Miten hallita Beats kuulostaa ammatillinen
Kaikki tämän videon tahdissa käytetyt samplet ovat Hip Hop Drums Livestä
tässä artikkelissa, olet menossa oppia, miten voit hallita beats laatikon sisällä käyttäen vain ilmainen plugins.
ja sen päälle aion näyttää, miten noita ilmaisia plugineita voi käyttää kopioimaan 6000 dollarin analogisen masterointiketjuni.
tulokset ovat aika helkkarin lähellä.
kuulostaa hyvältä diililtä, eikö?
luulen niin.
mutta tässä on pieni varoitus.
vuosien varrella olen kehittänyt masterointistrategiani vastaamaan kalliissa masterointistudioissa työskentelevien masterointiinsinöörien strategiaa.
tietenkään minulla ei ole kaikkia samoja varusteita.
mutta olen laittanut itseni pystyyn niin, että kaikki miksaukseni pysyy boksin sisällä ja kaikki ”masterointini” tehdään analog Gearilla.
monet pro-mikserit miksaavat 100-prosenttisesti boksissa, mutta sitten heidän työnsä lähetetään masteroivalle kaverille, joka käyttää kasoittain analogisia varusteita.
joten jos sinulla ei ole analogista ketjua, älä stressaa siitä.
kuten sanoin, aion näyttää analogisen ketjuni ja sitten näyttää, miten se ITB kopioidaan kuulostamaan aika läheiseltä.
Let ’ s get into it!
sovitus ja äänivalinta
ennen kuin puhun prosessista, meidän on käytävä läpi asia, joka on hyvin kriittinen sen suhteen, kuinka kovaa ja ylpeästi biittisi tulevat kuulostamaan.
I ’ m talking soundin valinta ja sovitus.
jos et ole tietoinen tämän tärkeydestä, älä panikoi!
me kaikki aloitamme jostain, ja oli aika, jolloin en ymmärtänyt tätä itsekään.
I ’ d be hacking away at my tracks adding turhan amounts of EQ, Compression and Limiting to point of killing the entire track.
mutta tarinan opetus tässä on se, että kaiken pitää kuulostaa alusta asti mahdollisimman hyvältä.
tämä aiheuttaa sinulle vähemmän työtä miksaus-ja masterointivaiheessa.
ja kaikki tämä voidaan tehdä sovituksella, äänivalinnalla ja jopa äänittämällä kaikki itse (jos se on mahdollista).
Take Away:
keskity heti alkuun saamaan upeita ääniä sekä valitsemaan toisiaan täydentäviä ääniä. Näin tekemällä olet enemmän kuin puolivälissä.
korvan herkkyys
Photo Credit: wikipedia.com
jos sovituksesi on musiikkiasteikolla hyvin matala, on paljon vaikeampaa saada kappale kuulostamaan kovalta, koska siirryt kauemmas optimaalisesta kuuloalueesta.
ihmiset näkevät Fletcher-Munson-käyrissä noin 2 – 5kHz: n notkahduksen, mikä tarkoittaa sitä, että olemme herkimpiä kyseiselle taajuusalueelle-mikä tahansa ääni tuolla taajuusalueella tulee kuulumaan meille kovaa.
joten jos koko biitti on tuotettu niin matalaksi, että suurin osa instrumentaatiosta on tuon alueen alapuolella, niin onnea vaan siitä, että se on äänekäs!
mutta ennen kuin innostut ja alat vauhdittaa kaikkea tuolla 2-5kHz alueella, muista, että olemme herkimpiä sille.
sinulla on paremmat mahdollisuudet pilata kappale kuin auttaa sitä tehostamalla jokaista kyseisen alueen ääntä.
kappaleet kannattaa tuottaa ja järjestää tätä seutua ajatellen.
laadukkaat Rumpunäytteet
toinen kriittinen komponentti kovempaa masterointia varten tulee käyttämistäsi näytteistä.
sinun täytyy aseistaa itseäsi äänillä, jotka paitsi tömähtävät alapäässä, myös leikkaavat läpi keskialueen.
monet uudet tuottajat haluavat big fat kick-rummut, mutta he eivät koskaan kiinnitä huomiota siihen, kuinka keskittynyt keskialue on otoksissa.
joten kun he soittavat kappaleitaan autostereoilla tai muilla äänentoistojärjestelmillä, he sanovat yleisesti, miten se kuulostaa ”buumilta”, ”tylsältä” ja ”hiljaisemmalta” kuin ammattilaiset.
uutislähetys – tarvitset lisää keskialuetta!
