13 Surefire sätt att producera högkvalitativ musik hemma

13 Surefire sätt att producera högkvalitativ musik hemma

i modern tid har inbrott i musikbranschen gradvis blivit en prestation som kan uppnås hemma för musikproducenter. Många av dagens största namn kröp helt enkelt ut från sina små lilla sovrumsstudior… med inte mer än en enkel dator, programvara och en mikrofon eller två i släp. Men säkert, när du tänker på det, det måste ha varit mer att det, höger? Vad fick dem att sticka ut över resten? Vilka var de bästa sätten att producera högkvalitativ musik hemma?

teknik har skapat en massiv vändning när man betänker hur saker som används för att arbeta för att få din väg in i branschen. Dagarna med att hoppas att någon tungviktsproducent skulle märka, är typ av att nå en slags död. Hemmusikproduktion lämnar ett obestridligt märke på musikvärlden. Av denna anledning utforskar den här artikeln de perfekta sätten att uppnå branschvärdig musik i din hemmusikstudio.

Visst, det kommer aldrig att bli en enkel promenad i parken för att bli nästa mega idol, men att ha ett professionellt ljud kommer alltid att vara ett bra ställe att börja. Idag tar vi en titt på 13 bergsäkert sätt att producera högkvalitativ musik hemma.

hur man producerar högkvalitativ musik hemma:

1. Att ha det grundläggande redskapet

detta kan verka som ett uppenbart ställe att börja, men det är bortom värt att nämna i vår diskussion. Mycket av tiden, speciellt om du är ny på fältet, är en vanlig oro naturligtvis växeln. Och inte bara växeln, men också kostnaden. Att sätta ihop alla bitar och bitar för din hemmusikstudio kommer inte alltid billigt …

även om det är sant att du inte behöver alla de dyraste redskapen där ute med ett långt skott, eller till och med alla redskap som det ofta hävdas att du behöver för den delen, kan lite mer investering göra dig mycket bra. Om det är inom dina medel, förstås. De mycket grundläggande kraven när det gäller studioutrustning för inspelning hemma inkluderar:

• • ljudgränssnitt:

    ett gränssnitt Fungerar som en mellanliggande enhet mellan alla ingångs – / utgångsenheter och din dator. Till exempel mikrofon-och instrumentingångar samt hörlurar/bildskärms högtalarutgångar.

• • DAW-programvara:

    en digital Ljudarbetsstation är en programvara som används för mixning, inspelning och övergripande produktion.

• • mikrofon/s:

    en given, avsedd för inspelning av alla instrumentaler och sång. Mikrofoner finns i olika typer beroende på syftet. (Kolla in den här artikeln om att välja olika typer av mikrofoner som passar dig).

• • Pop filter:

    ett praktiskt litet verktyg som används för att filtrera bort plosive ”P” och ”B” och ljud vid inspelning med en mikrofon. Dessa ger i grunden skarp tydlig vokal klarhet för professionell ljudande sång.

• • studiomonitorer:

    används under din blandning/övervakning/mastering process. Studiomonitorer, i motsats till vanliga hi-fi-högtalare, ger ett platt och exakt ljud. Detta gör det möjligt för lyssnaren att finjustera de invecklade detaljerna i inspelningarna eller mixen.

• • hörlurar:

    dessa är nödvändiga för alla studior. Hörlurar används under inspelningsprocessen såväl som under blandningsprocessen. Många nybörjare producenter försöker använda hörlurar i stället för studiomonitorer. Även om det är genomförbart, kanske överväga båda i samband, eftersom bildskärmar ofta ger bättre noggrannhet för blandning.

förutom ovanstående viktiga objekt kan du överväga andra element för din hemstudio beroende på dina behov. Objekt som de instrument du väljer och andra tekniska redskap beror på vad det är ditt mål att uppnå och vad din stil är.

för bra rekommendationer/recensioner om essentials studio gear för ditt hem musikstudio, ta en titt på den rekommenderade gear sida.

2. Behandla din inspelnings – / lyssningsmiljö

vi kommer inte att gräva för djupt i ämnena rumsakustik ljudisolering i den här artikeln, men det är definitivt nödvändiga element att överväga inom alla musikstudior.

akustik

behandling av akustiken i din studio övergripande ger bättre klarhet och ljudkvalitet när du spelar in med en mikrofon. Akustisk behandling eliminerar i princip överflödiga ljudreflektioner eller resonanser som inte bara kan påverka kvaliteten på det inspelade ljudet utan också lyssnarens uppfattning under blandning.

