El Proceso de Audición: Actuación en Televisión y Cine
Cada actor quiere reservar un trabajo. ¡Una reserva significa que has sido contratado! ¿Cuál es el proceso de audición para ser contratado? Realice los siguientes pasos:
La Pre-Audición
El proceso de casting comienza con los directores de Casting desglosando los guiones, identificando los roles hablantes y sus perfiles descriptivos, y notificando a los agentes (y a los servicios de casting en línea si la audición está abierta) de los roles disponibles. Los agentes envían imágenes, currículums y carretes de demostración de los clientes. Para audiciones abiertas, los actores también pueden hacerlo ellos mismos. El casting reduce su selección por apariencia de actor, entrenamiento y habilidades necesarias para cada papel. Los actores que hacen ese primer corte son contactados para audiciones.
La primera audición
Generalmente se proporciona un guion o «lados» antes de una audición para televisión. Para los largometrajes, necesitarás al menos un monólogo preparado adecuado al tono de la película. Preparado como está para esa primera audición en persona, tanto las funciones como la televisión a veces dependen de pizarras de video rápidas para reducir aún más las opciones de casting. Es esencial estar preparado porque esa primera audición puede ser no más de los pocos segundos que toma decir su nombre a una cámara de video. Es por eso que hacemos mucho hincapié en el slating en todas nuestras clases de actuación en 3-2-1, y no solo para nuestros estudiantes más nuevos. Sin embargo, qué y cómo usas tu ropa y tu cabello, cómo entras a la habitación, cómo te comportas al registrarte, todas tus opciones, incluso en la audición «más pequeña», son oportunidades para impresionar y mostrar lo que puedes hacer.
Devoluciones de llamada
Cada vez que se te pide que entres después de esa audición inicial en persona, es una devolución de llamada. Es posible que trabaje el mismo material para el mismo personal de casting, o puede ser completamente nuevo para un papel diferente antes de que todas las personas nuevas. Las sesiones de devolución de llamada todavía tienden a ser breves, generalmente de solo unos minutos, y generalmente se graban en video para ser discutidas entre los muchos tomadores de decisiones de casting. En la televisión, ese es el Director de Casting, el Showrunner, el Creador, el Director, otros Productores Ejecutivos, ejecutivos de redes y estudios, aunque todavía no los verá a la mayoría en la sala. En los largometrajes, es el Director, el Director de Casting, el Productor, a veces el Escritor y el estudio o financiero, aunque la mayoría de ellos también se quedan fuera de la sala al principio. ¡Pero solo porque no los veas no significa que no te estén observando! Por eso es tan importante estar preparado. Por ejemplo, en los Estudios de Actuación 3-2-1 en Los Ángeles, en todas nuestras clases de actuación para niños, adolescentes y adultos jóvenes, reproducimos videos para que nuestros estudiantes puedan ver por sí mismos lo que se traduce y lo que no se traduce en cinta.
Debido a que ahora se ve tanto en la cinta, muchos actores no estarán físicamente en la sala con los productores o el director de casting, que podrían estar filmando en el lugar o viviendo en otro lugar, hasta finales del proceso de casting. El casting de estrellas invitadas o co-estrellas para una serie de televisión es menos laborioso que el casting de un piloto, que a menudo implica revisar a cientos de actores dentro de un período de uno a dos meses. Los proyectos de televisión cerca del casting final tendrán al Director de Casting, Creador, Showrunner, Director (especialmente si es para un piloto), en la sala viendo lo que haces. Los ejecutivos de casting de la red o el estudio están involucrados desde el principio, pero los actores no los verán en la sala hasta la prueba del estudio o la red.
Para audiciones de largometrajes, dependiendo del papel, puede ver al Director de Casting al principio junto con el Director y posiblemente uno o más productores o productores ejecutivos. Para roles más pequeños, solo puede ver a subordinados de casting y al Primer A. D. (Asistente de Director). Para roles más involucrados, es posible que le llamen varias veces o solo una vez y aún así consiga el trabajo. Cuanto más cerca estén de reservar talento, más tomadores de decisiones estarán en la sala. Y si obtiene un beneficio, eso significa que están interesados en reservarlo para el trabajo, pero quieren saber su horario. Con un vano, eres uno de los finalistas!
