Top tips for building a successful acting career
Building a successful acting career-the reality of our situation
Building a successful acting career is tough because our industry is tough-tougher than most-and for every actor out there, there are a thousand just like them lying for roles. Questa è la realtà del settore che abbiamo deciso di fare carriera.
Ma non è l’unica realtà.
È anche estremamente gratificante, collaborativo, stimolante, inclusivo e appagante.
La pandemia di Covid-19 ha ovviamente avuto un effetto estremamente negativo su tutto il mondo, ma alcune industrie hanno lottato più di altri. La nostra industria – film, TV, teatro, concerti – è stata tra le più colpite.
Ci sono teatri, locali musicali e cinema che potrebbero non riaprire mai sotto la loro attuale proprietà. Essi possono eventualmente essere venduti lungo la linea e riportati in vita, ma che resta da vedere.
Ci sono, tuttavia, milioni di artisti in tutto il mondo, ancora cercando di fare qualcosa di se stessi – e di fare qualcosa per gli altri.
Gli esseri umani sono resilienti per natura, e quelli di noi nelle industrie creative sono forse alcuni dei più resilienti. Ci vuole uno stomaco di ferro e un cuore di fuoco per fare quello che facciamo. Per correre la maratona e non sprint al traguardo.
Ed è esattamente come dovresti vedere la tua carriera di attore; come una maratona.
Lavoro duro e gettare le basi presto
La vecchia Hollywood adagio è che il successo in questo settore è una combinazione di talento (e sì, a volte sembra – ma questo è meno di una questione controversa in questi giorni), il duro lavoro e un sacco di fortuna.
Molte persone tendono ad avere una nozione preconcetta che la fortuna gioca un ruolo molto più grande di quanto siamo portati a credere. E questo potrebbe portare alcune persone a pensare che va bene non lavorare al 120% tutto il tempo, e cambiare marcia solo quando la fortuna bussa alla loro porta e ce l’hanno “fatta”.
Ma a quel punto, è probabilmente già troppo tardi.
Abbiamo già parlato dell’importanza di creare il proprio lavoro come attore. Essere in grado di stare in piedi da soli come attore e dire “Ho creato questo”, è una sensazione estremamente potente – ancora di più quando si è in grado di lasciarlo fuori nel mondo. Ma è anche la prova non solo per tutti là fuori – ma anche per te stesso – che puoi farlo. Che sei capace di essere l’attore che credi di poter essere, e l’attore per cui vuoi che il mondo ti veda.
Se sei in grado di creare il tuo lavoro all’inizio della vita, è uno dei modi più vantaggiosi per gettare le basi necessarie per una lunga e fruttuosa carriera. Dimostra che sei disposto a lavorare sodo e fare tutto il necessario (entro limiti ragionevoli!) per trasformare il tuo sogno in realtà.
Ciò che molti attori tendono a sbagliare quando iniziano, è che dimenticano che questa è una carriera – o non se ne rendono nemmeno conto.
Non pensano alle audizioni come a colloqui di lavoro, pensano a loro come a un attore, un artista, che entra in una stanza per ottenere un ruolo che vorrebbero interpretare e lavorare con altri creativi con cui potrebbero divertirsi a lavorare per un periodo di tempo.
Tendiamo anche a passare molto tempo a idolatrare altri attori famosi e a sognare ad occhi aperti su come sarebbe un giorno lavorare al fianco di quell’attore (o registi), anche se è solo un piccolo ruolo.
Mentre è perfettamente normale e bello sognare gli attori, gli scrittori e i registi che un giorno potresti incontrare e sperare di lavorare con – è importante ricordare a te stesso che questa è la tua carriera, non quella di chiunque altro.
Tieni quei sogni all’interno del tuo sogno più grande (Diventando un po ‘ Inception qui). Sono carburante per il tuo fuoco. Invece di vederli come sogni ad occhi aperti, trasformarli in obiettivi. Pensalo in questo modo, vuoi avere liste per farti strada. Le liste sono un potente strumento per qualsiasi attore.
Fai una lista dei tuoi attori preferiti che sono così lontani nella tua mente, i più grandi attori che non potrebbero mai essere toccati – e scegli quelli con cui vuoi lavorare.
Ora scegli una manciata di attori che si stanno ancora affermando e potrebbe essere più facile lavorare con – ma sei ancora ugualmente un fan di.
Ora fai lo stesso per registi o scrittori.
E quello che avrai, è un elenco di persone con cui potresti essere in grado di lavorare un giorno. Inizia con obiettivi più piccoli e più raggiungibili e quando sei capace (e saprai quando), raggiungi i pesci più grandi.
