Hoe een baskast te Mic: 5 Snelle Tips
ik denk na over de grammaticale nuances van het opnemen van Bas – Ik maak grapjes over je gitarist om vertrouwen op te bouwen – Ik vertel je YouTube wijsheid te vermijden voor welke persoonlijke waarheid/microfoon je ook hebt liggen – Ik toon je meer foto ‘ s dan normaal en sommige zijn zelfs relevant-ik zet de DI in DIY
Hey! Als je het onderstaande artikel leuk vindt en meer wilt weten over het opnemen van de perfecte bas toon (inclusief het horen van werkelijke audio voorbeelden), bekijk dan aflevering 35 van de DIY Recording Guys podcast – gehost door mij en mijn professionele bassist cohost Benjamin Hull.
dus is het “miking” een kast of ” mic ‘ ING ” een kast?
of” Microfoons ” een kast?
misschien een kast ‘bellen’?
Nee. Waarschijnlijk niet die laatste. 5 manieren om ‘ telefoon een kast klinkt gewoon niet….gezond genoeg.
dat is het gesprek dat ik net had in mijn hoofd bij de beslissing over een titel voor deze post. Ik dacht dat het het beste was om je de waarheid te vertellen.
oké, aan de slag.
je hebt lekkere bas riffs geschreven en je bent klaar om op te nemen. Gefeliciteerd vriend! Het grote nieuws is dat het krijgen van een grote toon die uw mix ingenieur kan verpletteren een mix met is gemakkelijk. Hier zijn enkele tips:
laat uw toon goed klinken uit het amp
dit is belangrijk. Het is jouw geluid en het moet goed klinken voor jou. Dat gezegd hebbende, houd een paar dingen in gedachten. Als je hard rock, prog metal, math rock of iets anders met een agressief randje opneemt, kunnen de mids en bovenste mids eigenlijk heel belangrijk zijn voor “je geluid”.
slecht nieuws. Dat is precies waar je flamboyant luide gitarist (met zijn v-hals t-shirt en slecht kapsel) je smaakvolle bas licks in de mix zal verduisteren. Het is gewoon makkelijker voor gitaren te snijden door in dat frequentiebereik.
je hebt twee keuzes. Ofwel preventief toevoegen vervorming aan uw toon om te helpen de bas snijden door of, gewoon uw Toon de manier waarop u wilt en laat uw Mix engineer omgaan met het. Eerlijk gezegd, dit zijn beide goede antwoorden. Een doorgewinterde mix engineer zal ervoor zorgen dat de gitaren mooi spelen met de bas en zal wat vervorming toevoegen in de mix als de bas moet snijden door een beetje meer.
Kies een microfoon
er zijn een aantal opties hier, maar mijn favoriet is om een dynamische microfoon te gebruiken dicht bij de speaker grill. Je kunt zowat elke dynamische microfoon laten werken, maar een goede ol’ Shure SM57 is waarschijnlijk de goedkoopste en meest betrouwbare manier om een bruikbaar geluid te krijgen. Een andere optie is om een groot membraan condensatormicrofoon te gebruiken. Eerlijk gezegd, kun je 10.000 uur doorbrengen op YouTube om de mening van mensen hierover te horen en naar shoot-outs te luisteren. Ik weet niet zeker of dit het beste gebruik van uw tijd is – hoewel ik het vaker heb gedaan dan Ik wil toegeven.
Ja, verschillende microfoons kleuren of EQ de toon anders. Ja, dit kan een niet-zo-subtiel verschil zijn. De bottom line is dat EQ en kleur zal worden aangepast in de mix toch. Ik weet dat dit godslastering is, maar het is waar. Gebruik geen exotische lintmicrofoon, maar maak je er niet te veel zorgen over. Je doel is om een toon te krijgen die je leuk vindt (zie nummer 1) en dan de microfoon die je al hebt zo in te stellen dat je opgenomen toon vergelijkbaar klinkt met wat je in de kamer hoorde. Het goede nieuws is dat we veel kunnen doen om toon met mic positie te manipuleren.
tijdens een sessie afgelopen weekend probeerde ik drie opties: AKG D112 (links), Shure SM57 (rechts), Rode NT1A LDC (terug van de versterker)
Kies een radiale microfoonpositie
Sluit uw ogen. Oh, juist. Je leest dit. Open je ogen. Stel je voor dat je rechtstreeks naar het gezicht van een luidsprekerkegel kijkt. Stel je voor dat de luidspreker met een radiaal gearceerde gradiënt begint vanaf een zeer lichte plek in het centrum en steeds donkerder wordt als je naar buiten radiaal beweegt (wie herinnert zich cilindrische coördinaten?). Ik weet het vriend, het is verwarrend. Hier, laat me het “beeld” in “stel je voor” voor jullie zetten – jullie luie klootzakken.
het geluidverloop van een luidspreker weergegeven. Lichtere kleur is een “helderder” geluid.
de verschillende grijstinten vertegenwoordigen hoe ” helder “of hoe” donker ” een toon zal klinken. Kies bijvoorbeeld een plek (elke plek) op je speaker cone en neem een lekkere bass riff op. Luister terug naar de riff en vergelijk het met wat je in de kamer hoorde. Als het opgenomen geluid te “donker” is, beweeg je de microfoon iets dichter naar het midden van de luidspreker – en vice versa.
als je naar het YouTube konijnenhol ging, zul je termen als “on-axis” en “off-axis”horen. On-as betekent dat je microfoon naar het midden van de cirkel kijkt. Off-axis betekent dat het ergens anders zoekt.
