jak fotografować sztukę tekstylną

dla wielu artystów bez solidnej znajomości technik lub dostępu do profesjonalnego sprzętu znalezienie odpowiedniego sposobu na fotografowanie ich prac może być trudne. A sztuka tekstylna stawia sobie odrębne wyzwania. W przeciwieństwie do większości obrazów, nie ma tendencji do dopasowywania się do standardowych wymiarów, a bardziej eksperymentalne prace tekstylne mogą obejmować szeroką gamę rozmiarów i kształtów. Kołdry mogą również okazać się problematyczne, jeśli są duże, ponieważ konieczne ujęcie szerokokątne wymaga miejsca, które może nie być dostępne dla przeciętnego artysty.

omówimy techniki fotograficzne mające zastosowanie do wszystkich fotografii artystycznych, a następnie niektóre metody, które szczególnie pomogą osobom w dziedzinie tkanin i włókien. Ten artykuł jest jedynie punktem wyjścia i chciałbym, abyś podzielił się swoimi wskazówkami i Wskazówkami dotyczącymi fotografowania sztuki tekstylnej w sekcji komentarzy na dole strony.

1, Upewnij się, że Twoje zdjęcie jest na poziomie

Twoje rozmieszczenie ciała może oznaczać różnicę między wyglądem profesjonalnego zdjęcia a wyglądem amatorskim. Aby uzyskać zdjęcie poziome, musisz ustawić się bezpośrednio przed obrazem, na wysokości oczu. Kamera powinna znajdować się w bezpośrednim Centrum Pracy i tak daleko, jak to konieczne, aby uchwycić całość pracy. Jeśli twoja sztuka jest kręcona od dołu, na zdjęciu pojawią się oznaki „keystoningu”, gdzie pionowe linie przesuwają się w kierunku zbieżności u góry dzieła (jak we wstępie do Gwiezdnych Wojen).

bez najostrzejszej możliwej ostrości Twoje zdjęcie nie wyjdzie dobrze

tego absolutnie nie można zaniżyć. Podczas gdy niektóre drobne korekty można dokonać za pomocą oprogramowania do edycji zdjęć, nie ma sposobu, aby naprawić ostrość zdjęcia bez katastrofalnego, ziarnistego wyglądu. Aby upewnić się, że ostrość jest prawidłowa, Powiększ jak tylko możesz i zobacz, czy obraz jest nadal ostry. Jeśli nie, dostroić go, aż będzie. Statyw jest bardzo przydatny w tym względzie, a także sprawi, że subtelne ruchy ramion nie zniweczą ostrości. Jeśli nie masz statywu, trzymaj łokcie przyciśnięte do ciała podczas fotografowania, aby zapewnić jak największą stabilność.

Lampa błyskowa jest twoim wrogiem

lampa błyskowa aparatu ma wiele świetnych zastosowań, a fotografowanie sztuki nie jest wśród nich. Błysk bez wątpienia spowoduje ostre olśnienie i nierównomierny rozkład światła w całym kawałku. Więc jak należy oświetlać swoją pracę?

masz kilka opcji, aby uzyskać odpowiednie oświetlenie. Naturalne światło jest najbardziej pożądane, choć bezpośrednie światło słoneczne może zmyć kolory elementu, więc najlepiej jest znaleźć to, co jest znane jako Świetlik. Świetlik odnosi się do pośredniego światła wytwarzanego przez samo niebo, a nie przez słońce. Jeśli zdecydujesz się fotografować w pomieszczeniach, Zawsze używaj oświetlenia bocznego, ponieważ każde światło za tobą (zwłaszcza z jednego źródła) spowoduje rzucenie cienia na Twoją pracę.

oświetlenie boczne może być trudne bez rozbudowanego (i drogiego) sprzętu. Na szczęście, jeśli nie masz pieniędzy na zakup komercyjnych lightboxów i stojaków, quilter Holly Knott ma wspaniałe instrukcje, jak zbudować stojaki za ułamek ceny, przy użyciu świetlówek. Sprawdź jej porady na HollyKnott.com.

