15 užitečných tipů pro fotografování krajiny pro začátečníky

každý miluje fotografování krajiny, že? OK, možná ne všichni, ale co nemilovat? Krajinná fotografie vás dostane z každodenního zaneprázdnění života a do ticha našich širokých otevřených a divokých prostor. Ať už v drsných horách a alpských loukách, nebo v suchých a nemilosrdných pouštích. Nebo možná tajemné pobřežní lesy, nebo větrem foukané prérie. Bez ohledu na to, kterým směrem se vydáte, nakonec najdete přírodu v celé její kráse. Je tam venku, jen čeká na zajetí. Je na nás, abychom tam byli a byli připraveni přinést jen nepatrnou část z toho domů v našich obrazech.

když jsem právě začínal ve fotografii, pamatuji si, jak jsem se díval na neuvěřitelné snímky krajinné fotografie na takových místech, jako jsou 500px, Flickr a další weby pro sdílení fotografií. Moje myšlenka byla, že teď, když mám „dobrý“ fotoaparát, můžu takhle fotit. Ty bys to nevěděl, moje obrázky nevypadaly jako ty. (Z větší části stále ne, ale to je jiné téma.) Rychle se ukázalo, že jde o mnohem víc než jen o výbavu. Mnohem víc.

„více“ zahrnuje takové věci, jako je schopnost mistrovsky manipulovat s nastavením kamery; dobré porozumění kompozičním prvkům; kreativní vidění; být na správném místě; být tam ve správný čas; a ještě mnohem víc. V podstatě každá moderní DSLR nebo zrcadlová kamera dokáže zachytit úžasné snímky. Uvedení těchto dalších věcí do praxe spolu s výbavou vás dostane tam, kam chcete jít. Chce to jen čas … a hodně střelby, než se tam dostaneme. Tento článek se bude zabývat některými z těchto věcí, a jak je aplikovat na vaši fotografii. Na povrchu jsou většinou docela základní. Je jen na vás, abyste hlouběji kopali a objevili dopad, který mohou mít na váš styl fotografie krajiny.

nakonec tento článek poskytne jen několik tipů, které vám snad pomohou začít a možná poskytnout trochu inspirace. Pro ještě více tipů a inspirace, stejně jako některé úžasné obrázky, podívejte se na tento článek napsal Jim Harmer.

Za prvé, slovo o nastavení fotoaparátu

hlavním jádrem tohoto článku není nutně sdílet, jaké nastavení fotoaparátu použít pro fotografování krajiny. Existuje tolik proměnných a nastavení se budou lišit v závislosti na situaci. Zde je několik ukazatelů, nicméně, které vám pomohou začít.

expoziční režim

většinu času bude priorita clony (A nebo Av na většině fotoaparátů) fungovat dobře pro fotografování krajiny. Zde nastavíte clonu a necháte fotoaparát zpracovat zbytek pro správnou expozici. Fotografie krajiny vám však poskytuje skvělé příležitosti k experimentování a vyzkoušení různých nastavení. Obvykle je spousta času, takže pokračujte a prozkoumejte ruční režim. Zkuste expozici zpracovat úpravou všech nastavení sami a podívejte se, s čím přijdete. Po troše praxe se stane druhou přirozeností.

rychlost závěrky

Obecně platí, že pokud držíte fotoaparát v ruce, rychlost závěrky by měla být zhruba vzájemná s ohniskovou vzdáleností nebo rychlejší. Jinými slovy, pokud je ohnisková vzdálenost 30 mm, měla by být rychlost závěrky alespoň 1/30 sekundy. Samozřejmě existují výjimky z každého pravidla. Někdy můžete podvádět a jít trochu pomaleji, pokud je váš objektiv (nebo fotoaparát) stabilizován tak, aby kompenzoval chvění fotoaparátu. Pak jsou jiné časy, kdy skutečně chcete, aby pomalá rychlost závěrky ukazovala pohyb. Více o tom později.

clona

pro fotografování krajiny budete obvykle chtít mít velkou hloubku ostrosti, aby bylo vše v obraze Zaostřeno. Chcete-li to provést, nastavte clonu na velké číslo, například f/13, f/16 nebo dokonce f/22. Jen mějte na paměti, že difrakce může být problém pro nejmenší clony objektivu.

