the secrets to painting like Cézanne

Paul Cézanne stond bekend om zijn experimentele stijl. Hier bekijken we zijn schildertechniek, met blokachtige, stabby penseelstreken en gedempte noten die zijn oog voor kleur benadrukken. We proberen een schilderij na te bootsen met het gevoel van een van zijn werken. Merk op dat ik niet “kopie” zeg – we willen ons laten inspireren door Cézanne, niet slaafs een versie van een van zijn schilderijen eruit slaan. Penseelstreken zijn als handschrift. We hebben allemaal onze eigen individuele kenmerken en het is belangrijk om dit te erkennen en omarmen.

Ik verf in oliën omdat ik hou van de vrijheid die ze bieden, met lange droogtijden en sculpturale kwaliteiten. Portretteren is mijn grootste passie en ik voeg ook graag een beetje karakter toe aan mijn stilleven. Dit geeft ze persoonlijkheid en informeert de manier waarop ik ze schilder.

  • tekenen en schilderen – 95 pro tips en tutorials

we laten de compositie eenvoudig, zodat we ons kunnen concentreren op de techniek. Voel je vrij om stilleven elementen toe te voegen die je wilt, maar ik adviseer om weg te blijven van objecten met een zeer decoratieve afwerking.

we beginnen met het opzetten van onze scene en onszelf voorbereiden. Dan werken we ons een weg door het schilderij stap voor stap, het proces op te splitsen in eenvoudig te beheren brokken.

de set-up ophalen

een eenvoudig stuk papier maakt een geweldige zoeker

een eenvoudig stuk papier maakt een geweldige zoeker

zorg ervoor dat alles wat je nodig hebt bij de hand is. Een zoeker kan worden gemaakt van A4-papier en worden gebruikt om te helpen tekenen en compositie. Ik heb markeringen toegevoegd om de hoogte en breedte in derden te breken. Dit kan vervolgens worden doorgegeven aan uw paneel als u het gevoel minder vertrouwen tekenen nauwkeurig. Speel met je objecten en verlichting om te zien welke verschillende effecten je kunt creëren. Verplaats elementen tot je gelukkig bent.

gebaren tekenen

houtskool is het perfecte medium voor een basic sketch

houtskool is het perfecte medium voor een basisschets

maak eerst een gebaartekening met houtskool. Dit is als een generale repetitie voor je compositie – het is veel gemakkelijker om houtskool eraf te wrijven dan verf. Deze tekening moet alleen gaan over de plaatsing en de algemene stroom van objecten, plus het markeren van eventuele grote divisies in tonale waarde. Houd je sporen licht en energiek. Als je eenmaal gelukkig bent, veeg je het af, dus zorg dat je compositie werkt.

bouwnijverheid

doe de voorlopige tekening opnieuw met een droge borstel geladen met olieverf

doe de voorlopige tekening opnieuw met een droog penseel geladen met olieverf

Maak nu uw gebaren tekening opnieuw, maar in olieverf. Gebruik een dry-brush techniek-neem een beetje verf op uw borstel en veeg het een paar keer op keukenhanddoek, zodat het zo droog mogelijk, en schets uw compositie terug in. Kopieer niet alleen de houtskool lijnen; maak van deze gelegenheid gebruik om uw tekening opnieuw te meten en opnieuw af te stemmen. Identificeer de belangrijkste blokken van tonale waarde en kleuren opnieuw. Houd het simpel, snel en vol leven.

voormengsel-kleuren

het voormengen van kleuren bespaart u veel tijd

het Voormengelen van kleuren bespaart u veel tijd

het is een goed idee om zoveel kleuren te premixen als u denkt dat u nodig hebt voordat u begint met schilderen. U zult natuurlijk andere kleuren mengen als je gaat, maar dit is een goed begin. Houd een beetje van de kleur op uw paletmes tot het onderwerp op zijn plaats. Onder de juiste lichtomstandigheden krijgt u een beter beeld van de nauwkeurigheid. Om kleuren helderder te houden, meng complementaire kleuren rond het kleurenwiel in plaats van automatisch naar zwart of wit te reiken.

