10 Suggerimenti per un grande portafoglio di moda
Chiedi Alexandra è la mia colonna di consigli. Hai una domanda che vuoi farmi? Compila il modulo qui.
Ecco una lettera interessante che è venuto nella mia casella di posta:
Ciao Alexandra,
Sono voluto sapere come devo preparare un portafoglio di ingresso per entrare in un corso di moda ? Qualsiasi consiglio sarebbe utile. Grazie!
Uno stile di illustrazione del portfolio bello e insolito di David Ross.
Caro Srijaa,
Felice di aiutare. Sono stato in grado di aiutare gli studenti a preparare i portafogli, oltre a valutare i portafogli dei potenziali studenti, quindi sono felice di darti qualche consiglio. E sappiate che questi suggerimenti non sono applicabili solo ai portafogli di preparazione degli studenti per aderire ai corsi di moda, ma sono anche rilevanti per i laureati in cerca di lavori di moda.
1. Leggi i requisiti del portafoglio. Tutte le scuole hanno diversi requisiti di portafoglio, quindi assicuratevi di LEGGERE i requisiti e seguirli. Questo può sembrare un gioco da ragazzi, ma ho visto un sacco di studenti che hanno utilizzato lo stesso portafoglio esatto per dieci diverse applicazioni del corso, anche se significava che stavano girando fino a interviste con il materiale sbagliato. Quindi se vogliono 3 progetti di design, uno sketchbook e un toile, portalo. Se hai cose incredibili che non si adattano ai requisiti, portalo separatamente e dì loro che hai un paio di cose che vorresti mostrare loro. Forse guarderanno, forse non lo faranno. (Su quella nota, assicurati di leggere anche la DESCRIZIONE del corso. Non posso dirvi quanti studenti sono venuti al colloquio per il nostro corso di fashion management e marketing e ci hanno detto come volevano essere designer. Ma certo.)
Un ottimo modo per presentare campioni di tessuto, di Katharina Domokosch.
2. Preparatevi ad essere flessibili, e prendere le cose dentro e fuori. Poiché diversi lavori e corsi avranno requisiti diversi, assicurati di essere pronto ad adattare il tuo portafoglio in base alla posizione per cui stai facendo domanda (proprio come fai con un curriculum, giusto?) Quindi se hai cinque grandi progetti, forse ne porti solo tre a un colloquio e quattro a un altro, perché c’erano elementi che non erano rilevanti per una particolare scuola o lavoro. Ciò significa anche che è necessario un portafoglio in cui è possibile rimuovere i contenuti. Molto importante, vedi sotto.
Una line up dell’intera collezione, di Katharina Domokosch. Questo è un ottimo modo per terminare un progetto di fashion design, in quanto consente allo spettatore di vedere la collezione nel suo complesso.
3. Acquista un buon portafoglio. E hanno una grande versione digitale. Un buon portfolio è uno strumento indispensabile per una persona di moda. Suggerisco la dimensione A4 o lettera (più grande ti fa sembrare studente-y, anche se alcune scuole lo richiederanno, vedi punto 1. ) Scegli qualcosa di neutro(es. nero. Nessun logo, nessun colore strano, nessuna rilegatura a buon mercato, per favore.) Assicurarsi che sia di altissima qualità e ha maniche dove si può facilmente modificare il contenuto, e quante pagine sono nel portafoglio. Il vostro portafoglio durerà per anni, che è il motivo per cui si desidera che sia neutrale. Anche se ora potresti essere ossessionato da fiocchi e pizzi rosa, non vuoi che il tuo portfolio sia rosa e pizzo, poiché potresti finire per essere un designer di abbigliamento maschile in cinque anni. Aspettatevi di spendere bene nelle tre cifre per un buon portafoglio e maniche, ma contare questo come un investimento.
Una volta ho visto Louise Wilson (direttore del corso sul MA a St. Martins) rifiutare una domanda perché il portafoglio sembrava “disgustoso.”Non l’ha nemmeno aperto. Ma non nego che abbia ragione. Che tipo di persona sei se vai a un colloquio di lavoro in tuta? Lo stesso tipo di persona che mette il loro lavoro prezioso nel portafoglio equivalente di una tuta.
