Jazzadvice
aqui está uma pergunta recente de um leitor que luta com tempos rápidos: “Oi, eu sou um saxofonista em Toronto. O que você pode recomendar em termos de técnicas de prática para jogar em tempos rápidos de bolhas?”
quando se trata de tempos rápidos, todos nós poderíamos ser melhores. Quer jogar rápido? Comece devagar.
Lento sobre tempos rápidos
não importa o quão contra-intuitivo parece, você deve primeiro aprender a tocar linhas melódicas lentas em tempos rápidos. Essas linhas melódicas lentas consistem principalmente de meias notas e quartas de notas. Mesmo quando você não está jogando sobre tempos rápidos, resistir à tentação de trabalhar mais em jogar rápido do que Lento. Não cometa o erro de pensar que notas rápidas são mais importantes do que notas lentas.
para tocar linhas melódicas lentas interessantes em tempos rápidos, pense em unidades maiores de tempo. Ouvir em pedaços maiores de tempo irá ajudá-lo a relaxar. Como você normalmente se sente tocando músicas rápidas? Frenético? Apertado? Atrás? Para jogar com confiança em tempos rápidos, você quer se sentir confortável e relaxado.Supondo que estamos em 4, em vez de sentir cada batida (1-2-3-4), Sinta apenas bater 1 de cada medida. À medida que cada medida voa, pense em si mesmo “1…1…1…1…”
ou se a melodia estiver realmente queimando, pense em grupos ainda maiores; sinta-se apenas bater 1 a cada duas medidas. Então, para quatro medidas em que normalmente você sentiria 1-2-3-4 1-2-3-4 1-2-3-4 1-2-3-4, você se sentiria apenas 1 – – – – – – – 1 – – – – – – – .
Ouça Bud Powell jogar Cherokee no vídeo abaixo e tentar sentir pedaços maiores de tempo, primeiros grupos de uma medida e, em seguida, grupos de duas medidas. Observe que a melodia do Cherokee ilustra como usar efetivamente Meias notas e quartas de notas em um ritmo rápido.
agora, sentindo as unidades maiores de tempo, pratique tocar Meias notas sobre as mudanças de uma melodia rápida em que você está trabalhando. Trate-o como mais do que exercício; aja como se essas meias notas fossem seu solo. Torná-lo musical e significativo. Faça o mesmo usando notas de trimestre. Tenha cuidado para não se apressar ou se levantar-apertado. Fique relaxado. Em seguida, combine Meias-notas e quartas-notas, com o objetivo de criar linhas líricas através das mudanças.
à medida que você se sente mais confortável, introduza trigêmeos e sixteenths em uma parte de sua linha melódica dominada pela metade/Quarto de nota (isso pode esperar até mais tarde. Veja as etapas st no final do artigo). Deixe-os rastejar lentamente inserindo-os em apenas uma batida. Por exemplo, no período de quatro medidas, toque 7 Meias-notas e um grupo de 4 oitava notas. Todo o objetivo deste exercício (começando com meias notas, quartas de notas, introduzindo gradualmente trigêmeos e sextos) é evitar tocar um fluxo constante de oitava notas sem objetivo.
não só praticar este exercício permitirá que você, eventualmente, tocar um fluxo constante de oitava notas significativas, mas também lhe dará a capacidade de desenvolver ritmicamente seus solos como você deseja. As opções são boas.Freddie Hubbard tem total domínio sobre o desenvolvimento rítmico. Ouça Freddie play over the Night Has a Thousand Eyes. Preste atenção especial em como ele começa seu solo, criando longas linhas líricas e gradualmente trabalhando até a oitava nota.
Aprenda a descansar
além da inclinação para tocar um fluxo constante de oitava notas, tempos rápidos gritam conosco: “jogue! Vamos! Jogue mais!!”Em vez de se conformar com o que o tempo ordena que você faça, aprenda a descansar no comando.
esta habilidade é infinitamente mais difícil em tempos rápidos, então comece simplesmente. Pratique sua linha lenta jogando e descansando simultaneamente jogando uma linha de meia nota/Quarto de nota para 4 medidas e descansando para as 4 Medidas a seguir.
Experimente combinando diferentes comprimentos de tocar e descansar, com o objetivo de se sentir completamente confortável com linhas melódicas lentas e descansando em um ritmo rápido, sem perder seu lugar nas mudanças de acordes.
