The Little Drummer Boy
De av dere som faktisk leser artiklene og leksjonene mine (i motsetning til å bare gå gjennom notasjonen og / ELLER FANEN eller bare lytte Til Mp3-Ene) vet at jeg liker å gi deg en grunn til å lære en sang. Foruten bare å lære sangen, det er! Noen ganger snakker vi om rytme. Noen ganger ser vi på forskjellige måter å stemme på en akkord eller komme opp med en basslinje eller riff for å gjøre sangen mer interessant. Jeg vet at mange av dere tar disse leksjonene til hjerte fordi du skriver meg for å fortelle meg om hvordan du har brukt en ide diskutert i en bestemt leksjon og brukt den på en sang du allerede kjenner eller til og med brukt den til å lære noe nytt selv.
men poenget er at det alltid skal være noe å lære eller å jobbe med. Og det er det som bringer oss til dagens stykke, The Little Drummer Boy . Vi har allerede en flott leksjon på Dette, skrevet Av Peter Simms, her På Guitar Noise, som du finner den på vår Nye Jule leksjoner side. Det er en flott øvelse på Å bruke Drop D tuning for å komme opp med et flott arrangement av denne ferien carol.
vår leksjon i dag kommer til å konsentrere Seg om en helt annen sak: pinky. Altfor ofte, gitarister har en tendens til å under-bruk eller, verre, ignorere lillefingeren når du spiller. Mange nybegynnere begynner ikke å jobbe med det før de absolutt må, og på det tidspunktet er det nesten som å lære å spille igjen.
så jeg vil gi dine pinkies en treningsøkt i dag. Jeg håper du er klar!
dette kan også være et godt tidspunkt å prate om nøkler. Peters leksjon, som vi nevnte, plasserer Den Lille Trommeslageren I nøkkelen Til D for å gjøre bruk av den lave d notatet i Drop D tuning. Du, som gitarist / arrangør kan plassere en sang i en tast. Man gjør vanligvis dette av grunner som å imøtekomme en vokal eller bare gjøre sangen i spørsmålet lettere å spille. Den» originale » notene jeg har for dette stykket, er for eksempel i nøkkelen Til d flat, som ikke er en av de vennligste nøklene til gitaren!
Hvordan du velger en nøkkel, avhenger i stor grad av dine egne evner med gitaren, kombinert med hva du vil gjøre, stilistisk, med en bestemt sang. Så jeg ser På Den Lille Trommeslagergutten og tenker for meg selv: «Dette er en leksjon for relative nybegynnere. Det betyr å holde ting ganske enkelt og fortsatt være litt utfordrende og fremfor alt ha det gøy.»Jeg ser igjen på sangen og ser at i den» originale » formen jeg har, er akkordene Db, Ab Og Gb . I Peters leksjon transponerer dette Til D, A og G. Uansett er det tre akkorder å håndtere.
Men nå gjør jeg en kort tur Inn I Theoryland. Hvis jeg tenker på disse akkordene når det gjelder nøklene, har jeg å gjøre med roten («I» – D Eller Db i de to versjonene vi har nevnt så langt), den femte («V» – A Eller Ab) og den fjerde («IV» – G ELLER Gb). Så nå som jeg vet dette, kan jeg gjøre et par sprang i logikken. Først, jeg kan bestemme hvilken nøkkel jeg ønsker å spille dette i basert på hvilke akkorder jeg vet best. Foruten D, som vi allerede har sett, vil gi oss akkordene D, G Og A, føler jeg meg mest komfortabel med Å spille I C, G, A Og E. La oss ta en titt på hvilke akkorder som vil være involvert i de fire tastene:
ikke å håndtere Enten F eller B høres også ut som en god ide for meg, dette er en nybegynnerleksjon og alt. Så det etterlater Meg Med G og A. og nå tenker jeg på noe annet. Tro det eller ei, jeg tenker på blues! Tross ALT, I, IV, V progresjon er nøkkelen til de fleste blues spiller. Og når jeg husker noen av blues-leksjonene vi har gjort, spesielt Før Du Anklager Meg, ser jeg at nøkkelen til A vil gi meg åpne, ringende bassnotater for hver av akkordene som brukes i Little Drummer Boy. Ser du dette også?
