Come mixare: Sei consigli per principianti DJ digitali

djing
Dal più economico al più costoso set-up digitale, beatmatching è un grande livellatore-farlo bene, e ti suona grande, sbagliare, ed è ‘trainwreck central’. Qui offriamo completa newbie DJ digitali alcuni suggerimenti su come iniziare il vostro viaggio verso grandi beatmixes ogni volta…

È il santo graal del DJing ed è una delle domande più comuni i DJ principianti vengono da noi: “Come posso mixare correttamente?”, “Come faccio a beatmix?””Come posso imparare a mescolare come i professionisti?”In realtà, ciò che questi DJ stanno chiedendo non è” mixing “ma”beatmixing”.

La verità è che il beatmixing (avere due brani che suonano alla stessa velocità in modo da poter passare senza problemi da uno all’altro) non è l’essere tutto e terminare tutto il DJing (la selezione della melodia, la lettura della folla, il volume/EQ, i tempi e così via sono estremamente importanti – e, a differenza del beatmixing, questi si applicano a

Leggi questo prossimo: Dovrebbe un DJ essere un Jack di tutti i generi, di un maestro di uno?

Ma quando sei seduto lì con una melodia che termina e un’altra pronta per iniziare, voler sapere come rendere quel suono di transizione il più fluido possibile è comprensibilmente probabile che sia in cima alla tua lista – ancora di più quando sei un principiante e forse non hai una folla di fronte a te per insegnarti che – in realtà – altre cose sono altrettanto importanti.

Quindi, mentre questo post non può insegnare esattamente come beatmatch (che sarebbe prendere un corso, non un articolo), si può puntare nella giusta direzione in modo che almeno non stai semplicemente facendo “roba casuale” come quella prima melodia finisce per cercare di ottenere il prossimo a suonare grande! Chiunque venga al DJing digitale da vinile o CD saprà già molto di questo, ma queste sono le cose che i principianti ci chiedono tutto il tempo – quindi se sei tu, considera questo un corso accelerato sulle basi.

  1. assicurarsi che entrambi i brani sono adatti per beatmixing – Per beatmixing, vuoi brani con un ritmo costante, e sufficientemente lunghi sezione all’inizio e alla fine per avere il tempo di eseguire un beatmix, perché un liscio beatmix in genere ha entrambi i brani in esecuzione insieme per almeno un breve periodo di tempo. Andare per” club “o” extended ” mix, e scegliere i tipi di brani si sente altri DJ beatmixing: House, trance, techno ecc funziona tutto bene
  2. Assicurati di avere entrambi i brani alla stessa velocità – Per poter suonare una melodia su un’altra e non sembrare terribile, quei brani devono sicuramente essere alla stessa velocità, altrimenti i battiti non potrebbero mai “allinearsi” per più di un secondo o due; uno si allontanerebbe sempre dall’altro. Mentre tradizionalmente Dj imparare manuale dei modi per farlo, questa è una delle funzioni di “sync” pulsante – si altera il ritmo dei brani modo di giocare esattamente la stessa velocità per voi
  3. assicurarsi che entrambi i brani hanno il loro calcio tamburi in fila – la cassa è il “tonfo, sordo, sordo” tamburo che domina la musica (così chiamato perché in un drum kit, è il batterista suona con un calcio a piedi). I brani che sono alla stessa velocità non ti aiuteranno se i tamburi non sono allineati; sentirai comunque una cacofonia di battiti fuori tempo. Questo è un altro scopo del pulsante “sync”, come nella maggior parte dei software questa funzione può essere impostata non solo per ottenere i brani alla stessa velocità, ma anche allineare i tamburi più vicini tra loro. È anche a cosa serve la funzione “nudge” dei tuoi jogwheels (per “spingere” un battito in avanti o indietro un po ‘ in modo che quei calci si allineino). Puoi provare a utilizzare entrambi per correggere questo errore. Controlla anche visivamente se è così usando i picchi sulle forme d’onda parallele (la maggior parte dei software DJ) o il “phase meter” (Traktor)
  4. Assicurati che entrambi i brani siano a volumi simili – La maggior parte dei software DJ ha “autogain” che fa questo per te, e per iniziare, assicurati che sia acceso. Utilizzare i metri sullo schermo sul controller DJ per controllare, anche, e prendere un po ‘ di tempo per capire come i controlli del volume funzionano su un mixer. Assicurarsi che i controlli EQ (basso, medio, alto) sono impostati su “ore 12” (cioè “piatto”) di regola, solo tweaking quando necessario. E capire come funziona il crossfader; il crossfader ti consente semplicemente di passare da un brano all’altro, ma il resto dei controlli del volume determina il volume e l’EQ di ciascuno di questi brani in primo luogo
  5. Cambia quei tamburi! – Come il” grancassa ” contiene la maggior parte del volume, un buon trucco è quello di avere un solo grancassa suonare forte in una sola volta. Un modo semplice per garantire questo è quello di trasformare il” basso “o” basso ” EQ verso il basso sulla melodia in arrivo e lasciarlo a ore 12 dall’altro; puoi ” passare “a un buon punto (vedi” Conta fino a quattro, poi otto” sotto”) per” scambiare “la grancassa, che ha anche l’effetto di spostare le orecchie del pubblico dalla melodia in uscita a quella in entrata
  6. Usa le cuffie per” allineare ” la tua prossima melodia – Le tue cuffie sono lì per farti sentire la prossima melodia prima di chiunque altro – usale! Ci sarà un pulsante su ciascuno dei canali del controller DJ che giocherà quel canale attraverso le cuffie, ma non il sistema principale. Usalo! Ecco perché vedi i DJ con” un orecchio acceso, un orecchio spento ” sulle loro cuffie; li usano per ascoltare una canzone attraverso il primo orecchio, e gli altoparlanti principali attraverso il secondo, per avere un’idea di come suonerà quando aprono quel fader e lasciano che la folla senta i due brani insieme Count
  7. Conta fino a quattro, poi a otto… – La musica dance è costruita in gruppi di quattro orsi; quattro battute sono chiamate “bar”. In genere, un’intera “sezione” di una canzone sarà lunga otto “barre”. Il vostro obiettivo finale è quello di iniziare la vostra nuova melodia giocando all’inizio di una sezione di otto bar, su una sezione full-otto bar del brano in uscita. Ciò significa che grandi sezioni di informazioni musicali si “allineeranno”, dandoti una migliore possibilità di beatmix lunghi e lisci. I tuoi amici sono gli hotcue pulsanti che consentono di mettere un “cue point” in un determinato luogo, in la traccia, che consente di passare facilmente indietro (vi avevo messo un “cue point” all’inizio di un otto-barra di sezione, che per semplicità è spesso semplicemente indovinare essere il primo kick drum di tutta la canzone), e le vostre orecchie e il cervello (per individuare l’inizio del bar, e anche meglio, l’inizio di un otto-barra di sezione, di uscita tune). Suggerimento: Grandi cose musicali accadono all’inizio di queste “frasi” ; se qualcosa inizia o si ferma nella canzone, questo è il tuo indizio che hai indovinato correttamente)