Assicurati di tenere sempre aperti gli occhi e le orecchie, ascoltare e imparare da quelli che sono venuti prima di te e prendere quali consigli possono offrire.
Dai un’occhiata a video come “Gli attori nominati agli Emmy ti insegnano come farlo a Hollywood”.
Phoebe Waller-Bridge on Why—and How-Actors Should Create Their Own Work
Hollywood Reporter roundtable talks sono video incredibili con una ricchezza di conoscenze:
Actors Roundtable: Adam Driver, Shia LaBeouf, Robert De Niro, Tom Hanks, Jamie Foxx
Dramma Attrici tavola rotonda: Janelle Monáe, Jennifer Aniston, Zendaya, & Più
Attori tavola rotonda: Chadwick Boseman, Timothée Chalamet, Mahershala Ali, Viggo Mortensen, & Più
Leggere libri di attori, quali la Vita dell’Attore: Un Manuale di Sopravvivenza, da Jenna Fischer o Greenlights, da Matthew McConaughey.
Ascolta podcast come Speak L. A. o In the Envelope: Il Podcast dell’attore.
Sii onesto con te stesso sul perché stai costruendo una carriera di attore di successo
Le nostre ragioni per costruire una carriera di attore di successo possono differire da persona a persona, ma devi ricordare che è la tua arte. La tua recitazione.
Qualunque sia la tua ragione, devi crederci con tutto il cuore, perché questo è ciò che ti porterà a costruire una carriera di attore di successo.
Alcune persone potrebbero dire “Lo stai facendo per le ragioni sbagliate”, e potresti non essere d’accordo con questo. Ma ricordate, è sempre importante prendere un momento e ottenere una nuova prospettiva. Le nostre ragioni per fare ciò che vogliamo fare possono effettivamente cambiare durante la nostra carriera – e va bene-assicurati di essere sempre onesto con te stesso su esattamente di cosa si tratta.
Trova ciò che ti spinge a fare ciò che ami, perché quando stai avendo una giornata particolarmente brutta o una brutta settimana, non hai fatto un’audizione da un po’, stai iniziando a mettere in discussione tutto – hai bisogno di qualcosa su cui concentrare la tua attenzione e riportarti al centro.
Inizia la pianificazione. Inizia a tracciare.
Qualcosa che inizierà ad aiutarti è tracciare ciò che vuoi ottenere e come dovresti farlo. Iniziare a trattare audizioni come colloqui di lavoro, come in ogni volta che si cammina in quella stanza, inviare un auto-nastro o fare un provino zoom, sei lì e presente per fare un lavoro – non per ottenere uno.
Non significa che le possibilità di prenotare quei lavori aumentino drasticamente, ma le probabilità sono che inizierai a sentirti molto meglio con te stesso e le tue possibilità quando hai finito in quella stanza, anche se non lo prenoti.
È anche importante non essere continuamente appesantiti dai lavori che hai perso, o chiederti perché non hai ottenuto un ruolo e perché non ti hanno inviato un’e-mail in dettaglio tutto ciò che potresti aver fatto male. Ci sono un milione di ragioni. Ovviamente, alcune di queste cose possono essere spiegate via con forse forse bisogno di ulteriore formazione in alcune aree – mentre altri sono semplici come, forse non eri la giusta corporatura, o la giusta altezza, o il giusto tipo di accento.
Capisci che una volta che sei in questo, e ti sei impegnato per tutta la vita, le probabilità sono che passerai attraverso un sacco di audizioni, e non puoi pensare al precedente 10 mentre cerchi di concentrarti su quello successivo. Perché il prossimo potrebbe essere quello.
Una prospettiva davvero utile è quella di visualizzare le prime fasi della tua carriera di attore come quella di un regista di film/tv. Spesso – una volta un po ‘ affermati-hanno una lista di progetti che si estendono da un anno a diversi anni in anticipo. Ma sono costantemente al lavoro per pianificare questi progetti, sparare, avvolgere e poi basta passare a quello successivo senza indugio. Questo è il modo in cui dovremmo essere come attori – prima di ottenere la nostra pausa. E anche dopo, è un buon modo per lavorare pure.
Hai sempre qualcosa su cui stai lavorando come attore. Che si tratti di scrivere un nuovo progetto, girare monologhi o brevi scene, o prendersi cura del lato business. Fai almeno una cosa per la tua carriera ogni giorno.
