10 Sfaturi pentru un portofoliu de moda mare
întrebați Alexandra este coloana mea de sfaturi. Ai o întrebare pe care vrei să mi-o pui? Completați formularul aici.
Iată o scrisoare interesantă care mi-a intrat în inbox:
bună Alexandra,
sunt dorit să știu cum ar trebui să pregătesc un portofoliu de intrare pentru a intra într-un curs de modă ? Orice sfat ar fi de ajutor. Mulțumesc!
un stil frumos și neobișnuit de ilustrare a portofoliului de David Ross.
dragă Srijaa,
Mă bucur să vă ajut. Am fost în poziția de a ajuta elevii să pregătească portofolii, precum și evaluarea portofoliilor potențialilor studenți, așa că sunt fericit să vă dau câteva sfaturi. Și să se știe că aceste sfaturi nu se aplică numai portofoliilor de pregătire a studenților pentru a se alătura cursurilor de modă, ci sunt relevante și pentru absolvenții care caută locuri de muncă în modă.
1. Citiți cerințele portofoliului. Toate școlile au cerințe de portofoliu diferite, deci asigurați-vă că citiți cerințele și urmați-le. Acest lucru poate suna ca un brainer Nu, dar am văzut o mulțime de studenți care au folosit exact același portofoliu pentru zece aplicații diferite de curs, chiar dacă aceasta însemna că au fost de cotitură până la interviuri cu materialul greșit. Deci, dacă doresc 3 proiecte de design, un caiet de schițe și un toile, aduceți asta. Dacă aveți lucruri uimitoare care nu se încadrează în cerințe, aduceți-le separat și spuneți-le că mai aveți câteva lucruri pe care doriți să le arătați. Poate că se vor uita, poate că nu. (pe această Notă, Asigurați-vă că citiți și descrierea cursului. Nu vă pot spune câți studenți au venit la interviu pentru cursul nostru de management și marketing al modei și ne-au spus cum vor să fie designeri. Duh.)
o modalitate foarte bună de a prezenta specimene tesatura, de Katharina Domokosch.
2. Pregătiți-vă să fie flexibil, și să ia lucrurile și în afară. Deoarece diferite locuri de muncă și cursuri vor avea cerințe diferite, asigurați-vă că sunteți pregătit să vă adaptați portofoliul în funcție de poziția pentru care solicitați (la fel cum faceți cu un CV, nu?) Deci, dacă aveți cinci proiecte grozave, poate aduceți doar trei la un interviu și patru la altul, pentru că au existat elemente care nu erau relevante pentru o anumită școală sau loc de muncă. Aceasta înseamnă, de asemenea, că aveți nevoie de un portofoliu în care să puteți elimina conținutul. Foarte important, vezi mai jos.
o linie a întregii colecții, de Katharina Domokosch. Aceasta este o modalitate excelentă de a încheia un proiect de design vestimentar, deoarece permite spectatorului să vadă colecția în ansamblu.
3. Cumpărați un portofoliu bun. Și au o versiune digitală mare. Un portofoliu bun este un instrument indispensabil pentru o persoană de modă. Vă sugerez A4 sau letter size (mai mare te face sa arati student-y, deși unele școli vor necesita acest lucru, a se vedea punctul 1. ) Alege ceva neutru (de exemplu. negru. Fără logo-uri, fără culori ciudate, fără legături ieftine, vă rog.) Asigurați-vă că este de înaltă calitate și are mâneci în care puteți schimba cu ușurință conținutul și câte pagini sunt în portofoliu. Portofoliul dvs. vă va dura ani de zile, motiv pentru care doriți să fie neutru. Chiar dacă s-ar putea să fiți obsedat de arcuri roz și dantelă acum, nu doriți ca portofoliul dvs. să fie roz și dantelat, deoarece puteți ajunge să fiți designer de îmbrăcăminte pentru bărbați în cinci ani. Așteptați-vă să cheltuiți bine în cele trei cifre pentru un portofoliu bun și mâneci, dar considerați acest lucru ca o investiție.
am văzut o dată Louise Wilson (director de curs pe MA la St.Martins) refuza o cerere, deoarece portofoliul uitat „dezgustător.”Nici măcar nu l-a deschis. Dar nu voi nega că are dreptate. Ce fel de persoană ești dacă mergi la un interviu de angajare într-un costum de trening? Același tip de persoană care își pune munca apreciată în echivalentul portofoliului unui costum de trening.
