Pintura de Luz Parte de Dois Photoshop

Pintura de Luz Parte de Dois Photoshop

Na primeira Parte da Pintura de Luz Tutorial eu fui sobre como fazer a fotografia de parte dos equipamentos, as definições da câmara, configurar, iluminação, armadilhas potenciais, e as instruções passo a passo sobre como fazer pintura com luz tiros. Neste artigo, Parte Dois, vamos dar uma olhada em como combinar várias exposições no Photoshop.

o QUE VOCÊ VAI APRENDER NESTE TUTORIAL

• como criar um grande camadas de arquivo de todas as suas imagens
• que a camada de configurações para usar para “acender as luzes” com cada imagem adicionada
• como se livrar de quaisquer áreas indesejadas de cada imagem
• como facilmente “apague as luzes” em qualquer tiros que eram demasiado brilhante
• poupança de sua última imagem combinada como uma obra-prima

a Combinação de imagens no Photoshop é surpreendentemente rápido e fácil

o Que você precisa para fazer isso:

• uma série de imagens de um mesmo assunto, tiro com o mesmo ângulo de visão (você não mover o tripé), com cada imagem iluminada apenas um pouco diferente
• Photoshop (CS ou Elementos) ou algum outro editor de fotografia que usa camadas
• um conhecimento básico de como utilizar camadas, os modos de mistura e de mascaramento no seu editor de fotos
• um computador com uma boa memória e velocidade – a criação de multi-camadas de documentos, por vezes, pode abrandar o seu computador se você tem um processador antigo, não o suficiente RAM (colocar quanto em seu computador irá realizar, eu tenho 6gb e quer mais, mas eu estou maxed no meu MacBookPro de 6 anos) ou seu disco rígido está excessivamente cheio (você quer que seu disco rígido nunca ultrapasse 75% máximo, caso contrário, ele se afundará).

Nota: Se o seu computador estiver lento, você pode não precisar de um novo: basta atualizar sua RAM e obter um disco rígido maior ou esvaziar um monte de coisas e ver se isso ajuda.

passo um abrindo seus arquivos como camadas

se você estiver usando o Adobe Lightroom, você pode abrir seus arquivos originais diretamente do Lightroom no Photoshop (onde quer que eu mencione o Photoshop, você pode usar CS, Elements ou seu editor usual que possui recursos de camadas). No entanto, acho que, se você estiver gravando Raw abrindo 12 ou mais arquivos Raw no Photoshop, isso tende a atrapalhar. Então, neste caso, exportei JPGs primeiro e depois abri-los para o Photoshop. Se você estiver abrindo do Lightroom, siga diretamente estas etapas:

• para seleccionar todas as imagens de sua cena, de forma que eles são destaque
• botão direito do mouse em uma das miniaturas
• a partir do menu de pop-up, escolha “Editar” e em seguida “Abrir como camadas no Photoshop”, como mostrado abaixo na Figura #1

Se você estiver usando o Photoshop, você vai seguir praticamente os mesmos passos usando o Bridge (ou o mini navegador onde você pode ver as miniaturas)

• seleccionar todas as imagens de sua cena, de forma que eles são destaque
• vá para o menu Ferramentas
• selecione Photoshop > Carregar arquivos em camadas do Photoshop (como mostrado abaixo na Figura #2)

PASSO DOIS ALINHAR AS CAMADAS

uma Vez que você tenha todos os seus arquivos abertos como camadas em um documento no Photoshop, você deseja certificar-se de que eles estão perfeitamente alinhados. Se você usou um tripé e ele não se moveu, eles devem estar bem próximos, mas queremos ter certeza de que são perfeitos. Proceder:

• ligue apenas a camada inferior clicando e segurando a opção ou tecla Alt no teclado e, em seguida, clicando no pequeno ícone do globo ocular (ao lado da miniatura da camada) da camada inferior. Isso tornará esse ativo e esconderá todos os outros. (Veja a Figura #3 à direita)
• próximo um por um Ligue cada camada clicando no globo ocular ao lado deles. Se você perceber que qualquer uma das imagens parece saltar um pouco como você faz isso, você vai querer executar um alinhamento. Se não, mas você só quer ter certeza de qualquer maneira, continuar para o passo seguinte
• Selecione todas as camadas, clique na parte inferior em miniatura e, em seguida, shift>clique em cima de um, então todas as camadas são destacadas (como mostrado abaixo na Figura #4 abaixo)
• Alinhar camadas indo até o Menu Editar> Auto alinhar camadas (ver Figura 5 abaixo) e escolha apenas o método automático da caixa de pop-up. Se ele ajusta qualquer uma das camadas que você pode ter que cortar o resultado para se livrar de quaisquer bordas ímpares.

passo três misturando as camadas

agora que suas imagens estão alinhadas perfeitamente, estamos prontos para fazer alguma mágica! Nesta seção, vamos “acender as luzes” de cada imagem, uma por uma. Veja como:

• encontre sua imagem mais escura passando por cada camada, uma de cada vez. Esta deve ser a imagem que você tirou antes de adicionar luz com sua lanterna. A imagem base que você criou na parte um do Tutorial de pintura de luz.
• arraste a camada com a imagem mais escura para a parte inferior do painel Camadas. Basta pegar a miniatura da camada e arrastá-la e soltá-la abaixo da inferior. Você pode renomear essa camada “mais escura”, se desejar, clicando duas vezes no nome da camada e digitando sua nova. Veja a Figura # 6 à direita.
• ative a camada logo acima a de baixo e torná-lo seu camada selecionada – use o ícone de globo ocular, todos eles devem ser desligada, exceto sua “mais escuro” e a camada acima dela agora
• altere o blend mode da camada para “clarear” – você pode fazer isso indo até o menu suspenso no canto superior esquerdo de sua paleta de camadas, direito embaixo da aba que diz “Camadas” e para a esquerda de onde diz “Opacidade”. Veja a Figura # 7 abaixo.
• Copie o estilo da camada – clique com o botão direito do mouse na própria camada e escolha “Copiar estilo da camada”
• altere o modo de mesclagem de todas as outras camadas para clarear-Selecione Todas as outras camadas, clique com o botão direito e escolha “Colar Estilo da camada”. Essa é a única maneira que eu sei de mudá-los todos rapidamente sem ter que fazê-los individualmente, um por um. Veja a figura # 8 abaixo.

