トップ10のヒント：ホームデモの録音
10。）録音する前にあなたの曲/アレンジを完璧に。
録音中にアイデアを流すのが好きな人もいます。 たぶん、あなたは自発性のいくつかの輝きをキャッチするジャムバンドでこれを行うだろう。 しかし、事前にあなたの曲やアレンジを完成させることは、”スタジオで多くの時間を節約することができます。”良い録音を作ることは、あなたがすぐに道に行くことを計画している場合は特に、常に一つが望むよりも時間がかかります。 あなたが録音する前に、あなたが探しているものの音の良いアイデアを持っています。 あなたは歌詞のセクションが好きではない場合は、それを変更します。 チャンスはそれをより少なく後で好むである。
9.)創造的がありなさい、しかし過剰生産してはいけない。
デモは想像力に少し残すべきです。 あなたがレーベルにデモを送信している場合は、それらに新しいアイデアのための部屋を与えながら、彼らにあなたの”音”を与えたいです。 あなたは間違いなくあなたの録音があなたのライブショーのように何も聞こえないような方法で生成する必要はありません。 録音は、あなたがライブでどのように聞こえるかを”実証”すべきであり、より完成しています。
ハーモニーは、ボーカルをスパイスアップするための良いアイデアです。 ダブル（あるいはトリプル）膨満感を追加するためにあなたのボーカルを追跡します。 パンインストゥルメントは素敵なステレオサウンドを与えますが、&R幹部が一つの壊れたスピーカーであなたのデモを聞いているかもしれないようにデモをパンする際にいくつかの眉をひそめる（そうではないようですが、あなたは知っていることはありません…）。
8.）プロの録音に耳を傾けます。
他の地元のバンドを聴くことは良い考えですが、あなたの録音をpro recordingsに一致させることで、業界標準に近づきます。 この音を達成することは困難ですが、高く目指すとあなたが近づくでしょう。 Proの録音ではなく、他のホームデモに相対的に独自のトラックを聴きます。
7.)外来ノイズを最小限に抑えます。
これはおそらく最も明白なヒントです。 （あなたがそれをしたい場合を除き）エコーしない部屋で録音することは、できるだけ少ないノイズですることができます。 （それはあなたがのために行っているものだ場合を除き）あなたのミックスで叫んで子供たちを聞くよりも悪いものはありません。
6.）右の録音する前に、あなたの音を取得します。
録音前に全体的なサウンドを完成させることで、録音後の編集の必要性が最小限に抑えられます。 良いヘッドフォンのペアを使用して、マイクからの入力ストリームに慎重に耳を傾けます。 あなたは、周波数を調整するためにミキサーを使用する必要がある場合があります。 あなたは暖かいブルースアンプを持っていて、より現代的なロックサウンドを探しているなら、あなたは中間周波数を低減し、存在感を高める必要があ あなたが使用するリバーブの量を見て、あなたの入力がこもった音にしたくありません。
5.）それをすべて習得されて得なさい。
自分でやるか、プロに送るかのどちらかです。 マスターすると、曲のセットが音響的に最大化され、ボリュームは業界標準のものとなり、トラック全体で等しくなり、曲は最大の可能性に等しくなります。
4.）快適になります。
暑い場合は、テイク間のA/Cをオンにします。 あなたが疲れている場合は、休憩を取る。 疲れたときに演奏すると、パフォーマンスが低下する可能性があります。 前の晩にたくさんの睡眠を取る。 （あなたがボーカリストであれば特に）水和してください。 あなたが何をしても、すべてのためのウォームアップ。
3.）右のマイクを使用してください。
私は”高価な”マイクではなく、”正しい”マイクを言ったことに注意してください？ 多くの場合、十分に考慮され、低い範囲のマイクは、あなたの必要性に合わせていない高価なマイクよりも良い仕事をすることができます回。 （免責事項：先に愚かな話！）私が最初に何年も前に記録を開始したとき、私はそれがより多くの費用がかかるので、それはSM57よりも良い選択だと思って、で記録するShure SM58を購入し その結果、ノイズのくぐもった混乱でした。 私はとにかくSM57を購入してしまいました。 道徳的：マイクがより多くの費用がかかるという理由だけで、それが良いことを意味するものではありません。 あなたの研究を行い、あなたのニーズに合ったマイクを購入します。
これはボーカリストにとっては難しいです。 私は価格スペクトルの上下に至るまで、多くのマイクを試してみました。 私はスーパーローエンドから離れて滞在する傾向がある（とスーパーハイエンドを買う余裕がない）が、私は価格が音質に等しくないことを発見しました。 あなたが持っている音声の種類を決定し、マイクは最高のあなたに合ったものとしていくつかの研究を行います。 私が今まで使用した最高のマイクは、地元の会社から手作りの中間価格チューブコンデンサーマイクでした。 それは私のニーズに合ったので、私は二度その価格マイクの上にそれを好みました。
最後に、あなたのニーズに正しいマイクを選択すると、EQ設定を混乱させる必要がなくなります。 これにより、時間とサウンドの品質の両方が節約されます。
2.）あなたのギアを知っている！
あなたの記録システムを適切に使用することを学びます。 ソフトウェアを使用する場合は、トラックを効果的に編集する方法を学びます。 それはあなたがそれを使用することはありません場合でも、すべてのボタンとノブが何をするかのアイデアを持っているのが最善です。 あなたのギアを使用することを学ぶように録音の品質が指数関数的に増加します。
同様に、エフェクトをミックスして適用する方法についていくつかのアイデアを持っている必要があります。 録音プロセスは難しいですが、ミキシングと編集プロセスは二度と厳しいと時間がかかる（しかし、非常にやりがいのある）です。
1.）練習。
これは音楽のあらゆる側面に適用されます。 あなたはあなたの睡眠の中で遊ぶことができるはずです！ そうすることで、パフォーマンスが向上するだけでなく、録音に費やされる時間が大幅に増加します。 あなたはあなたの能力が時間の経過とともに劇的に増加することに気付くでしょう。 新しい技術を試してみてください（あなたが出芽ボーカリストなら特に）、あなたはあなたの成長に失望することはありません。