  • tekenen en schilderen – 95 tips en handleidingen

darks en midtones opbouwen

teken tonen met een lichte scrubbing actie

teken tonen met een lichte schrobactie

u kunt nu kleur toepassen. Met behulp van een droge borstel met een schrobben actie (wijsvinger op de top van de huls, met het einde van de borstel loopt onder je pols), werk in de Midden-en donkere tinten. Squint, meten en aanpassen als je gaat. Houd het licht en maak je geen zorgen over een verblijf binnen uw bouwlijnen. Je kunt deze techniek in actie zien in Cézanne ‘ s onvoltooide Stilleven met waterkan (circa 1892-3).

denk tonaliteit

tonen zijn de sleutel tot elk succesvol schilderij

tonen zijn de sleutel tot elk succesvol schilderij

toon is essentieel voor een succesvol schilderij, en weten hoe het te beheren is een belangrijke vaardigheid om te oefenen. Mijn compositie is voornamelijk midtone met een secundaire vooringenomenheid aan licht en slechts een kleine hoeveelheid donker. Het creëert een leuk en ontspannen gevoel aan het schilderij, het versterken van de hoek die we kozen om te beginnen met. Gebruik een tonale schaal tool om de tonen te identificeren en zorg ervoor dat je hebt de juiste balans voor het effect dat u wilt.

reconstructie

Dit is een ideaal moment om je schilderij opnieuw te bekijken

dit is een ideaal moment om uw schilderij

opnieuw te bekijken.reconstrueer vervolgens uw bouwlijnen en herdefinieer de tonale gebieden. Vergeet niet om de lijnen licht en energiek te houden, en maak van de gelegenheid gebruik om je compositie opnieuw te meten en opnieuw te beoordelen. Wees altijd klaar om een element te veranderen als het niet werkt. Het aanpassingsvermogen is een van de meest nuttige eigenschappen van olieverf. Wees niet bang om af te vegen of terug te schrapen en opnieuw te beginnen, als het nodig is. Een scrunch van keukenrol heeft menig schilderij gered van een ramp!

kleur loslaten

Bolder kleuren kunnen nu worden toegepast

Bolder kleuren kunnen nu worden toegepast

met vollere, meer geladen penseelstreken, begin met het aanbrengen van uw voorgemengde kleuren, maar wees klaar om ze aan te passen als je gaat. Haak in grote vormen om te beginnen. In dit stadium kunnen dingen soms een beetje klonterig lijken. Als uw schilderij niet onmiddellijk VOOR u verschijnt, vertrouw dan op het proces. Blijf kijken naar je onderwerp, ga af en toe achteruit, en houd je keukenrol dicht bij de hand. Sta open voor verandering.

het penseelwerk van Cézanne

experimenteer met hoe verschillende penseelstreken naast elkaar werken

experimenteer met hoe verschillende penseelstreken naast elkaar werken

Cézanne creëerde graag ingewikkelde lappendeken van kleur en balanceerde ze met stabiele, energetische penseelstreken. Hij gaf zijn stillevens vaak vrij stevige contouren, waarbij hij later in het schilderij de “reconstructie” – fase herhaalde. Een omtrek definieert een vorm zo stevig dat zelfs een nederige appel kan opvallen naast decoratieve kruik of armloze cherub. Veel plezier spelen met uw penseelstreken om de effecten te zien.

beginnen met verfijnen

highlights tot het einde opslaan

sla highlights op tot het einde

werk in de grotere gebieden en voeg lagen met details toe terwijl u gaat. Zoek naar ongebruikelijke kleurdetails die eruit springen. Cézanne maakte er graag een feature van, dus ren met ze mee als je ze ziet. Sterke kleuren zullen uitbloeden in hun omgeving, en het toevoegen van accenten van complementaire kleuren naast elkaar zal helpen de kleuren zingen. De laatste details moeten de hoogtepunten zijn.

dit artikel werd oorspronkelijk gepubliceerd in Paint & Draw magazine issue 1. Koop het hier.

  • 6 hot illustration trends of 2016
  • maak digitale kopieën van uw kunst
  • 9 toptips voor tekenen in zwart-wit

Leave a Reply

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.