Infine

Davvero, non ci sono “regole”

Non c’è nessuna regola che dice che i brani devono suonare bene insieme. Il trucco sta nel sapere quali elementi sono presenti “nel mix” per entrambi i tuoi brani, ed essere in grado di giudicare se questi elementi si completano a vicenda. Ci vuole tempo ed esperienza. Ad esempio, di solito non vuoi troppe “informazioni musicali” che si scontrano nel tuo mix – meglio che una melodia abbia solo la batteria, forse, e l’altra abbia le melodie (basso, voce ecc.). Ci sono anche domande di chiave musicale, livello di energia, stile/genere, il punto esatto che si sceglie di mescolare e così via. Nessuno ha detto che sarebbe stato facile, e tu sei solo all’inizio del tuo viaggio. Un consiglio eterno è quello di registrare sempre i mix DJ e ascoltare di nuovo – è il modo migliore per imparare.

Rispetta ciò che sta succedendo “sotto”

Comprendi anche che il software e i controller DJ digitali ti stanno dando oggetti di scena per aiutarti, ma le basi sono ancora importanti, e i pulsanti di sincronizzazione, le forme d’onda, l’analisi BPM, i sistemi di compatibilità chiave ecc..

Impara a DJ con i suggerimenti per DJ digitali: Il corso completo di DJ

Ma allo stesso tempo, non lasciare che nessuno ti dica che stai “imbrogliando”, o che non stai “facendo bene” usando i trucchi e gli aiuti digitali; il modo migliore per conoscere il DJing è farlo – in qualsiasi modo tu possa! Si tratta di musica, dopo tutto, non di tecniche, e alcuni dei DJ tecnicamente semplici sono anche alcuni dei migliori. Non perdere mai di vista la musica, perché è ciò che ti ha portato qui in primo luogo. L’attrezzatura ti aiuta solo a fare ciò che è nella tua testa, al meglio delle tue capacità. Fare ti rende giusto.

Fallo poco e spesso… e divertiti!

E, infine, ricordati di divertirti e festeggiare le tue piccole vittorie – una cosa che il tuo DJing non sarà per molti anni a venire è coerente. Godetevi ciò che suona grande, non essere troppo duro con te stesso quando tutto va storto, e imparare, imparare, imparare. Poco e spesso con un sorriso sul tuo viso ti porterà lì più velocemente che essere disilluso e picchiarti tutto il tempo quando non funziona come volevi. È un po come cucinare: gli chef diventano buoni perché è una di quelle cose che praticamente ti implora di farlo ogni giorno, indipendentemente dal fatto che il tuo ultimo pasto sia andato bene. Fai lo stesso con il tuo DJ e ci arriverai, te lo prometto. e spero che ti divertirai molto mentre lo fai, anche tu.

• Vuoi imparare a DJ? Il nostro corso leader del settore ha insegnato alle persone dal 2010. Scopri il corso completo DJ.

Che cosa si lotta con la maggior parte imparare a mescolare? Quali suggerimenti ti hanno aiutato quando hai iniziato? Cosa ti piacerebbe di più aiuto con? Si prega di condividere i tuoi pensieri e fare domande qui sotto.


Leave a Reply

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato.