hur man fotograferar din portfölj arbete i 6 enkla steg

hur man fotograferar din portfölj arbete i 6 enkla steg

Detta är en gäst artikel bidragit med Rahat Bashar.

för att din designportfölj ska sticka ut bland publiken behöver den professionell fotografering för att ge den kanten. Professionell fotografering ökar den upplevda kvaliteten på ditt arbete, vilket gör att du kan öka dina priser och i slutändan få en bättre slutprodukt för din klient.

men att anställa en professionell fotograf kan kosta dig hundratals bara för att ta ett par bilder. Men om du investerar i att köpa din egen utrustning kan du bokstavligen spara tusentals medan du tar så många professionella bilder som du vill.

här är en genomgång av hur du kan fotografera din portfölj i 6 enkla steg.

Rekommenderade Material & utrustning

1) Dagsljuslampa

den främsta anledningen till att vi använder en dagsljuslampa är att den matchar färgtemperaturen för ’dagsljus’. Detta gör att fotot ser naturligt och balanserat ut, vilket gör det behagligt för ögat.

2) skrivbordslampa

en flexibel lampa behövs för att styra var ljuset är vänd. Detta gör att vi kan kontrollera vilka typer av skuggor som vi skapar i våra foton.

3) Bakgrund papper

färgen på bakgrunden papper kommer att diktera stämningen och atmosfären i din portfölj Bit. Var noga med att använda ett smidigt papper istället för texturerat.

4) DSLR eller Point and Shoot Digital Camera

båda typerna av kameror är bra, men en DSLR-kamera erbjuder mer flexibilitet och funktioner som kommer att diskuteras senare. I det här inlägget är kameran som jag ska använda Canon 1100D. jag rekommenderar starkt den här kameran för alla som inte har mycket erfarenhet av att använda DSLR-kameror. Det är låg kostnad, har massor av funktioner och som du ser senare tar det bra bilder. Du kan se några bilder som jag har tagit med den här kameran här.

5) Stativ

ett stativ behövs för att säkerställa skärpa i fotot. I det här fallet använde jag en Gorillapod, som är mycket flexibel och enkelt låter dig ta skarpa bilder samtidigt som du håller kameran på ett lågt avstånd.

6) Slutarkabel

att ha en slutarkabel är användbar för att ta skarpa bilder utan att behöva röra vid kameran.

vad din inställning ska se ut

inte så vacker som du kanske trodde, men det fungerar. Som du kan se finns det verkligen inte mycket förutom att ha all din utrustning och material på ett ställe.

men om möjligt, försök att fotografera ditt arbete ute på en molnig dag. Om du inte har möjlighet att göra det, fotografera ditt arbete i ett rum där det finns mycket naturligt ljus.

genom att fotografera ditt arbete där det finns gott om ljus gör det att dina fotografier får maximal skärpa.

Steg 1: Hitta Inspiration

innan du fotograferar din portfölj är det viktigt att först titta på andra designers arbete för inspiration. Några bra webbplatser du kan titta på är Behance, det är trevligt att & Dribbble.

steg 2: Ställ in din Portföljbit

nästa steg är att ställa in din belysning. Beroende på var du placerar din belysning kommer skuggorna att komma ut annorlunda. Om du använder två eller tre olika lampor kommer det antingen att eliminera någon skugga i ditt foto eller göra skuggan mjukare.

om du vill lägga till lite djup i din skugga rekommenderar jag att du placerar en liten artikel under din portföljbit för att ge den en liten hiss.

steg 3: Hitta en fokuspunkt

det är viktigt att skapa en fokuspunkt när du fotograferar ditt arbete. På bilden nedan ville jag betona att boken gjordes med den franska vikningstekniken.

steg 4: Ställ in kameran

ISO bör vara runt 100-200. Detta tar bort allt ljud och håller fotot skarpt. Även om du vill fokusera på ett objekt och sudda ut resten, växla till läget AV (Bländarvariation) använd en låg bländare. I det här fallet använder jag en bländare på 4,5.

Steg 5: experimentera med olika kompositioner

för att testa olika kompositioner, var noga med att ta fotografier av samma portföljbit i flera vinklar. Genom att ordna dina bitar på olika sätt kommer även samma bit att se annorlunda och unika ut.

Steg 6: Fotografera på höga platser

om du fotograferar en bok skulle det vara bra att hålla kameran på en hög plats. Detta gör att du kan ta ett fullständigt foto av sidorna samtidigt som du behåller samma layout.

att ha en avtryckarkabel är också användbart för att ta skarpa bilder utan att behöva röra vid kameran.

det valfria steget

om möjligt, försök att fotografera dina bitar på ett helt ställe … någon plats där det inte finns några distraktioner.

redigera dina fotografier

allt du behöver göra nu är att redigera dina fotografier. Du bör ta alla dina foton i RAW eftersom det säkerställer att kvaliteten är högst och det låter dig också redigera flera element på den.

vitbalansen, exponeringen och etc, bör alla likna för att säkerställa att bilderna förblir konsekventa.

Nu Till Dig