cum să joace Funk Guitar (Complete Beginner’ s Guide)
învățarea cum să joace funk guitar poate fi un proces foarte plină de satisfacții pentru muzicieni. Vine cu ritmuri originale care sunt complicate, dar cool și groovy.
totuși, poate părea dificil de urmat pentru începători. Aici, vom acoperi fundamentele pentru a vă stăpâni cum să jucați chitara funk.
ce este chitara Funk?
în primul rând, să aruncăm o privire la ceea ce face chitara funk diferită de alte genuri muzicale.
chitara funk este un tip de chitară ritmică. Funcționează ca bateristul unei trupe, adăugând un ritm melodiei și armonizându-se cu instrumentele principale sau cântărețul.
când înveți cum să cânți la chitară funk, va trebui să înveți caneluri peste melodii sau acorduri.
o canelură este modelul ritmic general al unei melodii. Între timp, o melodie este o singură secvență de note, iar o coardă este o combinație de note jucate împreună. Spre deosebire de ambele concepte, groove se concentrează mai mult pe sentimentul general al unei melodii.
scopul tau este de a face un cântec care îi face pe oameni doresc să danseze la, cu linii de bază groovy și jabs neașteptate.
nu aveți nevoie de o chitară electrică specifică pentru a juca funk. Deși chitarele bas pot suna foarte groovy, învățarea cum să cânți la chitara funk este mai mult despre tehnică decât despre echipament.
originea muzicii Funk
știind de unde provine muzica funk vă poate oferi inspirație de la maeștri.
James Brown a fost un muzician și cantautor care a inventat funk-ul în anii 1960. S-a inspirat din muzica jazz, soul și R&B pentru a crea acest gen. Mulți oameni consideră cântecul său, „Make it Funky”, primul cântec funk pe care l-a creat vreodată.
puteți auzi influența muzicii jazz în funk. De exemplu, Make it Funky are un Trombon, saxofon și trompetă în el. Dar, spre deosebire de jazz, muzica funk pune mai mult accent pe liniile de bază și sincoparea neconvenționale. De asemenea, subliniază primul ritm, sau „cel.”
mai jos, vom arunca o privire mai atentă asupra modului în care unele dintre aceste concepte de bază arată în funk.
Fundamentele teoriei chitarei Funk
Steve Lodder este un renumit tastaturist britanic care a făcut turnee cu icoane muzicale precum Harry Beckett și Paul McCartney. În cartea sa din 2005 despre albume clasice, el a rezumat câteva dintre caracteristicile cheie ale lui funk:
„există o regulă generală în muzica funk care spune că sunetele scurte sunt mai bune decât lungi: astfel, cu cât chitara este mai uscată, cu atât este mai strânsă înjunghierea cornului, cu atât basul este mai slab, cu atât clavinetul este mai tăiat etc., cu atât mai bine.”
pe măsură ce citiți aceste elemente fundamentale, veți ridica, de asemenea, note fantomă, zgârieturi și alunecări laterale pentru a stăpâni chitara funk. Dar mai întâi, să acoperim unul.
„the One”
în muzica jazz și blues, muzicienii subliniază ritmul 2 și 4 al unei melodii cu patru numere. Dar în muzica funk, subliniezi în schimb nota 1.
pentru a face unul, practica lovind siruri de caractere pe prima bataie. Apoi, pauză pentru trei capete de acuzare. Puteți atinge între cel pentru a ridica ritmul la început. Apoi, începeți să adăugați diapozitive, progresii sau înjunghieri între aceeași notă.
în acest spectacol video al lui James Brown, observați cum se armonizează cu primul ritm la chitară. Fiecare contează, el strigă „Hei!”
acest videoclip este un exemplu excelent pentru a vă arăta cum chitara funk evidențiază restul trupei. Acesta subliniază unul, dar nu preia muzica ca o chitară de plumb.
Stabs
o înjunghiere este o notă înaltă adăugată într-un număr pentru a contrasta restul sunetului său.
uneori, o lovitură de cuțit este o notă staccato. Staccato înseamnă detașat, iar în muzică, asta înseamnă că lovești nota imediat după o odihnă.
mulți oameni o numesc o lovitură de corn, deoarece saxofonul, trompeta sau alți jucători de corn lovesc adesea înjunghierea. Acest lucru este valabil atât pentru jazz și blues, cât și pentru funk. Deși, învățând o înjunghiere ritmică, vă puteți armoniza mai bine cu restul trupei.
