Sonnet

Sonnet

ordet sonnet kommer från det italienska ordet ”sonneto”, som betyder ”liten sång.”Även om det finns några undantag anses sonetter i allmänhet vara fjorton dikter. Kolla in vår djupgående guide till iambisk pentameter här.

en annan viktig aspekt av både Shakespeare och Petrarchan sonnet är turn, eller volta. Detta är ett skifte i dikten som kan ses genom en förändring i berättare, tro eller inställning. Det kan till och med bestå av ett svar på en fråga som ställdes under första halvåret.

vilka är de olika typerna av sonetter?

det finns två huvudtyper av sonetter:

• Shakespeare
• Petrarchan

även om författare tar otaliga friheter med dessa former, har de traditionella strukturer.

Shakespeares Sonett

låt oss börja med Shakespeares Sonett, ibland kallad ”Elizabethan.”Den består av tre quatrains, eller uppsättningar av fyra linjer, och en avslutande koppling, eller uppsättning av två rimmande linjer. Dikten följer ett konsekvent rimschema som överensstämmer med mönstret för ABAB CDCD EFEF gg och det är skrivet i iambisk pentameter. Detta innebär att varje rad innehåller fem uppsättningar av två-beat. Den första är ostressad och den andra stressad. Det låter ungefär som da-DUM, da-DUM.

ett bra exempel på Shakespeares Sonett som starkast är Shakespeares egen dikt, ’ TH ’ expense of spirit in a waste of shame. Det är också känt av sitt nummer, 129. Det är en av de 154 sonetter som skrivits av Bard. Den publicerades 1609 och är en del av gruppen som kallas ”Dark Lady” sonnets. Denna okända person finns i sonetter 127 till 152. Vissa forskare tror att hon var en kvinna som Shakespeare hade en affär med och att hon också fungerade som inspiration för ett antal andra verk. Men det finns inte tillräckliga bevis för att säga att detta är absolut fallet. Ta en titt på texten här:

TH ’ bekostnad av ande i ett slöseri med skam

är lust i aktion; och till handling, lust

är perjured, murd ’ Rous, blodig, full av skuld,

vild, extrem, oförskämd, grym, inte att lita på,

njöt inte tidigare men despis oguidd rakt,

tidigare anledning jagade; och, knappt hade

tidigare anledning hatade som en förtäring bete

med avsikt lagd för att göra tagaren galen;

galen i strävan och i besittning så,

hade, hade och i strävan att ha, extrem;

en salighet i bevis och bevisat, en mycket ve;

före, en glädje föreslagen; bakom, en dröm.

allt detta vet världen väl; men ingen vet väl

att undvika himlen som leder människor till detta helvete.

med en enkel blick på texten bör en läsare omedelbart notera hur de två sista raderna är indragna. Detta gjordes för att dra extra uppmärksamhet åt den slutliga rimkopplingen. Som nämnts ovan, inom en traditionell Shakespeare-Sonett rimar de två sista raderna. De presenterar också läsaren med turn, eller volta.

i det här fallet använder Shakespeares talare volta för att erkänna att han förstår att oavsett hur uppenbar lust och synd det är förknippat med är för mänskligheten, kommer män fortfarande att hamna i helvetet.

denna första del av dikten är en passionerad, och ibland arg, beskrivning av hur lust leder till skam. Klart, denna dikt är ett bra exempel på några av de viktigaste teman som finns inom traditionella och icke-traditionella sonetter. Dessa kommer att förklaras ingående i nästa avsnitt.En läsare kan också gå igenom de första tolv raderna och se att den första och tredje raden rimmar, sedan den andra och fjärde raden rimar, och så vidare och så vidare.

Shakespeare använde sig också av iambisk pentameter i denna dikt. Linjerna är mycket strukturerade, vilket ger en intressant kontrast till den tydligt passionerade tonen i talarens ord. Vissa har föreslagit att talaren faktiskt var Shakespeare själv, eftersom han behandlade lust och besvikelse i samband med en affär. Men det här är bara spekulation.

den Petrarchan / italienska Sonnet

den andra stora formen, den italienska eller Petrarchan sonnet skapades av Giacomo da Lentini i början av 1200-talet. men, det användes på djupet av en annan italiensk poet ] Guittone d ’ Arezzo som återupptäckte formen och skrev nära 250 sonetter. Samtidigt skrev Dante Alighieri, den berömda författaren till ’The Divine Comedy’ och Guido Cavalcanti också i denna form. Men det var Petrarch som blev den mest kända för sina tidiga sonetter. Men vad är en Petrarchan sonnet och hur skiljer det sig från en Shakespeare? Tja, de liknar på några grundläggande sätt, men det finns också några stora skillnader.

