rozrywanie zdjęcia, aby odsłonić kolejne w Photoshopie

rozrywanie zdjęcia, aby odsłonić kolejne w Photoshopie
Scenariusz: Steve Patterson.

w tym samouczku efektów Photoshopa przyjrzymy się innemu efektowi typu plakatu filmowego. Nauczymy się, jak stworzyć iluzję, że fragment zdjęcia jest oderwany, aby odsłonić kolejne zdjęcie pod nim. Widziałem ten efekt użyty na plakacie do programu telewizyjnego w sieci FX i kiedy zdałem sobie sprawę, jak łatwo byłoby zrobić coś podobnego w Photoshopie, cóż, jesteśmy.

aby uzyskać efekt, będziemy koloryzować jedno zdjęcie i konwertować drugie na czarno-białe, a następnie dodawać szumy, poprawiać cienie i podświetlenia oraz używać kilku masek warstw, aby połączyć to wszystko razem.

zamierzam użyć tego samego zdjęcia z jednego z naszych ostatnich tutoriali, stworzyć złudzenie optyczne, wypełniając Zdjęcie większą ilością zdjęć, ponieważ działa idealnie dla efektu, do którego dążymy:

 zdjęcie kobiety.

pierwsze zdjęcie.

ja tez bede korzystal z tego zdjecia, a dokladniej z kolesia z tego zdjecia:

zdjecie twardziela.

drugie zdjęcie.

i oto efekt końcowy, nad którym będziemy pracować:

 efekt końcowy.

ostateczny wynik.

ten poradnik pochodzi z naszej serii efektów fotograficznych. Zaczynajmy!

Krok 1: Przytnij główne zdjęcie wokół twarzy osoby

zacznę od pracy nad zdjęciem kobiety, które będzie zdjęciem, które skończy się fragmentem wyrwanym z niego, a pierwszą rzeczą, którą zrobię, to przyciąć zdjęcie, aby pozostało mi tylko obszar wokół jej głowy. Użyję do tego narzędzia przycinania, więc wezmę moje narzędzie przycinania z palety narzędzi:

wybierając narzędzie przycinania z palety narzędzi programu Photoshop.

wybierz narzędzie przycinanie.

mogłem również nacisnąć C, aby szybko uzyskać do niego dostęp za pomocą skrótu klawiaturowego. Następnie po prostu kliknę i przeciągnę wybór wokół głowy kobiety, upewniając się, że jej twarz znajdzie się w centrum mojego wyboru:

za pomocą narzędzia przycinania przeciągnij wybór wokół twarzy kobiety.

przeciągnij zaznaczenie za pomocą narzędzia Kadrowanie.

kiedy jestem zadowolony z mojego wyboru, nacisnę Enter (Win) / Return (Mac), aby go zaakceptować, a Photoshop przyciąć obraz dla mnie:

obraz jest teraz przycięty.

obraz jest teraz przycięty.

Krok 2: Zduplikuj warstwę tła

następnie musimy zduplikować warstwę tła, ponieważ za chwilę wypełnimy oryginalną warstwę tła czernią, więc naciśnij Ctrl + J (Win) / Command + j (Mac), aby ją zduplikować. Możemy teraz zobaczyć nasz duplikat nad oryginałem w palecie warstw, którą program Photoshop nazwał „warstwą 1”:

paleta warstw w programie Photoshop pokazująca warstwę tła i duplikat nad nią.

naciśnij „Ctrl+J” (Win) / „Command+J” (Mac), aby powielić warstwę tła.

Krok 3: Dodaj więcej przestrzeni na płótnie i wypełnij ją Kolorem czarnym

kliknij warstwę tła w palecie warstw, aby ją zaznaczyć. Dodamy więcej przestrzeni na płótnie po lewej i prawej stronie obrazu i użyjemy do tego narzędzia przycinania. Ale najpierw naciśnij literę D na klawiaturze, aby w razie potrzeby szybko zresetować kolory pierwszego planu i tła, aby czarny stał się kolorem pierwszego planu (biały staje się kolorem tła), a następnie naciśnij X na klawiaturze, aby je zamienić, aby czarny stał się kolorem tła. Ponownie wybierz narzędzie przycinanie. Następnie po wybraniu warstwy tła w palecie warstw przeciągnij zaznaczenie za pomocą narzędzia Kadrowanie wokół całego obrazu.