și nu uitați, o versiune digitală bună a portofoliului dvs. este, de asemenea, foarte importantă, deoarece trăim în era digitală. Acest lucru trebuie să fie ușor diferit de hârtia dvs., deoarece unele lucruri nu pot fi reprezentate la fel în ambele formate (ex. videoclipuri sau mostre de țesături.) Îi fac pe studenții mei să facă o mică versiune mini maximă de 4 MB a portofoliului lor digital, pentru a le trimite ca degustător. Apoi au nevoie de o versiune mai mare, care poate fi trimisă la cerere (nu trimiteți niciodată un fișier de 100 MB cuiva decât dacă l-au solicitat.) Asigurați-vă că aveți flexibilitate cu paginile dvs. în cazul în care trebuie să faceți o versiune de 20 MB sau doriți să eliminați paginile.
o cercetare minunat și pagina tesatura de Cat Patterson.
4. Cunoaște-ți punctele forte. Aceasta este o lecție de viață pentru toată lumea și se aplică tuturor carierelor, aplicațiilor și aspectelor vieții. Dacă nu sunteți bun la ceva, încercați să evitați includerea acestuia în portofoliul dvs. De exemplu, dacă sugeți la ilustrare, nu puneți Niciunul în portofoliul dvs. (acest lucru este foarte posibil. Pe MA la St. Martins, directorul cursului a crezut că ilustrațiile tuturor sunt „rahat” – cuvintele ei-și doar unul dintre noi a fost permis să includă ilustrații de modă adecvate în portofoliul nostru. Restul dintre noi am reușit să facem portofolii frumoase fără ele, dovadă că este posibil.) Dacă este vorba de abilități de prezentare, cereți unui prieten de designer grafic să vă ajute cu machete. Dacă nu puteți scrie, asigurați-vă că lucrarea dvs. scrisă este corectată. Nimeni nu este perfect, așa că nu încercați să fiți și nu încercați să faceți totul singur. Amintiți-vă, sunteți la fel de bun ca cea mai proastă ilustrație/design/aspect/eseu, așa că asigurați-vă că nu există legături slabe.
o mare utilizare a spațiului alb în această dezvoltare de design răspândită de Cat Patterson.
5. Fără fotografii neprofesionale. Tocmai le spuneam unor studenți zilele trecute, care planifică ședințe foto pentru clasa lor de styling, că este esențial să obțină modele profesionale. În zilele noastre, cu Instagram și software de editare foto, un model bun este chiar mai important decât un fotograf bun. Acesta este unul dintre motivele pentru care organizez fotografiile absolvenților noștri de design vestimentar, deoarece majoritatea școlilor locale îi fac pe elevi să le facă singuri și ajung să aibă fotografii proaste pentru că nu au o echipă profesionistă. După cum puteți vedea aici, o echipă profesionistă face o diferență uriașă. Și scutește-mă de argumentul despre care doresc să folosească „femei reale” ca modele, care este o sarcină de bile. Dacă doriți un model care nu este o dimensiune de patru, apoi angaja unul care este mai mare. Sau angaja o actriță, dar trebuie să fie cineva care este confortabil în fața unui aparat de fotografiat. Nu-ți face partenerul să modeleze în schimb. Citiți mai multe despre acest lucru aici.
este minunat să vezi cercetarea și desenele care au urmat. De Fernanda Fujiwara.
6. Edita. Când oamenii se uită la portofolii, de obicei se află într-un anumit tip de proces de recrutare și vor fi expuși la multă muncă. Care este motivul pentru care aveți nevoie pentru a face scurt și dulce. Nu plictisi oamenii de moarte. Nu începe cu lucrurile OK și de a salva cele mai bune pentru ultima (intervievatorul nu poate deranja chiar pentru a obține prin prima jumătate a anului.) Și nu includeți nimic mediocru. Editarea pare a fi ceva mult mai provocator decât crearea de conținut (sunt vinovat de acest lucru, uitați-vă la dimensiunea acestei postări pe blog) și, prin urmare, acordați-vă timp pentru a vă edita portofoliul cu atenție, astfel încât să nu fie prea lung și să nu devină plictisitor. În cazul aplicațiilor pentru cursuri care necesită conținut scris, asigurați-vă că vă editați proiectele și utilizați titluri clare, introduceri, puncte glonț, diagrame frumoase și subtitrări, astfel încât intervievatorul să nu aibă nevoie să citească proiectul dvs. de cercetare de piață de 4.000 de cuvinte, îl pot răsfoi și își pot face o idee despre ceea ce ați făcut. Nu voi intra în specificul numerelor de pagini aici, deoarece uneori un portofoliu de 20 de pagini mă va plictisi până la moarte, în timp ce o pagină de 100 va fi nituitoare și interesantă pe tot parcursul. Depinde. Și amintiți-vă punctul 2, probabil că veți avea multă muncă pe care doriți să o arătați, pur și simplu nu includeți totul pentru fiecare depunere. Editați și alegeți în funcție de locul de muncă/școală/curs la care aplicați.
mai multe ilustrații mari și de cercetare de Fernanda Fujiwara.
