narysuj kwiat w doniczce w Photoshopie
wynik końcowy:
w tym samouczku powiem Ci, jak narysować kwiat w doniczce od podstaw w Photoshopie. Do rysowania użyjemy różnych technik.
Krok 1. Zacznij od utworzenia nowego dokumentu o rozmiarze 450 na 600 pikseli. Za pomocą narzędzia GradientTool
(Gradient) Utwórz gradient w jasnych kolorach na warstwie tła.
punkt 2. Utwórz grupę warstw i nadaj jej nazwę. Garnek (Pot). Wewnątrz tej grupy Utwórz nową warstwę, nazwij ją Top (Top). Za pomocą narzędzia EllipseTool
(Elipsa) narysuj owal, który stanie się górną częścią doniczki. Aby wypełnić obszar, użyj dowolnego koloru (wybrałem # 5b5b5b).
Tutaj i w kolejnych krokach kształty wektorowe są używane do rysowania, a zrzuty ekranu pokazują warstwy rastrowe. Aby to zrobić, możesz użyć kształtów w trybie Kontury, po utworzeniu konturu przekonwertuj go na wybrany obszar (kliknij Ctrl + Enter), a następnie wypełnij wybrany obszar żądanym kolorem. Inną opcją jest użycie kształtów w trybie kształt Warstwy, a następnie rasteryzacja żądanej warstwy.
Punkt 3. Utwórz nową warstwę, nadaj jej nazwę. Zespół (Bezel)i umieścić poniżej górnej warstwy. Użyj narzędzi EllipseTool(Elipsa) i RectangleTool (prostokąt), aby utworzyć krawędź doniczki. Weź kolejny odcień szarości.
W razie potrzeby użyj transformacji (Ctrl + T), aby nadać perspektywę.
punkt 4. Utwórz nową warstwę, nadaj jej nazwę. Podstawa (fundament) i umieścić poniżej pasma warstwy. Użyj podobnej techniki, aby stworzyć kształt podstawy doniczki.
punkt 5. Utwórz nową warstwę, nadaj jej nazwę. Kolor (kolor), położenie nad podstawą warstwy. Utwórz zaznaczenie w postaci prostokąta nakładającego się na całą doniczkę i wypełnij ten Gradient selekcji (GradientTool) określonymi parametrami. Dodaj filtr szumów > hałas > AddNoise (Filter – Noise – Add Noise), wartość efektu 0.8%. Utwórz maskę przycinającą dla tej warstwy – aby to zrobić, kliknij Alt + między warstwami na palecie warstw.
Punkt 6. Duplikuj warstwę ColorTwice i wklej kopie nad każdym kawałkiem-częścią garnka. Dla każdej kopii warstwy Colorcreate Maska przycinająca. Następnie zmień położenie każdej warstwy koloru, aby jej kształt lepiej odpowiadał kształtowi puli, użyj do tej transformacji (Transform) – Ctrl + T.
Punkt 7. Przełącz na warstwę gradientu kolorów nad warstwą. Baza. Użyj narzędzia BurnTool
(Dimmer), aby utworzyć cienie i nadać im głębię.
Punkt 8. Utwórz nową warstwę, nadaj jej nazwę. InnerCircle (wewnętrzny krąg). Utwórz owalny kształt i wypełnij go szarym. Utwórz kolejną warstwę powyżej tej warstwy. InnerColor (Kolor wewnętrzny) i dodaj do niego maskę przycinającą. Wypełnij warstwę InnerColorgradient z określonymi parametrami, ciemne kolory odpowiadają kolorom cieni wewnątrz puli.
Punkt 9. Spraw, aby doniczka była gładsza. Aby to zrobić, przejdź do InnerCircle warstwy i za pomocą narzędzia BlurTool
(Blur), rozmyj lekko górną (daleko) krawędź. Następnie utwórz nową warstwę o nazwie krawędź (Edge) i za pomocą miękkiego pędzla 
(BrushTool) i koloru jasnej gliny (użyłem #E2B398), narysuj wokół zewnętrznej krawędzi krawędzi garnka. Na zrzucie ekranu obszar, na którym należy narysować, jest pokazany na Zielono. Ustawia tryb mieszania dla tej warstwy. Ekran (Ekran / rozjaśnienie) i krycie 78%.