po zwolnieniu przycisku myszy wokół obrazu pojawią się małe kwadratowe uchwyty, po jednym w każdym rogu i po jednym na górze, na dole, w lewo i w prawo. Przytrzymaj klawisz Alt (Win) / Option (Mac) i przeciągnij jeden z bocznych uchwytów, aby dodać więcej miejsca na obszarze roboczym. Dodaj dodatkowy cal lub tak po obu stronach (przytrzymując klawisz Alt / Option, przesuwasz oba boczne uchwyty jednocześnie podczas przeciągania):

 przeciągając boczne uchwyty, aby dodać więcej miejsca na płótnie.

przytrzymaj „Alt” (Win) / „Option” (Mac), aby przeciągnąć jeden z bocznych uchwytów, aby dodać więcej miejsca na obszarze roboczym.

naciśnij Enter (Win) / Return (Mac) po zakończeniu, a program Photoshop doda dodatkowe miejsce na płótnie i wypełni je kolorem czarnym, ponieważ czarny jest naszym kolorem tła:

przestrzeń na płótnie została dodana po bokach obrazu.

przestrzeń płótna została teraz dodana po bokach i wypełniona czernią.

Krok 4: Wypełnij całą warstwę tła czarnym

Photoshop wypełnił dodatkową przestrzeń płótna czarnym dla nas i wszystko wygląda dobrze na naszym obrazie, ale jeśli spojrzymy na miniaturę warstwy tła w palecie warstw, widzimy, że tylko dodatkowa przestrzeń płótna została wypełniona czarnym. Samo zdjęcie wciąż tam jest:

paleta warstw Photoshopa.

Miniatura warstwy tła w palecie warstw nadal pokazuje oryginalny obraz. Tylko dodatkowa przestrzeń po bokach została wypełniona czernią.

aby to naprawić i wypełnić całą warstwę tła czarnym, naciśnij Alt+Backspace (Win) / Option+Delete (Mac), który wypełni warstwę bieżącym kolorem tła (w naszym przypadku czarnym). Ponownie nic nie wygląda inaczej w samym obrazie, ale Miniatura warstwy tła w palecie warstw pokazuje teraz pełną czerń:

paleta warstw w programie Photoshop pokazuje teraz warstwę tła wypełnioną całkowicie czernią.

Miniatura warstwy tła pokazuje teraz całą warstwę wypełnioną czernią.

Krok 5: Dodaj maskę warstwy na „Layer 1”

kliknij „Layer 1” w palecie warstw, aby ją wybrać. Następnie kliknij ikonę Dodaj maskę warstwy na dole palety warstw:

 klikając ikonę

kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy”.

to dodaje maskę warstwy do „warstwy 1”, a także dodaje miniaturę maski warstwy na warstwie w palecie warstw:

 do palety warstw dodano miniaturę maski warstwy.

miniaturka maski warstwy została dodana do „warstwy 1” w palecie warstw.

sama maska Warstwy, a nie zawartość warstwy, jest teraz zaznaczona, a wiemy to dzięki białej ramce podświetlenia wokół miniatury maski warstwy.

Krok 6: pomaluj Kolorem czarnym na masce, aby połączyć krawędzie obrazu z tłem

chcemy, aby krawędzie wokół naszego obrazu mieszały się z czarnym tłem, i zamierzamy to osiągnąć, malując wokół krawędzi kolorem czarnym na naszej masce warstwy. Potrzebujemy narzędzia Pędzel do malowania, więc wybierz go z palety narzędzi lub naciśnij B na klawiaturze:

Wybieranie narzędzia Pędzel z palety narzędzi.

wybierz narzędzie Pędzel.

chcemy malować na czarno, więc naciśnij X na klawiaturze, aby ponownie zamienić kolory pierwszego planu i tła, co sprawi, że czarny będzie Twoim pierwszym kolorem. Następnie, za pomocą dużego pędzla z miękkimi krawędziami, maluj wzdłuż krawędzi zdjęcia, aby wtopić je w tło. Ponieważ malujemy na masce Warstwy, a nie na rzeczywistej warstwie, gdziekolwiek malujemy czernią ukryje obraz. Wygląda na to, że malujemy bezpośrednio na samym obrazie, ponieważ malujemy na czarno, a tło jest czarne, ale gdyby tło było innego koloru, zobaczylibyśmy, że tak naprawdę ukrywamy obraz podczas malowania na masce warstwy.