Testing
Las últimas etapas del casting de largometrajes implican trabajar más estrechamente con el material, el director, los socios de pantalla y, a veces, incluso ser filmado. Trabajar con otros actores, especialmente para producciones de conjuntos, ayuda a revelar qué química está o no presente entre un grupo de intérpretes. Las pruebas de pantalla generalmente se realizan tarde o después de que se lanza una producción e implican tomar decisiones sobre el cabello, el maquillaje, el vestuario, el material de película y la iluminación. Los largometrajes pueden usar una prueba de pantalla para decidir la colocación final de los actores o para tomar decisiones finales difíciles de casting, pero la mayoría de las veces una producción no gastará dinero en probar actores que no tiene la intención de usar.
Por el contrario, una prueba de red o estudio es un elemento básico en el casting de televisión para roles principales y especialmente para pilotos de televisión. Para los pilotos de televisión, la prueba de Estudio y Red puede ser la primera vez que se llega a trabajar con el director. Sin embargo, no es fácil audicionar delante de la gente y todavía no tener audiencia.
Ya sea que esté audicionando para una persona y una cámara de video o quince tomadores de decisiones y su personal de apoyo, puede esperar poco compromiso recíproco de aquellos que lo ven actuar. Por otro lado, los ejecutivos de Showrunner, Creator, studio o network pueden comer, enviar mensajes de texto, enviar correos electrónicos, recibir llamadas o incluso salir mientras audicionas. Eso no significa que no estés haciendo un buen trabajo. Esta aparente falta de atención es más probable debido a la complejidad de mantener cualquier producción en marcha que a cualquier deficiencia en usted. Trata de recordar que todos los que están al otro lado de la mesa están interesados en ti y te apoyan. Quieren que seas bueno. Si eres bueno, has resuelto todos sus problemas!
Ya sea que esté audicionando para un largometraje o un programa de televisión, los Directores de Casting, Directores, EPS, productores, etc., quiere ver lo que puede hacer solo, sin ánimo, ajustes o ayuda de ellos. Es como tener una base de tu actuación. Por lo tanto, si los lados son una escena para dos personas, espere que un Director de Casting de dead pan le avise con una entrega plana y sin respuesta. El Director puede saltar para darte notas o puedes obtener poco más que un vistazo—en cualquier caso, ¡aún puedes obtener el trabajo! Lo importante es mantenerse enfocado en su trabajo y tomar decisiones seguras.
El proceso de casting para un piloto de cine o televisión puede tardar días o meses. La televisión episódica se ejecuta en un programa de producción comprimido, por lo que los papeles de invitados tienden a ser emitidos con bastante rapidez. Aún así, los episodios pueden ser empujados, reescritos o archivados. Ya sea para un papel de piloto o de invitado, el Director de Casting, el Creador, el Director y el Showrunner reducen sus favoritos y los ejecutivos de estudio y red que supervisan el espectáculo tienen la última palabra.
En los largometrajes, el Director de Casting y EPs pueden hacer recomendaciones, pero el Director generalmente finaliza el reparto, aunque los financieros pueden rechazar esas decisiones e incluso retirar el respaldo. Y tenga en cuenta que los programas de televisión cambian de cadena, los directores son eliminados, el financiamiento cae aquí, es recogido allí The El proceso de casting no termina hasta que el proyecto se transmite o se proyecta. E incluso entonces, algunos cineastas amenazan, y tienen, regrabaciones o reediciones alteradas digitalmente para eliminar o agregar escenas enteras, subtramas y personajes.
Conseguir el cast no es algo que ocurra. Es el resultado de una preparación constante, paciencia y persistencia. Ya sea que reserve el trabajo o no, las audiciones son su mejor oportunidad de ser conocido por los directores de Casting. Si eres profesional, preparado y causas una buena impresión, recordarán que te gustaste antes y te tendrán en cuenta para futuros roles. A veces, no reservar puede conducir a mejores oportunidades futuras.
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