co je snadnější se naučit klavír nebo kytaru?
autor: Jonathan Duffy, Arctic Meta
v obrovském světě hudebních nástrojů jsou mnozí vybráni potenciálními studenty na jejich cestě k melodickému úspěchu. První nástroje, které kdy hrajeme, na nás budou mít vždy trvalý dopad; někdy to vede k velkým věcem, někdy je to jen něco zábavného.
většina mileniálů si pravděpodobně pamatuje hraní na rekordér na základní škole, pak zvládnutí „mary měla malé jehně“ a přemýšlení: „uspěl jsem u rekordéru, teď co dál?“
zejména dva nástroje se zdají být nejčastější volbou pro ty, kteří chtějí získat nějaké hudební vzdělání. Jsou neuvěřitelně odlišné, ale také docela bezplatné.
dva nástroje, které mám na mysli, jsou kytara a klavír.
kytara i klavír jsou skvělé nástroje, na kterých můžete začít. Poskytují hudební vzdělání a dostatek individuální spokojenosti, aby se student chtěl dozvědět více, ale otázka, která sužovala studenty, rodiče i učitele, je: Který z nich se snadněji učí?
no, odpověď na to není nejjednodušší na světě, takže to trochu rozbalíme, abychom zjistili, co zjistíme.
porovnání klavírů a kytar
možná si myslíte, že srovnání učení klavíru s učením kytary je trochu jako srovnání jablek a pomerančů a měli byste tam pravdu i špatně.
zajímavý fakt: kytara je ve skutečnosti mnohem starší než klavír. Ve vývoji hudebních nástrojů lze předky moderní kytary nalézt tisíce let.
na druhé straně klavír byl jakýmsi konečným vývojem harfy.
klavír a kytara se běžně používají jako první úvod do hudební výchovy, ale druh vzdělání, které student obdrží, je pro oba zcela odlišný.
abychom je mohli snáze porovnat, postavili jsme každý nástroj proti sobě v několika jednoduchých kategoriích níže.
nejjednodušší pro učení písní
při pohledu na to, jak snadné je každý nástroj pro učení písní, je dobré definovat, co přesně to znamená. Pro účely tohoto blogu říkáme, že učení písně v podstatě znamená naučit se hrát akordy této písně na kytaru nebo klavír. Naučit akordy a jejich uspořádání dost dobře, že byste mohli skutečně zpívat spolu, jak budete hrát.
je mnohem snazší naučit se píseň pro kytaru, než se ji naučit pro klavír. Důvodem je, že většina studentů může vyzvednout brnkání vzory a formace akordů na kytaru docela rychle.
takže teoreticky je zcela možné vyzvednout jednoduchý brnkací vzor a naučit se pár akordů během několika hodin a být schopen hrát píseň se všemi z nich do konce dne.
vzhledem k tomu, jak se tvoří kytarové akordy, je také mnohem snazší zajistit, že hrajete správné noty. Obecně platí, že když máte prsty na správném místě na kytarovém akordu, zvuk budou moci vydávat pouze správné poznámky.
na druhou stranu máte k dispozici celou klávesnici, když hrajete na klavír.
když se naučíte klavír, stále můžete rychle pokrýt některé základní akordy, ale obvykle je nejlepší začít nejprve základní hudební teorií.
pokud tento krok přeskočíte, bude mnohem těžší improvizovat a bavit se později. K dispozici je také přidání druhé ruky pro přehrávání basových poznámek nebo dokonce klepnutí na některé z těchto vysokých not, které nikdo nemohl zpívat (s výjimkou Ariany Grande).
nejjednodušší rozložení
klavír vyhraje tento, protože jeho rozložení je docela jednoduché.
klavír má v podstatě řadu bílých a černých kláves, které se drží stejného vzoru. Hratelné poznámky na klavíru jsou rozděleny do malých skupin zvaných oktávy. Každá oktáva má 7 bílých poznámek a 5 černých poznámek. Dolní klávesy jsou vlevo, vyšší klávesy jsou vpravo.