Confira como Miles se baseia no comando, enquadramento e definição de suas idéias.
a importância da linguagem jazz
quando tocamos rápido, o tempo para pensar sobre o que tocar diminui drasticamente e, consequentemente, o que sabemos melhor surgirá. O que você pode jogar sem pensar? Você clamar para cima e correr para cima e para baixo escalas quando você encontrar um ritmo rápido? Se você fizer isso, é porque você sabe escalas melhor do que a linguagem jazz.
se você não quer correr sem rumo para cima e para baixo escalas, aprender pedaços de linguagem jazz tão bem que você tê-los ao seu alcance em todas as chaves sem pensar.
muitas pessoas olham para baixo em memorizar linhas e utilizá-los quando você solo. Sua atitude é parcialmente correta. Sim, memorizar linhas e regurgitá-las quando você improvisa, não é improvisação. O erro que esses regurgitadores cometem é que eles param muito cedo no processo.
quando você adquire uma linha pela primeira vez em todas as teclas e é capaz de ouvi-la & reproduzi-la no contexto de uma melodia, você apenas começou. Embora isso seja muito trabalho em si e seja um começo fabuloso, o objetivo com uma linguagem de jazz é poder usá-la como trampolim para sua própria criatividade no momento. A ideia é ser capaz de ouvir variações infinitas baseadas nessa linha em tempo real e/ou ouvir combinações dessa linha com outras linhas.
depois de obter uma linha sob os dedos em todas as teclas e pode usá-lo em músicas, passar o tempo variando a linha com base no que você ouve. Comece devagar. Ouça cada intervalo na linha. Veja quantas variações você pode improvisar em 20 minutos. Se você tropeçar em alguma joia, anote-a e coloque-a em todas as chaves.
ou tente combinar a linha com outras linhas em que você está trabalhando e verá como algo novo é produzido apenas por essa combinação simples. Outra coisa a experimentar é simplesmente adicionar algumas notas de abordagem à linha ou marcar algumas notas no final da linha. Muitas vezes você tem que fazer muito pouco para uma linha para torná-lo seu próprio.
tempo duplo em tempos lentos e médios
para obter suas linhas até a velocidade para que eles trabalhem em tempos rápidos e para obter sua audição de ouvido em tempos mais rápidos, primeiro trabalhe na criação de passagens de tempo duplo em tempos mais lentos.
para fazer isso, escolha uma linha ii V de duas medidas que você aprendeu diretamente de uma gravação (propositalmente coloquei linhas muito comuns nos exemplos para lembrá-lo e encorajá-lo a transcrever as suas). Agora, em vez de tocá – lo como oitava nota em duas medidas, toque-o em uma medida como sixteenths, conforme ilustrado no exemplo a seguir:
Outra maneira de começar a duas vezes o tempo é tomar uma medida de linha e condensá-lo através da inserção de dois tempos de descanso antes como mostrado no exemplo a seguir:
Ambos os exercícios você vai chegar duplo-calendário imediatamente. Certifique-se de manter seus dedos, articulação, fluxo de ar ou qualquer outra coisa relacionada aos aspectos técnicos do seu instrumento sob controle. Só vá o mais rápido que puder, mantendo a perfeição.
jogando sobre tempos rápidos
então, para jogar sobre tempos rápidos:
- trabalhe na criação de linhas melódicas de meia nota.
- trabalhe na criação de linhas melódicas de um quarto de nota. Sinta-se relaxado e confortável jogando linhas combinando Meias-notas e quartos-notas.
- trabalhe em repouso. Jogue por 4 barras e descanse por quatro barras.
- Experimente diferentes combinações de jogar e descansar.
- reveja alguma linguagem de jazz que você aprendeu com uma gravação. Se você ainda não começou a praticar qualquer idioma, comece a fazê-lo.
- pratique o tempo duplo em tempos mais lentos. Escolha um 2 medida ii V e jogá-lo duas vezes mais rápido no espaço de uma medida. Em seguida, pegue uma linha de medida, insira duas batidas de descanso antes dela e jogue duas vezes mais rápido. Observe sua técnica.
- gradualmente, introduza trigêmeos e sixteenths em sua prática de linha melódica que você fez na Etapa 1. Mais uma vez, observe sua técnica.
- aplique a linguagem jazz que você cronometrou duas vezes na Etapa 6 para tempos mais rápidos, mas agora não será cronometrado duas vezes. Tocar a linha como oitava notas em um ritmo rápido deve ser uma velocidade semelhante à do tempo duplo em um ritmo mais lento.Certifique-se de praticar improvisando variações da linguagem de jazz transcrita, com base no que você ouve. Vá além da regurgitação. Use linhas transcritas como base para sua própria criatividade.Combine todos os conceitos discutidos em sua própria maneira criativa para começar a improvisar com confiança em tempos rápidos.