E non dimenticate, una buona versione digitale del vostro portafoglio è anche molto importante dal momento che viviamo nell’era digitale. Questo deve essere leggermente diverso dalla tua copia cartacea, poiché alcune cose non possono essere rappresentate allo stesso modo in entrambi i formati (es. video o campioni di tessuto.) Faccio fare ai miei studenti una piccola versione mini da 4 MB del loro portfolio digitale, da inviare come assaggiatore. Quindi hanno bisogno di una versione più grande, che può essere inviata su richiesta (non inviare mai un file da 100 MB a qualcuno a meno che non lo abbia richiesto.) Assicurati di avere flessibilità con le tue pagine nel caso in cui tu debba fare una versione da 20 MB o vuoi rimuovere le pagine.
Una bella pagina di ricerca e tessuto di Cat Patterson.
4. Conosci i tuoi punti di forza. Questa è una lezione di vita per tutti, e si applica a tutte le carriere, applicazioni, e gli aspetti della vita. Se non sei bravo in qualcosa, cerca di evitare di includerlo nel tuo portafoglio. Per esempio, se fai schifo a illustrare, non mettere qualsiasi nel vostro portafoglio (questo è molto possibile. Sul MA a St. Martins, il direttore del corso pensava che le illustrazioni di tutti fossero “merda” – le sue parole-e solo a uno di noi è stato permesso di includere illustrazioni di moda adeguate nel nostro portfolio. Il resto di noi è riuscito a fare bei portafogli senza di loro, la prova che è possibile.) Se si tratta di capacità di presentazione, avere un amico graphic designer aiutare con layout. Se non riesci a scrivere, assicurati che il tuo lavoro scritto sia corretto. Nessuno è perfetto, quindi non cercare di essere e non cercare di fare tutto da soli. Ricorda, sei solo buono come il tuo peggior illustrazione / design / layout / saggio, quindi assicurati che non ci siano collegamenti deboli.
Grande uso dello spazio bianco in questo sviluppo del design diffuso da Cat Patterson.
5. Nessun servizio fotografico non professionale. Stavo solo dicendo ad alcuni studenti l’altro giorno, che stanno pianificando servizi fotografici per la loro classe di styling, che è ESSENZIALE che ottengano modelli professionali. Al giorno d’oggi, con Instagram e software di fotoritocco, un buon modello è ancora più importante di un buon fotografo. Questo è uno dei motivi per cui organizzo i servizi fotografici dei nostri laureati in fashion design, perché la maggior parte delle scuole locali li fa fare agli studenti da soli, e finiscono con foto scadenti perché non hanno un team di professionisti. Come si può vedere qui, un team pro fa una grande differenza. E risparmiami l’argomento sul voler usare” donne vere ” come modelli, che è un carico di cazzate. Se si desidera un modello che non è una dimensione quattro, quindi assumere uno che è più grande. O assumere un’attrice, ma deve essere qualcuno che è comodo di fronte a una macchina fotografica. Non ottenere il vostro compagno di modello, invece. Per saperne di più su questo qui.
E ‘ bello vedere la ricerca e i disegni che seguirono. Di Fernanda Fujiwara.
6. Modificare. Quando le persone guardano i portafogli, di solito sono in qualche tipo di processo di reclutamento e saranno esposti a un sacco di lavoro. Ed è per questo che è necessario rendere il vostro breve e dolce. Non annoiare la gente a morte. Non iniziare con la roba OK e salvare il meglio per ultimo (l’intervistatore non può nemmeno preoccuparsi di ottenere attraverso il primo tempo.) E non includere nulla di mediocre. L’editing sembra essere qualcosa che è MOLTO più impegnativo della creazione di contenuti (sono colpevole di questo, guarda le dimensioni di questo post del blog) e quindi prenditi il tempo di modificare attentamente il tuo portfolio in modo che non sia troppo lungo e non diventi noioso. Nel caso di domande per corsi che richiedono contenuti scritti, assicurati di modificare i tuoi progetti e utilizzare titoli chiari, introduzioni, punti elenco, diagrammi e sottotitoli in modo che l’intervistatore non abbia bisogno di leggere il tuo progetto di ricerca di mercato di 4.000 parole, possono scremarlo e avere un’idea di quello che hai fatto. Non ho intenzione di entrare nello specifico dei numeri di pagina qui, poiché a volte un portfolio di 20 pagine mi annoierà a morte, mentre uno di 100 pagine sarà avvincente ed eccitante per tutto il percorso. Dipende. E ricorda il punto 2, probabilmente avrai molto lavoro che vuoi mostrare, ma non includerlo tutto per ogni sottomissione. Modifica e scegli in base al lavoro / scuola / corso a cui ti stai candidando.
