O Come All Ye Faithful
C’est incroyable à quelle vitesse le temps passe. Un jour, vous prenez la guitare pour la première fois et la prochaine chose que vous savez que vous jouez pour ce qui semble être des éons. Il est facile d’oublier quelle corvée cela changeait simplement d’un accord à l’autre.
Comme vous le savez en lisant l’une de mes leçons ici à Guitar Noise, je suis un grand partisan de l’utilisation de chansons pour enseigner à la fois les bases de la musique et les techniques de guitare en général. La logique étant que vous allez jouer des chansons (au moins une le suppose) pour votre propre plaisir si rien d’autre et c’est génial de faire de la musique qui ressemble à de la musique et pas seulement de la musique.
Une des choses que j’aime à cette période de l’année est que les chansons des Fêtes et les chants de Noël remplissent à nouveau l’air. Je sais que beaucoup gémissent d’entendre ces chansons encore et encore (chose facilement corrigée en éteignant simplement la radio), mais je trouve les mélodies de nombreuses chansons de vacances assez captivantes. Et beaucoup de ces chansons peuvent faire de grands exercices pour le guitariste débutant ou intermédiaire précoce.
Exemple: Le chant d’aujourd’hui, O Come All Ye Faithful (également connu sous le nom d’Adeste Fideles), offre une foule de changements d’accords qui peuvent poser un défi au débutant sans être au-delà de ses capacités. Mieux encore, ce sont des accords avec lesquels tout guitariste va devoir se réconcilier à un moment donné, alors pourquoi pas maintenant?
Ces fichiers sont l’œuvre de l’auteur et représentent son interprétation de cette chanson. Ils sont destinés uniquement à des études privées, à des bourses d’études ou à des recherches.
Démontons ça pièce par pièce, d’accord ?
O Viens
Nous jouerons cet hymne dans la tonalité de do majeur (pour « Noël »), ne serait-ce que pour rendre cette leçon à la fois stimulante et pertinente. Beaucoup, beaucoup de chansons sont dans la tonalité de Do et les trois accords principaux de cette tonalité, Do, Fa et Sol, vont être vus maintes et maintes fois dans votre vie de guitare. S’habituer à faire ces changements d’accords particuliers proprement et avec le temps ne peut que vous aider à devenir un meilleur guitariste.
C’est aussi une excellente clé pour jouer cette chanson car elle impliquera deux versions de l’accord de sol ouvert:
Le premier est votre sol standard, tandis que le second est souvent mal nommé « G5 », en raison de la substitution de la note de ré à la troisième case de la corde de Si à la corde de Si ouverte. Il s’agit simplement d’une voix différente de l’accord de sol. Si cela vous aide, considérez votre guitare comme une petite chorale avec six chanteurs (vos six cordes). Normalement, le chanteur #2 chanterait une note B et vous lui avez simplement demandé de chanter Ré à la place. Ce sont les deux notes de l’accord de sol, et vous avez toujours les trois notes (Sol, Si et Ré) chantées, vous n’avez donc pas créé de nouvel accord. Vous n’avez pas non plus créé d’inversion (où la note de basse de l’accord n’est pas la note racine). Tout ce que vous avez fait, c’est modifier la voix de l’accord. Nous le ferons avec les accords de Sol et de do à un moment donné de cette leçon.
Dans le logiciel de notation musicale que j’utilise, cet accord de sol peut être étiqueté « G2 » et vous pouvez également l’ignorer. Les ordinateurs peuvent parfois être si stupides
Pour rendre les choses plus intéressantes, nous utilisons cette nouvelle voix de l’accord de sol ouvert afin d’obtenir cette note de Ré dans la ligne mélodique. Donc, dans cet arrangement de chansons de toute façon, nous ne jouerons pas la corde de mi aigu (première) chaque fois que nous jouerons l’accord « Sol (ré aigu) ».
Cette décision rendra également le doigté de cet accord « Sol (ré aigu) » un peu plus lisse lorsqu’il est joué avec les autres accords des chansons. La plupart du temps, vous voudrez utiliser votre petit doigt sur la note de ré (troisième frette de la corde de Si), votre majeur sur la note de Si (deuxième frette de la corde de La) et votre annulaire pour le Sol dans la basse (troisième frette de la corde de mi grave (sixième)). Jouer l’accord « Sol (ré aigu) » avec ce doigté laissera votre index libre, ce qui sera très utile à quelques endroits de la chanson.