Muistatko optimaalisen taajuusalueen, josta juuri kerroin?
hyvä.
tarvitset sitä lisää näytteisiisi.
joskus taajuuskorjain voi auttaa saamaan rummut leikkaamaan, mutta jos kaikki näytteet ovat tylsiä ja keskittyvät lähinnä alapäähän, taajuuskorjain ei vain riitä.
muista: Et voi lisätä sitä, mitä ei ole
siksi loin moderneja sampleja, auttaakseni kaltaisiasi tuottajia pääsemään tuon ongelman yli, jotta voit keskittyä luomiseen – mikä on tärkeintä.
analoginen 808
kokoelma laadukkaita 808 basso näytteitä tallennettu ja miksattu 100% kautta analoginen vaihde.
vähemmän Plugins = onnellinen tuottaja
elämme aikaa, jossa plugins ovat niin hyviä ja niin edullisia, että se on melkein pelottavaa.
mutta oikeasti, se on tosi siistiä!
sen ongelma on kuitenkin se, että se on kuin lupa teurastaa oma kappale.
tiedäthän, ”Hei koska liitännäiset ovat täällä, lisätään ne vain kaikkeen.”
yksi iso neuvoni tässä on yrittää tehdä tuotantoja käyttäen mahdollisimman vähän lisäosia.
keskity sekoituksiin ja fiilikseen.
sitten, jos tarvitset, tuo plugin tehdä joitakin hienosäädön.
ainakin kokeile Ja katso, mitä tapahtuu.
Katso, Kuulostaako biitti paremmalta.
tapaustutkimus: 3 erilaista lähestymistapaa biitin hallitsemiseen
Okei, joten miksi kerroin kaiken tuon mumbo Jumbon ennen kuin ryhdyin hyviin juttuihin?
suurin syy on se, että jos en tee, koen tekeväni karhunpalveluksen.
kävelisit pois, kokeilisit tekniikkaa, tajuaisit, ettei se toimi sinulle, kiroilisit minut ulos ja sitten et enää ikinä halua kuunnella mitään mitä sanon.
olisin niin surullinen. 🙁
lopulta tarvitset joitakin perustavia periaatteita, joista rakentaa.
jos hallitset ne jutut, joista puhuin edellä, tulet tappamaan sen, ja masterointi tulee sinulle niin nopeasti.
mitä yritän saavuttaa?
ennen kuin puhun 3 eri tekniikasta, puhutaan ensin tavoitteista, joita yritän saavuttaa vaihteesta.
tämä auttaa sinua ymmärtämään, miksi teen mitä teen, ja sen pitäisi auttaa kopioimaan samanlainen prosessi plugineilla.
- tee rytmistä kirkkaampi. Bax antaa minulle puhdas / ammatillinen kuulostava keskialueen ja yläpäähän.
- Cutthe extreme highs and extreme lows to get more headroom (this means I can get the beat louder).
- käytä API-esivahvistimia & muuntimia väriin, säröön ja puristukseen.
Okei, nyt puhutaan minun ketju, ja mitä käytin tuotannon esimerkki näet videon alussa artikkelin.
kallis vaihtoehto: My $6000 Analog Chain
Dangerous Music Bax EQ
analogisen ketjuni ensimmäinen vaihde on Dangerous BAX EQ.
tämä taajuuskorjain on täydellinen kumppani masterointi-insinöörille, koska hyllysuodattimet säilyttävät vaihekoherenssinsa eivätkä muuta alkuperäisen äänen ominaisuuksia.
kuulet paremman version alkuperäisestä soundista.
joten Jos tuotat biittisi käyttäen kaikkea, mitä puhun ylhäältä, kappaleesi pitäisi jo kuulostaa iskevältä ja keskialueella keskittyneeltä.