unikaj ustawienia szerokokątnego w aparacie

podczas fotografowania dzieł sztuki przesunięcie zoomu aż do pełnego kąta spowoduje tzw. „barrelling”.”Spowoduje to wybrzuszenie boków obrazu na zewnątrz, zamiast dwóch pionowych linii prostych. Aby tego uniknąć, upewnij się, że powiększono nieco obraz. Jeśli nie jest to możliwe z powodu ograniczeń odległości, można rozwiązać ten problem za pomocą polecenia korekcji obiektywu w nowszych wersjach programu Adobe Photoshop.

oto kilka wskazówek dotyczących robienia wspaniałych zdjęć dzieł sztuki z Saatchi online:

Znajdź najlepszy sposób na powieszenie swojej pracy

znaczącą różnicą między fotografowaniem innych mediów a sztuką tekstylną jest to, jak wieszasz swoje dzieła do sesji. Jeśli jesteś pikowaczem, możesz użyć dedykowanego stojaka, takiego jak stojak tła, lub płyty konstrukcyjnej wykonanej z materiału izolacyjnego. Stojaki w tle są łatwo dostępne online i byłyby dobrą inwestycją dla tych, którzy chcą regularnie fotografować Tekstylia. Zaletą korzystania z tego na desce projektowej jest to, że Twoje Tekstylia będą wisieć swobodnie, zapewniając, że są idealnie pionowe. Z desek projektowych, trzeba będzie oprzeć je na innej powierzchni, stwarzając ryzyko keystoning ze względu na kąt.

Dostosuj balans bieli

w zależności od wybranego źródła światła konieczne są różne ustawienia balansu bieli, aby zapewnić prawidłowe odwzorowanie kolorów na zdjęciach. Podczas gdy większość kamer ma automatyczne czujniki zaprojektowane tak, aby najlepiej przybliżać prawidłowy balans bieli, często są one błędne. Na szczęście wiele aparatów cyfrowych ma możliwości ręczne, albo jako ustawienia (wewnątrz, na zewnątrz itp.) lub jako bardziej dogłębny proces ręczny. Najlepszą rzeczą do zrobienia jest robienie zdjęć z różnymi ustawieniami balansu bieli podczas pierwszego użycia ustawień i używanie ich jako przewodnika po drodze. Ponadto ekrany LCD aparatu są notorycznie niedokładne, więc powstrzymaj się od podejmowania decyzji, dopóki nie zobaczysz obrazów na odpowiednio skalibrowanym ekranie komputera.

powstrzymaj się od nadmiernego wyostrzania zdjęć w Photoshopie.

istotnym problemem ze zdjęciami tworzonymi przez artystów ich prac jest to, że będą używać narzędzia do wyostrzania w oprogramowaniu do edycji zdjęć. Ich rozumowanie koncentruje się wokół ich pragnienia upewnienia się, że tekstury utworów są odpowiednio reprezentowane. Jednak bardzo rzadko to zadziała. Problem jest najprawdopodobniej spowodowany niewłaściwym ustawianiem ostrości i niewiele można zrobić poza kamerą, aby to naprawić. Dlatego ostrość jest tak ważna, aby uzyskać prawo podczas robienia zdjęcia, a nie dostosowywać później. Jeśli tekstura jest ważna dla pracy, zrób oddzielny zestaw zbliżeń, aby uzyskać te niuanse.

więcej artykułów, które mogą Cię zainteresować:

  • najlepsze aparaty do fotografowania dzieł sztuki
  • znalezienie odbiorców dla swojej sztuki tekstylnej
  • szkicowniki i mapowanie myśli dla artystów Tekstyliów
  • dotacje i fundusze dla brytyjskich artystów Tekstyliów
  • Wyświetlanie i wieszanie sztuki tekstylnej
  • Pinterest dla artystów Tekstyliów: podstawy
  • najlepsze maszyny do szycia do haftu
  • aplikowanie i zgłaszanie sztuki do galerii

jakie są Twoje najlepsze wskazówki, jak fotografować sztukę tekstylną? Podziel się nimi z nami poniżej.

Leave a Reply

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.