Jazzadvice
oto ostatnie pytanie czytelnika zmagającego się z szybkimi tempami: „Cześć, jestem saksofonistą w Toronto. Co możesz polecić w zakresie technik praktyki, aby grać na pęcherze szybkich tempach?”
jeśli chodzi o szybkie tempo, wszyscy moglibyśmy być lepsi. Chcesz grać szybko? Zacznij powoli.
powoli nad szybkimi tempami
bez względu na to, jak intuicyjne wydaje się to, musisz najpierw nauczyć się grać powolne linie melodyczne nad szybkimi tempami. Te powolne linie melodyczne składają się głównie z półnut i ćwierćnut. Nawet jeśli nie grasz na szybkich tempach, oprzeć się pokusie, aby pracować więcej na odtwarzanie szybko niż wolno. Nie popełnij błędu myśląc, że szybkie nuty są ważniejsze niż powolne nuty.
aby zagrać ciekawe, powolne linie melodyczne nad szybkimi tempami, pomyśl w większych jednostkach czasu. Słuch w większych kawałkach czasu pomoże Ci się zrelaksować. Jak się zazwyczaj czujesz grając szybkie melodie? Szalony? Up-tight? Z tyłu? Aby grać pewnie przy szybkich tempach, chcesz czuć się komfortowo i zrelaksowany.
przypuśćmy, że jesteśmy w 4, zamiast odczuwać każdy rytm (1-2-3-4), Poczuj po prostu pokonać 1 z każdej miary. Jak każda miara mija, pomyśl sobie „1…1…1…1…”
albo jeśli melodia naprawdę płonie, myśl w jeszcze większych grupach; Poczuj tylko bicie 1 co dwa takty. Tak więc dla czterech miar, gdzie normalnie czulibyśmy 1-2-3-4 1-2-3-4 1-2-3-4, czulibyśmy po prostu 1 – – – – – – – 1 – – – – – – – .
Posłuchaj Bud Powella grającego Cherokee w poniższym filmie i spróbuj poczuć większe kawałki czasu, najpierw grupy jednej miary, a następnie grupy dwóch miar. Zauważ, że melodia Cherokee ilustruje, jak skutecznie wykorzystać półnuty i ćwierćnuty w szybkim tempie.
teraz, czując większe jednostki czasu, ćwicz granie półnut nad zmianami szybkiej melodii, nad którą pracujesz. Traktuj to jako coś więcej niż ćwiczenia; zachowuj się tak, jakby te półnuty były Twoim solo. Niech będzie muzykalna i znacząca. Zrób to samo używając ćwierćnut. Uważaj, aby się nie spieszyć lub Up-Up. Zrelaksuj się. Następnie połącz półnuty i ćwierćnuty, dążąc do stworzenia linii lirycznych poprzez zmiany.
w miarę jak poczujesz się bardziej komfortowo, wprowadź trojaczki i szesnastki do części zdominowanej przez pół/ćwierćnutę linii melodycznej (może to poczekać do później. Patrz kroki st koniec artykułu). Pozwól im wkradać się powoli, wkładając je tylko w jeden rytm. Na przykład w zakresie czterech taktów Zagraj 7 półnut i jedną grupę 4 ósemek. Cały cel tego ćwiczenia (zaczynając od półnut, ćwierćnut, stopniowo wprowadzając trojaczki i szóstki) polega na uniknięciu ciągłego strumienia bezcelowych ósemek.
nie tylko ćwiczenie to pozwoli Ci ostatecznie zagrać stały strumień znaczących ósemek, ale także da Ci możliwość rytmicznego rozwijania swoich solówek, jak tylko zechcesz. Opcje są dobre.
Freddie Hubbard ma pełne opanowanie nad rozwojem rytmicznym. Posłuchaj, jak Freddie gra noc ma tysiąc oczu. Zwróć szczególną uwagę na to, jak zaczyna swoją solówkę, tworząc długie linie liryczne i stopniowo pracując do ósemek.
Naucz się odpoczywać
poza skłonnością do grania ciągłym strumieniem ósemek, szybkie tempo krzyczy na nas: „Graj! Dalej! Graj więcej!!”Zamiast dostosowywać się do tego, co nakazuje ci tempo, naucz się odpoczywać na rozkaz.
ta umiejętność jest nieskończenie trudniejsza przy szybkich tempach, więc zacznij po prostu. Ćwicz jednocześnie grę w slow-line i odpoczynek, grając linię półnuty / ćwierćnuty dla 4 taktów i odpoczywając dla następujących 4 taktów.
eksperymentuj łącząc różne długości Gry i odpoczynku, dążąc do pełnego komfortu przy powolnych liniach melodycznych i odpoczynku w szybkim tempie, nie tracąc przy tym miejsca w zmianach akordów.
Sprawdź, jak Miles opiera się na dowodzeniu, kadrowaniu i definiowaniu swoich pomysłów.
znaczenie języka jazzowego
kiedy gramy szybko, czas na zastanowienie się nad tym, co grać, dramatycznie maleje, a co za tym idzie, pojawi się to, co znamy najlepiej. Co można grać bez myślenia? Czy clam i uruchomić w górę iw dół wagi, gdy napotkasz szybkie tempo? Jeśli tak, to dlatego, że znasz skale lepiej niż język jazzowy.
jeśli nie chcesz bezcelowo biegać w górę iw dół, ucz się bitów języka jazzowego tak dobrze, że masz je na wyciągnięcie ręki we wszystkich klawiszach bez zastanowienia.