rozložení kytary je trochu složitější. Většina kytar má pouze 6 struny, a na každém z těchto strun je malá část krku kytary známá jako pražec.
když vyberete konkrétní řetězec a položíte prst na určitou pražci, změníte rozteč řetězce. Když je kytara ve vodorovné poloze, horní struny jsou nižší a spodní struny jsou vyšší. Bohužel, to je asi tak lineární, jak se hraje na kytaru.
může být snazší přejít od ničeho k hraní celé skladby na kytaru, protože se musíte naučit umístění prstů, abyste vytvořili akordy, ale kvůli uspořádání kytary je nepravděpodobné, že budete znát jednotlivé noty, které hrajete, abyste vytvořili tento akord.
jak již bylo řečeno, učení písně je na kytaru snazší, ale je mnohem snazší rozvíjet principy hudební teorie na klavíru.
nejjednodušší techniky pro začátečníky
když se začnete učit hrát na nástroj, je čas, kdy jste absolutní nebo začínající začátečník (první měsíc nebo dva), pak je tu mezistupeň. Zkušenost je vždy jiná, když porovnáte začátečníka se středně pokročilým.
pro počáteční fázi je kytara trochu složitější. Důvodem je hlavně fyzický. Při vytváření akordu musíte na každý řetězec dostatečně zatlačit; jinak nebude zvuk jasný.
tlak potřebný k tomu může být nepříjemný a prsty trochu něžné, dokud nevytvoří mozoly.
je také nutná zvláštní koordinace, protože jedna ruka tvoří akordy, zatímco druhá škubá nebo udržuje brnkací vzor.
je to trochu jako to staré cvičení „poklepejte si hlavu při tření břicha“.
nejjednodušší techniky pro meziprodukty
jakmile se dostanete do mezistupně, je těžké říci, zda se kytara nebo klavír snadněji učí. Oba mají svůj jedinečný soubor výzev.
s kytarou existuje více variací, které pocházejí z brnkání nebo vychystávání. To může být trochu obtížnější dosáhnout přesný zvuk, který chcete. Tam je méně gravitace pomáhá stisknout na poznámky (struny), takže je třeba použít mnohem více své vlastní síly.
pak existují Barre akordy. Jedná se o velmi běžné akordy, které zahrnují ukazováček vyvíjející stejný tlak na všechny řetězce, se zbytkem prstů tvořících akord. To může trvat opravdu dlouho zvládnout, a pokud jste nikdy nezažili křeč rukou, budete po pokusu o jeden.
s klavírem máte masivní povrchovou plochu.
průměrný klavír je široký asi 150 cm (5 stop) a mnoho hudebníků, kteří skládají pro klavír, rádi ukazuje, jak dobře jsou obeznámeni se všemi klávesami. To znamená, že pro studenta klavíru někdy musíte za zlomek sekundy pokrýt obrovské množství hudebního prostoru.
další hlavní výzvou na klavíru je, že máte obě ruce hrající noty nezávisle. Takže svým způsobem, tohle je méně jako cvičení „poklepání po hlavě při tření břicha“ a trochu spíš jako “ posílání SMS zpráv šéfovi při daňovém přiznání.“
nejjednodušší pro děti
děti by mohly být více přitahovány k učení kytary, protože si myslí, že je chladnější nebo chtějí být jako hlavní postavy svých oblíbených televizních pořadů (docela jistě éra Jonas Brothers způsobila, že prodej kytary stoupal v polovině roku 2000); není to však nejpohodlnější nástroj pro malé studenty.
jak již bylo zmíněno dříve, v raných fázích učení kytaru, můžete hrát jen tak dlouho, než vaše prsty bolet příliš mnoho. Trvá to, než se špičky prstů stanou tvrdšími a méně citlivými. To pochopitelně nemůže být velmi příjemné pro dítě, které by si z dobrého důvodu mělo myslet, že bolest a nepohodlí jsou špatné.