ligar AS LUZES

Agora, se você clicar em cada globo Ocular ícones para as camadas acima, você vai ver as luzes e ligar em diferentes pontos você pintou em cada exposição. No exemplo do firetruck, Aqui estão algumas visualizações da imagem geral à medida que ligo uma camada acima de uma de cada vez.

revise e refine a imagem

eu pulei um par aqui, mas você tem a ideia. Observe como, à medida que viro cada camada subsequente em uma nova parte do caminhão, é magicamente iluminada. Existem alguns problemas, no entanto, como nunca, ou raramente perfeito fora da câmera. Mas podemos consertar essas coisas facilmente também usando máscaras de camada. Você percebe os seguintes problemas na imagem acima?

• alguns de luz dispersa bugs em lugares que não queremos que eles (em cima do muro à direita do caminhão)
• o céu ficou excessivamente brilhantes, assim como o causado por algumas das posições mais do que o “mais escuro” camada de base)
• há alguns duplo imagens dos ramos de uma árvore em alguns lugares (causada pelo vento e a árvore de mover-se de uma exposição para o próximo)

Para corrigir quaisquer problemas e limpar a imagem, siga estes passos:

• ligar apenas a camada inferior de novo (alt/option clique em o globo ocular para essa camada)
• ativar cada camada de uma vez, vamos fazer uma acima da parte inferior de um primeiro
• rever a imagem e olhar por quaisquer problemas, tais como, áreas que não tem luz, a luz difusa de bugs, seu corpo aparecia na foto, etc.
• crie uma máscara de camada clicando no” ícone de máscara de camada ” na parte inferior do painel Camadas. Veja a Figura # 9 à direita. *** Importante notar: você pode fazer isso de duas maneiras. Apenas clicar diretamente criará uma máscara que mostra toda a camada (a máscara será branca). Alt / option clicar nele tornará a camada oculta ou” mascarada ” (a máscara será preta). Se você tiver apenas alguns problemas para” pintar”, use o método de clique direto. Mas se você tiver muitos problemas que precisa pintar, sugiro usar o segundo método para que a máscara oculte a camada e você apenas pinte nas boas áreas. De qualquer forma, você obterá o mesmo resultado apenas com menos pintura ou ajustes necessários, então escolha o método que é melhor para cada camada.***


Figura #10

• pinte a máscara para mostrar ou ocultar as partes desejadas – dicas: pressione a tecla “D” no teclado, que definirá suas amostras para o preto/branco padrão para cores de primeiro plano e fundo. Em seguida, clique em “B” para obter sua ferramenta de pincel. Selecione um pincel de borda macia para não obter uma linha dura onde pinte a máscara. Pinte 100% usando preto para mais de áreas que você deseja ocultar e mude para branco para áreas que deseja mostrar. Para alternar as cores de primeiro plano/fundo para frente e para trás, use a tecla X. Aqui está o que parece – certifique-se de que você está pintando na máscara, não na imagem. Você poderá dizer porque haverá pequenos marcadores de canto ao redor da máscara e não a miniatura da camada. Veja a Figura # 10 à direita.
• repita para cada camada – ligue-o, adicione uma máscara de camada, pinte para ocultar e mostrar as áreas desejadas. Dica: Se você quiser ver como é sem a máscara de camada (especialmente útil se você estiver usando uma máscara preta e pintando em áreas que deseja mostrar), segure SHIFT e clique na própria máscara. Um X vermelho aparecerá e a máscara é apenas desativada. Faça o mesmo para ligá-lo novamente.
• se qualquer uma das imagens aparece muito brilhante pode tom-los para baixo, simplesmente reduzindo a opacidade dessa camada, ou por pintura sobre as partes que são muito brilhantes, com a camada de máscara para ocultar parcialmente-los (basta definir o seu pincel opacidade para 20% e a escova sobre a região suavemente)

Este é o meu camadas com máscaras adicionado e áreas pintadas para mostrar apenas os bits que eu quero de cada exposição. Lembre-se de salvar seu arquivo em dois formatos: PSD para preservar todas as camadas, e um JPG final que você pode usar para impressão ou compartilhamento on-line (você pode ter que fazer um menor para compartilhamento de E-mail).

RESUMO E COMENTÁRIO

Ok então, parece que um monte de passos, mas depois que você pegar o jeito dele, então ele realmente não leva muito tempo para fazer algo que você pode impressionar seus amigos com. Eles vão te perguntar ” como você fez isso?!”em nenhum momento! Vamos dar uma olhada nas etapas em breve novamente:

• abrir seus arquivos como camadas em um documento
• alinhar camadas no registro perfeita
• alterar a camada de modos de mistura para “clarear” (todos exceto os da camada inferior)
• adicionar uma camada de máscara para cada camada e pintar em áreas que você deseja, ou ocultar áreas que você não quer aparecer na imagem final
• salvar como um arquivo PSD em camadas
• flatten e salvar como JPG (resolução total, sem compressão)

espero que tenham gostado desta série de duas partes, uma vez aqui, é a imagem final.