Jazzadvice
här är en ny fråga från en läsare som kämpar med snabba tempos: ”Hej, jag är en saxofonspelare i Toronto. Vad kan du rekommendera när det gäller övningstekniker för att spela på blåsande snabba tempos?”
när det gäller snabba tempos kan vi alla bli bättre. Vill du spela snabbt? Börja långsamt.
Slow over fast tempos
oavsett hur kontraintuitivt det verkar måste du först lära dig att spela långsamma melodiska linjer över snabba tempos. Dessa långsamma melodiska linjer består främst av halvnoter och kvartsnoter. Även när du inte spelar över snabba tempos, motstå frestelsen att arbeta mer på att spela snabbt än långsamt. Gör inte misstaget att tro att snabba anteckningar är viktigare än långsamma anteckningar.
för att spela intressanta långsamma melodiska linjer över snabba tempos, tänk i större tidsenheter. Att höra i större bitar av tid hjälper dig att slappna av. Hur känner du vanligtvis att spela snabba låtar? Desperata? Upp-tight? Bakom? För att spela tryggt över snabba tempo, vill du känna dig bekväm och avslappnad.
om vi antar att vi är i 4, snarare än att känna varje takt (1-2-3-4), känner vi bara slå 1 av varje åtgärd. När varje åtgärd flyger förbi, tänk på dig själv ”1…1…1…1…”
eller om melodin verkligen brinner, tänk i ännu större grupper; Känn bara slå 1 varannan åtgärd. Så för fyra åtgärder där du normalt skulle känna 1-2-3-4 1-2-3-4 1-2-3-4 1-2-3-4, skulle du känna bara 1 – – – – – – – 1 – – – – – – – .
lyssna på Bud Powell spela Cherokee i videon nedan och försök att känna större bitar av tid, första grupper av en åtgärd och sedan grupper av två åtgärder. Observera att melodin av Cherokee illustrerar hur man effektivt använder halvnoter och kvartsnoter över ett snabbt tempo.
nu, känner de större tidsenheterna, öva på att spela halva toner över förändringarna av en snabb melodi du arbetar med. Behandla det som mer än träning; agera som om dessa halva anteckningar var din solo. Gör det musikaliskt och meningsfullt. Gör detsamma med kvartsnoteringar. Var försiktig så att du inte rusar eller går upp. Håll dig avslappnad. Kombinera sedan halvnoter och kvartsnoter, som syftar till att skapa lyriska linjer genom förändringarna.
när du blir mer bekväm, introducera tripletter och sextondelar i en del av din halv/kvartsnotdominerade melodiska Linje (Detta kan vänta till senare. Se stegen st i slutet av artikeln). Låt dem krypa in långsamt genom att sätta in dem i bara ett slag. Till exempel, i intervallet av fyra åtgärder, spela 7 halvnoter och en grupp med 4 åttonde anteckningar. Hela målet med denna övning (börjar med halvnoter, kvartsnoter, gradvis införande av tripletter och sextondelar) är att undvika att spela en konstant ström av mållösa åttonde toner.
inte bara kommer att öva denna övning kan du så småningom spela en ständig ström av meningsfulla åttonde toner, men det kommer också att ge dig möjlighet att rytmiskt utveckla dina solon hur allt du önskar. Alternativen är bra.
Freddie Hubbard har fullständig behärskning över rytmisk utveckling. Lyssna på Freddie spela över natten har tusen ögon. Var särskilt uppmärksam på hur han börjar sin solo, skapa långa lyriska linjer och gradvis arbeta upp till åttonde anteckningar.
lär dig att vila
annat än lutningen att spela en konstant ström av åttonde toner, skriker snabba tempos på oss, ”spela! Kom igen! Spela mer!!”I stället för att överensstämma med vad tempot beordrar dig att göra, Lär dig att vila på kommando.
denna förmåga är oändligt svårare vid snabba tempos, så börja helt enkelt. Öva både din slow-line spela och vila samtidigt genom att spela en halv-note / quarter-note linje för 4 åtgärder och vila för följande 4 åtgärder.
experimentera genom att kombinera olika längder av spel och vila, som syftar till att känna sig helt bekväm med långsamma melodiska linjer och vila över ett snabbt tempo, samtidigt som du inte förlorar din plats i ackordförändringarna.
kolla in hur Miles vilar på kommando, inramning och definiera sina ideer.