możesz zmienić rozmiar pędzla za pomocą lewego i prawego klawisza wspornika na klawiaturze (lewy klawisz wspornika sprawia, że pędzel jest mniejszy, a prawy sprawia, że jest większy), a aby upewnić się, że pędzel ma miękką krawędź, przytrzymaj klawisz Shift i naciśnij kilka razy lewy klawisz wspornika (naciśnięcie prawego klawisza wspornika podczas trzymania Shift sprawia, że pędzel jest trudniejszy). Następnie pomaluj krawędzie, aby wtopić je w czarne tło.

oto mój obraz po malowaniu wokół krawędzi:

obraz po malowaniu wokół krawędzi kolorem czarnym.

obraz po pomalowaniu wokół krawędzi kolorem czarnym, aby wtopić je w tło.

Krok 7: Pokoloruj Obraz

z wciąż zaznaczoną „warstwą 1”, przytrzymaj Alt (Win) / Option (Mac) i kliknij ikonę Nowa warstwa dopasowania u dołu palety warstw:

klikając ikonę

przytrzymaj „Alt” (Win) / „Option” (Mac) i kliknij ikonę „Nowa warstwa dopasowania”.

następnie wybierz Hue/Saturation z wyświetlonej listy:

 wybierając warstwę dopasowania Hue/Saturation.

Wybierz z listy „Barwa/Nasycenie”.

przytrzymując Alt/Option. spowoduje to wyświetlenie okna dialogowego nowa warstwa przed dodaniem warstwy dopasowania w programie Photoshop. Kliknij pole wyboru po lewej stronie opcji Użyj poprzedniej warstwy, aby utworzyć maskę przycinającą, aby ją zaznaczyć. Zaznaczając tę opcję, warstwa dopasowania odcienia/nasycenia będzie miała wpływ tylko na warstwę bezpośrednio pod nią („Warstwa 1″) i nie będzie miała wpływu na żadne inne warstwy. W tej chwili nie jest to tak ważne, ale będzie, gdy przeciągniemy nasze drugie zdjęcie do obrazu. Kliknij OK, aby wyjść z okna dialogowego, a pojawi się okno dialogowe” Odcień/Nasycenie”.

wybierz opcję koloryzuj w prawym dolnym rogu okna dialogowego, a następnie przeciągnij suwak odcień, aby wybrać kolor obrazu, obserwując go podczas przeciągania. Zamierzam ustawić mój odcień na wartość około 38:

 przeciągając suwak odcień, aby wybrać kolor dla mojego obrazu.

przeciągnij suwak „odcień”, aby ustawić kolor, którym chcesz pokolorować obraz, obserwując go podczas przeciągania.

kliknij OK, gdy kolor wybrany do wyjścia z okna dialogowego jest zadowalający. Oto mój obraz po pokolorowaniu:

obraz po pokolorowaniu za pomocą warstwy dopasowania barwy/nasycenia.

obraz po pokolorowaniu go warstwą dopasowania barwy/nasycenia.

Krok 8: Dodaj Dramatyczne oświetlenie z warstwą regulacji krzywych

teraz twarz kobiety wygląda trochę za jasno, aby uzyskać efekt, do którego dążymy. Dodajmy trochę dramatycznego oświetlenia jej twarzy, używając warstwy dopasowania krzywych i maski warstwy, z którą pochodzi. Nie martw się, jeśli nigdy wcześniej nie używałeś krzywych lub wydaje się zbyt zaawansowany dla Twojego obecnego poziomu umiejętności Photoshopa.

wszystko, co zamierzam zrobić, to dodać warstwę dopasowania. Nie zamierzam nic z nim robić, poza zmianą trybu mieszania, co zrobię za chwilę. Najpierw muszę go dodać i chcę go dodać między warstwą 1 A warstwą dopasowania odcienia / nasycenia, więc kliknę „warstwę 1” w palecie warstw, aby ją wybrać.