7. Excelentă prezentare. Dacă aș avea un dolar de fiecare dată când un student a înmânat o lucrare bună prost prezentată și, ca rezultat, aș avea mulți dolari. Aceasta este moda, este este vorba de prezentare! Deci, cum poți să-l ignori? Aranjamentele trebuie să fie spectaculoase. Poate că trebuie să fac o postare separată pe sfaturi de aspect, pentru că văd mai multe eșecuri decât succese. Du-te înapoi la analogia hanoracului. Sau partea despre a fi la fel de bun ca cel mai rău element al tău. Așadar, gândiți-vă la o grafică excelentă, un font bine considerat, imagini de înaltă calitate, consistență, spațiu alb, hârtie de bună calitate și un stil de prezentare relevant pentru munca dvs. și pentru dvs. înșivă. Acesta este un moment minunat pentru a-i ajuta pe prietenii dvs. de designer grafic.
un mod frumos de a prezenta cercetare, și o bună utilizare a spațiului alb, de asemenea, de Fernanda Fujiwara.
8. Arată-ți procesul. Majoritatea oamenilor le place să vadă procesul prin care trece o persoană pentru a ajunge la rezultatul final, deoarece aceasta este partea principală a rolului în majoritatea locurilor de muncă din modă. Deci, cu portofolii de design, asigurați-vă că pentru a arăta cercetare, dezvoltare, experimentare, accesorii, și mai mult. Acest lucru poate fi ca parte a unui proiect (toți elevii mei trebuie să arate aceste elemente atunci când predau un proiect de design) sau poate fi într-un caiet de schițe.
este frumos pentru a vedea de cercetare și dezvoltare cot la cot, pe acest portofoliu răspândit de Chichi Luo.
9. Cercetare și dezvoltare! Vezi mai sus. Dar am vrut să am un punct separat pentru asta, deoarece cercetarea este unul dintre cele mai importante elemente dintr-un portofoliu de design vestimentar și este, de obicei, ceea ce separă un student din St.Martins de un student de la școala de modă nasoală din mijlocul nicăieri. Proiectele și portofoliile noastre au fost probabil 50-90% cercetare și dezvoltare, cu o rezoluție sau o concluzie la final. Am făcut cercetări luni de zile înainte de a începe proiectarea, și asta se întâmplă adesea în industrie. Nu-mi las elevii să ridice nici măcar un creion până nu adună o grămadă de cercetări. Deci, dacă vă întrebați ce face St. Martins și toate celelalte școli de engleză atât de bune, este de obicei importanța pe care o acordă abilităților de cercetare.
exemple excelente de prezentare a dezvoltării pe stand, care este o alternativă excelentă la schițe. De Chichi Luo.
10. Nu vă limitați conținutul la modă. Dacă sunteți grozav în alte lucruri, asigurați-vă că primesc o mențiune. Școlile și companiile nu te acceptă / angajează pe baza muncii tale, ci fac și o investiție în tine ca persoană. Și dacă ești bun la alte lucruri, atunci acesta va fi întotdeauna un plus.
P. S. Un ultim sfat foarte important: dacă aplicați la școli, consultați Portofoliile absolvenților din gradele recente. Acest lucru vă va oferi o idee despre locul în care ar trebui să vă ducă cursul și demonstrarea faptului că aveți capacitatea de a ajunge acolo vă va ajuta doar. Majoritatea școlilor fac spectacole de portofoliu public sau pun munca online. De fapt, toate aceste imagini au venit de la Showtime, care are Portofoliile postuniversitare ale absolvenților Universității de Arte (include St.Martins și London College of Fashion), o resursă excelentă pentru a vedea ce fac unii dintre cei mai buni absolvenți ai școlii de modă din Londra. Am arătat lucrări de la studenții de la London College Of Fashion.