Ljudisolering

Ljudisolering, enkelt uttryckt, eliminerar effekterna av externa ljud som kan infiltrera din studio och plockas upp av mikrofoner. Omvänt förhindrar det också att ljud som uppstår i din studio flyr ut i den yttre miljön.

om du vill veta allt om akustisk behandling och ljudisolering i detalj, kolla in dessa artiklar:

• så här ställer du in Akustisk behandling i din hemstudio
• ljudisolering av din Hemmusikstudio på en Budget

3. Ställ in en Studioproduktionsplan

vi vet alla att ett stort antal uppgifter ofta äger rum i professionella musikstudior. Och utan tvekan kommer detta att vara fallet i din studio hemma. Studiotid skulle innebära aspekter som:

• komponera
• repetera
• inspelning
• mixning
• Mastering

överlappa inte uppgifter

det är absolut viktigt att undvika överlappning av dessa uppgifter i en studio. Skriv INTE eller gör ändringar under inspelning. Och definitivt, undvik att blanda under inspelning eller vice versa. För att producera högkvalitativ musik hemma vill du ägna en anständig tid åt var och en av dessa aktiviteter individuellt. I grund och botten skulle detta möjliggöra en mer fokuserad studioprocess, där vart och ett av dessa element kan finjusteras till en tee.

objekt att förbereda

din produktionsplan skulle ganska mycket beskriva en tidslinje för allt, hjälpa till med den totala produktiviteten i din musikstudio. Överväg också att förbereda aspekter som flikar eller noter för instrument, ackorddiagram med texter samt lyriska ark. Att ha allt detta gjort innan inspelningen ger en mjukare, professionell inspelningsprocess totalt sett.

4. Inspelningsprocessen

beroende på vilken musik du tänker producera kan din inspelnings inveckling variera avsevärt. Du kan helt enkelt spela in sång och producera allt annat digitalt, eller du kan också introducera instrument.

det finns en mängd olika komponenter till denna process som måste beaktas för att producera högkvalitativ musik hemma. Till exempel inställningen av dina mikrofoner i förhållande till vad du ska spela in. Även installationen av din utrustning övergripande. Vi kommer att titta på dessa aspekter mer detaljerat i stegen som följer.

en annan aspekt som är värt att överväga före dina inspelningssessioner är en repetitionssession. För att producera högkvalitativ musik hemma är det bäst för alla musiker att vara väl förberedda för ett professionellt resultat.

5. Tänk på effekten av filstorlekar

spela in på 24-bitars

för att fånga de finare, mer invecklade detaljerna, är det rätt väg att välja ett högre bitdjup. Det ger också fördelen att få ett mycket större dynamiskt omfång i dina inspelningar. Den anmärkningsvärda nackdelen med att använda 24-bitars, i motsats till 16-bitars, är den ökade (1.5 x) filstorleken. Oavsett, proffsen här uppväger nackdelarna.

samplingsfrekvenser

standardprovfrekvensen vid ljudinspelning är 44,1 kHz eller 48 kHz. Trots detta erbjuder nyare ljudgränssnitt priser upp till 96 kHz och 192 kHz. Och som ett resultat, experimentera med högre samplingsfrekvenser är en aspekt som många producenter plaska med. Tänk dock på att standarden är vad den är av en anledning…

i grund och botten skulle ett 24-bitars spår inspelat på 96kHz vara betydligt större i Filstorlek och uppta mer utrymme. Vi pratar 3x storleken. Så för invecklad multitrack-inspelning är det definitivt ingen väg att ta. Men med alla medel, överväga högre samplingsfrekvenser för enklare inspelningar.

sammantaget, se bara till att din dator har tillräckligt med RAM och diskutrymme vad gäller hårddisken.