następnie ponownie kliknę ikonę nowej warstwy dopasowania na dole palety warstw:

kliknięcie ikony

kliknij „Warstwa 1″, aby ją wybrać, a następnie ponownie kliknij ikonę” Nowa warstwa dopasowania”.

tym razem wybieram „krzywe” z listy:

 wybierając

Wybierz warstwę dopasowania „krzywe”.

gdy pojawi się okno dialogowe krzywe, po prostu kliknę OK, aby wyjść z niego, ponieważ nie muszę zmieniać żadnych ustawień. Wszystko, co muszę zrobić, to zmienić tryb mieszania warstwy dopasowania krzywych z „normalnego”, aby pomnożyć w lewym górnym rogu palety warstw:

Zmiana trybu mieszania warstwy dopasowania krzywych na

zmień tryb mieszania warstwy dopasowania krzywych z „normalnego” na „mnożenie”, aby przyciemnić obraz.

i to za mnie przyciemni mój obraz:

 obraz po dodaniu warstwy dopasowania krzywych ustawionej na tryb mieszania

obraz po dodaniu warstwy dopasowania krzywych nad nim ustawiony na tryb mieszania „Multiply”.

jej twarz jest teraz znacznie ciemniejsza, ale użyjmy maski warstwy, z którą przyszła warstwa regulacji, aby przywrócić pierwotną jasność i dać nam dramatyczne oświetlenie. Wybierz narzędzie Gradient z palety narzędzi lub naciśnij klawisz G na klawiaturze, aby szybko je wybrać:

wybór narzędzia Gradient z palety narzędzi.

wybierz narzędzie Gradient.

następnie, na pasku opcji u góry ekranu, zajrzyj do miniatury podglądu gradientu i upewnij się, że wybrano gradient od pierwszego planu do tła (po lewej będzie czarny, a po prawej biały) i kliknij opcję odbity Gradient:

wybierając narzędzie Gradient z palety narzędzi.

upewnij się, że gradient” od pierwszego planu do tła „(od Czarnego do Białego) jest zaznaczony na pasku opcji i kliknij opcję” odbity Gradient”.

następnie, za pomocą mojego narzędzia gradientowego, kliknę gdzieś pośrodku nosa kobiety i przeciągnę myszką na prawą krawędź jej twarzy:

obraz po dodaniu dramatycznego oświetlenia za pomocą narzędzia gradientowego.

oświetlenie jest teraz bardziej dramatyczne na jej twarzy.

chcę również przywrócić całą pierwotną jasność w jej oczach, więc zamierzam wrócić do Mojego narzędzia pędzla, a z czarnym nadal jako moim kolorem pierwszego planu, użyję znacznie mniejszego pędzla (ponownie możesz zmienić rozmiar pędzla w locie za pomocą lewego i prawego klawisza wspornika) i pomalować jej oczy:

malowanie czarnymi oczami, aby przywrócić pierwotną jasność.

malowanie czarnymi oczami, aby przywrócić pierwotną jasność.

oto mój obraz po rozjaśnieniu oczu:

obraz po przywróceniu jasności w oczach kobiety.

obraz po przywróceniu jasności w oczach kobiety.

Krok 9: Wybierz obszar do „wyrwania” obrazu za pomocą narzędzia Lasso

Pobierz narzędzie Lasso z palety narzędzi lub naciśnij L, aby szybko je wybrać:

wybierając narzędzie Lasso z palety narzędzi.

wybierz narzędzie Lasso.

następnie przeciągnij zaznaczenie wokół obszaru, który chcesz „wyrwać” obraz. Zamierzam wybrać obszar od góry obrazu do dołu przez środek twarzy kobiety. Podczas przeciągania staraj się, aby twój wybór był szorstki i postrzępiony, aby stworzyć wygląd „rozdarty”:

przeciąganie szorstkiego zaznaczenia przez obraz.

efekty Photoshopa: przeciągnij selekcję przez obraz, który stanie się „wyrwanym” z niego obszarem.

