En Fotografs Guide Til En Vellykket Galleriåpning
Foto levert Av Andrew Kaufman
Tidligere I år intervjuet Vi Noen Av New York Citys beste gallerister for å finne ut hvordan fotografer kan sikre et kickass galleriåpningsnatt. Denne gangen gikk vi til fotografer for å få sine visdomsord – fordi hvem vet bedre hvordan å forberede seg på en åpning enn de som har gjort det selv?
her er fotografers 10 leksjoner om hvordan du har en vellykket galleriåpningskveld:
1. Sørg for at kontrakten er rettferdig.
Forhåpentligvis jobber du med et respektabelt galleri, så du bør aldri føle deg kort endret av kontrakten. Vanligvis er det en 50/50 splittelse mellom fotograf og galleri for hvert salg, men noen kulturelle eller kunstnerbaserte organisasjoner kan gi mer til fotografen. Som med enhver avtale, les over kontrakten grundig for å sikre at du er klar over alle detaljer.
Fine art photographer Jimmy Williams anbefaler også fotografer å være oppmerksom på språket som gjelder eksklusivitet, og hvor galleriet vil eller ikke vil tillate at arbeidet ditt blir solgt innenfor sitt markedsområde. Dette er spesielt viktig hvis du har flere show på en gang.
2. Sjekk ut plassen i god tid på forhånd.
det er sannsynlig at du vil være ansvarlig for å henge arbeidet ditt i galleriet, så la deg selv nok tid til å sjekke ut plassen og planlegge showet. Hvis du viser en fortelling eller fotoserie, vil du spørre galleristen hvordan besøkende flyter gjennom området, slik at du kan henge utskrifter tilsvarende. Hver arena er litt annerledes, så prøv å bilde hvordan seerne vil best se arbeidet ditt.
Paul Cooklin, Britisk kunstfotograf, sier: «Forberedelsene til forestillingen er avgjørende for å sikre at de ferdige verkene ser ut akkurat som jeg ønsker at de skal vises…jeg ser min rolle som kunstner for å samarbeide med galleriets kurator og for å sikre at jeg gir kunstverket i tide, klar og forberedt på å bli vist på en profesjonell måte.»
3. Finn ut hvordan du skal få utskriftene dine til galleriet.
dette kan høres ut som en no-brainer, men hvis galleriet ikke er innen kjøreavstand, hvilken metode skal du bruke for å få utskriftene dine der? Det er ekstremt viktig å finne et rederi som spesialiserer seg på emballasje og flytte kunst. Ikke vær redd for å spørre galleriet – de kjenner sine lokale leverandører best.
4. Forbered en kortfattet kunstners uttalelse.
hvis du ikke allerede har en kunstners uttalelse eller kort bio i arsenalet ditt, så er det best å skrive en nå. Galleriet vil nesten helt sikkert ønske å bruke det i deres markedsføringstiltak og eventuelle reklamemateriell som de planlegger å dele ut på åpningskvelden. Hvis du allerede har en forberedt, bør du vurdere å tilpasse den til de spesielle utskriftene du vil vise – for eksempel en kort historie bak arbeidet eller i hvilken rekkefølge utskriftene er ment å bli sett.
5. Ikke vær sjenert om å fremme åpningen din.
som gallerister har fortalt oss, forventes fotografer å fremme åpningen til sitt eget nettverk. Selv om det er viktig å utnytte galleriets markedsføringsidentitet slik at alle forblir på merkevaren, er det ditt ansvar å få forbindelsene til showet.
Miami – baserte fotografen Andrew Kaufman lister postkort, e-post, Facebook, Twitter og LinkedIn blant hans forslag til markedsføring åpningen. «Jeg gjør alt for å nå mitt sosiale nettverk, og jeg forventer at galleriet gjør det samme,» sier han.
6. Mingle med gjester og kjøpere.
noen fotografer liker å holde seg bak kulissene, men det er nødvendig å være tilgjengelig for potensielle kjøpere ved en galleriåpning. Folk danner en større personlig forbindelse med kunst når de kan møte kunstneren. Jimmy Williams legger til at din deltakelse og engasjement i åpningskvelden vil la galleriet vite at du er investert, noe som sannsynligvis vil oppmuntre dem til å få bedre dekning av arbeidet ditt.
«Du må være tilnærmelig, personabel og engasjerende,» sier Reise-og landskapsfotograf Adam Schallau. «Potensielle kjøpere vil vite mer om arbeidet ditt, og om deg. Kom deg ut og mingle, og chatte det opp!»
7. Sosialiser, men vær profesjonell.
selv om det ikke er hensiktsmessig å opptre som en total selger, vær klar til å svare på spørsmål og gi gjestene en positiv opplevelse på showet ditt. I tillegg er det en flott mulighet til å lage nye forbindelser og utvide nettverket ditt for fremtidige prosjekter eller samarbeid. («Ikke bli for full!»noen fotografer anbefaler frekt.)
8. Vær åpen for andres meninger og kritikk av arbeidet ditt.
det er ganske sannsynlig at seerne ikke vil innse at du er fotografen, og du vil overhøre kritikk av arbeidet ditt. Eller, folk kan selv si det til deg grei. Dette er ikke tiden for å bli defensiv eller argumentativ – det er en sikker måte å slå av en kjøper. Husk å holde egoet i sjakk og være høflig, uansett hva.
Andrew Kaufman ser faktisk en galleriåpning som en sjanse til å motta tilbakemelding. «Jeg liker å delta på åpningen og se folks reaksjoner og kommentarer til arbeidet,» sier han. «Det er alltid fascinerende, og det er en fin måte å engasjere publikum på .»
9. Bygg tid i timeplanen din for private visninger med kjøpere.
Åpningsnatt kan virke som klimaks, men det er faktisk bare begynnelsen. I løpet av showet kan du forvente at galleriet skal bestille konsultasjoner, private visninger, kunstnerforelesninger og mer for å fortsette å markedsføre arbeidet ditt. Disse hendelsene er mer personlige og gir en mulighet til å vise kjøpere hva du handler om. Bruk dem til å fortsette å generere buzz, og for å fullføre salgsprosessen med folk som har uttrykt interesse for arbeidet ditt.
10. Hold poster – av alt.
fra forsendelsesbekreftelsen til serienumrene for hver utskrift, er det avgjørende at du er en god bokholder og holder deg på toppen av postene dine. Dette er hvordan du vil sikre at alle salg går greit, og hvis noe går array så har du dokumentasjonen for å komme tilbake på sporet. Også legge til nye kontakter i fører listen, og sørg for å sende dem en takk notat eller neste nyhetsbrev. Du vet aldri hvem som kan bli en kjøper eller klient nedover veien.