6. Mic positionering

ofta spelar musiker och producenter sång och/eller instrumentaler i sina studior. Placeringen av dina mikrofoner har en ganska betydande inverkan på ljudet som spelas in i slutändan. Du vill överväga de olika inställningarna för dina mikrofoner i detta avseende.

gitarrer

gitarrer kan vanligtvis spelas in med mer fokus på ett av två områden. Antingen med mer fokus på strängåtgärden, i vilket fall är mikrofonen placerad framför gitarren mellan kropp och nacke. Alternativt, för att fånga gitarrens övergripande karakteristiska resonans, kanske du vill placera mikrofonen på lite mer avstånd från kroppen, bara den här gången anpassa den till ljudhålet. Du kan överväga Audio Technica AT2035 mic för detta ändamål.

Trummor

Inspelningstrummor kan involvera många mikrofoner för större flexibilitet, om det är vad du är ute efter. Dynamiska mikrofoner fungerar ofta bra i detta avseende. Du kan dock komma undan med ett bra övergripande ljud med cirka 4 mikrofoner totalt. Helt enkelt ha en för virveltrumma, kick trumma, samt en stereo par overhead.

sång

den typiska inställningen när man överväger sätt att producera högkvalitativ sång hemma involverar några komponenter. Namnlösa: pop-filter, mikrofonen själv och eventuell ytterligare isolering om det behövs (dvs. reflektionsfilter). Du skulle naturligtvis placera mikrofonen direkt framför sångaren medan du spelar in. Med bra akustisk behandling ett pop-filter, bör du kunna spela in skarpa, klart ljud med en professionell kant.

7. Kontroll hörlurar blöda

i en inspelningsstudio, skulle du ofta ta itu med mycket känsliga mikrofoner. Speciellt när det gäller band-eller kondensatormikrofoner. Den mest minut av ljud kan krypa sig in i dina inspelningar och verkligen bli en motgång. Av denna anledning måste du vara valfri om vilken typ av hörlurar du går för när du spelar in tysta spår.

det perfekta sättet att hantera detta problem skulle vara att välja en uppsättning slutna hörlurar. Denna typ av hörlurar är helt sluten och speciellt utformad för att inte låta något ljud komma undan öronkåpan. De är också utformade för att avbryta extern för användaren.

om du vill kan du kolla in den här recensionen av Beyerdynamic dt770 Pro-hörlurarna. Dessa är ett populärt stängt val bland ljudtekniker i världsklass.

8. Skapa ett Följ spår

när du börjar med din faktiska inspelningsprocessen, är det bäst att skapa någon form av riktlinje för dina musiker att följa. Ofta skulle en trumslinga som har spelats in i förväg göra jobbet för att hålla det föredragna tempot. Alternativt kan du titta på att använda en metronom för att utföra samma syfte.

att hålla samma tempo i alla dina inspelade instrument är viktigt för konsekvensens skull. Detta kan särskilt bli ett problem om du utför multitrack-inspelning, under vilken dina olika instrument inte spelas in samtidigt. I det här fallet är det viktigt att ha ett konsekvent tempo för att producera högkvalitativ musik hemma.

9. Spela in de rytmiska instrumenten / elementen först

vanligtvis är de flesta musikspår strukturerade på en rytmisk grund. När de rytmiska elementen i låten har fastställts ordentligt, såsom trumman och basen, blir det enklare att följa med de andra instrumenten.

denna situation är mycket mer idealisk än att bara använda en metronom, klicka på spår eller förinspelad trumslinga. Det bidrar till att ge bandet musiker något mer realistiskt att arbeta med, och i slutändan förbättrar processen för låten tar form.

10. Introducera harmonier och melodier

Nästa, när en bra rytmisk grund har lagts ner, är du redo att gå vidare. Harmoni och melodi av ett spår är ofta utan tvekan de mer identifierbara komponenterna i en låt. Musiklyssnare skulle i allmänhet hitta dessa element som mest igenkännliga, varför det är viktigt att utföra detta obefläckat.

harmonier

när du har skapat den rytmiska grunden vill du förbättra den genom att implementera en bra ackordprogression. Beroende på vilken stil eller typ av låt du producerar, skulle detta innebära element som tangentbord, piano eller gitarr bland andra.

melodi

Därefter måste du introducera melodin för låten i din inspelning. I allmänhet skulle melodin i en låt främst ta formen av sång. Alternativt kan detta också helt enkelt vara instrumentalt som ett piano eller gitarrledning. En kombination av element kan också göras.

när huvudmelodin har spelats in, skulle du fortsätta att implementera de stödjande melodierna för att följa ledningen.