krok 10: Wybierz maskę warstwy na ” warstwie 1 „i wypełnij zaznaczenie Kolorem czarnym

zamierzamy wypełnić nasz wybór kolorem czarnym i zrobimy to na masce warstwy” warstwy 1″, aby ukryć twarz kobiety w obszarze wewnątrz zaznaczenia. Aby to zrobić, najpierw kliknij miniaturę maski warstwy na „warstwie 1” w palecie warstw, aby ją wybrać:

klikając miniaturę maski warstwy na

kliknij miniaturę maski warstwy na „warstwie 1”, aby wybrać maskę warstwy.

następnie użyj skrótu klawiaturowego Alt+Backspace (Win) / Option+Delete (Mac), aby wypełnić zaznaczenie kolorem czarnym. Część twarzy kobiety, która była wewnątrz zaznaczenia, jest teraz ukryta przed widokiem, odsłaniając czarne tło za nią:

 obraz Po wypełnieniu zaznaczenia kolorem czarnym.

Po wypełnieniu zaznaczenia kolorem czarnym na masce warstwy obszar wewnątrz zaznaczenia jest teraz ukryty, odsłaniając czarne tło za nim.

naciśnij Ctrl+D (Win) / Command+D (Mac), aby wyczyścić zaznaczenie.

krok 11: Zastosuj filtr „rozprysk”, aby poprawić postrzępione linie

Sprawmy, aby nasze rozdarte krawędzie wyglądały nieco bardziej rozdarte za pomocą filtra „rozprysk”. Przejdź do menu Filtr u góry ekranu, wybierz pociągnięcia pędzlem, a następnie wybierz rozprysk. Spowoduje to wyświetlenie okna dialogowego” Galeria filtrów „ustawionego na opcje” rozprysk ” po prawej stronie. Możesz poeksperymentować z ustawieniami samodzielnie, obserwując okno podglądu po lewej stronie okna dialogowego, ale zamierzam ustawić mój Promień rozpylania na 10, a moją gładkość aż do 15:

 Galeria filtrów Photoshopa ustawiona na opcje

przejdź do Filtruj > pociągnięcia pędzla > rozpryski.

kliknij OK, aby wyjść z okna dialogowego. Moje rozdarte krawędzie przez środek obrazu wyglądają teraz nieco bardziej rozdarte:

 obraz po zastosowaniu filtra rozprysków.

obraz po zastosowaniu filtra „rozprysk” w celu wzmocnienia efektu rozdartych krawędzi.

krok 12: przeciągnij drugi obraz do dokumentu

nadszedł czas, aby dodać nasz drugi obraz do dokumentu. Chcemy, aby obraz pojawił się za naszym głównym obrazem, co oznacza, że musimy być umieszczeni na warstwie poniżej głównego obrazu w palecie warstw, więc kliknij warstwę tła w palecie warstw, aby ją wybrać. Drugi obraz zostanie umieszczony między warstwą tła a „warstwą 1”, gdy przeciągniemy go do dokumentu, co zrobimy dalej. Gdy oba obrazy otwierają się we własnym oknie dokumentu na ekranie, chwyć narzędzie Przenieś z palety narzędzi lub naciśnij klawisz V na klawiaturze, aby je wybrać:

wybierając narzędzie Przenieś z palety narzędzi.

wybierz narzędzie Przenieś.

następnie, po wybraniu narzędzia Przenieś, kliknij w dowolnym miejscu drugiego obrazu i przeciągnij go do głównego dokumentu:

 przeciągając drugi obraz do głównego dokumentu za pomocą narzędzia Przenieś.

efekty Photoshopa: kliknij drugie zdjęcie i przeciągnij je do głównego dokumentu.

Zamknij okno dokumentu drugiego obrazu po przeciągnięciu go do głównego dokumentu.

jeśli teraz spojrzymy na paletę warstw dokumentu głównego, zobaczymy, że drugi obraz został umieszczony na własnej warstwie między warstwą tła a warstwą obrazu głównego („Warstwa 1”) i nazwał nową warstwę „warstwą 2”:

 paleta warstw pokazuje drugi obraz na własnej warstwie między warstwą tła a warstwą 1.

drugi obraz znajduje się teraz na własnej warstwie, nazwanej „warstwą 2”, pomiędzy warstwą tła a „warstwą 1”.