je tu také další výzva v koordinaci potřebné hrát na kytaru. V raných fázích učení bude dítě stále muset být schopno tvořit akordy jednou rukou, zatímco brnká druhou. Musí to být schopni udělat, aby vyšel jakýkoli zvuk nebo udělal jakýkoli pokrok.
ze všech těchto důvodů je obecně dohodnuto, že pro malé dítě je mnohem snazší naučit se klavír.
necítí bolest v prstech a obvykle mohou začít tvořit melodie pouze jednou rukou.
nejjednodušší samouk
je mnohem snazší samouk na kytaru než samouk na klavír.
hlavním důvodem je to, že úroveň hudební teorie potřebná k zahájení hraní na kytaru je mnohem menší než hraní na klavír.
ve skutečnosti mnoho talentovaných kytaristů nemůže opravdu číst hudbu a jednoduše hrát podle ucha (to může být také pravda o klavíru, ale je to častější na kytaru).
vše, co potřebujete začít hrát na kytaru je několik akordů a některé základní brnkání vzory. Je tu také hodně, že kytaristé vyzvednout tím, že jen hraje kolem.
nejjednodušší si užít & hrát s ostatními
kytara a klavír jsou skvělé pro sdílení hudby s ostatními lidmi, ale jeden z nich je jasným vítězem v této kategorii a je to prostě kvůli přenositelnosti.
kytara je velmi přenosný nástroj. Akustická kytara nepotřebuje žádné zesílení. To může být vyskočil v případě, aby se s vámi téměř kdekoliv.
je trochu těžké sbalit se na výlet do letního domu u jezera a namontovat klavír do kufru auta pro rodinný zpěv u ohně.
snadnější údržba
každý, kdo někdy vlastnil klavír, pravděpodobně uhodne odpověď na tuto. Klavíry jsou úžasné nástroje; pokud máte prostor pro jednoho u vás doma, může se snadno stát středobodem pro některé neuvěřitelné rodinné okamžiky.
mnoho lidí má dědictví klavírů předávaných generacemi. Rychle se stávají srdcem domova, ale jejich údržba je nákladná.
klavíry drží obrovské množství napětí ve svých strunách a mohou být velké, ale jsou docela jemné, když o tom přemýšlíte.
obecně řečeno, kdykoli umístíte klavír někam, tam by měl zůstat, pokud nechcete platit za jeho naladění.
kytary na druhé straně může hráč naladit. Jejich řetězce nejsou příliš drahé a nepotřebujete je instalovat profesionálem.
nejdostupnější
najdete kytary i klavíry téměř v každém možném cenovém rozpětí, ale obecně řečeno, pokud si chcete koupit nástroj, abyste mohli začít, kytara je cenově dostupnější.
jak již bylo řečeno, pokud si nemůžete dovolit plný klavír, existuje spousta klávesnic na trhu, které mají vážené klávesy a zvuk téměř totožný se skutečnou věcí.
které se snadněji učí: klavír nebo kytara?
takže po všech věcech, které jsme zvažovali, který z nich je nejjednodušší se naučit?
Drum roll prosím …
celkově se kytara snadněji učí než klavír.
pokud vezmete v úvahu rozvržení, učení písní, schopnost samoučení a několik dalších věcí, je to jednodušší nástroj.
je to však v průměru nejjednodušší pro každého. To znamená pro lidi všech věkových kategorií.
pokud máte velmi malé dítě, budou s největší pravděpodobností najít klavír mnohem snazší se učit, protože je to jednodušší na začátku a dává rychlejší okamžité uspokojení.
jaké jsou technické rozdíly mezi výukou kytary a klavíru?
ačkoli mnozí cítí, že zvládnutí trvá déle, klavír je o něco snazší hrát. Pokud se podíváme na technické rozdíly, teorie, která jde do zvládnutí obou, je zcela odlišná.
struktura klavíru je zcela logická, stejně jako noty.
učení klavíru také poskytne studentovi větší porozumění hudební teorii. Budou moci hrát písně, ale budou také vědět, jak přesně hudba funguje. Ti, kteří se naučili klavír, jsou také mnohem pravděpodobnější, že se budou moci rychle naučit jiný nástroj.
znalosti a teorie kytary jsou zcela specifické právě pro tento nástroj. Způsob psaní kytarové hudby je zcela odlišný od většiny ostatních not.