Più grandi illustrazioni e ricerche di Fernanda Fujiwara.
7. Ottima presentazione. Se avessi un dollaro ogni volta che uno studente consegnato in un buon lavoro mal presentato, e ha ottenuto un marchio di merda come risultato, bene, avrei molti dollari. Questa è la moda, è è TUTTA UNA questione di presentazione! Quindi come puoi ignorarlo? I layout devono essere SPETTACOLARI. Forse ho bisogno di fare un post separato sui suggerimenti di layout, perché vedo più fallimenti di quanto non faccia successi. Torna all’analogia della felpa. O la parte di essere solo buono come il tuo elemento peggiore. Quindi pensare grande grafica, un carattere ben considerato, immagini di alta qualità, coerenza, spazio bianco, carta di buona qualità, e uno stile di presentazione che è rilevante per il vostro lavoro e voi stessi. Questo è un grande momento per ottenere i vostri amici graphic designer per dare una mano.
Un bel modo di presentare la ricerca, e un buon uso dello spazio bianco, anche da Fernanda Fujiwara.
8. Mostra il tuo processo. La maggior parte delle persone piace vedere il processo in cui una persona passa attraverso per arrivare al loro risultato finale, come che è la parte principale del ruolo nella maggior parte dei lavori di moda. Quindi, con i portafogli di design, assicurati di mostrare ricerca, sviluppo, sperimentazione, accessori e altro ancora. Questo può essere come parte di un progetto (tutti i miei studenti devono mostrare questi elementi quando consegnano un progetto di design) o può essere in un album da disegno.
È bello vedere la ricerca e lo sviluppo fianco a fianco, su questo portfolio diffuso da Chichi Luo.
9. Ricerca e sviluppo! Vedi sopra. Ma volevo avere un punto separato per questo perché la ricerca è uno degli elementi più importanti in un portafoglio di fashion design ed è di solito ciò che separa uno studente di St. Martins da uno studente della scuola di moda scadente in mezzo al nulla. I nostri progetti e portafogli erano probabilmente il 50-90% di ricerca e sviluppo, con una risoluzione o una conclusione alla fine. Abbiamo fatto ricerche per mesi prima di iniziare a progettare, e questo è spesso ciò che accade nell’industria. Non lascio che i miei studenti prendano nemmeno una matita finché non hanno raccolto un sacco di ricerche. Quindi, se ti stai chiedendo cosa rende St. Martins e tutte quelle altre scuole di inglese così buone, di solito è l’importanza che attribuiscono alle capacità di ricerca.
Grandi esempi di mostrare lo sviluppo sullo stand, che è una grande alternativa agli schizzi. Di Chichi Luo.
10. Non limitare i tuoi contenuti alla moda. Se sei grande in altre cose, quindi assicurarsi che ottengono una menzione. Le scuole e le aziende non accettano / ti assumono in base al tuo lavoro, ma stanno anche facendo un investimento in te come persona. E quindi se sei bravo in altre cose, allora sarà sempre un vantaggio.
P.S. Un ultimo consiglio molto importante: se si sta applicando alle scuole, controllare i portafogli di laurea dai recenti laureati. Questo ti darà un’idea di dove si suppone che il corso ti porti e dimostrare che hai la possibilità di arrivarci ti aiuterà solo. La maggior parte delle scuole fanno portafoglio pubblico mostra, o mettere il lavoro on-line. In realtà, tutte queste immagini provenivano da Showtime, che ha i portafogli di laurea della University of the Arts grad (include St. Martins e London College of Fashion), una grande risorsa per vedere ciò che alcuni dei migliori laureati della scuola di moda di Londra stanno facendo. Ho mostrato il lavoro degli studenti del London College of Fashion.