krok 13: Zmień rozmiar i zmień położenie obrazu za pomocą polecenia Free Transform

naciśnij Ctrl+T (Win) / Command+T (Mac), aby wyświetlić uchwyty Free Transform programu Photoshop wokół drugiego obrazu i przeciągnij dowolny uchwyt narożny, aby zmienić rozmiar obrazu w razie potrzeby. Jeśli nie widzisz uchwytów narożnych, ponieważ obraz wykracza poza widoczny obszar dokumentu, naciśnij Ctrl+0 (Win) / Command+0 (Mac), aby zmieścić wszystko na ekranie. Przytrzymaj klawisz Shift podczas przeciągania, aby ograniczyć proporcje obrazu. Ponadto kliknij w dowolnym miejscu obrazu i przeciągnij go po ekranie za pomocą myszy, aby przesunąć go w odpowiednie miejsce. W moim przypadku chcę, aby facet na zdjęciu pojawił się w obszarze, który właśnie „wyrwałem” z głównego zdjęcia, więc zmniejszę obraz, przeciągając uchwyty narożne, a następnie kliknę wewnątrz obrazu i przeniosę go tam, gdzie chcę:

Przenoszenie i zmiana rozmiaru obrazu za pomocą Free Transform.

przesuwaj i zmieniaj rozmiar drugiego obrazu w razie potrzeby za pomocą polecenia Free Transform.

gdy jesteś zadowolony z rozmiaru i położenia obrazu, naciśnij Enter (Win) / Return (Mac), aby go zaakceptować.

krok 14: zmniejsz nasycenie drugiego obrazu

chcemy, aby obraz, który pojawia się za głównym zdjęciem, był czarno-biały, więc szybko go zmniejsz, używając skrótu klawiaturowego Ctrl+Shift+U (Win) / Command+Shift+U (Mac):

 drugi obraz jest teraz czarno-biały.

Desaturuj drugi obraz.

krok 15: Dodaj maskę warstwy do drugiego obrazu

Po zaznaczeniu opcji „warstwa 2” Kliknij ikonę Dodaj maskę warstwy u dołu palety warstw:

dodawanie maski warstwy do

kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy”.

to dodaje maskę warstwy i miniaturę maski warstwy do „warstwy 2”:

paleta warstw pokazująca miniaturę maski warstwy na

Maska warstwy została dodana do „warstwy 2”.

krok 16: Malowanie kolorem czarnym na krawędziach drugiego obrazu

ponownie zaznacz narzędzie Pędzel, a kolorem czarnym Na Pierwszym Planie użyj dużego pędzla z miękkimi krawędziami i pomaluj krawędzie drugiego obrazu, aby je ukryć, tak jak w przypadku obrazu głównego.

w moim przypadku zamierzam ukryć wszystkie krawędzie tak, aby pozostały tylko te wokół twarzy faceta:

 obraz po pomalowaniu krawędzi na drugim obrazie.

obraz po odmalowaniu wszystkiego z wyjątkiem obszaru wokół twarzy faceta na drugim obrazie.

zamierzam również malować wzdłuż krawędzi, gdzie lewa „krawędź łzy” głównego zdjęcia spotyka się z drugim obrazem, co stworzy ładny efekt cienia po lewej stronie twarzy faceta, nadając obrazowi pewną głębię. Zamierzam utrzymać główną część mojego pędzla kursorem po lewej stronie krawędzi łez, tak aby tylko miękka krawędź pędzla rozciągała się na jego twarz, gdy maluję:

dodając cień wzdłuż lewej strony twarzy faceta.

Tworzenie cienia za pomocą narzędzia pędzla wzdłuż lewej strony twarzy faceta.

oto mój obraz po namalowaniu cienia po lewej stronie twarzy:

 obraz po namalowaniu cienia po lewej stronie twarzy faceta.

cień po lewej stronie twarzy faceta dodaje głębi obrazowi.

krok 17: Dodaj szum do obrazu

kliknij górną warstwę palety warstw, która powinna być warstwą odcienia/nasycenia, a następnie kliknij ikonę nowej warstwy u dołu palety warstw, aby dodać nową warstwę ponad wszystkimi innymi:

klikając ikonę

Dodaj nową warstwę u góry palety warstw.

naciśnij Ctrl+Backspace (Win) / Command+Delete (Mac), aby wypełnić nową warstwę bielą. Następnie przejdź do menu Filtr u góry ekranu, wybierz szum, a następnie wybierz Dodaj szum, co spowoduje wyświetlenie okna dialogowego „Dodaj szum”. Ustawię moją kwotę na około 20%, aby dodać trochę szumu do obrazu, i upewnię się, że mam opcje Gaussa i monochromatyczne na dole zaznaczone:

okno dialogowe

Dodaj szum do obrazu za pomocą filtra „Dodaj szum”.

