hjem opptak tips-9 mic plasseringer for opptak en skarptromme
Å Få en kvalitet tromme opptak i hjemmestudio krever en plass med riktig akustikk og mikrofoner som er opp til oppgaven – og mic plassering går en lang vei til en pro resultat når du tar opp en skarptromme.
Oppdatert November 2019.
innspillingen av en skarptromme er det sentrale punktet i alle moderne opptak. Den sitter midt i midten av miksen, under eller over vokalen, avhengig av musikkens stil. I denne artikkelen har jeg skissert noen mic plassering teknikker som vil hjelpe fokus på å fange bestemte lyder når du tar opp en skarptromme.
1. Lukk mic
hvis du er ute etter å få det første angrepet av skarptrommen din, bruk denne typen plassering. På egen hånd høres det ikke så tiltalende som du først tror, men når du legger i resten av mikrofonene vil du begynne å forstå hvordan trommesettet tar form. Lukk miking en skarptromme fanger spøkelses notater, blast beats, og andre lav-volum treff. Legge til denne typen plassering til din skarptromme konfigurasjoner og deretter automatisere det nivå i innlegget eller under ytelsen kan hjelpe plukke opp skarptromme treff som ikke får gjennom til resten av mikrofonene på trommesettet. Eksperimenter med mikrofonvinkelen for å få riktig lyd for spilleren, rommet og trommelen.
2. Lukk mic Med Moongel brukt
Dette er den samme lukk mic plassering forklart ovenfor, Men Med Moongel brukt. Bruke Moongel til en skarptromme reduserer ringing overtoner. Noen snarer ring litt mer enn andre, avhengig av type hode, tromme-tuning og tre. Trommelen i våre prøveopptak ringte mer enn det som var ønsket, så anvendelsen Av Moongel var nødvendig.
Åpenbart er mengden ring i snaren din basert på hva du liker stilistisk. Kommer fra en tung rock og metall bakgrunn, jeg pleier å helle mot en mer-angrep og kort sustain type snare lyd. I min erfaring, har jeg funnet ut at en snare med en lang sustain kan påvirke tromme redigering, tid justering og erstatning; det kan også komme i veien for andre frekvenser når det gjelder tid til å blande.
En Varm mikrofon preamp gjør forskjellen
Den Varme WA12 mikrofon preamp er en av de beste preampene jeg har brukt i sin prisklasse. Følelsen, lyd og generelle arkitekturen i denne preamp gjør for en stor skarptromme valg, akkurat som mikrofon preamp at det er modellert etter-API 312. Faktisk er denne pre amp så nær API design at det er allment ansett som en klone av vintage stamfar. Dette var først merkbar når du sender hot snare topp signal gjennom det og forstå hvordan det omfavnet de lave frekvensene med letthet og ikke bryte opp i high-end. Jeg brukte dette for alle snare topp opptakene i denne artikkelen.
3. Six inches from the snare-la din snare puste
Når du flytter skarptrommemikrofonen seks inches fra hodet, introduserer du et annet nivå av atmosfære til lyden av snaren. Mengden ring og angrep høres mer ut som en naturlig skarptromme. Jeg tenker på det som å la snaren puste litt mer, slik at refleksjoner fra de omkringliggende flatene gjør det til mikrofonen. For nær av en snare kan nesten kvele lyden og gjøre det høres unaturlig og kjedelig. Denne teknikken er spesielt nyttig når du spiller inn en trommeslager som er en hard hitter. Jo mer du lar snaren puste, jo mer dynamisk blir lyden.
4. Side snare
Å Skaffe den riktige lyden av en skarptromme bør være noe som er prøvd og prøvd igjen. Flytte mikrofoner, prøver forskjellige mikrofoner, og refererer et spor med ønskede lyder er den beste måten å starte når du tar opp en skarptromme. Uerfarne brukere vil begynne å nå for en plug – in den andre de får sporene ned i DERES daw. Mikrofonplassering er som alt annet, å øve og eksperimentere vil bare gjøre deg bedre.
en teknikk jeg liker er å sette opp en mikrofon fra siden. Dette fanger noen av ringing fra skallet, og gir en annen tone å kombinere med toppen og bunnen mikrofoner. Igjen, prøv forskjellige mikrofonvinkler, mot toppen eller bunnen av snaren, og finn det beste for økten og trommeslageren. Dette er et stilistisk valg og introduserer noen nye måter å tilpasse lyden av din snare.