D’accord, si vous êtes carré avec ce nouvel accord, alors allons-y et regardons la première ligne:
Vous entendrez, dans les fichiers MP3 accompagnant cette leçon, que la plupart du temps je joue cette chanson avec mes doigts, en fait je gratte simplement avec le pouce pour obtenir une sorte d’effet « chatoyant ». Plus tard, dans le MP3 complet, j’utiliserai également mon pouce pour la note de basse et mes doigts (anneau, milieu et index) pour pincer les autres notes de l’accord et de la mélodie. Vous pouvez certainement jouer cette chanson avec un médiator. J’ai essayé de faire cet arrangement pour qu’il puisse être joué de plusieurs façons.
Nous commencerons bien et facilement, en utilisant des demi-notes (deux temps chacune) pour les accords d’accompagnement. Dans la deuxième mesure, nous trouvons immédiatement l’accord « Sol (ré aigu) » et cela devrait être une transition facile de l’accord de do dans la première mesure. En commençant par l’accord de Do, déplacez simplement votre annulaire de la troisième case de la corde La (Do) à la troisième case de la corde mi grave (sixième) (Sol). En même temps, déplacez votre majeur de la deuxième case de la corde de Ré à la deuxième case de la A. Maintenant, vous placez votre petit doigt sur la troisième case de la corde de Si et voilà!
Les mesures 3 et 4 (« joyfuljoyeux et triomphant… ») vous donnent une chance de vraiment travailler sur ces changements d’accords, en lançant un Fa sur le quatrième temps de la mesure 3 juste pour rendre les choses intéressantes. Ici, j’aime utiliser F / C, simplement pour marteler cette note de Do dans la basse et rendre la chanson un peu plus entraînante. En outre, c’est plus facile pour la plupart des gens que d’aller avec un accord de Fa entièrement barré. Le F complet est très bien, tout comme un « F débutant » (XX3211). Vous devez avoir cette note de Fa à la première case du mi aigu (première) de la mélodie, donc Fmaj7 (XX3210) ne fonctionnerait pas ici.
Et, juste pour ramener le point à la maison, vous devriez constater qu’il est facile d’obtenir la note C (première case de la corde Si) à la fin de la mesure 4 si votre index est libre. C’est l’une des raisons pour lesquelles nous avons discuté de la façon de toucher l’accord « Sol (ré aigu) » en premier lieu!
Passant à la deuxième ligne (Mesures 5 à 8):
Ici, nous ajoutons un brin d’une ligne de basse ambulante (ne pouvons-nous pas nous en éloigner, n’est-ce pas?) en passant du La (chaîne ouverte) de l’accord Am qui donne le coup de pied de la mesure 5, puis en jouant le Sol (troisième frette du mi grave) en route vers le Fa # à la deuxième frette de la corde mi grave (sixième). Puisque la note Si est la mélodie à ce stade, nous avons techniquement un accord D6 (d’accord, D6 / F # puisque le F # est dans la basse), mais la plupart des gens diraient simplement que c’est un accord de Ré avec le Si dans la mélodie étant un « ton passant. »Tout ce qui vous rend heureux
Pour obtenir le Fa # dans la basse, beaucoup de gens enroulaient leurs pouces sur le dessus du manche de la guitare. Ce faisant, rappelez-vous que vous avez juste besoin d’autant (lisez « aussi peu ») de votre pouce pour obtenir la note proprement. Mais parce que cet accord de ré a une autre note frettée (le La à la deuxième case de la corde de Sol), il est également possible d’utiliser votre majeur pour fretter le Fa # dans la basse, d’autant plus que vous pouvez simplement faire glisser ce doigt vers le haut d’une case pour obtenir la note de Sol de l’accord de Sol.
Dans la mesure 6, il y a aussi une ligne de basse ambulante, à la You Are My Sunshine, bien que nous empilions des accords dessus à chaque étape du chemin. Le « Sol (ré aigu) » au troisième temps devrait techniquement être étiqueté « Sol (ré aigu) / Si », mais mon sentiment à ce stade est que je ne devrais pas transformer les diagrammes d’accords en une encyclopédie!
Et voici deux notes rapides concernant les Mesures 5 et 6: Parfois, je me retrouve à jouer l’accord de Do6 avec la mélodie sur les troisième et quatrième temps de la Mesure 5, en le grattant simplement jusqu’à la corde de Si sur le troisième temps (« ye ») et seulement jusqu’à la corde de Sol (« O ») sur la quatrième. Dans la mesure 6, Am est un substitut parfaitement acceptable pour le D7 / A, qui est joué sur le deuxième temps. Totalement à vous…
La troisième ligne, Mesures 9 à 12 (« comeviens le voir / est né le roi des anges… »), commence par des changements rapides d’accords de Do à Fa à Do. Encore une fois, je pense que l’utilisation du F / C est un bon moyen de gérer cela. Comme mentionné précédemment, vous pouvez certainement opter pour la barre F complète ou le « F débutant » si vous préférez.