Twój obraz będzie teraz wypełniony czarno-białym szumem. Przejdź do opcji Tryb mieszania w lewym górnym rogu palety warstw i zmień tryb mieszania dla warstwy z „Normalny” na wypalanie koloru i obniż wartość krycia do około 30%:

Zmiana trybu mieszania i wartości krycia warstwy szumu.

zmień tryb mieszania warstwy szumu na” color Burn ” i zmniejsz krycie do około 30%.

oto moje zdjęcie w tym momencie. Prawie skończyliśmy.:

obraz po dodaniu szumu.

obraz po dodaniu szumu.

krok 18: dodaj kolejną nową warstwę i ustaw jej tryb mieszania na „nakładkę”

prawie skończyliśmy! Dodamy tylko kilka dodatkowych świateł i cieni do obrazu. Kliknij ponownie nową warstwę u dołu palety warstw, a gdy nowa warstwa pojawi się u góry palety warstw, ustaw tryb mieszania na nakładkę:

dodaj kolejną nową warstwę i zmień tryb mieszania na

kliknij ponownie ikonę „Nowa warstwa”, a następnie ustaw tryb mieszania nowej warstwy na”Nakładka”.

ponownie chwyć narzędzie Pędzel i na pasku opcji Zmniejsz krycie pędzla do około 20%:

zmniejsz krycie pędzla do 20% na pasku opcji.

zmniejsz krycie pędzla do około 20% na pasku opcji.

następnie z czernią jako kolorem pierwszego planu pomaluj wszystkie obszary, w których chcesz wzmocnić cienie obrazu. Chcę wzmocnić cienie wzdłuż boków twarzy kobiety, pod brodą, może trochę wokół oczu i z boku ust, więc po prostu pomaluję te obszary moim pędzlem. Ponieważ zmniejszyłem krycie pędzla do 20%, mogę powoli tworzyć cienie, malując obrys, zwalniając mysz, a następnie malując kolejny obrys na tym samym obszarze, w razie potrzeby. Jeśli popełnisz błąd, po prostu naciśnij Ctrl+Z (Win) / „Command+z” (Mac), aby cofnąć pociągnięcie pędzla i kontynuować malowanie:

malowanie cieni na obrazie za pomocą narzędzia Pędzel.

użyj pędzla z miękkimi krawędziami ustawionego na czarny, aby przyciemnić cienie na obrazie.

następnie naciśnij X na klawiaturze, aby zmienić kolor pierwszego planu na biały, a następnie pomaluj obraz, aby poprawić wszystkie obszary podświetlenia. Zamierzam zmniejszyć rozmiar mojego pędzla i kliknąć kilka razy w każde z jej oczu, aby je naprawdę rozjaśnić:

klikając za pomocą narzędzia pędzla wewnątrz oczu kobiety, aby je dalej rozjaśnić.

pomaluj dowolne obszary na biało, aby poprawić podświetlenia.

mam zamiar namalować jeden lub dwa pociągnięcia wokół nosa i podbródka, a także z większym pędzlem, aby zwiększyć te pasemka trochę. Kiedy jesteś zadowolony z podświetlenia i cieni na swoim obrazie, jesteś gotowy! Tutaj, po wzmocnieniu świateł i cieni, jest mój końcowy wynik:

 końcowy wynik.

ostateczny wynik.

i już! W ten sposób oderwać część zdjęcia, aby odsłonić inny pod nim w Photoshopie! Sprawdź naszą sekcję efektów fotograficznych, aby uzyskać więcej samouczków do efektów Photoshopa!

Pobierz wszystkie nasze tutoriale Photoshopa jako pliki PDF! Pobierz je już dziś!

Leave a Reply

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.