5. Bunn skarptromme
Vanligvis denne mic er alltid sammen med en topp skarptromme mikrofon. Den vanlige praksisen er å vende de to mikrofonene ut av fase på grunn av deres arrangement, men det er virkelig opp til ingeniørens øre. Lytt til signalet ditt, så flip dem ut av fase og dechiffrere hvilken som høres bedre ut. Bunnen snare er der for å plukke opp skarpe rattling av snarer mot resonans hodet. Denne lyse sizzle fra bunnen og angrepet av en topp skarptromme kan brukes til å balansere nedturer og høyder av din første skarptromme signalet når du ringer i riktig lyd under miksing.
6. Overheads
jeg jobber vanligvis ved å få lyden av trommene med overheads først. Mye av dette er å få en forståelse av trommene i rommet, og hvordan snaren høres ut med resten av settet. For det meste, overhead mikrofoner er der mye av lyden av trommer kommer fra i den endelige miksen, inkludert snare. Senter din snare i overhead mikrofoner eller dedikere et par kostnader til din snare som sekundære kostnader. Poenget er å fange lyden av snaren i rommet med resten av settet. Etter det er det et spørsmål om å ringe inn den rette balansen og blande topp -, side -, bunn-eller andre skarptrommemikrofoner med lyden.
7. En kondensatormikrofon foran settet
det er virkelig ingen vei tilbake når du begynner å legge til rommikrofoner til trommelydene dine. Å ha mange forskjellige mikrofoner på forskjellige steder i rommet ditt kan begynne å forme lyden av settet enda mer enn du forventer &mdash, selv om det er her å ha et rom med ønskelig (og kontrollert) akustikk er nøkkelen. Plassere en kondensator mikrofon Som Mojave MA200 foran settet fanger et smalt perspektiv av trommer i rommet. Fordelen her er at du tar opp settet i mono, så alt er redusert til midten av stereobildet. Det senteret er der din snare oppstår, så hvis du filtrerer ut den høye og lave enden av dette signalet, har du i hovedsak en dedikert snare mikrofon 10 meter fra settet. Bruk litt komprimering og voila!
8. En dynamisk mikrofon foran settet
de samme prinsippene gjelder her som de gjør ovenfor, selv om dette perspektivet endres betydelig med en annen type mikrofon. I forhold Til Mojave Er Shure SM7B mer aggressiv i midten. Hvis DU er kjent MED SM57, SM7B er tett i lyd og mer akseptere av den lave enden. Du kan bruke dette til å fete opp midten av trommesettet, eller kaste en reverb på det å gjøre for en enda mer ambient lyd.
9. Stereo rommikrofoner mot motstående vegger
En annen teknikk som krever en god romlyd innebærer å bruke brede rommikrofoner for å øke intensiteten og kvaliteten på trommelopptakene dine. Hvis du ikke er i et stort rom, kan du møte mikrofonkapslene i motsatt retning av trommesettet. Plasser dem så nær en hvilken som helst motsatt vegg som mulig, og sett dem til kardioidmønsteret.
Vendt mot mikrofonene mot en reflekterende overflate bryter siktelinjen mellom mikrofonens kapsel og trommesettet. Dette betyr at fjern stereo rom mikrofoner vil plukke opp refleksjoner fra veggen først. Denne lille varianten av mikrofonposisjonering skaper en forskjell i lyden av rommene dine.
dette innlegget opprinnelig dukket opp På cakewalk blogg. Gjengitt med tillatelse.
Hjem Opptak Tips-10 Mic Plasseringer For Akustisk Gitar
de fire viktige elementene I EQ og lyd mix
pre-produksjon tips for innspilling trommer
Drum Tuning Råd For Opptak Og Konserter
Opptak Tips For Produsenter, Ingeniører Og Musikere
Hvordan Spille Inn En Skarptromme I Hjemmestudio