6 Techniques d’Aquarelle Abstraites pour Bousculer Vos Routines Créatives
Parfois, vous devez mélanger — surtout quand il s’agit de faire de l’art. Si vous avez envie d’expérimenter la peinture abstraite, vous avez touché le jackpot de l’inspiration.
Créez un arrière-plan abstrait
Il existe plusieurs façons d’aborder cela. Vous pouvez commencer par dessiner votre sujet avec un stylo étanche ou un autre support qui ne sera pas ruiné lorsque vous superposerez à l’aquarelle, puis mélanger des lavis colorés autour de lui pour un arrière-plan abstrait. Ou vous pouvez d’abord créer ces lavages colorés et utiliser les formes naturelles qui apparaissent comme source d’inspiration pour votre sujet.
Pour le caméléon ci-dessus, nous avons créé un mélange abstrait de pigments et dessiné une image de ce que nous avons vu dans les couleurs. C’est une pratique facile et amusante pour tout le monde, même si vous n’avez jamais fait de peinture abstraite auparavant!
Éclaboussez-le Sur
Embrassez votre Jackson Pollock intérieur et utilisez ce pouvoir d’éclaboussure! Les éclaboussures donnent à votre peinture une énergie presque chaotique, mais l’acte est plus délibéré et contrôlé qu’il n’y paraît. Il existe de nombreuses méthodes pour éclabousser la peinture, alors trouvez la façon qui vous convient le mieux. Vous pouvez créer une peinture entière à partir d’éclaboussures, ou simplement l’utiliser comme accent dans une peinture plus grande et plus complexe (comme dans le tutoriel ci-dessous).
Créez de la Texture Avec des Objets du quotidien
Pensez au-delà de votre pinceau et optez pour des outils qui pourraient être un peu plus unconventional non conventionnels. Essayez d’appliquer votre peinture avec des éponges, de gratter le pigment avec un couteau de poche ou de définir la texture avec une vieille carte de crédit découpée, comme indiqué ci-dessous. Si vous cherchez quelque chose d’un peu plus basique, saupoudrez de sel sur votre peinture humide — c’est une technique simple qui crée toutes sortes d’effets sympas.
Utilisez du Liquide de masquage
Le liquide de masquage peut rendre vos aquarelles plus précises, mais (surprise!) cela peut aussi être une façon amusante d’expérimenter l’art abstrait. Le secret ? Éclaboussures! Utilisez un vieux pinceau pour effleurer un peu de liquide, laissez-le sécher et peignez dessus. Lorsque vous avez terminé, retirez le liquide de masquage du papier et voyez les taches d’espace blanc en dessous.
Pour quelque chose de vraiment génial, posez d’abord un lavage de couleur, puis ajoutez le liquide de masquage et peignez le tout avec une couleur contrastante. Lorsque le fluide est retiré, au lieu d’un espace blanc, vous aurez un combo de couleurs cool. Apprenez les bases du fluide de masquage dans le tutoriel ci-dessous.
Laissez-le fleurir
Les fleurs se produisent lorsque votre pinceau contient trop d’eau, ce qui provoque une poussée d’eau dans le pigment, laissant une marque. C’est un gros ennui pour les aquarellistes quand ils posent même des lavis, mais si vous empruntez la voie abstraite, les fleurs peuvent être une arme secrète. Chargez simplement votre pinceau avec de l’eau et commencez à tamponner le pigment qui est déjà sur votre papier. L’eau va inonder et se dilater, ce qui aura un effet intéressant.
Purgez les couleurs ensemble
Enfreignez les règles d’application du lavage et laissez ces couleurs saigner. Comme lorsque vous posez un lavage à plat, vous voulez une perle de couleur au bas de chaque ligne que vous faites. Mais au lieu d’utiliser cette ligne pour une transition transparente vers une autre rangée de pigments, continuez à ajouter de la couleur jusqu’à ce que votre ligne commence à fonctionner. Inclinez votre papier pour manipuler cette goutte de pigment lorsqu’elle traverse le papier.
Cela crée un look impressionnant tout seul, mais n’hésitez pas à ajouter des fleurs et des éléments plus abstraits (comme sur la photo ci-dessous) jusqu’à ce que vous soyez satisfait du look.