Punkt 10. Teraz narysujemy ziemię w garnku. Musimy utworzyć kolejną warstwę z maską przycinającą. Aby to zrobić, przejdź do warstwy InnerColor i naciśnij Ctrl + Shift + N, otworzy się okno dialogowe do tworzenia nowej warstwy. Zaznacz pole „Użyj poprzedniej warstwy, aby utworzyć maskę przycinania”. Nazwij tę nową warstwę Brud (Ziemia).
punkt 11. Aby utworzyć ziemię, najpierw narysuj obszar o odpowiednim kształcie, użyj ciemnobrązowego koloru. Dodaj do tej warstwy szum w ilości 30% – Filtr > szum > AddNoise (Filtr – szum – Dodaj szum). Następnie zastosuj filtr filtr > hałas > Mediana (Filter-Noise-Median) o promieniu 1 pix. Dodaj więcej szumów w ilości 25% – Filtr > hałas > AddNoise (Filter – Noise – Add Noise). Następnie Powiel tę warstwę (upewnij się, że maska przycinająca została utworzona dla kopii) i ustaw tryb kopiowania dla mieszania. Mnożenie (Mnożenie). Użyj narzędzi DodgeTool
(Clarifier) i BurnTool (Dimmer) i będąc na oryginalnej warstwie brudu, dodaj światło ziemi i cień.
Punkt 12. Wróć do warstwy InnerColor i za pomocą narzędzia Burn Tool (Dimmer) dodaj cień z ziemi na wewnętrznej stronie puli.
Punkt 13. Teraz narysuj łodygę. Utwórz nową grupę warstw i nadaj jej nazwę. Kwiat (Kwiat). Wewnątrz tej grupy Utwórz inną grupę o nazwie Stem (Stem). Utwórz nową warstwę, weź narzędzie BrushTool(B) (pędzel) i narysuj zielony trzonek. Dodaj styl warstwy do warstwy BevelandEmboss (Wytłoczony). Za pomocą narzędzia BurnTool(Dimmer) dodaj cienie poniżej i nad rdzeniem. Usunąć nadmiar łodygi od dołu.
Punkt 14. Ustaw kolory pierwszego planu i tła na czarno-biały. Na nowej warstwie Utwórz biały prostokąt, a następnie zastosuj filtr filtr > Render > fibres (Filter – Rendering – fibres) z określonymi ustawieniami.
Punkt 15. Wypacz warstwę włókien tak, aby powtarzały kształt łodygi, użyj Edit > Transform> Warp(Edycja –transformacja – Warp). Utwórz maskę przycinającą dla warstwy włókien. Ustawia nakładkę trybu mieszania warstw (nakładanie się) i krycie 28%.
punkt 16. Teraz stworzymy kwiat. Aby to zrobić, najpierw Utwórz nową grupę warstw. Płatki (Płatki). Wewnątrz grupy Utwórz nową warstwę, nazwij ją SinglePetal (oddzielny płatek) i narysuj kształt W kształcie płatka, użyj jasnego liliowego koloru.
Punkt 17. Utwórz nową warstwę nad warstwą. SinglePetal, Dodaj do tego maskę. Weź narzędzie BrushTool (pędzel) i u góry w parametrach narzędzia ustaw tryb rozpuszczania (tłumienie / rozpuszczanie), wybierz miękki pędzel. Używając ciemniejszego fioletowego koloru, narysuj hałas wzdłuż krawędzi płatka. Następnie zastosuj filtr do tej warstwy. Filtr > rozmycie > Motionblur (Filtr-Rozmycie-Rozmycie w ruchu), Ustaw wartości Kąt (Kąt) 90 stopni i odległość (przesunięcie) 51 pix. Dodaj szum do filtra warstwy > szum > AddNoise (Filter – Noise – Add Noise) w ilości 4.8%, a następnie zastosuj filtr filtr > rozmycie > GaussianBlur (Filter-Blur – Gaussian Blur) o promieniu 1,2 pix.