11. Redigeringsprocessen

nu när vi har etablerat en struktur för hur en typisk inspelningsprocess skulle gå, låt oss ta en titt på editing.It är väldigt lätt att bli upphetsad och slå ihop de olika spåren du har spelat in, så att du kan fortsätta blanda. Men i sanning, om du verkligen överväger hur man producerar högkvalitativ musik hemma, kräver redigering en bra mängd fokus.

redigeringsprocessen är den fas där du skulle korrigera oundvikliga brister som inträffade under inspelningen. Redigering utgör också början fasen av alla dina spår kommer samman för att bilda en sammanhängande låt. Redigering utförs vanligtvis med hjälp av en DAW-programvara. Det finns ett mycket brett utbud av alternativ där ute som erbjuder otroliga nivåer av mångsidighet som hjälper dig att redigera professionellt.

redigering skulle vanligtvis innebära

• tonhöjdsjustering
• justera komponenter som inte är i tid
• de-cluttering: ta bort onödiga element
• det övergripande arrangemanget av spår (sorteringselement efter färgkodning hjälper)
• Comping

kom ihåg att du inte vill överdriva det med din redigering; detta för att undvika att skapa ett spår som låter hackigt. Om dina inspelade spår var av tillräckligt hög kvalitet till att börja med, bör redigering endast implementeras på ett behov.

i detta skede har dina inspelade spår ordnats efter önskan. Och helst på ett logiskt sätt med hjälp av att skapa grupper och bussar. För att producera högkvalitativ musik hemma är det viktigt att ha grupper för dina spår enligt olika instrument eller sång. Det gör allt enkelt att hitta och mindre förvirrande.

12. Mixningsprocessen

du är nu beredd att blanda dina spår och skapa en sammanhängande låt som går bra ihop. Mixning är också den process där du som producent kan bli skapa och utforska olika sätt att göra din låt intressant. Även om detta kan vara en explorativ process, om du vill, är de viktigaste uppgifterna att utföra vid blandning:

• Justera volym reglar-för dynamisk konsistens. Balanserar instrumentens ljudstyrka / mjukhet i förhållande till andra
• EQ – utjämning används för att få bättre klarhetsseparation. EQ hjälper till att balansera flera element som konkurrerar om samma frekvensområde.
• tillämpa komprimering – för att jämna ut de dynamiska volymområdena för dina spår. Slår ner de höga topparna och dyker upp de mer subtila elementen så att allt kan höras tydligt.
• Reverb Application-ger mer liv till dina spår. Efter inspelning i en starkt akustiskt behandlad miljö kan dina inspelade spår låta torra. Subtil reverb bekämpar detta genom att lägga till utrymme.
• panorering-Lägg till panorering för en stereoeffekt. Du har blandat i mono, och om det låter bra här blir det ännu bättre i stereo
• Automation och effekter – i grund och botten för att du ska kunna justera mycket speciella inställningar i olika delar av låten, vilket gör den mer dynamisk, kreativ och unik.

13. Masteringsprocessen

Slutligen har vi masteringsprocessen. Om du verkligen ska producera högkvalitativ musik hemma som konkurrerar med reklamen där ute, är detta en färdighet du måste finslipa.

varför behärska en låt?

producenter mästar låtar med syftet att skapa ett verkligt polerat slutresultat. Mastering är också viktigt för att skapa konsistens över alla spår i ett album. Enskilda spår kan enkelt låta osammanhängande från nästa i avsaknad av mastering. Mastering säkerställer i slutändan att du gör det, producerar verkligen högkvalitativ musik hemma.

proceduren

Mastering förväxlas ofta med blandning. Medan de delar mycket liknande tekniker hänvisar blandning till en multitrack-inspelning, medan mastering hänvisar till en enda stereomixdown. Mastering innebär:

• Audio restaurering
• Stereo breddning – hantera vänster/höger balans av mixen. Gör det låter större.
• utjämning
• komprimering
• Loudness-lägga till en ljudbegränsare för lämplig loudness, ett tak för toppar
• bitdjupreduktion & Samplingsfrekvensomvandling
• sekvensering och avstånd

där har du det!

vi har diskuterat de mest kända elementen att tänka på för att producera högkvalitativ musik hemma. Tänk på att allt också tar tid och övning för att verkligen leda till perfektion i dina hemmusikproduktioner.