Baxin lisääminen vain parantaa ja kaunistaa sitä, mitä siellä on, ja juuri sitä haluan.
ei ole mahdotonta saavuttaa tätä ITB: tä lineaarisella vaihetaajuudella, mutta jotain erityistä BAX tuo sointiin lisää.
en ole vielä löytänyt mitään, mikä kuulostaisi samalta.
mitä teen
1. Low End Cut
ensimmäinen asia tein bax taajuuskorjain oli perustaa low-end suodatin leikata pois EXTREME low bassotaajuudet. Oikein tehtynä tämän pitäisi olla suhteellisen huomaamaton korvalle, mutta tekee melkoisesti pääntilan lisäämiseksi sekoitukseen.
More headroom = louder mixes.
äänekkyys ei ole tärkein asia, mutta nykypäivän Hip hopin, Trapin, R&B: n, popin ja minkä tahansa muun valtavirran musiikin maailmassa äänekkyys on edelleen masterointivaiheessa.
2. Low-End hylly:
tässä nimenomaisessa raita, en käyttänyt low-end hylly on BAX, koska mielestäni se ei tarvitse sitä. Mutta se on loistava ase arsenaalissa. Se ei voi vain antaa sinulle ylimääräistä ympärysmittaa, kun tarvitset sitä, mutta se myös lisää syvyyttä alapäähän, toisin kuin mikään, mitä olen kuullut.
3. High-End hylly:
high-end hylly, I ’m boosting 3 dB’ s at 3.4 kHz, joka voi tuntua paljon, mutta en tee paljon tehostamalla yksittäisiä välineitä. Huomaan, että minun miksaukset kuulostaa paljon ”ammatillinen”, kun voin tehdä niin paljon huippuluokan lisäämällä loppua kohti mix.
4. Low Pass/High Cut-Suodatin:
ketjun viimeinen suodatin on 28 kHz: n taajuudelle asetettu alipäästö, joka on hankkiutumassa eroon äärimmäisestä yläpäästä ja mahdollisista päähuonetta sotkevista esineistä.
API A2D
kun olin tyytyväinen, mitä olin saada bax taajuuskorjain, juoksin miksaus esivahvistin osa API A2D.
miksi esivahvistin osio?
sen värin ja sävyn takia, jonka saan OP – vahvistimista-ne eivät ainoastaan anna minulle väriä, vaan pyöräyttävät huiput aina niin vähän hyvin musiikillisesti.
toimii lähes kompressorina / rajoittimena.
toinen asia, jonka A2D tarjoaa, on laadukas Muuntimen osa, joka voisi olla tärkeämpi kuin varsinaiset esivahvistimet itse.
mitä teen
1. Analoginen osio
ensimmäinen osa on esivahvistimet, joissa ajoin miksauksen läpi molemmat a & B-kanavat. Painan laitetta niin kovaa kuin se antaa minun ennen kuin se alkaa vääristää ja kuulostaa rapealta.
siinä vaiheessa peräännyn hieman kaasusta niin, että minulla on aggressiivisuutta, mutta ei säröä.
2. Analogiset digitaalimuuntimet
sieltä työnsin myös API: n digitaalista osiota, koska kun katkaisee muuntimet, saa laitteesta ”äänen”, joka miellyttää korvaa.
Katso video ennen & jälkeen esimerkkejä analogisesta vaihteesta
Trap Drums HQ
kokoelma laadukkaita, ammattimaisesti tallennettuja rumpu näytteitä käytettäväksi trap ja hip hop tuotannoissa.
halpa versio: Waves Scheps 73 & Slate VCC (n. $200-300)
nyt kun tiedät tarkalleen, mitä tein laitteistolla, aion näyttää, miten matkin tuota ITB: tä.
vaikka se ei tule kuulostamaan aivan laitteistoversiolta, se tulee aika lähelle.
pidä myös mielessä, että käytän käytettävissäni olevia työkaluja.
jos minulla olisi erilaisia lisäosia, voisin päästä vielä lähemmäs laitteistoani.
muista: käsite on paljon tärkeämpi kuin varsinaiset lisäosat.
Waves Scheps 73
maailmassa analoginen, yksi ei verrata BAX taajuuskorjain ja Neve 1073-jopa kaukaisia serkkuja-koska ne molemmat ovat niin erilainen ääni.
mutta kun yritin matkia analogista asetelmaani, Scheps antoi minulle äänen, jonka halusin kuulla.
näin pysyin mukana.
mitä teen
huippuhyllyn lähtöpiste on 12 kHz, ja nostan sitä 1,5 dBs.
keskialueen kaistan taajuuspisteeksi asetin 4.8 kHz ja tehostettu 1.9 dBs.
on tärkeää muistaa, että tavoitteeni on korostaa keskialuetta ja yläpäätä niin, että loistan valoa kyseisellä taajuusalueella.
tässä vaiheessa ei tarvitse olla aggressiivinen – liikaa tehostamista ja vääjäämättä tapat sekoituksen.
