Promotion de vous-même En tant que Producteur de musique
Il y a des décennies, si vous vouliez enregistrer quelque chose de bonne qualité, vous devez visiter un studio d’enregistrement doté d’une machine à bande de qualité professionnelle, d’une console et de toute une panoplie d’équipements extérieurs et de micros. Les ressources humaines telles que les ingénieurs et les managers font partie de ce qui fait un studio. La plupart des musiciens ne sont pas familiers avec la façon de faire fonctionner l’équipement, y compris les niveaux définis et le placement des micros, mais l’ingénieur a joué un rôle essentiel dans l’élaboration du tout. Prendre de bonnes décisions musicales qui se traduiraient bien par un produit fini n’était pas une chose courante chez les musiciens, mais le studio est le moteur de tous car il faut beaucoup d’investissement pour faire un studio et la qualité de leur production déterminerait leur retour sur investissement.
Dans notre monde numérique actuel, les choses ont considérablement changé, la puissance des ordinateurs, la qualité des équipements ont explosé, la mémoire et l’espace de stockage ont considérablement augmenté avec une baisse continue de leurs prix. Les logiciels et le matériel d’enregistrement sont maintenant accessibles et abordables aux points que tout le monde peut acheter et installer un studio d’enregistrement dans le petit espace disponible chez lui. La nécessité de débourser beaucoup d’argent dans un studio commercial a considérablement diminué et presque éliminé car la plupart des musiciens investissent maintenant dans une forme de technologie d’enregistrement
Quel que soit le développement, les artistes apprécient toujours le besoin d’un bon producteur et pour une fois, les contributions des producteurs n’ont jamais été annulées dans l’industrie de la musique. Vous faire connaître en tant que producteur est un élément essentiel pour devenir un producteur de musique à succès dans le monde de la musique compétitive. Être un producteur de musique ne repose pas seulement sur la compétence, mais repose également sur la relation; le marketing vous-même créerait un moyen de vous faire un nom là-bas.
Voici quelques conseils marketing qui peuvent aider votre entreprise de production musicale:
Site Web
Chaque entreprise a besoin d’un site Web pour mettre en valeur ses compétences et ses talents. Les producteurs de musique ne sont pas différents.
Profitez de la portée d’Internet en créant un site Web pour votre entreprise. Vous n’avez pas besoin de dépenser une somme énorme sur un site Web. Incluez des éléments tels que vos informations commerciales de base, vos coordonnées et certains clips d’enregistrements que vous avez produits. Obtenez un site payant et choisissez une URL accrocheuse et facile à épeler. Rendez votre site Web aussi simple que possible et assurez-vous qu’il est facile à naviguer. Incluez l’URL du site Web sur vos cartes de visite afin que les clients potentiels puissent le trouver facilement.
Évitez d’avoir des informations excessives. L’encombrement rend votre site Web non professionnel. Vous n’avez pas besoin de tout inclure sur votre site, suffisamment d’informations pour permettre aux visiteurs de voir votre créativité ainsi qu’un moyen facile d’entrer en contact avec vous suffisent.
Mise en réseau
La mise en réseau est la stratégie marketing la plus importante pour les producteurs de musique. Il existe plusieurs façons de réseauter dans l’industrie de la musique. Rester en contact avec des personnes avec lesquelles vous avez travaillé, des ingénieurs, des artistes, des blogueurs, des éditeurs, des propriétaires de studios de disques, des ingénieurs, des dirigeants de labels et d’autres parties prenantes qui vous aident à trouver des clients et à développer votre entreprise. Devenir membre d’associations musicales dans votre pays ou votre quartier est également important, par exemple, vous pouvez devenir membre de l’ASCAP (American Society of Composers, Authors, and Publishers).
Consultez le panneau d’affichage et d’autres publicités qui partagent les dernières tendances de votre démographie marketing. Tenez-vous au courant des forums tels que Mix Magazine, Tape op, Sound on Sound et autres, car vous pouvez rencontrer d’autres professionnels de votre profession à travers eux. Ils sont également un bon moyen d’élargir votre exposition, car ces professionnels peuvent provenir d’autres quartiers.
Mixez des CD
Sans la publication de votre success story, personne ne s’y inscrira. Créer un CD mix de différents styles de musique après l’enregistrement fait partie de la mise en réseau car ils communiquent à vos contacts ce que vous êtes capable de faire.
Définissez votre marque
Il existe de nombreux producteurs de musique. Distinguez-vous de tout le monde en vous créant une identité. Avec « beat logo » sans le nom, la majorité peut dire que c’est Dre Trademaker. Pour être spécial et différent de tout le monde, vous devez vous marquer. En tant que producteur de musique, vous aurez besoin d’un nom accrocheur, de développer un logo et d’autres concepts visuels que les gens commencent à associer à vous. Créez des cartes de visite attrayantes qui incluent votre logo, vos coordonnées et la liste de vos services. Gardez des cartes de visite avec vous partout où vous allez. Vous ne savez pas où et quand vous rencontrerez quelqu’un qui pourrait vous connecter avec un groupe prometteur.
Accédez aux médias sociaux
Utilisez le monde numérique à votre avantage, les médias sociaux sont mondiaux et traversent toutes les tribus et toutes les races. Si vous n’êtes pas sur les médias sociaux, vous manquez d’excellentes occasions de réseauter et de créer d’énormes abonnés. Créez un profil qui vous convient sur les plateformes sociales et suivez les personnes que vous admirez dans l’industrie. Suivez les parties prenantes de votre industrie telles que les artistes, les ingénieurs, les propriétaires de labels, les autres producteurs de disques, etc.
Partagez régulièrement votre contenu pour fidéliser vos abonnés et vous assurer que cela se fait de manière professionnelle. Créez un horaire et informez les gens quand de la nouvelle musique tombe afin qu’ils aient quelque chose à anticiper et une raison de visiter votre page.
Faites tout ce que vous pouvez pour établir une relation avec vos abonnés et assurez-vous que la relation est mutuelle. Facebook Instagram, Twitter et bien d’autres sont des plates-formes parfaites pour vous commercialiser.
Soyez cohérent
Gardez votre site Web et vos pages de médias sociaux à jour en ajoutant régulièrement du nouveau contenu. Créer un profil accrocheur ne suffit pas, vous devez créer un plan marketing indiquant comment et quand partager un nouveau contenu. Tenez-vous au planificateur et assurez-vous de votre activité.
La cohérence est une clé essentielle à la création d’une nouvelle entreprise. Vous devez vous assurer que le contenu que vous partagez est pertinent et maintenir un intervalle modéré.
Profitez de la campagne promotionnelle
Se placer devant le bon public n’est pas une tâche facile pour les producteurs de musique, mais grâce à une campagne promotionnelle telle qu’une campagne d’e-mail gagnante, cette tâche peut être moins fastidieuse.
Ce qui précède sont des conseils pour vous promouvoir en tant que producteur de musique, mais vous devez toujours vous rappeler que le maintien du professionnalisme est essentiel à la durabilité de votre entreprise. Si les artistes et les autres parties prenantes savent que vous êtes du genre à établir de bonnes relations de travail avec les gens, diligentes et travailleuses, à considérer la qualité plutôt que la quantité, à comprendre la valeur du temps et à respecter le budget du client, vous aurez probablement plus de travail. Une mauvaise réputation en termes de temps, une attitude non professionnelle envers les artistes et d’autres mauvaises attitudes peuvent jeter votre carrière dans la boue.
Si vous avez des questions, vous pouvez nous écrire un message.