hur man spelar Funk Guitar (Complete Beginner’ s Guide)
att lära sig spela funk guitar kan vara en mycket givande process för musiker. Den levereras med original beats som är knepiga, men coola och groovy.
ändå kan det se utmanande ut att följa för nybörjare. Här kommer vi att täcka grunderna för dig att behärska hur man spelar funk gitarr.
Vad är Funk gitarr?
Låt oss först titta på vad som gör funkgitarren annorlunda än andra musikgenrer.
funk gitarr är en typ av rytmgitarr. Det fungerar som ett bands trummis, lägger till ett slag i låten och harmoniserar med huvudinstrumenten eller sångaren.
när du lär dig att spela funkgitarr måste du lära dig spår över melodier eller ackord.
ett spår är det övergripande rytmiska mönstret för en låt. Under tiden är en melodi en enda tonsekvens, och ett ackord är en kombination av toner som spelas tillsammans. Till skillnad från båda dessa begrepp, groove fokuserar på den övergripande känslan av en låt mer.
ditt mål är att skapa en låt som får folk att vilja dansa till, med groovy baslinjer och oväntade jabs.
du behöver inte en specifik elgitarr för att spela funk. Även basgitarrer kan låta extra groovy, lära sig att spela funk gitarr handlar mer om teknik än utrustning.
ursprunget till funkmusik
att veta var funkmusik har sitt ursprung kan ge dig inspiration från mästarna.
James Brown var en musiker och singer-songwriter som uppfann funk på 1960-talet. Han tog inspiration från jazz, soul och r&B musik för att skapa denna genre. Många anser att hans låt, ”Make it Funky”, den första funk-låten han någonsin skapade.
du kan höra påverkan av jazzmusik i funk. Till exempel, Make it Funky har en trombon, saxofon och trumpet i den. Men till skillnad från jazz lägger funkmusik mer tonvikt på offbeat baslinjer och synkopiering. Det betonar också den första takten, eller ” den.”
nedan tar vi en närmare titt på hur några av dessa grundläggande begrepp ser ut i funk.
Funk Guitar Theory Fundamentals
Steve Lodder är en känd brittisk keyboardist som turnerade med musikikoner som Harry Beckett och Paul McCartney. I sin bok från 2005 om klassiska album sammanfattade han några av Funks viktigaste funktioner:
”det finns en tumregel i funkmusik som säger att korta ljud är bättre än långa: ju torrare gitarrhiten är, desto hårdare hornhugg, desto slappare bas, desto mer klippt klavinet etc., Wells.”
när du läser dessa grundläggande, kommer du också att hämta spöknoter, skrapa och sidoglidning för att behärska funkgitarren. Men först, låt oss täcka den.
”The One”
i jazz-och bluesmusik betonar musiker 2: a och 4: e takten i en fyrtalsmelodi. Men i funkmusik betonar du den 1: a noten istället.
för att göra den, öva på att slå dina strängar på första takten. Pausa sedan för tre räkningar. Du kan trycka in mellan den för att hämta rytmen först. Börja sedan lägga till bilder, progressioner eller stick mellan samma anteckning.
i denna video prestanda James Brown, märker hur han harmoniserar med den första takten på gitarr. Alla räknar, han skriker ” Hej!”
den här videon är ett utmärkt exempel för att visa dig hur funk guitar belyser resten av bandet. Det betonar den men tar inte över musiken som en huvudgitarr.
Stabs
en stab är en hög tonhöjd som läggs till i en räkning för att kontrastera resten av ljudet.
ibland är en stab en staccato-anteckning. Staccato betyder fristående, och i musik betyder det att du slår noten direkt efter vila.
många kallar det en hornhugg eftersom saxofon, trumpet eller andra hornspelare ofta träffar staben. Det står sant för jazz och blues samt funk. Men genom att lära dig en rytmisk stab kan du bättre harmonisera med resten av ditt band.
hornstickan är vanligtvis en snabb anteckning. Du slår den och sedan antingen döda den eller flytta den till nästa, lägre ton. Det ger lite drama till musiken och ger lyssnarna ett oväntat slag att dansa till.