Dans la mesure 10, je colle une seule note de Si (deuxième case de la corde de La) dans la basse pour donner à la chanson un autre tout petit morceau d’une ligne de basse ambulante.
La mesure 11 a la progression d’accords la plus délicate à ce jour dans le chant de Noël, mais quand on la regarde d’accord en accord, ce n’est pas si difficile. Si vous utilisez le doigté pour l’accord « Sol (ré aigu) » que nous avons convenu plus tôt, votre majeur se tient serré lorsque vous passez de ce « Sol (ré aigu) » à E7. Tout ce que vous avez à faire est de ramasser votre petit doigt tout en plaçant votre index sur le Sol # à la première case de la corde de Sol.
Passer de l’Am au N / F # est probablement le commutateur le plus compliqué et il y a plusieurs façons de s’y prendre. Je me retrouve à jouer avec mon pouce ou mon premier doigt ou mon majeur sur le Fa # dans la basse (deuxième frette de la corde de mi grave (sixième)) tandis que mon annulaire reçoit la deuxième frette de la corde de sol et le petit doigt frette la troisième frette de la corde de Si. En prenant une enquête très informelle tout en travaillant sur cette leçon, le majeur semblait nécessiter moins de réflexion. Comme on dit, « votre kilométrage peut varier… »
Quelle que soit la façon dont je doigte le Ré / Fa #, je veux faire un gros effort pour utiliser le même doigté que j’utilise pour l’accord de Sol de Mesure 12 que j’utilise pour jouer le « Sol (Ré aigu) » tout au long de la chanson. Pourquoi? Ce doigté libère mon index pour jouer facilement à la fois le A (deuxième frette du Sol) et le C (première frette du B) qui apparaissent dans cette mesure.
D’accord, prêt pour la grande finale?
Les deux premières lignes de notre section « Finale », Mesures 13 à 16, ont beaucoup de changements d’accords, mais rien qui ne devrait vous poser de problème à ce stade. Du moins, pas avec un peu de pratique concentrée! C’est surtout une question de grattage jusqu’à la corde de mélodie correcte. Vous remarquerez que j’utilise la note de Si (deuxième case de la corde de La) comme note de basse pour l’accord « Sol (ré aigu) » au quatrième temps de Mesure 13 et au deuxième temps de Mesure 15. Le Fa/Do entre également en jeu sur le quatrième temps de la mesure 15.
Dans la mesure 17, cependant, j’opte pour l’accord de Fa pleine barre afin de faire grimper la ligne de basse de Fa à Fa # (dans le Do9 / Fa #) à Sol. C’est probablement le changement d’accord le plus complexe de toute la chanson et vous voudrez prendre votre temps pour le résoudre. Une grande chose en votre faveur est que c’est le grand point culminant de la chanson et que vous pouvez prendre une petite liberté dramatique en ralentissant le rythme et en faisant résonner tout le passage très « triomphant ».
Et, pour ne pas me laisser assez bien seul, je ne résiste pas à lancer une dernière petite ligne de basse en mouvement, en utilisant le Sol # (quatrième frette de la corde de mi grave (sixième)) pour monter du Sol au Am. N’ayez pas peur de le jeter si ce n’est pas à votre goût.
Rappelez-vous aussi que vous pouvez vous amuser beaucoup avec la dynamique de cet air, surtout pendant la section « finale ». Commencez très doucement et devenez progressivement plus fort à chaque « Viens l’adorer… » Amusez-vous à pimenter votre arrangement de cet arrangement!
Et voici, verrues et tout, une version finie avec laquelle vous pouvez travailler:
J’espère que vous avez apprécié ce petit arrangement de mélodie d’accords de O Come All Ye Faithful et que vous vous sentez libre de le jouer pour les prochaines vacances. Et j’espère que toutes ces leçons vous inspireront à essayer de faire vos propres arrangements de mélodies d’accords. Ce n’est pas si difficile à faire et il n’y a aucune fin de satisfaction à proposer un arrangement de chanson qui vous soit propre.
Et permettez-moi de prendre un moment pour souhaiter à tous nos lecteurs, à leur famille et à leurs amis, de merveilleuses fêtes de fin d’année. Nous vous remercions de votre soutien continu à Guitar Noise et nous sommes impatients de vous apporter encore plus de leçons très, très bientôt.
Jusqu’à la prochaine leçon
Paix