înjunghierea cornului este de obicei o notă rapidă. Ai lovit-o și apoi fie deaden-l sau mutați-l la următoarea, nota mai mici tăbărât. Adaugă un pic de dramă muzicii și oferă ascultătorilor un ritm neașteptat la care să danseze.
luați în considerare următorul: Cum să joci blues guitar
Ghost Notes
pentru a juca ghost notes pe chitara funk, trebuie să-ți termini șirurile. Deadlining este un alt cuvânt pentru muting, pe care îl faci apăsând mâna ferm în jos pe corzi. Apoi, când strum, ajungi obtinerea un zgomot ‘disonant’.
rezultatul este un sunet de bas profund pe care l-ați putea compara cu un tambur. Este o mișcare ritmică pentru că nu auzi un ton, dar simți o vibrație adăugată melodiei.
Ghost notes diferențiază funk de alte genuri de muzică rock. Genuri diferite lasa chitara note ‘inel’ sau persista pentru un moment după ce a lovit șir. Dar în muzica funk, aveți tendința de a șterge o notă imediat după ce ați jucat-o.
acest joc rapid și deadening sunt ceea ce ține un cântec funk rapid-paced, groovy, și interesant.
Sincoparea
Sincoparea înseamnă redarea ritmurilor și accentelor neobișnuite într-o canelură. Prin neconvențional, ne referim în esență la note la care nu vă așteptați. Iată cum poate arăta acest lucru în teoria muzicii.
în multe cântece, joci un număr de 1, 2, 3, 4. În melodiile funk, veți avea tendința de a urma un model „1 și 2 și 3 și 4 și”.
aceste numere reprezintă mișcările strum, și multe melodii va avea vă sublinia numărul contează. Dar, în muzica funk, s-ar putea sublinia și în schimb. Puteți adăuga chiar note sau tranziții între ele, așa cum vom vedea în secțiunea ritmuri de note 16.
deși mulți îl cunosc pe Prince pentru pop, el are o mulțime de influențe funk în muzica sa. Ascultați „când porumbeii plâng” pentru un exemplu de ritm sincopat, cu accent între bătăile 2 și 3.
ritmuri nota 16
aceasta tehnica este una dintre cele mai importante melodii veți dori să învețe pe chitara funk. Pentru a înțelege un ritm al 16-lea, trebuie să vă imaginați patru note pe ritm.
veți folosi numărul „1 și 2 și 3 și 4” în multe progresii ale acordurilor. Unele melodii vor avea te strum în jos pe numărul (adică, 1) și pe ‘și. Această tehnică este ceea ce numim un model de vibrație a 8-A notă.
acum, vom extinde formula un pic mai mult. Am urmat un format ‘1 și 2 și 3 și 4’. Pentru al 16-lea ritm al notei, îl transformăm în”1 e și a 2 e și a 3 e și a 4 e și a.”
în acest model, doriți să vă ridicați pe fiecare e și a. pe fiecare număr sau „și,” vă strângeți în jos. În total, asta înseamnă că lovești 16 note într-un singur număr.
pentru a vedea acest lucru în acțiune, ascultați hitul din 1972 „Folosește-mă” de Bill Withers.
alunecare laterală
când alunecați lateral pe o chitară, vă apropiați de o coardă dintr-un semiton de mai jos.
deci strum prima coardă și trece imediat la următoarea fără a atinge siruri de caractere din nou. Această tehnică face o tranziție lină, fără sudură, care stă la baza canelurii melodiilor funk ritmice.
în timp ce faceți această tehnică, nu uitați să mențineți presiunea în jos pe corzi în timp ce glisați. Dacă vă slăbiți mânerul, veți pierde zgomotul în mișcare.
ascultați „Got the Love” de bandă albă medie pentru partea groovy alunecare. Puteți auzi tranziția coardă în loc de comutare răspicat în acest cântec.
acorduri Funk cheie& tehnici
în ultima secțiune, am explicat că muzica funk se concentrează mai mult pe groove decât acorduri. Totuși, există câteva acorduri cheie de Chitară pe care le puteți utiliza pentru a adăuga o varietate de chitară jazzy muzicii dvs.
o tendință pe care o veți observa este că o mulțime de acorduri funk păstrează rădăcina pe primul șir E scăzut. De asemenea, creează sunete unice prin armonizarea notelor majore și minore împreună.
nu vom acoperi plasarea exactă a degetelor pentru aceste acorduri funk populare. Dar vom face referire la originile lor și vă vom încuraja să utilizați acest lucru ca punct de plecare pentru practica dvs.
coardă E9
mulți oameni au poreclit coarda E9 ” James Brown Chord.”E9 este o coardă majoră atât pentru” Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine „de James Brown, cât și pentru” Play That Funky Music ” de Wild Cherry.
