Sådan spiller du Barracuda på Guitar – hjerte Guitar Riff lektion
Sådan spiller du Barracuda på Guitar
i denne Guitar kontrol video lektion vil jeg vise dig, hvordan du spiller “Barracuda på Guitar”, af legendariske søstre, hjerte. Denne sang er fantastisk og har en rigtig cool Lund. Det dækker også nogle interessante lead guitar teknikker, der gør denne Intro skiller sig ud. Jeg vil fokusere på introen og den Morderrytme, jeg nedbryder den, forklarer, hvad rytmen er, teknikkerne og selvfølgelig, hvordan man spiller den.
Trin 1: Hvordan man efterligner en uhyggelig Bar med en fast Brogitarr
hvad der gør denne riff virkelig cool og speciel er den Galoprytme, vi har på, og harmonikerne. Da jeg ikke har en uhyggelig bar, hvad jeg gjorde for at efterligne harmonikerne, skubbede jeg kroppen af min guitar mod min krop, og jeg skubbede hovedbestanden væk, den ene med den ene hånd og den ene med den anden på samme tid. Det skaber en dukkert i banen, som vi hører, når vi bruger en sjov bar.
Trin 2: nedbrydning af Galoprytmen
det første skridt i faktisk at lære at spille “Barracuda on Guitar” er at nedbryde og forstå rytmen fuldt ud. Denne kørerytme er en stor del af denne sang, den skaber stemningen og giver denne riff masser af holdning.
for at starte denne rytme har vi en ottende note og to sekstende noter. Hvis du ikke er bekendt med at nedbryde eller læse rytmer, er denne sang og mest almindelige sange i en tidssignatur kaldet 4/4 eller common time… da det er så almindeligt anvendt. De første fire repræsenterer, hvor mange beats der er i et mål for musikstykket. Det andet tal fortæller dig, hvilken slags slag er lig med en, så i 4/4 betyder det, at vi har 4 slag i hvert mål, og en kvart note er lig med et slag.
nu, at vi ved dette, at bryde denne rytme ned vil være meget lettere. Så Barracuda starter med en otte tone og to sekstende noter. En ottende note får halvdelen af et slag, og en sekstende note får en fjerdedel af et slag. Når vi tilføjer alle disse sammen, har vi kun et komplet slag ud af de fire, vi har brug for. At klappe eller spille en rytme som denne hjælper i stedet for at tælle 1,2,3,4 og dele den op på den måde, tælle 1 e & a, 2 e & a, 3 e & a, 4 e & a.
på denne måde ser vi nu visuelt hvert enkelt slag opdelt mindre, hvilket gør det lettere at spille disse hurtigere rytmer. Så tilbage for at slå en, ville den ottende note vare for tællingen” 1 ” og “e”, da den får halvdelen af hele det første slag. De sekstende noter ville falde på ” & “og den næste af” a ” gør en fuld beat! For at strumme denne rytme går jeg ned, ned, op i hele rytmen, men gentages igen og igen. Så samme ting på beat 2,3,4 etc. Heart gentager denne rytme i næsten to fulde mål, det gentages for alle mål en og de første 3 slag af mål to. På beat 4 i det andet mål spiller jeg en F#5 strøm akkord og en G5 strøm akkord. Hver akkord varer i en ottendedel tone.
når du beskæftiger dig med ottende noter, kan du bare tælle 1 &, 2 &, 3 &, 4 &, men i dette tilfælde bare for beat 4 af den anden foranstaltning. Så F # 5 spilles på beat 4 og G5 på & af 4. For vores første gentagne rytme er akkorden, jeg brugte, en åben E5-kraftakkord. Det er vores vigtigste akkord for denne sang. For at spille en åben E5 skal du placere din pegefinger på den 5.streng 2. bånd og kun klimpre den åbne 6. streng og den 5. streng. Så strumming både 6.og 5. strenge for at få den E5 strøm akkord.
i modsætning til den åbne E5, når vi spiller F#5 og G5, bruger vi to fingre. Så for F#5 Placer markøren på 6. streng 2. bånd og din ringfinger på 5.streng 4. bånd, er det valgfrit at medtage din pinky på 4. streng 4. bånd, fordi det er oktaven. Hvilket betyder, at det er den samme note, Vi holder nede med vores markør, men i et højere register lyder det rart at bruge, men det er ikke nødvendigt, fordi din markør allerede spiller denne note.
strøm akkorder er fantastiske, fordi det er en form at kende alle akkorderne, i modsætning til åbne akkorder, hvor de alle ser meget forskellige ud. Du kan rode rundt og flytte denne form over hele halsen og endda skrive nogle af dine egne riffs. Så længe du kender dine noter på 6.og 5. strenge, kan du hurtigt finde ud af, hvordan du spiller en kraftakkordversion af en akkord til enhver note, du ønsker. For at spille G5 skal du bare flytte hele formen op et halvt trin, så en fret. Nu er vores markør på 6. streng 3. bånd, ringfinger på 5.streng 5. bånd og din pinky, som er valgfri på 4. streng 6. bånd. Hvis du nød at nedbryde denne rytme, skal du sørge for at tjekke vores anden video, Sådan spiller du Immigrant Song Af Led Seppelin, for en anden dybdegående opdeling af en stærk rytme.
