Jazz for Beginners-Theory & Practice

Jazz on laaja ja monimutkainen tyylilaji, joten jazziin ensimmäisenä perehtyneiden voi tuntua vaikealta tietää, mistä aloittaa. On olemassa paljon erilaisia alalajeja ja paljon erilaisia käsitteitä, niin että Jazz voi kuulostaa vieraalta kieleltä – jazzmuusikko voisi sanoa ” käytetään Lyydian Dominanttimoodia soittamaan toissijaisten dominanttisointujen yli rytmin muutosten B-osassa. Jazzin ei tarvitse olla monimutkaista. Voit itse tulla toimeen minimimäärällä teoriaa ja käytäntöä.

tämän sivuston tunnit kattavat kaiken, mitä jazzista tarvitsee tietää, yksinkertaisista melko edistyneisiin konsepteihin. Jotkut eivät kuitenkaan välttämättä halua oppia jazzista kaikkia mahdollisia konsepteja. Haluat ehkä vain saada vähimmäismäärä tietoa täytyy soittaa jazzia, joten voit todella alkaa tehdä jotain. Sitten voit tulla takaisin tulevaisuudessa oppia lisää ad hoc käsitteitä voit soveltaa soittosi. Joten tämä oppitunti on menossa kattaa useita aloittelija Jazz käsitteitä ja tekniikoita kaikki yhdessä paikassa. Jos aiot käydä läpi jokaisen oppitunnin tällä sivustolla, voit luultavasti jättää tämän väliin, sillä käsittelemme kaikkia täällä käsiteltyjä käsitteitä yksityiskohtaisemmin myöhemmin tällä kurssilla. Joten tämä oppitunti kattaa vähintään teoreettista tietoa ja käytännön tekniikoita sinun täytyy soittaa jotain muistuttaa Jazz.

Jazz Theory aloittelijoille

teoreettisella puolella on vain muutamia asioita, jotka sinun täytyy opetella ulkoa. Nämä ovat:

  1. duuriasteikon intervallit
  2. duuriavaimen soinnut
  3. yleisimmin käytettyjen sointutyyppien rakenne

nyt, vaikka on olemassa jokin taustalla oleva logiikka sille, miksi nämä asiat ovat niin kuin ne ovat (tämä liittyy akustiikkaan), sitä ei tarvitse tietää. Sinun tarvitsee vain opetella nämä kolme asiaa ulkoa ja voit alkaa ymmärtää ja soittaa jazzia.

joten Ensinnäkin, asteikko on vain kokoelma nuotteja, jotka soitetaan peräkkäisinä askeleina ylöspäin. Länsimaisessa musiikissa käytetyin asteikko on duuriasteikko. Duuriasteikon intervallit ovat

kokoaskel-kokoaskel – kokoaskel – kokoaskel – puoliaskel

(W – W – H-W-W-H)

, jossa luonnollisesti kokonainen askel on kaksi puoliaskelta. Opettele tämä ulkoa. Tämä voidaan helposti nähdä C-duuri mittakaavassa piano. Kun tiedät tämän kuvion, voit soittaa jokaisen duuriasteikon, joka on olemassa. Harjoittele sitä valitsemalla pianoon satunnainen nuotti ja soittamalla siitä duuriasteikko.

seuraavaksi soinnut on vain kokoelma samanaikaisesti soitettuja nuotteja, jotka etenevät hyppysissä ylöspäin. Joten nyt otetaan kunkin nuotin C-duuri-asteikko ja rakentaa sointu ylös siitä, ohita yksi nuotti joka kerta, kunnes meillä on 4 toteaa. Ja koska haluamme sointujen olevan C-Duurin sävelessä, Voimme käyttää vain C-duuriasteikon säveliä.