ISO

udržení nejnižší hodnoty ISO obvykle vytvoří“ čistší “ obraz. To znamená obraz s menším šumem nebo zrnitostí. Váš fotoaparát s největší pravděpodobností klesne na 100 nebo 200 pro nejnižší nastavení ISO. Začněte tam a narazte jej pouze v případě, že potřebujete zvýšit rychlost závěrky při držení fotoaparátu rukou.

Formát obrázku

Shoot RAW! Pokud chcete upravovat obrázky v počítači, opravdu není důvod fotografovat RAW pro fotografování krajiny. Obrazový soubor RAW zachová mnohem více dat než JPEG, což vám umožní vytáhnout mnohem více detailů ze stínů a světel. Ano, soubor RAW zabírá více místa na paměťové kartě a pevném disku, ale stojí za to.

nastavení fotoaparátu je mnohem více, ale v tomto článku nebudu podrobně rozebírat. Pokud se chcete dozvědět více o těchto a dalších nastaveních fotoaparátu, vyzkoušejte výukový program Improve Photography Photo Basics. Nyní na tipy!

Tip #1: Udělejte si domácí úkoly

není pochyb o tom, že jsme to všichni slyšeli několikrát. Nicméně, je to vždy tak pravdivé a skvělé místo pro začátek. Než se vydáte na fotografování krajiny, dozvíte se co nejvíce o této oblasti. To platí, ať už jste blízko domova, cestování daleko, nebo kdekoli mezi tím. Existuje tolik zdrojů, které lze použít k nalezení úžasných fotografií krajiny téměř kdekoli na zemi. Před odjezdem z domova proveďte vyhledávání na obrázcích 500px, Flickr nebo Google a vyhledejte obrázky pro vaši oblast zájmu. Jednoduše zadáním názvu místa získáte spoustu fotografií, které vám ukážou, co hledat, a poskytnou inspiraci pro vlastní natáčení.

zatímco v terénu, tam jsou smartphone aplikace, které mohou pomoci s tím stejně. Jak psaní tohoto článku, všechny nové opravdu dobré Photo Spots (rGPS) aplikace je jen něco málo přes 2 týdny od jeho počátečního vydání. Bude to neocenitelný nástroj pro uživatele iPhone k nalezení úžasných míst fotografování odkudkoli.

Tip # 2: Jít na zlato

nejen, že je důležité vědět, kam jít na fotografii na šířku, je také důležité vědět, kdy jít. Možná ještě důležitější. Kvalita světla může vytvořit nebo zlomit obraz, takže budete chtít být tam, když je světlo nejlepší. Drsné slunce v polovině dne není to. Když je slunce přímo nebo téměř nad hlavou, přechody z jasných do stínových oblastí jsou velmi těžké. Přímé slunce vytváří scénu s velmi vysokým kontrastem a malou hloubkou a strukturou.

nejlepší světlo pro fotografování krajiny je obvykle ráno a večer. Optimální je zlatá hodina světla, což je zhruba první hodina světla po východu slunce a poslední hodina světla před západem slunce. Je však stále možné střílet později do rána a začít dříve večer a získat dobré výsledky. Během těchto časů vytváří nízký úhel slunce více rozptýleného světla a zvyšuje hloubku a strukturu pro mnohem příjemnější a zajímavější obraz.

zlaté světlo západu slunce na horách pověry, ztracený Holanďanský Státní Park.

