10 Tips til en stor mode portefølje
Ask Anders er mit råd. Har du et spørgsmål, du vil stille mig? Udfyld formularen her.
her er et interessant brev, der kom ind i min indbakke:
Hej Aleksandra,
jeg vil gerne vide, hvordan skal jeg forberede en indgangsportefølje til at gå ind i et modekursus ? Ethvert råd ville være nyttigt. Tak skal du have!
en smuk og usædvanlig portefølje illustration stil af David Ross.
kære Srijaa,
glad for at hjælpe. Jeg har været i stand til at hjælpe eleverne med at forberede porteføljer samt evaluere potentielle studerendes porteføljer, så jeg er glad for at give dig nogle råd. Og lad det være kendt, at disse tip ikke kun gælder for studerendes forberedelsesporteføljer til at deltage i modekurser, de er også relevante for kandidater, der leder efter modejob.
1. Læs porteføljens krav. Alle skoler har forskellige porteføljekrav, så sørg for at læse kravene og følge dem. Dette lyder måske som en no brainer, men jeg har set en masse studerende, der brugte nøjagtig den samme portefølje til ti forskellige kursusapplikationer, selvom det betød, at de dukkede op til samtaler med det forkerte materiale. Så hvis de vil have 3 designprojekter, en skitsebog og en toile, bringe det. Hvis du har fantastiske ting, der ikke passer ind i kravene, skal du medbringe det separat og fortælle dem, at du har et par flere ting, du gerne vil vise dem. Måske vil de se, måske vil de ikke. (på den note skal du også læse kursusbeskrivelsen. Jeg kan ikke fortælle dig, hvor mange studerende der kom til samtalen til vores fashion management and marketing-kursus og fortalte os, hvordan de ville være designere. Duh.)
en fantastisk måde at præsentere stof farveprøver, af Katharina Domokosch.
2. Forbered dig på at være fleksibel, og tag tingene ind og ud. Fordi forskellige job og kurser har forskellige krav, skal du sørge for at være parat til at tilpasse din portefølje i henhold til den stilling, du ansøger om (ligesom du gør med et CV, ikke?) Så hvis du har fem gode projekter, bringer du måske kun tre til en samtale og fire til en anden, fordi der var elementer, der ikke var relevante for en bestemt skole eller et job. Dette betyder også, at du har brug for en portefølje, hvor du kan fjerne indhold. Meget vigtigt, se nedenfor.
en linje op af hele samlingen, af Katharina Domokosch. Dette er en fantastisk måde at afslutte et modedesignprojekt på, da det giver seeren mulighed for at se samlingen som helhed.
3. Køb en god portefølje. Og har en god digital version. En god portefølje er et uundværligt redskab til en mode Person. Jeg foreslår A4 eller bogstavstørrelse (større får dig til at se student-y, selvom nogle skoler kræver dette, Se punkt 1. ) Vælg noget neutralt (dvs. sort. Ingen logoer, ingen underlige farver, ingen billig binding, tak.) Sørg for, at det er meget høj kvalitet og har ærmer, hvor du nemt kan ændre indholdet, og hvor mange sider der er i porteføljen. Din portefølje vil vare dig i årevis, hvorfor du vil have den til at være neutral. Selvom du måske er besat af lyserøde buer og blonder nu, ønsker du ikke, at din portefølje skal være lyserød og lacy, da du måske ender med at blive en herretøjsdesigner om fem år. Forvent at bruge godt ind i de tre cifre for en god portefølje og ærmer, men tæl dette som en investering.
jeg så engang Louise Vilson (kursusdirektør på MA i St. Martins) afvise en ansøgning, fordi porteføljen så “modbydelig ud.”Hun åbnede den ikke engang. Men jeg vil ikke benægte, at hun har et godt punkt. Hvilken slags person er du, hvis du går til en jobsamtale i en træningsdragt? Den samme type person, der sætter deres værdsatte arbejde i porteføljeækvivalenten til en træningsdragt.
