pós-navegação
medo do palco. É algo que todos nós provavelmente experimentamos em algum momento de nossas vidas. Mesmo os melhores atores, os artistas mais experientes do mundo ficam nervosos de vez em quando!
neste artigo, vou explicar os sinais de medo do palco e três passos específicos que você pode tomar para combatê-lo na próxima vez que experimentar o medo do palco, que são baseados em algumas das minhas próprias experiências pessoais como artista.
(você não encontrará nenhum conselho aqui para imaginar seu público de cueca – eu prometo!)
quais são os sinais de medo do palco?
quer saber se você já teve isso? Aqui estão os sintomas oficiais do medo do palco (ou ansiedade de desempenho), de acordo com Vanessa Van Edwards e sua equipe na Science of People:
- Corrida de pulso e respiração rápida
- boca Seca e a garganta apertada
- Tremendo, mãos, joelhos, os lábios e a voz
- Suado e com as mãos geladas
- Náuseas e uma sensação desconfortável no estômago
- alterações de Visão
E você não pode enfrentar todos estes, você só pode enfrentar alguns. Eu sei que quando estou nervoso, isso afeta minha voz de uma maneira importante. (Como você pode imaginar, isso não é ótimo Antes de cantar audições…) medo do palco, ou ansiedade de desempenho, nos afeta de maneira diferente. Mas o importante a perceber é que ele pode ser tratado (e em muitos casos, evitado completamente!) Aqui estão três maneiras acionáveis de combater o medo do palco.
concentre-se
o medo do palco geralmente decorre do nosso medo do inesperado e do caos que envolve o desconhecido. Nos distraímos com o “que é” do resultado, em vez de nos concentrarmos no momento presente. Ficamos obcecados com o futuro… antes mesmo de acontecer! Isso nos torna sem foco e sem foco.
e, infelizmente, isso também aparece em nossa linguagem corporal e aparência física. Quando não estamos vivendo no momento presente e nos concentramos em nosso objetivo imediato, as pessoas são capazes de perceber isso.
para remediar este elemento de medo de palco, a solução é criar clareza para si mesmo sobre o que você está tentando alcançar neste cenário. Vanessa Van Edwards compartilhou que aprendeu essa dica com o treinador de desempenho mestre, Don Green:
para encontrar clareza no processo de ansiedade de desempenho, criar uma intenção singular e priorizá-la em sua mente. Você deve fazer isso tão cedo quanto horas (ou mesmo dias) antes do evento indutor de ansiedade, para que possa começar a repeti-lo em sua cabeça e em voz alta e internalizar a mensagem.
mantenha a intenção completamente positiva-use linguagem positiva e afirmativa (como “eu vou” ou frases baseadas em comandos positivos como “fique focado e respire dos meus pés”). Fique longe de quaisquer palavras negativas (como “não”) em sua configuração de intenção.
Experiência Pessoal: Definindo intenções como ator
Antes de aprender sobre essa técnica com Van Edwards e Green, percebi que estava usando uma técnica semelhante em meu próprio processo de preparação de audição:
no mundo da atuação, é muito fácil “tocar” uma certa emoção. Por exemplo, se você está em uma cena em que está retratando uma mulher que acabou de descobrir que ela foi roubada, é fácil “brincar” com raiva: cruzar os braços, levantar a voz, pisar os pés etc… todos os sinais que associamos inatamente à raiva.
no entanto…
um dos meus treinadores de atuação favoritos que eu já tive, DeAnna Driscoll, me ensinou o poder de usar “ações” para agir com sinceridade (parece tão óbvio, certo?) Emoções reais resultam de ações, e uma das coisas mais poderosas que você pode fazer como ator é jogar ações em vez de emoções. (Essa abordagem tem algumas semelhanças com a respeitada “técnica Meisner” da atuação, na qual o ator se separa das emoções para agir com mais sinceridade no momento).