  • joten nuotin C avulla voidaan rakentaa sointu, jossa on nuotit: CEGB, tämä on CMaj7-sointu.
  • voimme tehdä saman nuotista D, ja saada DFAC: n. Tämä on Dm7-sointu.
  • jne.

kun teemme tämän kaikille asteikon 7 sävelelle, voimme luoda 7 sointua. Nämä ovat:

CMaj7 – Dm7 – Em7 – FMaj7 – G7 – Am7-Bm7♭5

nämä ovat kaikki C-Duurin avaimen soinnut. Ja koska jokainen duuriasteikko on rakennettu samoilla intervalleilla, ovat kaikki mistä tahansa Duuriasteikosta johdetut soinnut aina samat-juuriääniä lukuun ottamatta. Niinpä esimerkiksi F-Duurin kaikki soinnut ovat:

FMaj7 – Gm7 – Am7 – B♭Maj7 – C7 – Dm7 – Em7♭5

ja tämä on toinen asia, joka sinun täytyy muistaa-kaikki soinnut Duuriavaimessa. Jälleen nämä ovat:

Maj7-min7-Min7-Maj7-V7-M7-M7♭5

ainoat asiat, jotka eroavat toisistaan, ovat juuri kyseisen duuriasteikon sävelet.

otetaan kaikki duuriasteikon sävelet ja numeroidaan ne 1 – 7. Ja me viittaamme sointuja kannalta niiden varattu määrä. Joten kun joku sanoo – Soita minulle 251 C: ssä, he tarkoittavat – Soita minulle 2 – sointu, jota seuraa 5 – sointu, jota seuraa 1-sointu C-duurissa, joka olisi

Dm7 | G7 | CMaj7 ||

ja jos joku sanoisi, Soita minulle 451 F: ssä-tämä olisi

B♭Maj7 | C7 | FMaj7 ||

nyt sointuja voi ajatella kahdella tavalla-ensimmäinen tapa on osa avainta, kuten juuri näimme. Joten jos pyydän teitä soittamaan Dm7-sointua, tiedätte, että se on 2-sointu C-duurissa, ja siksi se käyttää vain valkoisia nuotteja pianossa. Toinen tapa on ajatella jokaista sointua erillisenä kokonaisuutena. Tämä tuo meidät viimeiseen asiaan, joka sinun täytyy muistaa – yleisimmin käytettyjen sointutyyppien rakentamiseen. Tärkein asia muistaa on rakentaminen Maj7 sointu, joka on-4H+3H+4h.tietäen tämä kaava tarkoittaa, että voit soittaa minkä tahansa Maj7 sointu mistä tahansa nuotti. Tämän vuoksi Duuriavaimen 1. ja 4. sointu ovat Maj7-sointuja – ne on rakennettu 4h+3H+4h-Cmaj7: llä ja Fmaj7: llä C: n koskettimessa.

jokainen 4 pääsointu tyypit on sellainen kaava, että voit muistaa, mutta mitä mielestäni helpompaa on vain ulkoa Maj7 sointu kaava, ja sitten muuttaa Maj7 sointu saada muut soinnut. Erityisesti V7 on a♭7 verrattuna Maj7 sointu, m7 a on a♭7♭3 verrattuna Maj7 sointu, ja m7♭5 on, kuten voi odottaa, a ♭7,♭3 ja♭5 verrattuna Maj7 sointu. Joten sen sijaan muistaa, että V7 sointu on 4H+3H + 3h, vain rakentaa Maj7 sointu ja litistää Oman 7th. Sama koskee M7-ja M7♭5-sointuja. Ja taas tästä syystä Duuriavaimen 2,3,6 sointua ovat M7-sointuja – koska ne on rakennettu 3h+4H+3h, ja 5-sointu on V7-sointu, koska se on 4H+3H+3h, ja 7-sointu on M7♭5, koska se on 3h+3H+4h.

ja siinä se. Jos opettelet nuo kolme asiaa ulkoa, saat mahdollisimman vähän tietoa Jazzin soittamiseen. Sinun ei tarvitse murehtia tilaa, quartal voicings tai sivusta liukumista tai mitään monimutkaisempia juttuja, ainakin aluksi. Näiden kolmen asian tunteminen – duuriasteikon intervallit, duuriavaimen soinnut ja pääsointutyyppien rakentaminen – riittää alkajaisiksi.