og glem ikke, en god digital version af din portefølje er også meget vigtig, da vi lever i den digitale tidsalder. Dette skal være lidt anderledes end din hardcopy, da nogle ting ikke kan repræsenteres ens i begge formater (f.eks. videoer eller stofprøver.) Jeg får mine studerende til at lave en lille 4 MB maksimal mini-version af deres digitale portefølje til at sende ud som en smagsprøve. Derefter har de brug for en større version, som kan sendes ud på anmodning (send aldrig en 100 MB fil til nogen, medmindre de har anmodet om det.) Sørg for at have fleksibilitet med dine sider, hvis du har brug for at lave en 20 MB version, eller du vil fjerne sider.
en dejlig forskning og stof Side af Cat Patterson.
4. Kend dine styrker. Dette er en livslektion for alle, og gælder for alle karrierer, applikationer, og aspekter af livet. Hvis du ikke er god til noget, så prøv at undgå at inkludere det i din portefølje. For eksempel, hvis du suger til at illustrere, skal du ikke lægge noget i din portefølje (dette er meget muligt. På MA i St. Martins troede kursusdirektøren, at alles illustrationer var” lort ” – hendes ord – og kun en af os fik lov til at inkludere ordentlige modeillustrationer i vores portefølje. Resten af os formåede at lave smukke porteføljer uden dem, bevis for, at det er muligt.) Hvis det er præsentationsfærdigheder, har en grafisk designer ven hjælpe dig med layout. Hvis du ikke kan stave, skal du sørge for, at dit skriftlige arbejde er korrekturlæst. Ingen er perfekt, så prøv ikke at være og prøv ikke at gøre alt selv. Husk, du er kun så god som din værste illustration/design/layout/essay, så sørg for, at der ikke er svage links.
stor brug af hvidt rum i denne designudvikling spredt af Cat Patterson.
5. Ingen uprofessionelle fotoshoots. Jeg sagde bare til nogle studerende forleden, der planlægger fotoshoots til deres stylingklasse, at det er vigtigt, at de får professionelle modeller. I dag, med Instagram og fotoredigeringsprogrammer, er en god model endnu vigtigere end en god fotograf. Dette er en af grundene til, at jeg organiserer vores fashion design graduates’ photoshoots, fordi de fleste lokale skoler får eleverne til at gøre dem alene, og de ender med dårlige billeder, fordi de ikke har et pro team. Som du kan se her, gør et pro-team en enorm forskel. Og spar mig argumentet om at ville bruge “rigtige kvinder” som modeller, det er en masse bollocks. Hvis du vil have en model, der ikke er en størrelse Fire, skal du ansætte en, der er større. Eller ansæt en skuespillerinde, men det skal være nogen, der er behagelig foran et kamera. Få ikke din kammerat til at modellere i stedet. Læs mere om dette her.
det er dejligt at se forskning og de designs, der fulgte. Af Fernanda Fujivara.
6. Redigere. Når folk ser på porteføljer, er de normalt i en eller anden form for rekrutteringsproces og vil blive udsat for meget arbejde. Derfor er du nødt til at gøre din korte og søde. Bor ikke folk ihjel. Start ikke med OK-tingene, og gem det bedste til sidst (intervjueren gider måske ikke engang at komme igennem første halvdel.) Og medtag ikke noget middelmådigt. Redigering synes at være noget, der er langt mere udfordrende end at skabe indhold (jeg er skyldig i dette, se på størrelsen af dette blogindlæg) og så tag dig tid til at redigere din portefølje omhyggeligt, så den ikke er for lang og ikke bliver kedelig. I tilfælde af ansøgninger om kurser, der kræver skriftligt indhold, skal du sørge for at redigere dine projekter og bruge klare titler, introduktioner, punkttegn, flotte diagrammer og undertekster, så samtaleren ikke behøver at læse dit 4.000 ord markedsundersøgelsesprojekt, de kan skumme det og få en ide om, hvad du har gjort. Jeg vil ikke komme ind på detaljerne i sidetal her, da nogle gange en 20-siders portefølje vil kede mig ihjel, mens en 100-siders en vil være nittende og spændende hele vejen igennem. Det kommer an på. Og husk punkt 2, du vil sandsynligvis have en masse arbejde, du vil vise, bare ikke medtage det hele for hver indsendelse. Rediger og vælg i henhold til det job/skole / kursus, du ansøger om.
flere flotte illustrationer og forskning af Fernanda Fujivara.