Tip č. 3: Řez nepořádek

pravděpodobně důležitější než rozhodování o tom, co zahrnout do obrázku, je rozhodování o tom, co nezahrnovat. V případě pochybností je jednoduché obvykle lepší. Divák, který se dívá na obraz krajiny, by měl intuitivně vědět, jaký je hlavní předmět v obraze. Další prvky obsažené v rámečku by měly být tam, aby vedly oko diváka nebo doplňovaly hlavní předmět přidáním hloubky a dimenze. Pokud existují věci, které nepřidávají k obrázku žádný zájem, zvažte mírnou změnu kompozice, abyste je odstranili nebo minimalizovali v rámečku. To lze provést přiblížením nebo fotografováním z jiného úhlu. Pokud je například střední terén nezajímavý, zkuste nastavit kameru pod nižším úhlem, abyste zvýraznili více popředí a skryli část středního terénu.

před stisknutím tlačítka spouště nezapomeňte provést rychlou kontrolu kolem okrajů rámu, abyste zjistili, zda nejsou nějaké nežádoucí prvky. Větev stromu vyčnívající ze strany nebo shora by mohla skutečně odvrátit pozornost od hlavního předmětu obrazu.

Tip # 4: Složení je král

možná fotografujete za nejlepšího světla, ale bez silné kompozice nemusí obraz fungovat. Na druhou stranu, i když je kompozice dokonalá, pokud světlo není dobré, obraz prostě nebude zdaleka tak silný. Dobrá kompozice a dobrá lehká práce ruku v ruce vytvářejí úžasné obrazy.

i když se teprve začínáte fotografovat, pravděpodobně jste slyšeli alespoň o některých „pravidlech kompozice“. Věci jako pravidlo třetin, pravidlo šancí, a vedoucí linie jsou dobré věci, které je třeba vědět a procvičovat. Naučte se tato pravidla, proč jsou důležitá a jak je lze použít k vytvoření působivějších obrázků. Dobrá kompozice (a dobré světlo) je jednou z hlavních složek, které vytvářejí fotografii a odlišují vaše obrázky od obávaného snímku.

zábavná věc na“ pravidlech “ kompozice je, že mohou být porušena. Je však důležité pochopit, že jsou rozbité a proč obraz stále funguje. Někdy to může být stejně jednoduché jako říkat, “ tak se mi to líbí.“.“Na webu Improve Photography je mnoho článků a tutoriálů, které se zabývají kompozicí. Složení blokové metody Jim Harmer je alternativou k tradičním pravidlům a poskytuje mnoho zajímavých konceptů pro vývoj silné kompozice.

Tip #5: mít silný prvek popředí

silný prvek popředí může být velmi důležitý při vytváření obrazů na šířku. Představte si popředí jako úvod nebo první dojem z vašeho obrazu. Jak se říká, Máte jen jednu šanci udělat dobrý první dojem. To je to, co by popředí mělo dělat. Silný prvek popředí vás vtáhne dovnitř a poté vede vaše oko hlouběji do obrazu k hlavnímu předmětu. Dává pocit hloubky a divák má pocit, jako by stál přímo tam, kde byl výstřel zachycen.

silným prvkem v popředí může být cokoli od malého stromu, skalního útvaru, keře nebo jiné rostliny. Obvykle je umístěn prominentně ve spodní třetině obrazu a je blízko fotoaparátu. Získání kamery nízko a co nejblíže k popředí může skutečně pomoci vytvořit dynamickou kompozici.