Tänk på nästa: Hur man spelar blues gitarr
Ghost Notes
för att spela ghost notes på funk gitarr, måste du deadline dina strängar. Deadlining är ett annat ord för muting, vilket du gör genom att trycka ner handen ordentligt på strängarna. Sedan, när du knäpper, du hamna få en ’knaster’ buller.
resultatet är ett djupt basljud som du kan jämföra med en trumma. Det är ett rytmiskt drag eftersom du inte hör en tonhöjd, men du känner att en vibration läggs till låten.
Ghost notes skiljer funk från andra rockmusikgenrer. Olika genrer låter gitarrnoter ’ringa’ eller dröja ett ögonblick efter att ha slagit strängen. Men i funkmusik tenderar du att döda en anteckning direkt efter att ha spelat den.
att snabbt spela och döda är det som håller en funk sång snabb, groovy och spännande.
Syncopation
Syncopation betyder att spela offbeat rytmer och accenter i ett spår. Med offbeat menar vi i huvudsak anteckningar som du inte förväntar dig. Så här kan det se ut i musikteori.
i många låtar spelar du en 1, 2, 3, 4 räkning. I funk-låtar tenderar du att följa ett ”1 och 2 och 3 och 4 och” mönster.
dessa siffror representerar dina strumrörelser, och många låtar får dig att betona antalet räkningar. Men i funk musik, du kan betona och istället. Du kan till och med lägga till anteckningar eller övergångar mellan dem, som vi ser i avsnittet 16: e notrytmer.
även om många vet Prince för pop, han har en hel del funk influenser i sin musik. Lyssna på ”When Doves Cry” för ett exempel på en synkoperad takt, med betoning mellan 2: A och 3: e beats.
16: e Notrytmer
denna teknik är en av de viktigaste melodierna du vill lära dig på funkgitarren. För att förstå en 16: e notrytm måste du föreställa dig fyra toner per takt.
du använder ”1 och 2 och 3 och 4” räkna i många ackordföljder. Vissa låtar kommer att få dig knäpper ner på antalet (dvs, 1) och upp på ’och.’Denna teknik är vad vi kallar en 8: e Not knäppa mönster.
nu ska vi utöka formeln lite mer. Vi följde en’ 1 och 2 och 3 och 4 ’ format. För den 16: e notrytmen förvandlar vi den till ’1 e och a 2 e och a 3 e och a 4 e och a.”
i det här mönstret vill du strumma upp på varje e och a. på varje nummer eller ” och ” strummar du ner. Totalt betyder det att du slår 16 anteckningar i en räkning.
för att se till detta i aktion, lyssna på 1972 hit ”Använd mig” av Bill Withers.
Sidoglidning
när du glider på en gitarr närmar du dig ett ackord från en halvton nedan.
så du knäpper ditt första ackord och flyttar omedelbart till nästa utan att röra vid dina strängar igen. Denna teknik gör en smidig, sömlös övergång som ligger till grund för spåret för rytmiska funk låtar.
när du gör den här tekniken, kom ihåg att hålla trycket nere på strängarna medan du glider. Om du lossar greppet förlorar du bruset i rörelse.
lyssna på ”Got The Love” av Average White Band för groovy Side sliding. Du kan höra ackordövergången istället för att helt enkelt byta in den här låten.
Key Funk Chords & tekniker
i det sista avsnittet förklarade vi att funk music fokuserar mer på spår än ackord. Fortfarande, det finns några viktiga gitarrackord som du kan använda för att lägga till en jazzig gitarr variation till din musik.
en trend som du kommer att märka är att många funk ackord håller roten på den första, låga E-strängen. De skapar också unika ljud genom att harmonisera stora och mindre toner tillsammans.
vi kommer inte att täcka den exakta fingerplaceringen för dessa populära funk ackord. Men vi kommer att referera till deras ursprung och uppmuntra dig att använda detta som utgångspunkt för din övning.
E9 ackord
många har smeknamnet E9 ackord ” James Brown ackord.”E9 är ett stort ackord för både” Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine ”av James Brown och” Play that Funky Music ” av Wild Cherry.
rotnoten på en E9 är en låg e-sträng som vi nämnde ovan. Om du överför den till en D9 får du en högre version av det ljudet.