então, em vez de jogar “irritado”, a maneira mais autêntica de pensar sobre a cena acima para usar uma ação, como “exigir” justiça ou “acusar” um suspeito, ou mesmo “resolver” para encontrar uma solução. Jogar uma ação é sempre uma escolha mais forte do que jogar uma emoção porque nos permite ter um desempenho mais autêntico.
gosto de levar esse conceito para audições comigo, seja um monólogo, leitura de cena ou audição vocal, e escolher minha “ação única” ou “uma palavra” antes do tempo, para que eu possa permanecer fiel no processo. Acho que é muito mais fácil permanecer comprometido com uma ação, uma palavra, e isso ajuda a me manter focado e mais calmo durante todo o processo.
por exemplo, na semana passada, tenho me preparado para uma audição vocal e minha escolha é “me deleitar.”(Eu vou deixar você saber como vai!)
para resumir – focar em uma intenção ajuda a nos acalmar, fornecer clareza e aliviar a ansiedade de desempenho. Experimente esta tática da próxima vez que tiver medo do palco!
Afirmar algo que você acredita em
Uma das minhas dicas favoritas que eu já encontrei para acalmar o medo do palco e o desempenho ansiedade vem de um dos meus livros favoritos, “Presença” de Amy Cuddy. No livro, Cuddy explica o poder da auto-afirmação para ajudar a reduzir a ansiedade e melhorar o desempenho. Ela explica:
Resultados de vários experimentos têm olhado para a auto-afirmação dentro e fora do laboratório, mostrando que ele ajuda com a criação de classes e reduzir o bullying nas escolas, com a parar de fumar e aumentar a alimentação saudável, com a diminuição do estresse e melhorar a eficácia da terapia de casais resultados, com nitidez capacidade de negociação e desempenho, entre muitas outras coisas. Na verdade, a auto-afirmação parece funcionar melhor quando a pressão está alta e as apostas são altas.”
(como, por exemplo, antes de uma audição ou outro cenário indutor de ansiedade de desempenho).
Cuddy continua:
“…antes de entrar em uma situação em que possamos ser desafiados, podemos reduzir nossa ansiedade reafirmando as partes de nossos melhores e autênticos que mais valorizamos.”
Amy Cuddy, “Presença: Trazendo as Mais ousadas Auto para os Maiores Desafios”
Estas conclusões são baseadas em estudos realizados por Cuddy e sua equipe, onde os participantes “, afirmou pessoal valores — não valores ou as habilidades que foram relevantes para a tarefa em mãos.”
então, por exemplo, se o participante do estudo estava se preparando para fazer um discurso, eles não precisavam afirmar “Eu sou bom em fazer discursos.”
em vez disso, eles só precisavam reafirmar algo verdadeiro sobre seus eus autênticos, como. “Eu valorizo ser criativo e fazer arte.”Eles precisavam se conectar com algo que era verdade para eles, algo que os fazia felizes e afirmava quem eles eram, de uma maneira autêntica.
você pode colher os benefícios dessas descobertas praticando as mesmas coisas na próxima vez que estiver experimentando medo do palco. Reserve alguns minutos para pensar em coisas que são significativas para você: o que você valoriza e mantém caro. Em seguida, verbalize esses valores ou essas qualidades em voz alta.
Experiência Pessoal: Calmante dos Nervos Através da Afirmação
na verdade, eu lembro de uma experiência específica, onde I empregou esta técnica (sem saber), e percebi depois que diferença isso fez na minha nível de ansiedade de desempenho (bem como a força do meu desempenho).Recentemente, eu estava em uma produção musical onde eu tinha um solo que começou todo o show. Foi uma música vocalmente desafiadora, que foi estressante o suficiente, mas o fato de que também basicamente deu o tom para todo o show que viria poderia ter sido um empreendimento bastante esmagador. E alguns dias, eu duvidei de mim mesmo mais do que outros, e inerentemente, essa dúvida se manifestaria em meu desempenho, e me faria entrar em minha própria cabeça (e à minha maneira).