Punkt 18. Przekształć tę warstwę (Ctrl + T), aby Tekstura powtórzyła kształt płatka. Następnie Scal te dwie warstwy, upewnij się, że powstała scalona warstwa nazywa się SinglePetal.
Punkt 19. W tej chwili Płatek wygląda nieco płasko. Napraw to. Wykonaj kopię warstwy płatka i odbarwiaj ją-Image > Adjustment > Desaturate (Image – Correction – Decolor) (Ctrl + Shift + U). Następnie zastosuj filtr filtr > stylizuj > Emboss (Filter – Styling – Emboss) o podanych parametrach. Ustaw tryb nakładania warstwy. Nakładka.
Punkt 20. Wróć do warstwy SinglePetaland, używając różnych odcieni fioletu, narysuj dodatkowe smugi tekstury na płatku (kieruj się poniższym zrzutem ekranu). Połącz warstwy płatka ze sobą, aby uzyskać jedną pojedynczą warstwę z płatkiem.
krok 21 Utwórz wiele kopii warstwy. SinglePetal i obracać je, tworząc kwiat z płatków. Aby przyspieszyć powielanie warstw, możesz, przy aktywnym narzędziu. Move 
(MoveTool) Alt + kliknij na płatek i przytrzymując lewy przycisk myszy przesuń go na bok. Nie martw się o powstałą pustkę w środku, naprawimy to później.
Punkt 22. Połącz wszystkie warstwy z płatkami w jedną i nazwij powstałą warstwę. Kwiat (Kwiat). Użyj edycji transformacji > Przekształć > pochylenie (Edit –Transform – Tilt), aby zniekształcić kwiat zgodnie z perspektywą. Przenieś kwiat we właściwe miejsce.
krok 23 użyj filtra Filtr > Liquify (Filtr-plastik), aby zniekształcić krawędzie kwiatu, aby wyglądał bardziej naturalnie. Skończyłem również kawałek z tyłu jednego płatka, aby się zwijał.
krok 24 Użyj narzędzi DodgeTool (Clarifier) i BurnTool (Dimmer), aby dodać blask światła i cieni na płatkach. Poniższy zrzut ekranu pokazuje, które obszary muszą dodać światło i cienie.
punkt 25. Teraz wypełnij środek kwiatu, w tym celu za pomocą narzędzia PolygonalMarqueeTool (Polygonal lasso) wybierz, wytnij i umieść górną i dolną część kwiatu na dwóch oddzielnych warstwach. Następnie użyj filtra Liquify (plastik), aby ściągnąć środek kwiatu. Używając narzędzia BurnTool(Dimmer) dodaj cienie, aby nadać głębię, a następnie ponownie połącz dwie warstwy z kwiatem w jedną.
Punkt 26. Zacznijmy tworzyć pręciki Pochodzące ze środka kwiatu, aby to zrobić, najpierw Utwórz nową grupę warstw i nazwij ją pręcikiem (pręcikami). Wewnątrz grupy Utwórz nową warstwę, weź narzędzie BrushTool (Pędzel), wybierz mały pędzel, Ustaw jasnożółty kolor. Narysuj kilka linii, jak pokazano poniżej. Używając narzędzia BurnTool(Dimmer) dodaj cienie u podstawy pręcików. Następnie dodaj styl warstwy. Ukosowanie i wytłoczenie.
Punkt 27. Na nowej warstwie powtórz poprzedni krok, dodaj więcej pręcików, aby uzyskać bardziej obszerną kompozycję. Usuń nadmiar wystających pręcików od dołu, aby stworzyć efekt, że rosną one od środka kwiatu.
Punkt 28. Teraz Utwórz końcówki pręcików (w botanice nazywane są pylnikami). Utwórz nową warstwę o nazwie Anther (Anther) i narysuj wydłużone krople o jasnożółtym kolorze.
Punkt 29. Dodaj do warstwy Style Antherlayer InnerShadow (wewnętrzny Cień) oraz ukosowanie i wytłoczenie.
