6 ritmos de guitarra Funk que você deve saber

estas 6 lições de guitarra gratuitas são de 30 ritmos de Funk de Chris Buono que você deve saber. Este curso não só irá expandir majorly seu vocabulário ritmo funk e técnica, você também vai aprender a criar suas próprias partes ritmo funk para praticamente qualquer estilo de música.

Chris vai mostrar para você a curto padrões rítmicos que saltam entre chordal padrões e única nota de linhas, a velocidade média de atolamentos, como bloqueio com clássicos do funk abordagens, NOLA funk do Bairro francês, ímpar tempo de funk, grooves, profundo e corajoso sulcos, Estrela Solitária funk, grooves, purê de latim e de metal, funk, como para adoçar seu ritmo funk frases, otimista, funk, grooves, e a outras dezenas de funk guitarra abordagens.

Ritmo Da Guitarra Funk # 7: P-Fuze ’72

baixe a guia & notação para esta lição de guitarra.

partindo dos clássicos do funk por um momento, vamos ao primeiro ritmo nascido de minhas abordagens e valores de composição. O Rhythm 7 foi criado por meio de um processo chamado “hunting & gathering”, apontado para mim pelo homônimo desta lição. Hunting and gathering é um conceito que Dave” Fuze ” Fiuczynski usa e ensina onde você explora o vasto Panteão de licks e riffs já existentes e coleta o que lhe interessa. A partir daí, você junta partes em algo único. Esse é o caso aqui em “P-Fuze ’72”, que faz uso de idéias de” Flash Light”,” Vinnie “de Fuze do primeiro disco Screaming Headless Torsos e, finalmente,” Soul Power/Soul Power ’74” de James Brown e Maceo Parker, respectivamente. A mudança m7-m6 que você acabou de aprender no Rhythm 6 é a base, enquanto também apresentaremos uma nova ferramenta vital: 4ª díades perfeitas!

Ritmo Da Guitarra Funk #11: Super Duper Cool

baixe a guia & notação para esta lição de guitarra.

circulando mais uma vez de volta para James Brown e o ritmo do funk tocando Phelps” Catfish ” Collins, Rhythm 11 olha para o hit de 1970 “Super Bad “com”Super Duper Cool”. Essa ideia de ritmo Dm é dividida em duas partes. As primeiras oito barras exigem uma técnica estrita de staccato na ideia de nota única tocada na corda D. Para obter esse tom, observe como eu escolho o mais próximo possível da ponte. Esta é uma técnica que chamo de “Clav picking” porque me lembra o tom ouvido de um Clavinete Hohner-pelo menos espero que sim! A segunda metade tem quatro barras de comprimento com uma voz DM9 de som picante que faz uso de uma corda e alta aberta junto com um par de notas (F-A) no 10º traste da segunda e terceira cordas. Esta é uma boa representação da harmonia geral tocada pela guitarra e chifres e servirá como um desafio divertido em termos de dedilhado quando você está indo de acordes a arranhões.

Ritmo Da Guitarra Funk #12: Frankenstein

baixe a guia & notação para esta lição de guitarra.Rhythm 12 é chamado de “Frankenstein” porque oficialmente faz um esforço para combinar uma única nota e idéias cordais em um glorioso ritmo funk. Há uma disciplina específica na técnica que vem com IR de uma abordagem para a próxima, e é algo que vamos continuar a trabalhar para o restante do curso.

Situado em uma vibe C # Mixolydian, este ritmo de duas barras salta de uma idéia C#7 para uma descendente C# minor blues lick que aparece uma corda e alta aberta no final. A segunda barra lança um atrevido C#7 # 9 – um acorde que vimos nos ritmos 3 & 7. Enquanto o 7 # 9 é tentador para jogar para baixo em cada turno ao tocar ritmos funk, aprender a praticar alguma restrição. Isso protegerá sua potência e tornará esses momentos muito mais incríveis quando você o joga!

Ritmo Da Guitarra Funk # 20: Greazy

baixe a guia & notação para esta lição de guitarra.

“Greazy” é um blues de 12 bar solto e sujo em E que é simplesmente funky. Embora a precisão não seja o M. O. No Ritmo 20, O groove é absolutamente. A intenção aqui é uma sensação descontraída, por trás da batida, com uma pitada de abandono imprudente enquanto você percorre as mudanças. Observe como o movimento da minha mão é quase sempre forte para cima e para baixo, sem soar avassalador. Também estou propositalmente estabelecendo dinâmicas variadas por meio do acento e do fraseado de staccato. Quanto à técnica raw, observe o uso do polegar da mão do traste para os acordes B9 nas barras 9-10. Todos juntos, essa geléia é scrappy e crua-abrace-a e desça com ela!

Ritmo Da Guitarra Funk #22: Pony Up

baixe a guia & notação para esta lição de guitarra.

no início, notei que há uma conexão entre funk e country. Muitas vezes me pego usando as mesmas técnicas para tocar cada estilo e encontrar muitas semelhanças nas ranhuras. Ver o meu amigo Mark Lettieri fazer a sua coisa levou aquele ponto para casa. Faz sentido-ele é o texano mais funk que eu conheço! O objetivo aqui é tocar o single note B major blues lick, bem como os acordes que se seguem com aperto extra. Outra coisa que o país e algumas abordagens para a guitarra rítmica do funk têm em comum é a propensão para tocar ultra-apertado em todas as frentes. Isso não é”Greazy”. Isso deve ser jogado com bolso apertado e bem no topo da batida.

cavar essas lições de guitarra ritmo funk? Baixe os 30 ritmos Funk de Chris Buono que você deve saber para muito mais, incluindo tab, notation e jam tracks!

Leave a Reply

O seu endereço de email não será publicado.