Se non hai uno showreel, inizia a mettere insieme i filmati che hai già e impara a modificare usando programmi come Adobe Premiere Pro o DaVinci Resolve. Se non si dispone di filmati, iniziare a cercare le imprese che possono offrire pacchetti showreel, o se avete la vostra attrezzatura o conoscere persone che fanno e possono tirare in alcuni favori, iniziare a scrivere e sparare il proprio. Ma sii pratico! Non stai girando un cortometraggio! Stai costruendo una carriera di attore di successo!
I colpi alla testa sono forse la risorsa più importante quando sei stato presentato per i lavori, perché prima di ogni altra cosa, i direttori del casting guarderanno prima il tuo colpo alla testa principale e decideranno se sei o meno qualcuno che sarebbe adatto per il ruolo.
Assicurati che i tuoi colpi alla testa siano aggiornati e riflettano il tuo aspetto attuale. Se si cresce i capelli, radersi la testa, ottenere un tatuaggio ecc, è necessario aggiornare i colpi alla testa, perché i direttori di casting si selezionano per un provino in base ai vostri colpi alla testa e se si guarda diverso, non solo questo influisce sulle possibilità di ottenere il ruolo può essere un male per la vostra reputazione e non si può essere
È sempre importante ricordare che in questo business, tu e il tuo talento siete i prodotti che stai vendendo. Sii gentile con te stesso. E non cercare di essere qualcuno che non sei. Tutto ciò che è unico su di te, è il motivo per cui la gente vuole prenotare per un posto di lavoro.
Vale anche la pena di mettersi al passo con i tuoi agenti quando possibile, anche se non troppo frequentemente. Gli agenti di solito non vengono pagati fino a quando non si assicura un lavoro, quindi il loro tempo è meglio speso a inseguire i lead per te e costruire il quadro che porterà te e gli altri attori sui loro libri più opportunità. Avere discussioni oneste con loro e chiedere le loro opinioni professionali su ciò che pensano potrebbe contribuire ad aumentare il tuo profilo e farti vedere per più posti di lavoro è un modo molto utile per avere una comprensione di ciò che è necessario lavorare su. Mostra anche loro che sei proattivo e impegnato nel business!
Un certo numero di nostri corsi vi darà le risorse necessarie per costruire una base per la vostra carriera di attore – come colpi alla testa e scene showreel. Assicurati di controllare l’elenco completo dei corsi alla scena Bobina.
Anche per la formazione flessibile, continua e online, vai alla palestra degli attori.
Hai tutto dentro di te
Sarebbe negligente dire che questo settore non è difficile. E ‘ estremamente difficile, ed è uno dei più competitivi.
Costruire una carriera di attore di successo è difficile. Eppure, tutti noi lo amiamo così tanto.
Nulla è paragonabile ad essere sul palco, o sul set, o anche in una sala di audizione. Essere in grado di creare un personaggio da zero o dal materiale sorgente. Lavorare con altri creativi e collaboratori. Portare una storia alla vita e darla al mondo per guardare.
Ci vuole molto da noi. È un processo incredibilmente impegnativo e arduo.
Ed è per questo che devi sempre essere onesto con te stesso. Devi sempre lavorare sodo per te stesso e per quelli che ti stanno appoggiando. Devi credere in te stesso al 120%, senza vacillare.
Non aver paura di mostrare davvero al mondo ciò che la tua arte significa per te e ciò che puoi fornire.
Non aver paura di dichiarare le tue intenzioni. Dì con orgoglio e sicurezza che un giorno vuoi interpretare questo personaggio, o lavorare con questo attore o quel regista. Sii specifico ed essere presente.
Gli unici fattori determinanti per ognuno di noi per farlo in questo settore è il duro lavoro e la passione che portiamo a un progetto – e la capacità di rimanere sano di mente e corpo in tutto.
Come disse una volta il grande scrittore americano, Dale Carnegie, “L’inazione genera dubbio e paura. L’azione genera fiducia e coraggio. Se vuoi conquistare la paura, non sederti a casa e pensaci. Esci e datti da fare.”
Se crediamo con tutto il cuore in noi stessi e nelle nostre carriere, allora diventa molto più facile per gli altri credere anche in noi.
Una volta che senti con ogni fibra di te stesso che stai facendo quello che dovresti fare. Che meriti e hai guadagnato il tuo diritto di essere qui, di essere ascoltato e di lasciare che la tua arte sia vista, allora nulla può trattenerti.
Smetti di dubitare. Inizia a credere. Spianare la strada per la propria storia di successo.
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