inom Petrarchan sonnets finns det två halvor, de första åtta linjerna eller oktetten, som följs av sestet, en uppsättning av sex linjer. Oktetten följer alltid RIMMÖNSTRET för ABBAABBA, men sestet är öppet för förändring. Två av de vanligaste rimmönstren är CDCDCD och CDECDE. Också i motsats till en Shakespeare-Sonett sker svängen mellan oktetten och sestet, snarare än före de två sista linjerna. Nedan är ett bra exempel på en Petrarchan Sonett, ’The World’ av Christina Rossetti.

om dagen bejakar hon mig, mjuk, överstiger rättvis:

men hela natten som månen så förändrar hon;

avskyvärd och foul med hemsk spetälska

och subtila ormar som glider i håret.

om dagen bejakar hon mig till den yttre luften,

mogna frukter, söta blommor och full mättnad:

men genom natten, ett djur hon ler mot mig,

ett mycket monster tomrum av kärlek och bön.

om dagen står hon en lögn: på natten står hon

i all sanningens nakna skräck

med tryckande horn och klövade och kramade händer.

är detta verkligen en vän; att jag skulle sälja

min själ till henne, ge henne mitt liv och ungdom,

tills mina fötter, klövade också, tar tag i helvetet?

Rossetti använder sig av det traditionella ABBABBA-mönstret i oktetten, men valde sedan att använda CDCEDE, ett av de mindre vanliga avslutande mönstren.

vilka är de viktigaste teman för sonetter?

sonetter kan handla om vad som helst, men det finns några teman särskilt inom de tidiga sonetterna, som dyker upp om och om igen. De är vanligtvis inriktade på ämnen som kärlek, skönhet, liv och död samt en myriad av andra mänskliga känslor.

när det gäller Shakespeare är hans samlingar av sonetter publicerade efter hans död uppdelade i sektioner. De första 17 är adresserade till en ung man. Shakespeare försöker uppmuntra den här personen att gifta sig och få barn. Andra sonetter adresserar talarens kärlek till den unge mannen, eller överväger ensamhet, död och livets impermanens. Andra, som Dark Lady sonnets, verkar vara adresserade till en älskarinna.

När blev sonetter populära?

det var inte förrän den 16: e århundradet att sonetten introducerades till England dess popularitet började växa. Detta berodde på skrifter av Sir Thomas Wyatt och Henry Howard, sedan så småningom Shakespeare själv.

skriver poeter fortfarande sonetter idag?

ja, vissa poeter skriver fortfarande sonetter idag. Men oftare än inte görs ändringar i de traditionella formaten. Till exempel, i den modernistiska perioden, använde Robert Frost och Edna St.Vincent Millay formuläret ofta. De Harlem renässans såg också författare, som Paul Lawrence Dunbar och Langston Hughes använder sig av fjorton rader, rimmade dikter.

under de senaste decennierna har det skett något av en återupplivning av formen. Detta har lett till skapandet av sonnet specifika utmärkelser och nya former.

varför ska du bry dig?

bra fråga. Bortsett från dess historiska betydelse och de fantastiska prestationerna från sonnetälskande poeter, Kan förståelse av denna form också hjälpa dig att stärka dina egna analytiska färdigheter. Om du kan hitta och identifiera sonetten, har du redan en ryggrad av information att använda när du utför din analys av en dikt.

dessutom, som läsare och älskare av poesi, är det viktigt att veta något om historien om en viss poetisk form. Så när du läser en Robert Frost-dikt och känner igen den som fjorton linjer och följer ett specifikt rimschema, känner du till den djupa och komplicerade historien bakom den.

ta en titt på dessa exempel på sonetter skrivna av poeter från de senaste fem århundradena.

• ’jag älskar dig inte’ av Pablo Neruda
• ’Canal Bank Walk’ av Patrick Kavanagh
• ”Bright star, skulle jag vara stedfast som du är” av John Keats
• ’Whoso lista att jaga, jag vet var är en Hind’ av Sir Thomas Wyatt
• ’Silver’ av Walter de la Mare
• ’du är verkligen bara, Herre, om jag hävdar’ av Gerard Manley Hopkins
• ’Edgar Allan Poe’ av Timothy Thomas Fortune