E9-ackordet fungerar lite som en E7-ersättare. E7 är ett mycket populärt ackord i gitarren, men E9 lägger till en jazzigare vibe till den. Det är också lätt att spela från mitten av greppbrädan. När du spelar den med en öppen e-sträng, det skapar en full, resonant ljud.
E9 chord är en av de vanligaste teknikerna för hur man spelar funk gitarr. Det ger ett ljud som är groovy, coolt och djupt utan att vara dyster. Och den svalheten gör den perfekt för en dansrytm.
hitta mer enkla jazzgitarrlåtar med detta ackord också.
E13 sus4 ackord
i ett sus4 ackord ersätter du en 1+3+5 mönster med en 1+4+5. Tillsammans med E13 eller andra 13-tal ger dessa ett ljust, jazzigt ljud.
många gitarrister använder en 13: e som ett passande ackord för att nå E9. E13 är också en typ av utökat ackord, vilket innebär att det staplar upp mer än fyra toner på 7: e.
många funk låtar kommer att skapa förändrade versioner av utökade ackord. Det kan se ut som att spela en skarp Elva eller en platt tretton och lämpar sig väl för synkopieringsmetoden vi förklarade.
en låt som använder E13-ackordet är” What is Hip ” av Tower of Power. Låten vi rekommenderade under E9-ackordet,” Play that Funky Music”, använder också ett E13-ackord.
Hendrix Chord (E7 # 9)
Hendrix chord är fascinerande eftersom det kombinerar en stor tredje och mindre tredje. Men det låter inte ostämt eftersom rotnoterna balanserar det i ett humörigt, höftljud.
många gitarrister använder det som ett turnaround-ackord eller ett ackord som avslutar ett avsnitt för att börja nästa.
Jimi Hendrix använde detta V-formade ackord i massor av hans låtar. Ett av de mest kända exemplen är i hans 1985-hit, ” Purple Rain.”Du kan också höra det i hans sång ”Spanish Castle Magic” och kören av ”Foxey Lady.”
för att efterlikna Hendrix ljud till fullo, försök kombinera det med en förvrängd gitarreffekt. Förvrängningen gör ackordljudet gritty, vilket passar bra med det grova ljudet av funkskrapning.
du kan uppnå distorsion med en förstärkare, pedal eller kombinera dem för att få det bästa av båda enheterna.
Enstaka rader
vi gick över några signifikanta ackord på funkmusik. Men ibland är det de enkla, enkla noterna som fungerar bäst för funk.
eftersom funk-gitarristens mål är att groove med bandet måste de ibland skapa utrymme för keyboardisten eller sångaren att leda. Och i dessa fall vill du inte ha en komplex gitarrprogression för att ta över låten – bra som det kan vara!!
för att spela en enda radnot, vill du använda deadlining-metoden vi pratade om. Täck så många strängar som möjligt med handen för att hjälpa dig att betona de enskilda anteckningarna.
en berömd låt för att använda enstaka anteckningar är” Don ’t Stop Til you Get Enough” av Micheal Jackson. I inledningen med Michael talar, gitarristen fingerpicks mellan A och B. Det bildar den perfekta början spåret innan vävning sig i bakgrunden för huvudkören.
slutliga Tips för att spela Funk gitarr
Funk kan se komplicerat för en nybörjare spelare. Det handlar om en blandning av strumming, deadlining och nya notmönster som skiljer stilen från vanliga gitarrpraxis.
men för att hjälpa dig att komma igång på funk gitarr, arbeta från dessa grunder först: E9, 16th notes, muting och repor.
med funk, ibland mindre är mer. Du kan lära dig mycket genom att öva enkla ackord som lägger till funk-låtar du hör istället för att skriva från början.
med dessa grunderna ner packade, kan du bygga upp din skicklighet genom att spela hit funk låtar. Då är du på god väg att lära dig att spela funkgitarr som en mästare.
läs nästa:
hur man spelar elgitarr
Guide till akustisk gitarrspel
nybörjare till basgitarr-hur man