Ashley Danyew
chcete, abych to hrál? Kde je levá část? Kde je časový podpis? Proč tam nejsou žádné barlines?
pokud jste to ještě neuhodli, mluvím o olověných listech a akordových grafech.
v loňském roce jsem dal dohromady bezplatný online workshop na toto téma (sledujte jej zde). Dnes, chci se podělit o přepis, pro ty z vás, kteří si ho možná raději přečtou. Budu mluvit o typech akordů, akordových symbolech, olověných listech a akordových grafech, stylech doprovodu a variačních technikách, které můžete začít používat hned.
takže uchopte pero a kus papíru (nebo ještě lépe, vytiskněte odpovídající praktické soubory – na konci paketu je stránka s poznámkami) a připravte se na rychlokurz, jak číst olověné listy a akordové grafy.
toto téma je zvláště použitelné pro ty z vás v modernějších církevních prostředích, ale myslím, že zjistíte, že dovednosti používané při hraní olověných listů a akordových grafů jsou dovednosti, které můžeme všichni použít-jedná se o základní muzikantské dovednosti z větší části. Takže i když nejste v situaci, kdy potřebujete pravidelně hrát z olověného listu, myslím, že najdete dovednosti užitečné v práci, kterou děláte, od harmonizace po skládání až po hraní více podle ucha až po rozvoj flexibility a další.
začněme se základy:
akordy
existuje několik různých typů akordů, které uvidíte při čtení a přehrávání olověných listů a akordových grafů. Zde je rychlé osvěžení z těchto tříd teorie na střední a vysoké škole o tom, co jsou tyto akordy a jak vypadají:
-
hlavní akord je skupina tří not: kořen, hlavní třetina výše (4 poloviční kroky) a menší třetina nad tím (3 poloviční kroky), což je pátá akord. Například hlavní akord C je C-E-G: kořen, třetí a pátý.
-
podobně menší akord je kořen, menší třetina výše (3 poloviční kroky) a hlavní třetina nad tím (4 poloviční kroky). Všimněte si, jak podobné je to s hlavním akordem: změní se pouze střední nota, třetí. Pohybuje se o půl kroku dolů. Kořen a pátý zůstávají stejné.
-
sedmý akord přidává menší sedmý nad kořen. Akord C7, například, zahrnuje poznámky hlavního akordu, C-E-G, plus Bb nahoře, sedmý.
-
rozšířený akord znamená zvýšit pětinu o půl kroku a vytvořit dvě hlavní třetiny naskládané na sebe. Rozšířený akord C je velmi podobný akordu C dur, až na to, že pátý je o půl kroku vyšší, takže je hláskován C-E-G#.
-
podobně zmenšený akord znamená snížit třetí i pátý krok o půl kroku a vytvořit dvě menší třetiny naskládané na sebe. Zmenšený akord C je velmi podobný akordu c moll, kromě toho, že pátý je o půl kroku nižší, takže se píše C-Eb-Gb.
symboly akordů
symboly akordů jsou písmena a čísla, která vidíte nad osnovou nebo nad texty na grafu akordů. Symboly akordů nám říkají, jaký akord hrát.
-
velké písmeno nám říká kořen akordu a číslo nám říká o dalších poznámkách, které je třeba přidat. Vezměte například akord D7. „D“ nám říká, abychom hráli akord D dur: D, F# A a. „7“ nám říká, abychom přidali menší sedminu nad kořen tohoto akordu, což je v tomto případě C. takže akord D7 je napsán: D-F#-A-C. V jazzové hudbě můžete vidět čísla jako „9“, “ 11 „nebo “ 13″, což znamená, že byste přidali devátou, jedenáctou nebo třináctou notu nad kořen akordu, abyste přidali bohatost a barvu.
-
někdy můžete vidět dvě čísla s pomlčkou mezi nimi, jako 4-3 vedle písmene. To znamená hrát akord označený čtvrtou notou nad kořenem (místo třetí) a poté vyřešit třetí. Akord A4-3 by byl napsán A-D-E, přičemž D by se rozlišovalo na C#, třetí. Tomu se říká pozastavení.
-
pokud je za velkým písmenem malá písmena „m“, znamená to hrát menší verzi tohoto akordu. Například „Bm“ znamená hrát b moll akord (B-D-F#).
-
pokud má symbol akordu lomítko, říká nám to, abychom hráli specifickou inverzi akordu. Inverze je prostě způsob, jak oddechnout poznámky akordu. Pokud vidíte něco jako G / B, znamená to hrát akord G S B jako nejnižší notou, hláskovaný B-D-G (akord G v první inverzi). Poznámky akordu zůstávají ve stejném pořadí, stačí začít na B a odtud se stavět.
