FL Studio Mistura QUENTE Dicas: Camadas & Estratificação
Assim, cada agora e então, vamos encontrar algo está faltando em nossas produções, e estamos tente adicionar algum novo arranjo ou a adição de uma nova voz, e ele simplesmente não funciona, não precisa de nada de novo, mas de alguma forma, algo ainda está faltando. Parece fino, falta peso. Se isso é algo que você se encontra lutando dentro de suas produções, deixe-me dizer-lhe a palavra mágica: camadas.
vou mostrar alguns truques dentro do meu estúdio FL que você pode fazer para melhorar sua mixagem. Usamos o FL Studio para exemplificar todas essas dicas, mas elas podem ser aplicadas a qualquer outro programa de música que permita mixagem de várias faixas, como Ableton Live, Logic Pro, Reason, Cubase, Studio One, Reaper, Bitwig Studio e mais outros.
Então vamos começar…
Um truque legal é ter várias camadas de tambores. Eu recomendo ouvir” The Rockafeller Skank ” de Fatboy Slim e tentar descobrir quantas camadas de bateria estão na música. Da memória, minha resposta seria muito.
esta é uma técnica bastante simples, não importa se você está programando amostras, usando uma bateria eletrônica, drag-n-drop audio drum samples ou gravando tambores ao vivo.
se você estiver usando MIDI para acionar suas amostras de bateria ou baterias eletrônicas, bem, você pode duplicar o mesmo padrão MIDI para acionar diferentes, digamos, amostras de bateria. Talvez um com um low-end muito pesado, um com um clique muito pesado. Na verdade, isso não precisa ser uma amostra de kick drum, qualquer amostra realmente clicky deve funcionar e, finalmente, algo com muita extremidade superior para alguma leveza.
se você estiver usando bateria ao vivo, uma maneira é usar um plugin trigger para adicionar uma camada de amostras de bateria ou até mesmo acionar baterias eletrônicas. Outra maneira é fazer cópias de, digamos, sua faixa de bateria snare e processar cada cópia diferente, por exemplo, uma cópia seca, uma cópia compactada pesada, uma cópia distorcida, etc. Isso lhe daria tambores mais grossos e pesados sem ter que comprimir muito a dinâmica.
Sintetizador Camadas
Este é um dos meus favoritos, e eu uso ele o tempo todo! Você precisa ter pelo menos dois sintetizadores diferentes (analógico, digital, VA, plugins, qualquer que seja). Defina-os para soar o mais próximo possível. Se você estiver acionando usando MIDI, basta tocar a linha com o seu primeiro sintetizador e, em seguida, basta copiar o canal MIDI para o seu segundo sintetizador. Se eles são analógicos e não têm MIDI, basta tocar as linhas o mais próximo possível.
você ficará surpreso com os resultados! BTW, você pode então pan-los e / ou processá-los de forma diferente, talvez, adicionar distorção de som a um e deixar o outro seco.
camadas vocais
este pode ser o truque mais óbvio no mundo das camadas. John Lennon fez isso o tempo todo em Beatles e gravações solo, porque ele odiava sua voz, então, ele cantava duas tomadas, dobrando os vocais. Kurt Cobain também fez isso. Na verdade, ele começou a fazer isso porque o produtor disse a ele que Lennon costumava fazer isso. O truque aqui é cantar a faixa vocal dobrada o mais próximo possível do original e, claro, não usar correção de tom pesado.
Unisons
não tenha medo de usar unisons! Nem toda voz ou instrumento tem que ter sua própria linha única o tempo todo, e isso é verdade para música pop, dance music, rock and roll, jazz e até orquestral e coros. Os Unisons são usados o tempo todo. Pense no tema principal da Marcha Imperial de Star Wars, adivinhe? Três trombetas e três trombones estão tocando a linha da melodia em uníssono, e isso dá ao tema o peso e a gordura de que precisa. Nada muito extravagante, apenas este uníssono e um Ostinatto cordas, na maioria das vezes jogado em uníssono, também.
outras camadas
guitarras elétricas e acústicas são muitas vezes dobradas, para ter um som mais espesso. Se você estiver usando guitarras diferentes ou amp diferente, ou Mesmo configurações de amp diferentes, ele terá um tom muito mais rico!
baixistas, às vezes camada de uma guitarra baixo elétrico com um baixo sintetizador tocando uníssono, como tipicamente sintetizadores têm muito mais baixos sub do que baixos elétricos.
um outro exemplo que atravessa minha mente é o acorde de piano no final da música dos Beatles “a Day in a Life”. Para ter mais tempo de sustentação, eles misturaram todos os piano disponíveis em Abbey Road( se bem me lembro), eram 8 pianos e tocavam o mesmo acorde em uníssono com os 8 pianos – é claro, usando oito caras para tocá-los.
você deve ir e ouvir esse exemplo e verificar o quão massivo esse acorde soa e quanto tempo o sustain é.
conclusão
estes são apenas alguns exemplos, mas você deve definitivamente ir em frente e tentar camadas qualquer coisa que você pode imaginar! Você pode usar diferentes instrumentos, configurações diferentes, diferentes panning e volume, efeitos diferentes, etc. A chave aqui é experimentar e descobrir o que parece bom para você!