Wiele osób patrzy z góry na zapamiętywanie wierszy i wykorzystywanie ich podczas solo. Ich postawa jest częściowo poprawna. Tak, zapamiętywanie linii i ich powtarzanie podczas improwizacji nie jest improwizacją. Błąd, który popełniają ci regurgitatorzy, polega na tym, że zatrzymują się zbyt wcześnie.
kiedy po raz pierwszy zdobędziesz linię we wszystkich klawiszach i będziesz mógł ją usłyszeć & odtwarzając ją w kontekście melodii, dopiero zaczynasz. Mimo że jest to dużo pracy samej w sobie i jest wspaniałym początkiem, celem z kawałkiem jazzowego języka jest możliwość wykorzystania go jako trampoliny dla własnej kreatywności w tej chwili. Chodzi o to, aby móc usłyszeć nieskończone wariacje oparte na tej linii w czasie rzeczywistym i/lub usłyszeć kombinacje tej linii z innymi liniami.
po tym, jak dostajesz linię pod palcami we wszystkich klawiszach i możesz jej używać w melodiach, poświęć czas na zmianę linii w zależności od tego, co słyszysz. Zacznij powoli. Usłysz każdy interwał w kolejce. Zobacz, ile wariacji możesz improwizować w 20 minut. Jeśli natkniesz się na jakieś klejnoty, zapisz je i umieść we wszystkich kluczach.
lub spróbuj połączyć linię z innymi liniami, nad którymi pracujesz, a zobaczysz, jak powstaje coś nowego dzięki tej prostej kombinacji. Inną rzeczą do eksperymentowania jest po prostu dodać kilka nut podejścia do linii lub oznaczyć niektóre nuty na końcu linii. Często trzeba zrobić bardzo mało do linii, aby uczynić ją własną.
podwójny czas nad wolnymi i średnimi tempami
aby przyspieszyć linie, aby działały w szybkich tempach i aby uzyskać szybszy słuch w uchu, najpierw pracuj nad tworzeniem podwójnych fragmentów w wolniejszych tempach.
aby to zrobić, wybierz dwuśrodkową II linię V, której nauczyłeś się bezpośrednio z nagrania (celowo umieściłem bardzo popularne linie w przykładach, aby przypomnieć i zachęcić do transkrypcji własnych). Teraz, zamiast grać ósemkę w dwóch taktach, Graj ją w jednej takcie jako szesnastki, jak pokazano w poniższym przykładzie:
innym sposobem na rozpoczęcie podwójnego pomiaru jest wzięcie jednej linii pomiarowej i skondensowanie jej przez wstawienie dwóch uderzeń spoczynkowych przed nią, jak pokazano w poniższym przykładzie:
oba ćwiczenia zapewnią Ci natychmiastową podwójną synchronizację. Pamiętaj, aby trzymać palce, artykulację, strumień powietrza lub cokolwiek innego, co ma związek z technicznymi aspektami instrumentu w ryzach. Jedź tylko tak szybko, jak możesz, zachowując perfekcję.
gra na szybkich tempach
tak więc, aby grać na szybkich tempach:
- praca nad tworzeniem półnutowych linii melodycznych.
- praca nad tworzeniem ćwierćnutowych linii melodycznych. Poczuj się zrelaksowany i komfortowo grając linie łączące półnuty i ćwierćnuty.
- prace nad odpoczynkiem. Graj na 4 takty, a następnie odpoczywaj na 4 takty.
- Wypróbuj różne kombinacje gry i odpoczynku.
- przejrzyj trochę jazzowego języka, którego nauczyłeś się z nagrania. Jeśli nie zacząłeś ćwiczyć żadnego języka, zacznij to robić.
- Ćwicz podwójny czas nad wolniejszymi tempami. Wybierz 2 środek ii V i grać dwa razy szybciej w przestrzeni jednego środka. Następnie weź jedną linię miary, Wstaw dwa uderzenia odpoczynku przed nią i zagraj dwa razy szybciej. Uważaj na swoją technikę.
- stopniowo wprowadzaj trojaczki i szesnastki do swojej praktyki linii melodycznej, którą wykonałeś w kroku 1. Jeszcze raz, uważaj na swoją technikę.
- Zastosuj język jazzu dwukrotnie w kroku 6 do szybszych tempów, ale teraz nie będzie dwukrotnie. Odtwarzanie linii jako ósemki w szybkim tempie powinno być podobne do podwójnego czasu w wolniejszym tempie.
- upewnij się, że ćwiczysz improwizowane wariacje transkrybowanego języka jazzowego, oparte na tym, co słyszysz. Wyjdź poza niedomykalność. Używaj przepisanych linii jako podstawy własnej kreatywności.
- Połącz wszystkie koncepcje omówione w swój twórczy sposób, aby zacząć improwizować pewnie nad szybkimi tempami.