-
eb / G nebo D / F#) a znaménka plus (+) a stupně (o), označující rozšířený akord nebo zmenšený akord. Tyto typy akordů mohou být také zkráceny “ aug.“nebo“ dim.“(např. „Caug“ nebo „Cdim“).
pojďme cvičit.
zde je několik akordových progresí napsaných v akordových symbolech. Můžete to přeložit? Můžete je hrát na klavír?
C F / C G7 / B C
G Am7 / E C D7 G
Am F / D Am / E E Am Dm E4-3 A / C#
zkuste hrát jednou rukou nebo hrát na akord v pravé ruce a kořen (nebo basovou notu, pokud je v symbolu akordu lomítko) levou rukou.
olověné listy & akordové grafy
Nyní, když jsme mluvili o akordech a akordových symbolech, je čas mluvit o kontextu. Jaký je vlastně rozdíl mezi olověným listem a akordovým grafem?
olověný list má melodický řádek (notovaný na osnově) se symboly akordů napsanými výše.
akordový graf má akordové symboly a texty (většinu času), ale žádná hudební notace.
olověný list může být použit pro sólovou hru, pro doprovod souboru nebo pro podporu sborového zpěvu. Při čtení olověného listu budete hrát melodii (většinou pravou rukou) a vyplňte akordy zbývajícími prsty pravé ruky a basovou linií v levé ruce pomocí akordových symbolů, které vás provedou.
akordový graf se často používá jako doprovod – jako součást chvály nebo v situaci, kdy sólista nebo instrumentalista hraje melodii. Jako takový, opravdu jen čtete symboly akordů a sledujete průběh akordů (když se akordy mění).
doprovodný Styl
Nyní, když víte něco víc o tom, jak číst olověné listy a akordové grafy, je čas mluvit o stylu. Existují dva hlavní styly přístupů k přehrávání olověného listu nebo akordového grafu:
-
první je styl klávesnice. Ve stylu klávesnice jsou akordy (a případně melodie) v pravé ruce, hrají se ve středním registru klavíru (kolem středu C) a basová linka je v levé ruce(jednotlivé noty nebo oktávy). Pokud hrajete melodii jako součást doprovodu, ujistěte se, že melodie je nahoře se zbytkem akordu níže.
-
alternativou ke stylu klávesnice je něco, co jazzoví hudebníci rádi nazývají trio stylem. Ve stylu tria jsou akordy v levé ruce (ale ve středním registru) a melodie nebo jiný melodický materiál je ve vaší pravé ruce(ve vyšším registru). Pokud hrajete s kapelou a máte basový hráč hrající basovou linku, trio style je skvělá volba stylu.
nakonec chcete udržet akordy ve středním registru klavíru, kde je lze jasně slyšet, aniž by to znělo blátivě nebo příliš hustě.
variační techniky
Jakmile znáte základy, existuje spousta věcí, které můžete udělat pro změnu akordů napsaných na stránce, abyste vytvořili soudržnější doprovod klávesnice. Zde je několik nápadů:
Blokované akordy
Zahrajte si všechny noty akordu zablokované dohromady, buď jednou při změně akordu a držené, pulzující s rytmem, nebo s nějakým rytmem.
rytmická variace
pulzujte rytmem nebo hrajte jednoduchý, opakovaný rytmický vzor na basové lince. Pokud nehrajete melodii, pohrajte si s rytmickou variací v akordech pravé ruky, také.
zlomené akordy
Přehrávejte noty akordu jeden po druhém namísto blokovaných dohromady. Prozkoumejte arpeggia mezi oběma rukama (hraní poznámek akordu v pořadí klávesnice, nahoru nebo nahoru a dolů), nebo rozbité akordové vzory jako 1-3-5-3-5-3 nebo 1-5-3-5-1.
Inverze
Hrajte s různými inverzemi akordů v pravé ruce, zejména pokud nehrajete melodii. Zaměřte se na hladký hlas-vedoucí-pokuste se najít nejbližší inverzi od akordu k akordu, abyste se vyhnuli spoustě skákání. Možná dokonce zkuste hrát různé inverze na různých úderech míry a používat různé oktávy pro větší efekt.
basová linka
upravte basovou linku, abyste nehráli pouze kořeny akordů. Přidejte své vlastní lomítka k napsaným akordům nebo vyzkoušejte různé inverze a podívejte se, co se vám líbí. Zkuste sestupnou basovou linku, jako je tento:
C Em / B F / A G
jste připraveni na nějakou praxi?
zde je ukázkový olověný list, pomocí kterého můžete začít rozvíjet své akordové dovednosti. Nejprve si zahrajte melodii a poté procvičte akordy. Zkuste hrát ve stylu klávesnice, s melodií a akordy v pravé ruce a basovou linkou v levé ruce.