Tip #6: zaostřete vše

obecně budete chtít zaostřit vše ve scéně pro obraz na šířku. Nezapomeňte, že pomocí nastavení clony na fotoaparátu ovládáte hloubku ostrosti (kolik je zaostřeno). Nastavení clony na větší číslo, například f / 13 nebo f / 16, a poté zaostření zhruba jedné třetiny cesty do scény obvykle udělá trik. Fotoaparát, který používáte s největší pravděpodobností, je schopen zobrazit mřížky v hledáčku a / nebo na zadním LCD displeji. Zaměření na něco, co je blízko spodní třetí čáry mřížky, pravděpodobně zaostří celou scénu.

výjimkou je, pokud je váš prvek v popředí extrémně blízko fotoaparátu. V takovém případě možná nebudete moci zaostřit objekt popředí a vše ostatní na jeden obrázek. Pokud se soustředíte na popředí a pozadí vypadá trochu měkké, můžete zkusit pořídit 2 nebo 3 samostatné obrázky, každý se zaměřil na jinou část scény a poté je stohovat do Photoshopu. Pro začátek však zkuste upravit clonu a změnit zaostřovací bod, aby bylo vše přijatelně ostré V jednom snímku. Zaměření stohování je pokročilejší technika, kterou se můžete naučit za pochodu.

Tip #7: Změna perspektivy

většina začínajících fotografů drží fotoaparát nebo nastavuje stativ v úrovni očí, aby pořídil snímek. To může fungovat dobře, v závislosti na předmětu, ale mnohokrát změna perspektivy dramaticky změní vzhled fotografie. Dostaňte se nízko na zem a podívejte se, jak to změní obraz. Mohlo by to opravdu zvýraznit objekt v popředí nebo eliminovat nudnou střední půdu. Pokud používáte stativ nebo monopod, zkuste výstřel z výšky. Namontujte fotoaparát na stativ, spusťte 10sekundový časovač a podržte jej nad hlavou. Samozřejmě, pokud používáte dron, byl by to ještě jednodušší a zábavnější způsob, jak získat tento zvýšený výstřel, ale to je téma pro jiný článek.

Tip #8: Zobrazit měřítko

při fotografování krajiny je pro diváka obtížné znát měřítko předmětů nebo scény obecně. Zkuste umístit něco do rámečku, které dá nějaký smysl pro velkolepost krajiny. Bude to muset být něco, co je známé a snadné pro oko diváka, aby rychle určilo relativní velikost ve srovnání s okolím. Umístění osoby na scénu funguje opravdu dobře. Já vím, zní to šíleně, a mám těžké to udělat. Když jsem venku natáčení krajiny, nebo jen o něco na to přijde, i obecně tvrdě pracovat, aby lidé z mého rámu. Nicméně, opravdu by to mohlo pomoci přidat nějakou perspektivu a mohlo by to dokonce udělat dobrý obrázek, pokud se rozhodnete to zkusit. Musí to být jen jeden nebo dva obrázky z natáčení, takže se o to příliš nestarejte.

Tip # 9: Zoom v

fotografování krajiny se obvykle fotografuje pomocí širokoúhlého objektivu pro zachycení epické scény. Pravděpodobně jste slyšeli frázi: „obrázek to nedělá spravedlivě“. Hlavním důvodem je to, že krajina je tak velkolepá, že ji prostě nelze zachytit v obraze. Obvykle se snažíme fotografovat s ultra širokou ohniskovou vzdáleností. Problém s tím je, že věci v dálce se na obrázku objeví malé. Jako alternativu zkuste přiblížit a zachytit jen malý segment krajiny. Tyto typy obrazů mohou být označovány jako intimní krajiny. Série intimních obrazů krajiny může být velmi efektivní při vyprávění příběhu.

Tip #10: Spřátelte se se stativem

jsou chvíle, kdy bude stativ nezbytný pro fotografování krajiny. Pokud jej zřídka (nebo nikdy) nepoužíváte, je čas se s ním seznámit. Pokud ji nemáte, existuje mnoho skvělých možností, aniž byste rozbili banku. Během slabých světelných časů brzy ráno nebo pozdě večer je zapotřebí stativ, který umožňuje snížení rychlosti závěrky a udržení nízké hodnoty ISO. Existuje spousta jiných časů, že stativ přijde vhod, také. Navíc, pokud plánujete střílet do noci, pak je stativ povinný. Takže Poznejte svůj stativ. Spřátelit se s ním. Pokud je to bolest, pak možná máte pro vás špatnou.