7. Fremragende præsentation. Hvis jeg havde en dollar hver gang en studerende afleverede godt arbejde dårligt præsenteret og fik et crappy mærke som følge heraf, ville jeg have mange dollars. Dette er mode, handler om præsentation! Så hvordan kan du ignorere det? Layouts skal være spektakulære. Måske er jeg nødt til at lave et separat indlæg på layouttips, fordi jeg ser flere mislykkes, end jeg gør succeser. Gå tilbage til trøjen analogi. Eller den del om kun at være så god som dit værste element. Så tænk god grafik, en velovervejet skrifttype, billeder af høj kvalitet, konsistens, hvidt rum, papir af god kvalitet og en præsentationsstil, der er relevant for dit arbejde og dig selv. Dette er et godt tidspunkt at få dine grafiske designervenner til at hjælpe.
en dejlig måde at præsentere forskning på og en god brug af hvidt rum, også af Fernanda Fujivara.
8. Vis din proces. De fleste mennesker kan lide at se den proces, hvor en person går igennem for at komme til deres endelige resultat, da det er hoveddelen af rollen i de fleste modejob. Så med designporteføljer, sørg for at vise forskning, udvikling, eksperimenter, fittings, og mere. Dette kan være som en del af et projekt (alle mine elever skal vise disse elementer, når de afleverer et designprojekt), eller det kan være i en skitsebog.
det er rart at se forskning og udvikling side om side, på denne portefølje spredt af Chichi Luo.
9. Forskning og udvikling! Se ovenfor. Men jeg ville have et særskilt punkt for dette, fordi forskning er et af de vigtigste elementer i en modedesignportefølje og normalt er det, der adskiller en St. Martins-studerende fra en studerende fra crappy fashion school midt i ingenting. Vores projekter og porteføljer var sandsynligvis 50-90% forskning og udvikling, med en beslutning eller konklusion i slutningen. Vi undersøgte i flere måneder, før vi begyndte at designe, og det er ofte, hvad der sker i industrien. Jeg lader ikke mine elever selv hente en blyant, før de har samlet en crap belastning af forskning. Så hvis du spekulerer på, hvad der gør St. Martins og alle de andre engelske skoler så gode, er det normalt den betydning, de lægger på forskningsfærdigheder.
gode eksempler på at vise udvikling på standen, hvilket er et godt alternativ til skitser. Af Chichi Luo.
10. Begræns ikke dit indhold til mode. Hvis du er stor i andre ting, så sørg for at de får en omtale. Skoler og virksomheder accepterer ikke / ansætter dig baseret på dit arbejde, de investerer også i dig som person. Og så hvis du er god til andre ting, så vil det altid være et plus.
P. S. Et sidste meget vigtigt tip: hvis du ansøger om skoler, skal du tjekke kandidatporteføljerne fra de seneste grader. Det vil give dig en ide om, hvor kurset skal tage dig, og at demonstrere, at du har evnen til at komme derhen, vil kun hjælpe dig. De fleste skoler gør offentlige portefølje viser, eller sætte arbejde online. Faktisk kom alle disse billeder fra Vistime, som har kandidatporteføljerne fra University of the Arts grads (inkluderer St. Martins og London College of Fashion), en stor ressource til at se, hvad nogle af de bedste London fashion school grads laver. Jeg har vist arbejde fra studerende på London College of Fashion.