 Jazz aloittelijoille-teoria

Jazz Practice for Beginners

now, let ’ s cover the minimum practical techniques and skills you need to play Jazz. Käytämme tiettyä kaavaa, joka on yksinkertaisin tapa soittaa kappale ja silti se kuulostaa kuin soittaisit jazzia. Ja parasta käyttää tätä kaavaa on, että voit sitten soveltaa sitä mihin tahansa kirjaimellisesti laulu ja se kuulostaa jazzy.

mutta sitä ennen on ensin valittava yksinkertainen kappale, mieluiten sellainen, jossa on yksinkertainen sointukulku, joka ei moduloi liikaa koskettimia, käyttää paljon 251: tä ja jossa on yksinkertainen melodia. Hyviä ovat:

  • Fly Me to the moon
  • Autumn Leaves
  • All the Things You Are
  • Softly, as a morning sunrise
  • Summertime
  • Mack The Knife
  • There will never be another you

alla olevalla videolla käytin jakso a fly me to the Moon esimerkkinä. Tämä on hyvä aloittaa, koska voit nopeasti nähdä, että se on avain C-duuri (kuten nyt tiedämme edellä teoria osassa).

Jazz for Beginners - käytännössä

kun soitamme jazzia, haluamme todella sisällyttää siihen alaosan (bassolinja), keskiosan (harmonia) ja yläosan (melodia tai improvisaatio). Ja aloittelijana, paras ja helpoin tapa tehdä tämä on yhdistämällä:

  • kävely bassline vasemmalla kädellä (joka kattaa bassline alareunassa);
  • ohjaussävelet (jotka ovat 3.ja 7. tai sointu), joiden kaksi alinta sormea ovat oikeassa kädessä (joka peittää harmonian keskellä), ja
  • melodia, jonka kolme ylintä sormea ovat oikeassa kädessä (joka peittää ylimmän melodian).

ja haluamme pystyä yhdistämään nämä kaikki asiat yhteen saumattomaksi suoritukseksi. Mutta tehdäksemme sen meidän on harjoiteltava jokaista tekniikkaa erikseen. Näin ehdotan, että alat opetella laulua.:

  • opettele ensin soittamaan 7.sointua vasemmassa kädessäsi – ensin kaikki juuriasennossa, sitten vuorotellen juuriasennossa ja toisessa inversiossa (jottei kätesi hypi yhtä paljon)
  • tee sama oikealla kädelläsi
  • Seuraava, opettele soittamaan melodiaa oikeassa kädessäsi
  • Seuraava, opettele yhdistämään melodia oikeassa kädessäsi sointuihin vasemmassa kädessäsi. Ensinnäkin vain soittaa ja pitää sointuja beat 1 kunkin bar, sitten yrittää lisätä joitakin rytmi sointuja comping.
  • opettele seuraavaksi soittamaan vasemmalla kädelläsi vain ohjaääniä, yritä taas minimoida kaikki hyppiminen – yritä yhdistää ohjaäänet sujuvasti etenemisen kautta
  • tee sama oikealla kädelläsi
  • ja kirjoita sitten muistiin kävelevä bassolinja vasempaan käteesi. Ainoat säännöt ovat:
    • User quarter notes (so 4 notes per bar)
    • ensisijaisesti käyttämällä diatonista Duuriasteikkoa kromaattisilla sävelillä, kun sitä tarvitaan
    • Soita kunkin soinnun juurinuottiääniäänen tahdissa 1
    • kävele vain ylös ja alas soinnun juurinuottiin seuraavassa baarissa yrittäen yhdistää nuotit sujuvasti
  • opettele seuraavaksi yhdistämään kävelevä bassolinja vasemmassa kädessä ja melodia oikeassa kädessä. Tämä voi viedä hieman aikaa hallita, sillä sinun täytyy kehittää käden itsenäisyyttä
  • opettele seuraavaksi yhdistämään vasemman käden kävelevä bassolinja ja oikean käden soinnut
  • opettele seuraavaksi yhdistämään vasemman käden kävelevä bassolinja ja oikean käden ohjaäänet
  • seuraavaksi vain oikealla kädellä-opettele yhdistämään melodia ohjaääniin. Nyt voit soittaa ohjaussäveliä melodian sävelten välissä tai melodian sävelten tai molempien yhdistelmällä.
  • opettele seuraavaksi yhdistämään juurisointujen soittaminen vasemmassa kädessäsi melodia + ohjasävelet oikeassa kädessäsi
  • lopuksi opettele yhdistämään kävelevä bassolinja vasemmassa kädessäsi ja melodia + ohjasävelet oikeassa kädessäsi.

ja olet valmis. Voit soveltaa tätä kaavaa kirjaimellisesti jokainen Jazz laulu kohtaat. Tämä ei tule olemaan maailman luovin Jazz-esitys – mutta se on todella hyvä tapa aloittaa soittaminen, joka on erehtymättömästi Jazzbiisi.

