Susan Chiang

Susan Chiang

czego potrzebujesz

• Twoja grafika

• Aparat fotograficzny lub skaner

  • mój aparat: CanonG7x

  • mój skaner: Epson Perfection v550 (opcje chociaż osobiście ich nie używałem: Epson v39 i Canon CanoScan LiDE220)

• Adobe Photoshop (używam Photoshop CC, darmowa wersja próbna dostępna, jeśli nie masz jeszcze programu)

Wybieranie kompozycji do digitalizacji

jeśli używasz digitalizacji po raz pierwszy, spróbuj wybrać utwór, który ma nasycone i bardziej zdefiniowane kolory. Większy kontrast między krawędziami obrazu a białym papierem jest zawsze łatwiejszy do digitalizacji.

jasne lub blade kolory są trudniejsze do czyszczenia, nie wspominając o trudniejszym do odtworzenia cyfrowo i zajmuje więcej czasu na oczyszczenie i poprawienie koloru.

proponuję również wybranie czegoś prostego, jak podstawowe kształty, bez zbyt wielu skomplikowanych szczegółów i krawędzi.
chodzi mi o to, żeby za pierwszym razem nie utrudniać, nie zgodzisz się?

Krok 1: uchwyć swoją sztukę cyfrowo

myślę, że większość ludzi (w tym ja) zakłada, że skanowanie jest jedynym sposobem na digitalizację Twoich akwarel. Ale zanim miałem skaner, sfotografowałem moją sztukę do digitalizacji i to działało świetnie!

fotografowanie swojej sztuki

Użyj aparatu cyfrowego, który wykonuje pliki o wysokiej rozdzielczości jest najlepszy, ale iPhone też działa (telefony z aparatami są obecnie szalenie dobre). Pamiętaj tylko, że zaczynając od pliku o wysokiej rozdzielczości, uzyskasz większą kontrolę nad jakością zdjęcia / obrazu i tym, jak duży jesteś w stanie go powiększyć (jeśli jest to wymagane).

chcesz znaleźć lokal z równym, pośrednim oświetleniem. Na przykład, obok dużego okna lub drzwi przesuwnych, gdy słońce nie świeci bezpośrednio do pokoju. Lubię umieszczać moją sztukę płasko na ziemi lub na blacie i fotografować z góry.

fotografowanie z góry oznacza, że jest miejsce na błąd, jeśli przechylisz kamerę i pochylisz perspektywę. Upewnij się, że obiektyw aparatu jest równoległy do grafiki lub użyj statywu, jeśli go masz.

Wskazówka: Użyj kawałka białego papieru lub białej tablicy plakatu, aby odbić światło z powrotem na swoją sztukę, aby uzyskać bardziej równomierne oświetlenie. Z obrazem na ziemi obok okna, umieść białą powierzchnię równolegle do szyby okna.

uważaj, aby nie przesadzić zdjęcia. Oprzeć się pokusie zrobienia zdjęcia, które jest zbyt jasne. Jeśli prześwietlsz obraz, obszary, które są zbyt jasne, będą trudniejsze do pracy w Photoshopie.

skanowanie Twojej Sztuki

częstą skargą, którą widzę, jest to, że skanery pobierają dużo tekstury papieru akwarelowego (prawda) i że pozbycie się teksturowanego tła jest trudne (nie-tak-prawda – pokażę Ci, jak to robię później).

skanowanie jest obecnie moim preferowanym sposobem przechwytywania akwarel w formacie cyfrowym. Jest to najprostszy sposób, aby zapewnić płaską i żywą reprodukcję kolorów.

używam skanera Epson Perfection v550 Photo Color. Uwielbiam ten skaner i kosztuje mniej niż $200. Nie zmieniam żadnych ustawień z okna dialogowego, z wyjątkiem rozdzielczości, ponieważ dostosowuję Kolory bezpośrednio w programie Photoshop.

skanuję wszystkie moje prace wFormat PDF. Używam 300dpi do całego mojego ogólnego skanowania i 600dpi do sztuki, którą Wiem, że będę robił wydruki.

jeśli chcesz być dodatkowo „Bezpieczny”, możesz skanować przy 600dpi za każdym razem, będziesz po prostu pracować z większymi rozmiarami plików. Zauważyłem, że ledwo muszę robić korektę kolorów za pomocą tego skanera, co jest niesamowite!