„Wilsonův Wilde“: Easy Renaissance fingerstyle Guitar in Tab, standardní notace a Audio
Chasmac je učitel semi-důchodu kytara, která vyučuje na různých školách v Londýně a jinde více než 30 let.
Wilsonova Wilde-v záložce kytara, standardní notace a zvuk
„Wison‘ s Wilde “ je jednoduchá kytara, kterou hrají klasičtí a fingerstyle kytaristé, kteří mají rádi hudbu renesančního období. Je to anglická Alžbětinská melodie anonymního původu pocházející ze 16. století, ale byla uspořádána pro loutnu (a další nástroje) několika Alžbětinskými skladateli, jako jsou John Dowland a William Byrde. Loutna Hudba přepisuje dobře na kytaru, takže tady je uspořádání, které doufám, že se vám bude líbit.
video kapsle níže obsahuje zvukovou stopu spolu se skóre, která je také reprodukována v plném rozsahu pod videem. Ujistěte se, že skóre ve videu je jasné, pokud je to možné, zobrazením v režimu celé obrazovky v kvalitě 1080HD.
Wilsonův Wilde
studijní poznámky pro studenty
typické pro období, Hudba sleduje formát „téma a variace“. Každá sekce je podobná předchozí, ale upravená tak, aby byla zajímavější.
časový podpis je 68 ‚six-eight‘, což je takzvaný složený duple time signature, což znamená, že existují dva údery na bar a každý rytmus stojí za tečkovanou čtvrtinovou notu. Cítit ty dva beaty, které pohánějí hudbu vpřed.
Hammer-ons a Pull-off
v tomto uspořádání, i když jsem v nahrávce použil spoustu hammer-ons a pull-off, jsem odolal pokušení zahrnout je do skóre, protože si myslím, že je pro každého hráče lepší dát je tam, kde mají pocit, že zní dobře. Totéž platí pro snímky-posuňte se k určitým poznámkám, kde máte pocit, že to zvyšuje efekt.
Prstoklad
některé fretting ruční prstoklad je zobrazen jako návrh. Můžete použít jakýkoli prstoklad, který vám vyhovuje lépe. Totéž platí pro vaši ruku. Všechny jednotlivé noty se stopkami směřujícími dolů jsou basové noty, které by se měly hrát palcem, ale ostatní lze hrát podle toho, co považujete za nejpraktičtější. Jedno pravidlo, které vychází z klasické techniky, je, že byste měli vždy střídat prsty na melodických bězích a neměli byste být v pokušení používat stejný prst dvakrát za sebou. To přispívá k větší plynulosti.
efekty podobné loutně
dvě věci mohou učinit uspořádání více „loutnovým“. Jedním z nich je šíření nebo válcování určitých akordů, zejména na koncích frází. Druhým je použití capo na 3. pražci. Nepoužil jsem jeden na této nahrávce, abych zajistil, že hřiště je stejné jako karta a notace, ale použití capo dává příjemný efekt podobný loutně.
| akordy | akordové tóny | funkce |
|---|---|---|
|
a major |
C# E |
Tonic (domácí akord) |
|
D dur |
D F# A |
Subdominant (pre-dominantní) |
|
E dur |
např# B |
dominantní (vedoucí k toniku) |
klíč a Akordy
klíč je hlavní, takže klíčový podpis je tří ostrý podpis F#, C# A G#. Nezapomeňte tyto poznámky ostřit pokaždé, když se objeví, a mějte na paměti, že to platí pro jakýkoli řádek nebo prostor notace, nejen pro řádky nebo mezery, na které jsou umístěny v podpisu klíče. Čtečky karet to mohou zcela ignorovat, protože karta je automaticky ostrá.
Přečtěte si více od Spinditty
noty se kombinují a tvoří pouze tři akordy: dur, dur A E dur. Akordy jsou všechny v kořenové poloze, takže můžete snadno určit, který akord se hraje při pohledu na basové noty, tj. Znalost akordů a akordových tónů, které je tvoří, není nezbytná pro dobré hraní skladby, ale přispívá k jistějšímu hraní, když víte, jak byl kus vytvořen, hudebně.
tonický akord, hlavní, je domácí akord. Všimněte si, jak kus začíná a končí na tomto akordu. Začít na tomto akordu není opravdu významné, ale končit na tom je. Potřebuje tonický akord, aby to znělo dokončené a úplné.
dominantní akord, E, je akord, který vede k tonickému akordu a v tomto procesu potvrzuje tonický akord jako hlavní akord nebo tonální střed kusu.
subdominantní akord má pre-dominantní funkci. Vede přirozeně k dominantnímu akordu.
renesanční hudba předchází našemu modernímu klíčovému systému dur-moll, ale můžete vidět, jak to není daleko. Kromě úplné absence očekávaného dominantního 7. akordu (E7) je schéma akordů velmi podobné jakémukoli pozdějšímu „tónovému“ kusu.
více renesanční období kytarové uspořádání
zde je několik dalších jednoduchých kusů z období renesance-všechny jsou anglické alžbětinské kousky a mají autentické kouzlo „olde-worlde“, díky kterému jsou oblíbené u klasických a fingerstylových kytaristů.
Orlando Sleepeth od Johna Dowlanda
Kempův přípravek (anonym)
renesanční období Evropy je dobou bohatou na kulturu, umění a inovace. Více o renesanční dobové hudbě se můžete dozvědět na Wikipedii.
Kredity
hudba pochází ze 16. století (anonymní skladatel) a je ve veřejné doméně.
skóre, cover image a audio jsou produkovány chasmac na Finale, Photoshop a Goldwave.