Tip #11: Zobrazit pohyb v obraze

zde je další důvod, proč potřebujete stativ. Pokud fotografujete scénu, která má něco v pohybu, jako je potok nebo vodopád, je zábavné snížit rychlost závěrky a ukázat některé z těchto pohybů na obrázku. Rychlost závěrky nemusí být tak pomalá, jak si myslíte. Pro rychle se pohybující proud může být 1/4 sekundy dostatečně pomalý. Pokud nemůžete dosáhnout rychlosti závěrky dostatečně pomalu pomocí nastavení clony a ISO, bude nutné k objektivu připojit filtr neutrální hustoty (ND). Filtr ND snižuje množství světla dosahujícího senzoru, takže můžete dosáhnout pomalejší rychlosti závěrky. Chcete-li se dozvědět více o filtrech ND a jejich použití, podívejte se na tento článek.

ND filtr nebyl nutný v temném kaňonu Kanarra Creek.

Tip #12: Pohybujte Se!

zde je scénář: dostanete se na úžasné místo pro fotografování krajiny, najdete složení, nastavíte stativ a začnete střílet. Než se nadějete, světlo je pryč a je čas se sbalit a jít domů. Po vyjmutí paměťové karty z fotoaparátu do počítače zjistíte, že máte desítky obrázků, které jsou prakticky stejné. Proč? Protože jste se nikdy nepřesunuli na jiné místo. To se mi stalo víckrát, než bych si chtěl přiznat. Je snadné se chytit do vzrušení a zapomenout se pohybovat. To je jedna z nevýhod použití stativu. Jakmile je stativ nastaven, je tendence jej znovu nepohybovat. Stejně s tím Pohni. Objevte další skladby, nové úhly a různé perspektivy. Nenechte stativ (nebo vaše nohy) růst kořeny!

Tip #13: otočte se

to jde spolu s předchozím tipem. Když se pohybujete po místě, nezapomeňte se otočit a zjistit, co je za Vámi. Mohlo by se tam stát něco docela úžasného, také. Nikdy se nedozvíte, jestli to nezkusíte.

Tip # 14: zůstaňte pozdě

jen proto, že slunce zapadlo a světlo mizí, neznamená, že se musíte sbalit a jít domů. Počkejte, až se hvězdy zviditelní. Pokud máte nějaký čas, držte se, dokud neskončí Astronomický soumrak a nezačne skutečná tma. V závislosti na tom, kde se nacházíte, může být mléčná dráha viditelná. Pokud tomu tak není, můžete vždy zkusit natočit sekvenci obrázků a vytvořit hvězdné stezky. Nemluvě, je prostě skvělé být venku a užívat si noční krajinu.

musel jsem zůstat venku opravdu pozdě (nebo brzy), abych dostal tuto Mléčnou dráhu.

Tip # 15: nikdy se nepřestávejte učit

konečně poslední tip! A je to velmi důležité. Bez ohledu na to, kde se ve své fotografii nacházíte, je vždy co učit. Nikdy mě neunaví poslouchat fotografické podcasty na mém dlouhém dojíždění do práce. Vylepšená fotografická síť má nyní k dispozici pět různých podcastů, takže pro každého je něco. Pokud jste se nepokusili vylepšit Photography Plus, zamiřte a vyzkoušejte demo zdarma. Existuje spousta video tutoriálů pokrývajících všechny typy fotografií. Pokud to nestačí, existuje spousta bezplatných videonávodů Youtube od mnoha známých fotografů, které je zábavné sledovat a mají spoustu užitečných informací. Jde o to dál se učit nové věci. Vyzvěte se novými technikami. Je to skvělý způsob, jak udržet fotografii svěží a zábavnou.

Leave a Reply

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.