, mutta ei tietenkään ole vielä valmista. Jazzin tärkein osa on improvisaatio. Siksi valitsimme yksinkertaisen kappaleen yhdellä näppäimellä-enemmän tai vähemmän. Tämä koko laulu on avain C-duuri (tai luonnollinen molli), joten voimme vain käyttää C-duuri asteikko (niin kaikki valkoiset nuotit piano) improvisoida tämän kappaleen. Joten kun improvisoimme aiomme:

  • Soita lyhyt lause (vain muutama sävel), sitten tauko, sitten toinen lyhyt lause ja tauko, ja niin edelleen
  • ensisijaisesti käyttäen diatonista Duuriasteikkoa
  • lisää kromaattiset ohisoinnut
  • käytä toistoa
  • Yhdistä askeleet (asteikko Riimu) ja hypyt (arpeggiot)
  • Viimeistele jokainen lause ohjeäänellä

joten ensin me:

  • Soita soinnut vasemmalla kädelläsi ja improvisoi oikealla kädelläsi
  • sitten, kun olet sinut sen kanssa, soita kävelevä bassolinja vasemmalla kädelläsi ja improvisoi oikealla kädelläsi
  • seuraavaksi, vain oikealla kädelläsi, opettele improvisoimaan, mutta lyö välillä ohjaussäveliä alasormillasi lisätäksesi hieman harmoniaa lauluun. Se auttaa, jos pitää alimmat sormet valmiina ohjaussävelten päällä ja improvisoi ylimmillä sormilla, aivan kuten teimme soittaessamme melodiaa
  • ja lopuksi lisätään kävelevä bassolinja vasempaan käteen, samalla improvisoidaan ja soitetaan ohjassäveliä oikealla kädellä

loistavasti, joten tämäkään esitys ei tule voittamaan palkintoja. Mutta se on hyvä jämäkkä tapa oppia soittamaan jotain, joka kuulostaa hienolta ja on selvästi jazzia. Ja se todella pakottaa vahvistamaan joitakin todella tärkeitä Jazz käsitteitä ja tekniikoita, kuten opas ääniä ja kävely bassolinjat, joita ilman genre ei olisi olemassa.

Jazzimprovisaatio aloittelijoille

lopuksi, jotta improvisaatio kuulostaisi mielenkiintoiselta, on luotava ja ratkaistava jännitys (eli jännitys & resoluutio). Tähän sisältyy ’väärien’ nuottien soittaminen jännityksen luomiseksi ja ’oikeiden’ nuottien soittaminen sen ratkaisemiseksi. On olemassa monia eri tapoja tehdä tämä, mutta alla on muutamia tapoja, että jopa aloittelija voi aloittaa sisällyttämällä hänen pelissä.

  • ’oikea” sävelet
    • Arpeggios
    • duuriasteikko
    • Bluesasteikko
  • ’väärät sävelet”
    • kromaattiset Lähestymissävelet
    • kotelot
    • kromaattiset ajot

siinä on siis aika paljon tekemistä ja omaksumista aloittelijana. Jos olet vasta aloittelemassa, kaiken tämän tekeminen vie sinulta kuukausia. Ei se mitään. Kunhan hajotat sen ja harjoittelet jokaista konseptia itse, pärjäät hyvin. Toista jokainen tekniikka erikseen, hitaasti, metronomin kanssa, kunnes olet oppinut sen ulkoa. Vasta sitten alkaa yhdistää tekniikoita. Siinä kaikki. Toivottavasti siitä oli apua. Ja muista tarkistaa videoita alla nähdä esimerkkejä siitä, mitä juuri keskusteltiin.

Jazz aloittelijoille-teoria

Jazz aloittelijoille-harjoitus

Jazz aloittelijoille-improvisaatio

>> seuraava oppitunti >>

Leave a Reply

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.