Topp 10 Tips: Opptak Av Hjemmedemo

10.) Perfekt dine sanger / arrangementer før opptak.

Noen liker å la ideene flyte under opptak. Kanskje du ville gjøre dette i et jam band for å fange litt glans av spontanitet. Perfeksjonere sanger og arrangementer på forhånd, derimot, kan spare deg for mye tid i » studio.»Å lage en god innspilling tar alltid lengre tid enn man ønsker, spesielt hvis du planlegger å gå på veien snart. Ha en god ide om hvilken lyd du leter etter før du tar opp. Hvis du ikke liker en del av teksten, endre den. Sjansen er at du vil like det mindre senere.

9. Vær kreativ, men ikke overprodusere.

Demoer bør overlate litt til fantasien. Hvis du sender en demo til en etikett, vil du gi dem din «lyd», samtidig som du gir dem plass til nye ideer. Du vil definitivt ikke produsere på en slik måte at opptakene dine ikke høres ut som ditt live show. Opptaket skal «demonstrere» hvordan du høres live, bare mer perfeksjonert.

Harmoni er en god ide å krydre vokal. Dobbel- (eller trippel-) spor vokal for å legge fylde. Panorering instrumenter gir en fin stereolyd, men noen rynke på panorering demoer Som En&R execs kan lytte til demo med en ødelagt høyttaler(virker ikke sannsynlig, men du vet aldri…).

8.) Lytt til profesjonelle opptak.

mens det er en god ide å lytte til andre lokale band, matcher opptakene dine til pro recordings deg nærmere industristandarden. Mens det er vanskelig å oppnå denne lyden, sikter høyt vil få deg nærmere. Lytt til dine egne spor i forhold til pro opptak i stedet for andre hjem demoer.

7.) Minimer ekstern støy .

dette er trolig det mest åpenbare tipset. Ta opp i et rom som ikke ekko (med mindre du vil at det skal) som gir så lite støy som mulig. Det er ingenting verre enn å høre barn som skriker i blandingen din(med mindre det er det du skal til).

6.) Få lyden rett før opptak.

Perfeksjonere den generelle lyden før opptak minimerer behovet for redigering etter opptak. Bruk et par gode hodetelefoner og lytt nøye til inngangsstrømmen som kommer fra mikrofonene. Du må kanskje bruke en mikser for å justere frekvensene. Hvis du har en varm blues amp og du leter etter en mer moderne rock lyd, må du kanskje redusere midt frekvenser og øke tilstedeværelsen. Se hvor mye reverb du bruker, trenger du ikke vil at innspill til lyd dempet.

5.) Få det hele mestret.

gjør det selv eller send det til en proff. Når mestret, et sett med sanger er lydmessig maksimert, volumet vil være at av industristandarder og lik på tvers av spor, og sangene vil bli utlignet til maksimalt potensial.

4.) Vær komfortabel .

hvis Det er varmt, slår Du På Klimaanlegget mellom tar. Hvis du er sliten, ta en pause. Å spille når du er sliten kan føre til dårlig ytelse. Få nok søvn natten før. Hold deg hydrert(spesielt hvis du er vokalist). Oppvarming for alt, uansett hva du gjør.

3.) Bruk høyre mikrofoner.

Legg Merke til at jeg sa «riktige» mikrofoner i stedet for «dyre» mikrofoner? Ofte kan en godt vurdert, lavere rekkevidde mikrofon gjøre en bedre jobb enn en dyr mikrofon som ikke passer dine behov. (Disclaimer: dum historie fremover!) Da jeg først begynte å spille inn for mange år siden, kjøpte Jeg Shure SM58 å spille inn med, og tenkte at DET var et bedre valg enn SM57 siden det kostet mer. Det som resulterte var et dempet rot av støy. JEG endte opp med Å kjøpe SM57 uansett. Moralen: bare fordi en mikrofon koster mer, betyr det ikke at det er bedre. Gjør din forskning og kjøpe mic som passer dine behov.

dette er vanskeligere for vokalister. Jeg har prøvd mange mikrofoner som spenner opp og ned prisspekteret. Mens jeg pleier å holde seg borte fra super low end (og ikke har råd til super high end), har jeg funnet ut at prisen ikke er lik lydkvalitet. Bestem hvilken type stemme du har, og gjør noen undersøkelser om hvilken mikrofon som passer deg best. Den beste mikrofonen jeg noen gang har brukt var en håndlaget mid-price tube kondensatormikrofon fra et lokalt selskap. Jeg foretrukket det over mikrofoner to ganger prisen fordi det passet mine behov.

til slutt, å velge riktig mikrofon til dine behov eliminerer behovet for å rote rundt MED EQ-innstillinger. Dette sparer både tid og kvaliteten på lyden.

2.) Kjenn utstyret ditt !

Lær å bruke opptakssystemet riktig. Hvis du bruker programvare, lære å redigere spor effektivt. Det er best å ha en ide om hva hver knapp og knott gjør, selv om du aldri bruker den. Kvaliteten på opptakene øker eksponentielt når du lærer å bruke utstyret ditt.

på Samme måte bør du ha en ide om hvordan du blander og bruker effekter. Innspillingsprosessen er vanskelig, men miksing og redigering prosessen er to ganger og utmattende og tidkrevende (men veldig givende).

1.) Praksis.

dette gjelder alle aspekter av musikk. Du bør kunne spille i søvnen! Dette vil ikke bare forbedre ytelsen, men vil vesentlig øke tiden brukt opptak. Du vil legge merke til at dine evner vil øke dramatisk over tid. Prøv nye teknikker (spesielt hvis du er en spirende vokalist), og du vil ikke bli skuffet med din vekst.

Leave a Reply

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.