nota rădăcină de pe un E9 este un șir E scăzut, așa cum am menționat mai sus. Dacă îl transferați pe un D9, veți obține o versiune mai înaltă a acelui sunet.
coarda E9 acționează un pic ca un înlocuitor e7. E7 este o coardă foarte populară în chitară, dar E9 îi adaugă o vibrație jazzier. De asemenea, este ușor de jucat din mijlocul fretboard-ului. Când îl joci cu un șir e deschis, creează un sunet complet, rezonant.
coarda E9 este una dintre cele mai comune tehnici pentru a juca chitara funk. Ea produce un sunet care este groovy, rece, și adânc, fără a fi sumbru. Și acea răcoare îl face perfect pentru un ritm de dans.
găsiți mai multe melodii ușoare de chitară jazz și cu această coardă.
E13 sus4 coardă
într-o coardă sus4, înlocuiți o 1+3+5 Model cu un 1+4+5. Împreună cu E13 sau alte 13, acestea produc un sunet luminos, jazzy.
mulți chitariști folosesc un al 13-lea ca o coardă de trecere pentru a ajunge la E9. E13 este, de asemenea, un tip de coardă extinsă, ceea ce înseamnă că stivuiește mai mult de patru tonuri pe 7.
multe melodii funk vor crea versiuni modificate ale acordurilor extinse. Asta ar putea arăta ca jucând un unsprezece ascuțit sau un treisprezece plat și se pretează bine metodei de sincopare pe care am explicat-o.
o melodie care folosește coarda E13 este „What is Hip” de Turnul Puterii. Melodia pe care am recomandat-o sub acordul E9, „Play That Funky Music”, folosește și un acord E13.
coarda Hendrix (E7 # 9)
coarda Hendrix este fascinantă deoarece combină o treime majoră și o treime minoră. Dar nu sună din ton, deoarece notele rădăcină îl echilibrează într-un sunet moody, șold.
mulți chitariști îl folosesc ca o coardă de întoarcere sau o coardă care termină o secțiune pentru a începe următoarea.
Jimi Hendrix a folosit această coardă în formă de V în tone de cântece. Unul dintre cele mai faimoase exemple este în hitul său din 1985, „Purple Rain.”O puteți auzi și în piesa sa „magia castelului spaniol” și în corul „Foxey Lady.”
pentru a imita sunetul lui Hendrix la maxim, încercați să îl combinați cu un efect de chitară distorsionat. Distorsiunea face ca sunetul coardei să fie curajos, ceea ce merge excelent cu sunetul dur al zgârieturilor funk.
puteți obține distorsiuni cu un amplificator, o pedală sau le puteți combina pentru a obține cele mai bune dintre ambele dispozitive.
note de o singură linie
am trecut peste câteva acorduri semnificative pe muzica funk. Dar, uneori, notele simple, cu o singură linie, funcționează cel mai bine pentru funk.
deoarece scopul chitaristului funk este să se alăture trupei, uneori trebuie să creeze spațiu pentru ca tastaturistul sau cântărețul să conducă. Și în aceste cazuri, nu doriți ca o progresie complexă a chitarei să preia melodia – oricât de grozavă poate fi!!
pentru a reda o singură notă de linie, veți dori să utilizați metoda de impas despre care am vorbit. Acoperiți cât mai multe șiruri cu mâna pentru a vă ajuta să subliniați notele unice.
un cântec celebru pentru a utiliza note de o singură linie este „Don’ t Stop Til you Get Enough” de Micheal Jackson. În introducerea cu Michael ‘ s speaking, chitaristul fingerpicks între A și B. formează canelura de început perfectă înainte de a se țese în fundal pentru corul principal.
Sfaturi finale pentru a juca chitara Funk
Funk poate arata complicat pentru un jucător newbie. Aceasta implică un amestec de strumming, deadlining și noi modele de note care diferențiază stilul de practicile standard de chitară.
dar pentru a vă ajuta să începeți chitara funk, lucrați mai întâi de la aceste elemente de bază: E9, Note 16, muting și zgâriere.
cu funk, uneori mai puțin este mai mult. Puteți învăța multe practicând acorduri simple care se adaugă melodiilor funk pe care le auziți în loc să scrieți de la zero.
cu aceste elemente de bază în jos ambalate, puteți construi ți cunoștințele de joc hit funk melodii. Apoi, esti bine pe cale de a învăța cum să joace chitara funk ca un maestru.
Read Next:
cum să joace chitara electrica
ghid pentru chitara acustica joc
incepator la chitara bas – cum să