Slate VCC (VMR-teline)
tässä esimerkissä, käytän Mix Buss versio liuskekivi VCC.
minulla on plugin asetettu meille A, joka on heidän versionsa API konsoli. Bonuksena voit kokeilla myös muita konsoleita nähdäksesi millaisia ääniä ja tekstuureja saat.
mitä teen
1. Konsoli osio
jäin API koska halusin matkia minun analoginen ketju ja tunsin, että US a asetus oli lähin.
2. Drive-osio
seuraavaksi asetin aseman arvoon + 18, koska se antaa minulle suurimman Paukun-for-buck, kun alan painaa syöttölisää.
kun työnnän analogisia esivahvistimia, ne eivät anna anteeksi, jos työnnän niitä liian pitkälle, ja haluan saman tunteen, kun ajan tätä liitännäistä.
3. Tulojakso
nyt kun minulla on kaikki nuo asetukset, seuraava askel on soittaa kappaletta ja painaa VCC: n tulovahvistusta, kunnes alan kuulla jotain havaittavaa säröä. Kun se saa siihen pisteeseen, että ei kuulosta kovin hyvältä, peruutan tulon, kunnes vääristymä menee pois.
kun VCC oli levitetty kappaleeseen, se poisti paljon tuotannon huippuja, mutta ei juurikaan tuhonnut ääntä. Tämä sitten sain tuoda yleistä äänenvoimakkuutta joitakin lisätty tuotos voitto.
Katso video ennen & jälkeen esimerkkejä VMR/VCC
Hip Hop-Rummut Live
kokoelma laadukkaita, ammattimaisesti nauhoitettuja ja käsiteltyjä hip hop-rumpusoundeja.
ilmainen versio: Avid EQ3 & Lofi
in the spirit of trying to show you what you can out with the little that you have, I decided to create a third option using FREE plugins.
useimpien mittapuiden mukaan tämä olisi kolmikon heikompaa laatua, mutta ollakseni rehellinen, olin jopa yllättynyt itsekin siitä, kuinka lähelle sain äänen analogista versiota.
Avid EQ3
avid taajuuskorjain, olen luultavasti jäljittelemällä bax setup enemmän kuin olin Scheps edellisessä esimerkissä.
What I ’m Doing
the first thing I’ m doing is rolling out the extreme low end at 26.2 Hz using a high pass filter.
sitten korkean keskitaajuuskaistan avulla tehostan 2,8 dB: tä 2,25 kHz: n taajuudella suhteellisen leveällä kaistalla.
lopulta ylähylly on asetettu 3,85 kHz: iin, ja tehostan 3,2 dBs: ää.
Avid EQ3
tämä liitännäinen on ominaisuuksiltaan superyksinkertainen ja mitä sillä voi tehdä, enkä juurikaan käytä.
What I ’m Doing
I have the distortion knob set to 1, which is low, but it’ s actually doing a lot work.
huomaan tällä pluginilla, että noin 0,8-1,0, se alkaa ajella huiput pois ja lisätä vähän jotain erikoista.
vain olla varovainen, koska se on melko helppo yli tehdä se, kun menee yli 1.0.
Katso video ennen & jälkeen esimerkkejä ilmaisista liitännäisistä
paketoi se
niin kuin näet, sinulla on kolme eri polkua, jotka lopulta johtavat samaan päämäärään.
vaikka lopputulos on hieman erilainen, koska tiedän mitä etsin ja kuuntelen, on paljon helpompaa saada haluamani ääni.
se vain osoittaa, että jos varustaudut jollain tiedolla, voit nopeasti saavuttaa ammattimaisia tuloksia.
en usko luopuvani analogisesta ketjustani lähiaikoina, mutta voin kertoa, että jos minulla ei olisi muuta vaihtoehtoa, käyttäisin liitännäisiä mielelläni lopullisessa tulosteessa.
jos haluat kuulla kaikkien näiden kolmen kokoonpanon demot, katso tähän artikkeliin liitetty video.
Enjoy!