セザンヌのような絵画の秘密

ポール-セザンヌは実験的なスタイルで知られており、常に従来の主題に対する視聴者の経験を拡大しようとしていました。 ここでは、ブロック状、stabbyブラシストロークと色のための彼の目を強調ミュートノートで、彼の絵画技術を観察します。 私たちは彼の作品の一つの感触で絵を再現しようとします。 私は”コピー”を言わないことに注意してください–私たちはセザンヌに触発されたい、盲目的に彼の絵画の一つのバージョンをノックアウトしないでくださ 筆跡は手書きのようなものです。 私達にすべて私達の自身の個々の印があり、これを確認し、包含することは重要である。

私は彼らが提供する自由を愛しているので、油でペイントします,長い乾燥時間と彫刻の資質を持ちます. 肖像画は私の主な情熱であり、私はいつも私の静物の要素にも少しのキャラクターを追加したいと思っています。 これは彼らに個性を与え、私がそれらを描く方法を知らせます。

  • どのように描画し、ペイントする-95プロのヒントとチュートリアル

我々は技術に集中することができますので、構図をシンプルなままにしておきます。 あなたが望む静物の要素を加えること自由に感じなさい、私は非常に装飾的な終わりを用いるあらゆる目的からとどまることを助言する。

私たちは、シーンを設定し、自分自身を準備することから始めましょう。 その後、私たちは、簡単に管理チャンクにプロセスを打破し、ステップバイステップで絵を通して私たちの方法を動作します。

セットアップを取得します

シンプルな一枚の紙は素晴らしいファインダーを作ります

シンプルな一枚の紙は素晴らしいファインダーを作ります

あなたが必要とするすべてが手に近いことを確認してください。 ファインダーはA4用紙から作られ、描画と構成を支援するために使用することができます。 私は三分の一に高さと幅を破るためにマークを追加しました。 あなたが正確に描画あまり自信を感じた場合、これはあなたのパネルに中継することができます。 あなたが作成することができますどのような異なる効果を確認するためにあなたのオブジ あなたが幸せになるまで、周りの要素を移動します。

木炭は基本的なスケッチのための完全な媒体である

木炭は、基本的なスケッチのための完璧な媒体です

まず木炭を使用してジェスチャー描画を行います。 これはあなたの組成物のためのドレスリハーサルのようなものです-それは塗料よりも木炭をこする方がはるかに簡単です。 この図は、オブジェクトの配置と一般的な流れについてのみでなければならず、色調の値の大きな分割をマークする必要があります。 あなたの印を軽くおよび精力的保って下さい。 あなたが幸せなら、あなたはそれを拭き取ることになるでしょうので、今あなたの組成物の作業を取得します。

油絵の具を積んだ乾燥したブラシで予備描画をやり直します

油絵の具

を積んだ乾いたブラシで予備の描画をやり直して、ジェスチャーの描画を再作成しますが、油絵具で再現します。 乾燥ブラシの技術を使用しなさい-あなたのブラシの少しペンキを取り、台所タオルの数回拭く、従ってそれはできるだけ乾燥し、あなたの構成をスケッチ 炭の線をコピーするだけではありません; この機会に、図面を再測定して再調整してください。 再び色調値と色の主なブロックを識別します。 それを簡単、速く生命の完全保って下さい。

色を予備混合することは多くの時間を救う

塗装を始める前に必要な数の色をプレミックスすることをお勧めします。 あなたが行くようにあなたは明らかに他の色を混ぜるでしょうが、これは良いスタートです。 あなたのパレットナイフの色の少しを主題まで所定の位置に保持して下さい。 正しい照明条件の下で正確さのよりよい考えを得ます。 色をより明るく保つためには、自動的に黒か白のために達するかわりに色の車輪のまわりで補色を一緒に混合しなさい。

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ダークとミッドトーンを構築します

軽いごしごし洗う行為の調子を組み立てなさい

カラーを適用できるようになりました。 ごしごし洗う行為の乾燥したブラシを使用して(あなたの手首の下で動いているブラシの端がフェルールの上の人差し指、)、中間および暗い調子の仕事。 あなたが行くように目を細め、測定し、調整します。 それを軽く保ち、あなたの構造ラインの内でとどまることを心配してはいけない。 この技法は、セザンヌの未完成の静物画(1892-3年頃)で実際に見ることができます。

調性を考える

トーンは、すべての成功した絵画の鍵です

トーンは絵画を成功させるための鍵

トーンは絵画を成功させるために不可欠であり、それを管理する方法を知ることは練習する重要なスキルです。 私の組成物は、主に光に二次的なバイアスと暗いのほんの少量とミッドトーンです。 それは私達がから始まることを選んだ角度を補強する絵画に楽しみおよびリラックスした感じを作成する。 トーンを識別し、あなたが望む効果のための右のバランスを持っていることを確認するために色調スケールツールを使用してください。

これはあなたの絵を再評価するのに理想的な時間です

これはあなたの絵を再評価するのに理想的な時間です

次に、あなたの建設ラインを再構築し、色調領域を再定義します。 ラインを軽く、精力的保つことを覚えあなたの構成を再測定し、再評価する機会を取る。 要素が機能していない場合は、常に要素を変更する準備ができています。 その適応性は油絵具の最も有用な性質の1つです。 必要とすれば拭くか、またはこすり、再度始まること恐れていてはいけない。 キッチンロールのscrunchは、災害から多くの絵を保存しています!

より大胆な色は今応用である場合もある

より大胆な色を適用できるようになりました

より充実した、よりロードされたブラシストロークで、あなたの予混合色を適用し始めますが、行くように まず、大きな形で作業します。 この段階では、物事は時々少し塊状に見えることがあります。 あなたの絵がすぐにあなたの前に表示されない場合は、プロセスを信頼してください。 あなたの主題で目を細め続け、今して立ち、そしてあなたの台所ロールを手もと近く保ちなさい。 変更するために開いています。

セザンヌの筆致

異なるブラシストロークが隣同士でどのように機能するかを実験

セザンヌは、色の複雑なパッチワークを作成し、スタビー、エネルギッシュなブラシストロークでそれらをオフにバランスをとるのが大好きでした。 彼はしばしば彼の静物画に非常にしっかりとした輪郭を与え、後の絵の中で”再構築”の段階を繰り返しました。 輪郭は謙虚なりんごが装飾的な水差しかarmlessケルブの隣で際立つことができるほどしっかりと形態を定義する。 効果を見るためにあなたのブラシストロークで遊んで楽しい時を過す。

微調整を開始する

最後までハイライトを保存

最後までハイライトを保存

大きな領域に作業し、行くように詳細のレイヤーを追加します。 飛び出す珍しい色の細部を捜しなさい。 セザンヌは、これらの機能を作るのが好きなので、あなたがそれらを見つけた場合、彼らと一緒に実行します。 強い色は環境に出血し、互いに隣り合わせの補色の接触を加えることは色が歌うのを助ける。 最後のタッチはハイライトでなければなりません。

この記事はもともとPaint&Draw magazine issue1に掲載されていました。 ここでそれを購入します。

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