Trin 3: fyldningerne
nu til fyldene! For tre ud af vores fire fyld bruger vi harmoniske. Harmoniske er virkelig seje, dette er en teknik, jeg ikke har forklaret i nogen af mine videoer indtil videre, men det er en fantastisk at tilføje ekstra flare eller et ekstra strejf til en riff. Hvad vi gør er, at vi bare placerer vores finger over fret, vi vil høre, og vi presser ikke ned, men vi vælger. Jeg lægger min finger over den side, der er tættest på mig, i den kasse, vi ønsker. Det skaber denne høje, drømmende lyd. De bedste steder at spille dem er normalt frets 3,5,7,9 og 12, så over frets, der har prikker i dem, og på siden af fret tættest på din plukkehånd og væk fra hovedbestanden.
så før vi fylder en, har vi selvfølgelig den samme rytme, som vi lige gik over, det vil være rytmen for alle disse. Fyldene kommer ind efter f # 5 til G5 akkorder, og denne særlige udfyldning starter med harmoniske på 3.og 2. streng, både på 12. bånd og spillet på samme tid. Så i en plukning bevægelse, strum kun 3.og 2. strenge, mens din ringfinger spiller en harmonisk på 12. fret. Så sætter jeg min markør over 3., 2. og 1. strenge på 5. bånd og spiller disse harmonika i en plukkebevægelse, men på denne bøjer vi halsen for at efterligne den skæve bar, så tonehøjden lyder som om den falder og derefter kommer tilbage til normal.
fyld to er meget enkel. Alt, hvad vi laver, er, når vi kommer til G5, Strummer vi derefter alle de resterende åbne strenge under den og lader den ringe ud. Dette er en separat strum fra den, der sker lige efter F#5, der er en del af riff. Dette er vores nemmeste fyld, da alt, hvad vi laver, er at strumme vores samme kraftakkord helt ned. Jeg inkluderer oktavnoten med min pinky, men alt andet er åbent.
fyld tre er bare en harmonisk på den 12.bånd 3. streng. Så husk at placere fingeren lige over fret. Bånd kaldes normalt “kasser” på guitarhalsen, men husk, at den faktiske bånd er metalstykket, og når jeg siger at placere fingeren over båndet, taler jeg om den side, der er tættest på dig, på den 12.bånd. Så vi placerer Hvis igen og bare vælge, på samme tid, du vælger du løfte fingeren fra fret og lad den harmoniske sustain og ring ud. Skub derefter guitarhalsen væk fra dig og kroppen mod dig for at skabe den skæve effekt uden den skæve bar og for at tilføje stil. Og det er Fyld 3! Meget simpelt, bare vælg den harmoniske på den 12.bånd 3. streng og vælg og skub den harmoniske for at få den skæve bareffekt. Hvis du har en sjov bar, skal du bare bruge det selvfølgelig!
Fyld fire er også meget enkel. Gå til 3. streng 7. bånd og gør det samme, som vi gjorde for fill 3. Vælg det harmoniske, og lad det ringe ud, mens du skubber guitarens krop mod dig selv og nakken væk fra dig selv. Bare en virkelig ren og klar harmonisk, placere vores finger over fret, plukke og derefter plukke vores finger op igen fra strengen næsten øjeblikkeligt, hvilket gør det opretholde i lang tid, den samme nøjagtige ting, vi gjorde på 12h fret 3.streng i fyld 3.
Recap: hvordan man spiller Barracuda på Guitar
jeg håber du nød at lære at spille “Barracuda på Guitar”! Denne sang er så sjov og fuld af interessante specielle detaljer, der gør den unik og skiller sig ud. Sørg for at bruge tid på at synkronisere dine hænder og lære at mestre harmoniske. Sørg også for at være meget opmærksom på detaljer, mens du lærer hovedrytmen og være i stand til at vælge de forskellige anvendte notekvaliteter fra hinanden. Øv dig langsomt for at spille hurtigt og selvfølgelig, som altid, have det sjovt!
Klik her for at lære mere