Chcete-li lépe popsat technické rozdíly mezi klavírem a kytarou, myslete na klavír a kytaru jako na dva jazyky. Oba jsou skvělé vědět, ale učení jednoho z nich (klavír) vám umožní porozumět mnoha dalším jazykům.
zaměřte se na radost z učení nového hudebního nástroje
jedním z hlavních důvodů, proč děti přestanou něco dělat, je to, že je to příliš těžké nebo není zábavné.
je neuvěřitelně důležité si uvědomit, že i když všichni chceme, aby naše děti byly ve všem nejlepší, jsou to stále jen děti a radost je obrovskou součástí procesu učení.
jistě, spousta dospělých mají stejný přístup; je to jen více zřejmé s dětmi, protože jsou méně rozumné, pokud jde o dělat věci, které nemají pocit, že dělá.
hlavním důvodem, proč většina lidí přestane něco dělat, je to, že jim to nepřináší radost. Děti se musí smát, bavit se a bavit se, když se učí; jsou také docela chytří a mohou říct, kdy je něco předstírat zábavu a ne ve skutečnosti poutavé.
největší rada, kterou mohou učitelé hudby dát rodičům, kteří by chtěli, aby se jejich děti naučily nástroj, je mít na paměti, že nejdůležitější věcí, zejména v raných fázích, je, že si to musí užít.
jak se snaží Mussila vám pomůže vybrat, který nástroj hrát
takže jste si přečetli vše o rozdílech mezi kytarou a klavírem, ale stále si nejste jisti, nebo možná opravdu chcete vědět o jiném nástroji úplně. To je místo, kde vám aplikace Mussila může pomoci.
tato oceněná aplikace umožňuje dětem učit se hudební teorii hrou.
umožňuje jim také prozkoumat různé nástroje podle jména a zvuku. Mussila umožňuje dětem zažít hudbu v online prostoru.
dítě v aplikaci Mussila si může hrát s různými nástroji, než se rozhodne, který z nich se bude držet.
neuvěřitelnou výhodou je, že můžete dát svému dítěti zážitek z hraní na nástroj, než budete muset učinit zásadní závazek k jeho nákupu a získání formálních lekcí.
jak může Mussila pomoci oživit školní učebnu
Spoiler alert: Mussila je k dispozici také pro školy.
od posílení učitelů až po kultivaci předních hudebních vzdělávacích cest pro děti, je Mussila schopna dodat hudební osnovy vaší školy další melodii.
pomáhat dětem najít radost a vzdělání v hudbě bylo vždy cílem hry pro tým v Mussile. S více než 30 kurzy a 1500 hudební výzvy k dispozici v 32 jazycích si můžete být jisti, že jsme nenechali kámen na kameni na podporu vzdělávacích systémů dětí po celém světě.
pokud se chcete dozvědět více nebo se jednoduše ponořit trochu hlouběji do toho, jak může Mussila pomoci vaší místní škole nebo okrese, rádi Vás přivítáme vřelou diskusí.
nebojte se, že nekousáme, a ani naše monstrum.
závěr
možná jste nyní zcela rozhodnuti o tom, který nástroj je ten, se kterým půjdete; možná jste nerozhodnuti; možná si vyberete úplně jiný.
hlavním bodem je, že bez ohledu na to, co se rozhodnete, má hudební vzdělání nevýslovné výhody pro dítě na jejich vzdělávací cestě.
i sebemenší úvod do hry na nástroj jim dá dovednosti, které žádná jiná forma vzdělávání nemůže.