Rood: goed uitgangspunt voor close-miking met een dynamische microfoon. Blauw: goed startpunt voor een LDC microfoon verder terug
Als u een dynamische microfoon gebruikt, raad ik aan te beginnen met de microfoon die naar de rode cirkel in het beeld wijst en vervolgens vanaf daar aan te passen met behulp van de zojuist beschreven methode.
het instellen van de afstand van de microfoon tot de luidsprekerkast
directionele microfoons (die van u is er waarschijnlijk één) hebben iets dat “proximity effect”wordt genoemd. Dit betekent dat als een geluidsbron krijgt zeer dicht bij de microfoon, kan er een vrij aanzienlijke boost van low-end.
komieken gebruiken dit effect de hele tijd op het podium. Ze brengen de microfoon dicht bij hun mond om een “low-end” boost te krijgen. Het is erg grappig.
je kunt hier hetzelfde doen. Als uw geluid is te “dun” of ontbreekt enige boominess, duw de microfoon een beetje dichter bij de luidspreker. Als het te boomy, duw het een beetje verder weg. Voor een dynamische microfoon, zou ik aanraden te beginnen met de microfoon een vuist-breedte afstand van de speaker grill doek.
One ” fist-width “is eigenlijk de internationale maateenheid voor hoe” metal ” je nummer is. 70 vuistbreedtes is genoeg om het gezicht van een gezonde menselijke volwassene te smelten
vind je dat onderschrift mooi? Ik heb wat grappen, nou en?
Maak een vuist en leg je vuist tegen de grilldoek. Zet de microfoon aan de andere kant van je vuist. Pas vanaf daar aan met behulp van de hierboven genoemde methode.
gebruik een DI
deze is eigenlijk super belangrijk. Als ik een tijdmachine had, zou ik teruggaan en het nummer 1 maken op deze lijst.
DI staat voor directe injectie. Het is eigenlijk het rauwe geluid dat direct uit je basgitaar komt. De reden dat je een Di signaal wilt opnemen samen met de rest van het signaal is omdat dit de ruwe prestaties is. Als u niet tevreden bent met uw signaal keten of kan niet krijgen een fatsoenlijk geluid van een microfoon, met dit signaal zal nog steeds toestaan dat een mix ingenieur om “re-amp” uw geluid (dwz, voer het door een andere signaalketen om iets dat goed werkt voor de mix) of om het rauwe geluid te verwerken op een manier die complimenteert de volledige mix.
ook, de di signaal is onvervormd-die zeer nuttig kan zijn voor het mengen in met de verwerkte geluid te houden van de low-end strak.
“Hoe kan ik twee dingen tegelijk opnemen?”je mag het vragen. Je hebt een apparaat nodig dat je signaal deelt. Radial Engineering maakt verschillende DI-apparaten. Ik gebruik de kleine Labs STD signal extender-waarmee je ook het signaal kunt splitsen.
in principe (basisch?) u sluit uw bas in dit apparaat en het apparaat kunt u een ingang in twee uitgangen. Een uitgang wordt gerouteerd naar uw pedal board of amp en de tweede uitgang zal direct worden aangesloten op uw interface. Op deze manier, wanneer u op opnemen drukt, neemt u zowel het amped als het DI ‘ D signaal op.
goed, nu je een DI signaal hebt en je signaal ketting signaal opgenomen, moet je klaar zijn voor het mengen! Als u wilt werken met een ingenieur die ervoor zal zorgen dat niemand vraagt ” Waar is de bas?”in uw mix, reik uit naar mij. Ik zou graag met je praten over je muziek en project doelen.
Vadim is een mixing engineer en producent. Zijn passie voor opnemen en mixen werd aangewakkerd door gitaar te spelen en muziek te schrijven als tiener. Tegenwoordig opereert hij Calm Frog Recording waar hij artiesten helpt om hun nummers zo goed mogelijk te laten klinken. Hij houdt van het delen van zijn passie voor het opnemen en produceren van muziek met anderen via deze blog en de DIY Recording Guys Podcast.
voor veel meer tips, kijk op Vadim ‘ s gratis eBook op www.howtorecordyourband.com