durante a tech week (que é a semana antes da abertura de um show onde você está descobrindo todos os elementos técnicos, como luzes, sons, fantasias, mudanças de set etc), eu estava saindo na parte de trás do teatro antes de iniciar uma série do show, me preparando para cantar. Estávamos esperando que algo terminasse, então nosso cara de som (que é uma pessoa adorável e adorável) começou a me perguntar sobre um vídeo recente que eu postei na minha página do Facebook anunciando o Poised & Professional. Ele queria saber mais sobre meu projeto, então passei alguns minutos, animadamente (provavelmente apaixonadamente) explicando a ele o que era o profissional, o que eu esperava realizar com ele e por que isso era significativo para mim.
então, muito rapidamente, recebemos o sinal para iniciar a corrida, e minha música começou, e eu fui.
foi somente depois que terminei a música e percebi que era um dos melhores momentos em que eu a havia realizado ainda, que conectei o valor do que aconteceu logo antes da música, e o poder dessa autoafirmação, à qualidade da minha performance e aos meus níveis de confiança. Então, da próxima vez que você estiver experimentando o medo do palco, fale consigo mesmo sobre algo que você valoriza e acredite – algo que você sabe ser verdade sobre si mesmo. Isso ajudará a fundamentá-lo em suas crenças centrais e a recentrá-lo antes do seu grande momento.
respire profundamente
quando estamos nervosos, inconscientemente começamos a respirar mais curtos e mais rasos. Isso exacerba o sintoma existente de medo de palco de “pulso acelerado e respiração rápida”, e só nos faz sentir mais inquietos.
para neutralizar esse sintoma e combater o medo do palco, force-se a respirar devagar, fundo e atento. Feche os olhos e respire pelo nariz e pela boca. Você pode dobrar as táticas aqui repetindo mentalmente sua intenção (Etapa 1) ou suas afirmações de persona (Etapa 2), enquanto respira fundo. Isso ajudará a acalmar naturalmente o corpo, aumentar o fluxo de oxigênio e diminuir o batimento cardíaco.
experiência pessoal: usando a respiração como vocalista
como cantor, a respiração é crucial para um desempenho ideal – a respiração alimenta a voz. Para poder cantar de maneira saudável e apoiada, você precisa respirar profundamente – profundamente em sua barriga e diafragma.
existem muitas abordagens diferentes para respirar no mundo do canto, mas no interesse de mantê-lo simples, a tática que emprego com mais frequência é imaginar visualmente minha barriga (e meu diafragma) se expandindo à medida que inspiro para me dar o apoio de que preciso. Se você pensar sobre isso, essa maneira de respirar neutraliza a maneira como respiramos naturalmente na vida diária: onde quando você inspira, seu peito se expande, mas sua barriga encolhe (experimente agora mesmo para ver o que quero dizer!).
forçar essa contração ao nosso padrão de respiração natural força você a respirar nas partes mais profundas da barriga, onde você pode realmente obter o suporte máximo para cantar. Quando estou trabalhando em uma peça particularmente difícil, vou enfatizar demais esse elemento da respiração e realmente me concentrar em fazer minha barriga se expandir enquanto inalo.
tente respirar da barriga para “afundar” o ar em suas regiões de suporte ideais e acalme seu padrão natural de respiração nervosa.
outras dicas rápidas para vencer o medo do palco
- escolha um ponto focal para sua energia nervosa e jogue mentalmente tudo lá.
- libere a tensão do corpo – faça alguma atividade física leve e / ou concentre-se em relaxar cada área do corpo, uma respiração de cada vez.
da próxima vez que você sentir um surto de medo do palco, volte-se para essas dicas para ajudar a acalmá-lo e prepará-lo para o momento que se aproxima. Acima de tudo, acredite em si mesmo e respire fundo – você tem isso!
Cabeçalho foto por Ron Logan de “24 Horas de Coisa” em 2018 San Diego Fringe Festival