vikten av jazz språk
när vi spelar snabbt, tiden att tänka på vad man ska spela dramatiskt minskar, och följaktligen, vad vi vet bäst kommer ytan. Vad kan du spela utan att tänka? Klättrar du upp och kör upp och ner skalor när du stöter på ett snabbt tempo? Om du gör det beror det på att du vet skalor bättre än jazzspråket.
om du inte vill planlöst springa upp och ner skalor, lära bitar av jazz språk så bra att du har dem till hands i alla tangenter utan att tänka.
många människor ser ner på memorera linjer och utnyttja dem när du solo. Deras inställning är delvis korrekt. Ja, memorera linjer och regurgitating dem när du improviserar, är inte improvisation. Misstaget dessa regurgitators gör är att de slutar för tidigt i processen.
när du först förvärvar en rad i alla tangenter och kan höra den & spela den i samband med en melodi, har du bara börjat. Även om det är mycket arbete i sig och är en fantastisk start, är målet med ett stycke jazzspråk att kunna använda det som en språngbräda för din egen kreativitet just nu. Tanken är att kunna höra oändliga variationer baserade på den linjen i realtid och/eller höra kombinationer av den linjen med andra linjer.
när du har fått en linje under fingrarna i alla tangenter och kan använda den i låtar, spendera tid på att variera linjen baserat på vad du hör. Börja långsamt. Hör varje intervall i raden. Se hur många variationer du kan improvisera på 20 minuter. Om du snubblar på några pärlor, skriv ner dem och lägg dem i alla nycklar.
eller försök att kombinera linjen med andra linjer du arbetar med så ser du hur något nytt produceras bara genom denna enkla kombination. En annan sak att experimentera med är att helt enkelt lägga till några tillvägagångssätt till linjen, eller tagga på några anteckningar till slutet av raden. Ofta måste du göra mycket lite till en linje för att göra den till din egen.
Dubbel timing över långsamma och medelstora tempos
för att få dina linjer upp farten så att de kommer att arbeta vid snabba tempos och för att få ditt öra hörsel vid snabbare tempos, först arbeta på att skapa dubbel tid passager vid långsammare tempos.
för att göra detta, välj en tvåmått ii V-linje som du har lärt dig direkt från en inspelning (jag har målmedvetet lagt mycket vanliga linjer i exemplen för att påminna och uppmuntra dig att transkribera din egen). Nu, istället för att spela det som åttonde toner över två mått, spela det över ett mått som sextondelar som illustreras i följande exempel:
ett annat sätt att börja dubbeltid är att ta en måttenhet och kondensera den genom att sätta in två slag av vila före det som visas i följande exempel:
båda övningarna kommer att få dig dubbel timing direkt. Se till att hålla fingrarna, artikulation, luftström, eller något annat som har att göra med de tekniska aspekterna av ditt instrument i schack. Gå bara så fort du kan samtidigt som du behåller perfektion.
spelar över snabba tempos
så, för att spela över snabba tempos:
- arbeta med att skapa halvnotiga melodiska linjer.
- arbeta med att skapa kvartsnota melodiska linjer. Känn dig avslappnad och bekväm att spela linjer som kombinerar halvnoter och kvartsnoter.
- arbeta med vila. Spela för 4 barer, vila sedan för fyra barer.
- Prova olika kombinationer av spel och vila.
- granska något jazzspråk du har lärt dig från en inspelning. Om du inte har börjat träna något språk, börja göra det.
- öva dubbel timing över långsammare tempo. Välj en 2 åtgärd ii V och spela det dubbelt så snabbt inom loppet av ett mått. Ta sedan en måttlinje, sätt in två slag av vila före den och spela den dubbelt så snabbt. Titta på din teknik.
- gradvis introducera tripletter och sextondelar i din melodiska linjeövning som du gjorde i steg 1. Återigen, titta på din teknik.
- använd det jazzspråk du dubbeltid i steg 6 för snabbare tempo, men nu kommer det inte att vara dubbeltid. Att spela linjen som åttonde toner i ett snabbt tempo bör vara en liknande hastighet som dubbelt tidsbestämd i ett långsammare tempo.
- se till att öva på att improvisera variationer av transkriberat jazzspråk, baserat på vad du hör. Gå bortom regurgitation. Använd transkriberade linjer som grund för din egen kreativitet.
- kombinera alla begrepp som diskuteras på ditt eget kreativa sätt för att börja improvisera tryggt över snabba tempos.