Punkt 30. Podsumowując, stworzymy arkusz. Najpierw Powiel grupę warstw z trzonem. Kliknij prawym przyciskiem myszy kopię grupy w palecie warstw i wybierz MergeGroup (Połącz grupę). Wynikową warstwę należy umieścić poniżej grupy warstw oryginalnych. Stem. Wybierz z menu Edytuj > Przekształć > FlipHorizontal (Edycja – transformacja – Odwróć poziomo), a następnie Skaluj (skalowanie) i Wypaczaj (deformacja), nadaj pożądany kształt i ustaw tę warstwę, jak pokazano poniżej.
krok 31 Utwórz nową grupę warstw, nazwij ją liściem (arkuszem). Wewnątrz grupy Utwórz nową warstwę i narysuj kształt W kształcie odwróconego serca, użyj zielonego. Powiel tę warstwę i używając Levels (poziomy) (Ctrl + L), rozjaśnij kopię.
krok 32 weź narzędzie EraserTool
(e) (gumka) i na warstwie z wyjaśnioną kopią arkusza Usuń obszary w postaci zakrzywionych linii, aby utworzyć żyły na arkuszu. Po wymazaniu w miejsce tych linii, zobaczysz przez dolną warstwę ciemniejszym arkuszem. Dodaj styl warstwy do górnej warstwy za pomocą arkusza. BevelandEmboss (Tłoczone).
notatka tłumacza. Autor używa standardowej tekstury. Photoshop, który nazywa się „METAL Landscape” (MetalLandscape) i jest w grupie wzorce tekstur (wzorce).
krok 33 Scal obie warstwy dla arkusza, nazwij warstwę MergedLeaf (połączony arkusz) i ułóż ją w następujący sposób (użyj przekształć Ctrl + T – obrót (obrót), skalowanie (skalowanie) i pochylenie (pochylenie)).
Punkt 34. Za pomocą filtra > Upłynnij (Filtr – Plastik) wypacz krawędzie liścia, tak jak zrobiliśmy to w przypadku płatków kwiatów.
Punkt 35. Użyj narzędzi DodgeTool(Clarifier) i BurnTool (Dimmer), aby dodać światło i cienie do arkusza.
krok 36 Wytnij i skopiuj kawałek arkusza, wklej go na nową warstwę, którą umieścisz pod warstwą MergedLeaf. Użyj tego kawałka, aby stworzyć efekt złożonego arkusza, którego część widzimy na odwrocie. W razie potrzeby użyj narzędzia. EraserTool (E) (gumka), aby usunąć dodatkowe krawędzie.
Punkt 37. Dodaj trochę połysku do prześcieradła. Utwórz nową warstwę nad warstwą. MergedLeaf i dodaj do niego maskę przycinającą. Wypełnij tę nową warstwę bielą. Kliknij dwukrotnie warstwę w palecie warstw, aby otworzyć okno style warstw (style warstw). Będąc na karcie BlendingOptions (Ustawienia Nakładki), przesuń suwaki w rzędach Blend If (nakładka if), jak pokazano poniżej. Przesuwając suwaki w wierszu warstwy podstawowej, można określić, jak mocno górna biała warstwa ma być wyświetlana nad ciemnymi lub jasnymi obszarami dolnej warstwy arkusza.
Aby przesunąć suwak na dwie części, przytrzymaj klawisz Alt.
krok 38 aby zakończyć tworzenie arkusza, weź narzędzie. BurnTool(Dimmer) i dodać dodatkowe Cienie do arkusza.
Punkt 39. Podsumowując, praca doda cień pod garnkiem i odbicie. Aby utworzyć cień, użyj narzędzia EllipseTool (Elipsa), aby narysować czarną elipsę pod podstawą puli, rasteryzuj warstwę. Następnie zastosuj filtry. Motionblur (Motion blur) i GaussianBlur (Gaussian blur) do rozmycia cieni. Dostosuj krycie warstwy cienia. Aby utworzyć odbicie, Powiel grupę warstw za pomocą puli, Scal ją w jedną warstwę i odbij ją pionowo. Ułóż warstwę z odbiciem w odpowiednim miejscu i dostosuj jej krycie (krycie).
wynik końcowy: