Cum să Mic un Cabinet de bas: 5 Sfaturi rapide
mă gândesc la nuanțele gramaticale ale înregistrării basului – mă distrez de chitaristul dvs. pentru a construi încredere – vă spun să evitați înțelepciunea YouTube pentru orice adevăr/microfon personal pe care îl aveți în jur – vă arăt mai multe imagini decât de obicei și unele sunt chiar relevante-am pus DI în DIY
Hei! Dacă vă place articolul de mai jos și doriți să aflați mai multe despre înregistrarea tonului de bas perfect (inclusiv auzirea exemplelor audio reale), consultați Episodul 35 din podcast – ul DIY Recording Guys-găzduit de mine și de cohostul meu profesionist de bas Benjamin Hull.
deci este „miking” un dulap sau ” mic ‘ ing ” un dulap?
sau „microfonarea” unui dulap?
poate „suna” un cabinet?
nu. Probabil că nu ultima. 5 moduri de a ‘ telefon un cabinet doar nu suna….destul de sănătos.
aceasta este conversația pe care tocmai am avut-o în cap atunci când am decis un titlu pentru acest post. M-am gândit că ar fi mai bine să-ți spun adevărul.
bine, să trecem la treabă!
ați scris câteva riff-uri de bas gustoase și sunteți gata să înregistrați. Felicitări prietene! Vestea bună este că obținerea unui ton excelent cu care inginerul dvs. de mix poate zdrobi un mix este ușor. Iată câteva sfaturi:
ia tonul de sondare bine iese din amperi
acest lucru este important. Este sunetul tău și trebuie să sune bine pentru tine. Acestea fiind spuse, țineți cont de câteva lucruri. Dacă înregistrați hard rock, prog metal, math rock sau orice altceva cu o margine agresivă, mijlocul și mijlocul superior pot fi de fapt foarte importante pentru „sunetul dvs.”.
vești proaste. Asta e exact în cazul în care chitaristul dvs. flamboaiant de tare (cu tricoul lui V-neck și tunsoare rău) va fi obscuring dumneavoastră linge bas de bun gust în amestec. Este mai ușor pentru chitare să taie în acest interval de frecvență.
ai două opțiuni. Fie adăugați în mod preventiv distorsiuni tonului dvs. pentru a ajuta basul să taie sau, pur și simplu obțineți tonul așa cum vă place și lăsați inginerul dvs. de mix să se ocupe de el. Sincer, ambele sunt răspunsuri bune. Un inginer mix condimentată va asigurați-vă că chitara juca frumos cu bas și va adăuga unele distorsiuni în amestec în cazul în care basul trebuie să taie printr-un pic mai mult.
alegeți un microfon
există o serie de opțiuni aici, dar preferatul meu este să folosesc un microfon dinamic aproape de grila difuzorului. Puteți face aproape orice microfon dinamic, dar un bun Shure SM57 este probabil cel mai ieftin și mai fiabil mod de a obține un sunet utilizabil. O altă opțiune este utilizarea unui microfon cu condensator cu Diafragmă Mare. Sincer, puteți petrece 10.000 de ore pe YouTube auzind opiniile oamenilor despre acest lucru și ascultând împușcături. Nu sunt sigur că aceasta este cea mai bună utilizare a timpului tău – deși am făcut-o de mai multe ori decât îmi pasă să recunosc.
da, microfoane diferite va colora sau EQ tonul diferit. Da, aceasta poate fi o diferență nu atât de subtilă. Concluzia este că EQ și culoarea vor fi ajustate oricum în amestec. Știu că e o blasfemie, dar e adevărat. Nu utilizați unele microfon panglică exotice, dar nu vă faceți griji prea mult despre asta. Scopul tău este să obții un ton care îți place (Vezi numărul 1) și apoi să configurezi microfonul pe care îl ai deja, astfel încât tonul înregistrat să sune similar cu ceea ce auzeai în cameră. Vestea bună este că putem face multe pentru a manipula tonul cu poziția microfonului.
în timpul unei sesiuni Weekend-ul trecut am încercat trei opțiuni: AKG D112( stânga), Shure SM57( dreapta), Rode NT1A LDC (înapoi de la amperi)
alegeți o poziție radială a microfonului
închideți ochii. Oh, corect. Citești asta. Deschide ochii. Imaginați-vă că vă uitați direct la fața unui con de difuzor. Imaginați-vă difuzorul cu un gradient umbrit radial pornind de la un loc foarte luminos chiar în centru și devenind progresiv mai întunecat pe măsură ce vă deplasați radial spre exterior (cine își amintește coordonatele cilindrice?). Știu prietene, e confuz. Aici, permiteți – mi să pun „imaginea” în „imaginați-vă” pentru voi-ticăloși leneși.
gradientul sonor al unui difuzor vizualizat. Culoarea mai deschisă este un sunet” mai luminos”.
diferitele nuanțe de gri reprezintă cât de” luminos „sau cât de” întunecat ” va suna un ton. Deci, de exemplu, alegeți un loc (orice loc) pe conul difuzorului și înregistrați un riff de bas gustos. Ascultați riff-ul și comparați-l cu ceea ce ați auzit în cameră. Dacă sunetul înregistrat este prea” întunecat”, mutați microfonul ușor mai aproape spre centrul difuzorului – și invers.
dacă ați coborât în gaura de iepure YouTube, veți auzi termeni precum „pe axă” și „în afara axei”. Pe axa înseamnă doar că microfonul se uită la centrul cercului. Off-axis înseamnă că se uită în altă parte.
roșu: punct de plecare bun pentru închiderea microfonului cu un microfon dinamic. Albastru: bun punct de plecare pentru un microfon LDC mai departe înapoi
dacă utilizați un microfon dinamic, aș recomanda să începeți cu microfonul îndreptat spre cercul roșu din imagine și apoi să ajustați de acolo folosind metoda descrisă.
reglarea distanței microfonului la dulapul difuzoarelor
microfoanele direcționale (probabil că este unul) au ceva numit „efect de proximitate”. Aceasta înseamnă că, pe măsură ce o sursă de sunet se apropie foarte mult de microfon, poate exista un impuls destul de semnificativ de low-end.
comedianții folosesc acest efect pe scenă tot timpul. Ei aduc microfonul aproape de gură pentru a obține un impuls „low end”. E foarte amuzant.
puteți face același lucru aici. Dacă sunetul dvs. este prea „subțire” sau lipsit de o anumită boominess, împingeți microfonul puțin mai aproape de difuzor. Dacă este prea boomy, ghiont-l un pic mai departe. Pentru un microfon dinamic, aș recomanda să începeți cu microfonul la o lățime de pumn distanță de pânza de grătar a difuzorului.
un „pumn-lățime” este de fapt unitatea internațională de măsură pentru modul în care „metal” cântecul tău este. 70 de lățimi de pumn sunt suficiente pentru a topi fața unui adult uman sănătos
îți place legenda? Am niște glume, și ce dacă?
faceți un pumn și puneți pumnul pe cârpa de grătar. Setați microfonul la celălalt capăt al pumnului. Reglați de acolo folosind metoda menționată mai sus.
utilizați un DI
acesta este de fapt foarte important. Dacă aș avea o mașină a timpului, m-aș întoarce și aș face-o #1 pe această listă.
DI înseamnă injecție directă. Este practic sunetul brut care vine direct din chitara bas. Motivul pentru care doriți să înregistrați un semnal DI împreună cu restul semnalului este că aceasta este performanța brută. Dacă sunteți nemulțumit de lanțul dvs. de semnal sau nu puteți obține un sunet decent de pe un microfon, având acest semnal va permite în continuare unui inginer mix să vă „reamplifice” sunetul (adică să îl rulați printr-un lanț de semnal diferit pentru a obține ceva care funcționează bine pentru mix) sau pentru a procesa sunetul brut într-un mod care complimentează mixul complet.
de asemenea, semnalul DI este nedistorsionat – ceea ce poate fi foarte util pentru amestecarea cu sunetul procesat pentru a menține capătul scăzut strâns.
„Cum pot înregistra două lucruri în același timp?”puteți întreba. Aveți nevoie de un fel de dispozitiv care să vă împartă semnalul. Radial Engineering face mai multe dispozitive DI. Eu folosesc micul Labs STD semnal extender – care, de asemenea, vă permite să împartă semnalul.
practic (basic?) conectați basul la acest dispozitiv și dispozitivul vă permite să transformați o intrare în două ieșiri. O ieșire este direcționată către placa de pedale sau amperi, iar a doua ieșire va fi conectată direct la interfața dvs. În acest fel, atunci când apăsați record, înregistrați atât semnalul amped și DI ‘ D.
bine, acum că aveți un semnal DI și semnalul lanțului de semnal înregistrat, ar trebui să fiți gata pentru amestecare! Dacă doriți să lucrați cu un inginer care se va asigura că nimeni nu întreabă „unde este basul?”în mixul tău, întinde-te la mine. Mi-ar plăcea să vorbesc cu tine despre muzica și obiectivele proiectului.
Vadim este inginer și producător de mixaje. Pasiunea sa pentru înregistrare și mixare a fost stârnită prin cântarea la chitară și scrierea de muzică în adolescență. Astăzi operează înregistrarea Calm Frog, unde îi ajută pe artiști să-și facă melodiile să sune cât mai bine posibil. Îi place să-și împărtășească pasiunea pentru înregistrarea și producerea de muzică cu alții prin intermediul acestui blog și al podcastului DIY Recording Guys.
pentru mai multe sfaturi, consultați cartea electronică gratuită a lui Vadim la www.howtorecordyourband.com