Åpne bassnotater er godsends for den nystartede akkordmelodiarrangøren, av den åpenbare grunnen at du har en god, klar ringelyd uten å måtte gi opp en finger! Det nest beste som kan skje med oss er å ha mange åpne posisjoner akkorder involvert i melodien notater. Så jeg skriver ut vår sang, melodi og akkorder, i nøkkelen Til A, og jeg ser på den:
og det ser ut til at skjebnen smiler på oss igjen. De fleste melodinotene er enten deler av de medfølgende akkordene eller like i nærheten. Som jeg har nevnt i mange andre sangtimer, tror du at noen faktisk gikk og planla det på den måten!
Men nå har vi et annet valg å gjøre, og det er slik vi vil bruke våre medfølgende akkorder. Det kan virke som en merkelig ting å bekymre seg for, men det er alle slags måter å bruke» akkord » – delen av et akkordmelodiarrangement. For å illustrere, jeg har tatt den første linjen i vår sang og gjort det tre måter. Legg merke til at notene til melodilinjen alle har snudd stilkene mens akkord akkompagnement notater stammer er snudd:
i Den første versjonen Av Eksempel #2 spiller jeg akkordet vårt, strumming det bare ned så langt som melodien notatet, husk deg, på første takt av hvert mål og la det ringe ut under resten av melodien notater. Det høres ikke ille i det hele tatt. Versjon to har meg slående akkordene annenhver beat, det vil si på første og tredje slag av et gitt mål. Dette fyller ut lyden litt mer og gir også det rytmiske inntrykket av en jevn trommeslag. Ikke en dårlig ting for en sang med denne tittelen, nei? På den siste versjonen spiller jeg en akkord med hver melodi notat. Dette fyller ting ut enda mer, men virker litt tunghendt for min smak. Så jeg har bestemt meg for at jeg skal gå med det andre alternativet for dette arrangementet. Etter å ha bestemt det for meg selv, bør jeg påpeke at du burde (som alltid) gjerne trene andre alternativer. Jeg finner meg selv ofte å spille en kombinasjon av disse versjonene.
For nå, la oss komme ned til jobb og takle den første linjen i denne sangen.
Ok, la oss gjøre det de to første linjene, spesielt siden de begge er fokusert rundt A major akkord. Før vi går, vil jeg anbefale at hvis du er bekymret for at du spiller akkordene, kan hvert annet slag være for hardt, du begynner å lære dette ved å spille akkordet på første takt av et gitt mål og deretter jobbe med å spille det på første og tredje slag. Dette vil gi deg en sjanse til å bli komfortabel med både akkord og melodi fingerings. Men å spille dem alle andre slag er ikke så vanskelig som du kanskje tror, og du vil muligens finne fordeler med å lære det på» alle andre slag » – måten, spesielt når det gjelder å spille downstrokes og upstrokes.
Mål en starter med en fin lyd Av A akkord, spilt på bare a, D og G strenger. Teknisk sett er dette en en kraft akkord, som noen av dere kanskje kjenner igjen med navnet » A5.»Det er bare a og E notater Av a akkord og gir oss en pent resonant ringing som vil fortsette mens vi går på å spille enkelt notater i melodien. Jeg gjør dette med en downstroke, forresten. Siden det første notatet varer i tre slag, treffer Jeg bare a-og D-strengene med et nedslag på tredje takt og spiller deretter den åpne B på fjerde takt med et oppslag. Vanligvis starter jeg ut ved å ha alle fingrene satt på Min en stor akkord før selv slående det første notatet. Dette betyr at jeg må løfte fingeren av B-strengens andre bånd for å kunne høre notatet til den åpne b. Men hvis du er forsiktig med hvilke strenger du slår, kan du starte Med å fingre Asus2 (X02200), og du trenger ikke å bekymre deg for Det. Det er helt opp til deg.
det andre målet har oss til å spille Vår a akkord igjen, men denne gangen vil vi klimpre ned bare så langt Som b-strengen siden melodien notatet Er C#, som er på den andre fret av den strengen. Vi spiller dette med et nedslag og det varer i to slag. Så spiller vi hele greia igjen for tredje takt og fanger Bare C# notatet på oppslaget for fjerde slag. Dette er et bra sted å påpeke at, ved å ha din akkord på plass, du trenger ikke å bekymre deg hvis du fange en ekstra streng eller to på din upstroke. Det høres bra ut. Men gjør praksis treffer bare strengene du ønsker. Det er en ferdighet som er lett å utvikle med praksis, utholdenhet og tålmodighet.
pinky gjør sin første opptreden i mål tre. Vi legger lillefingeren på den tredje fret Av b-strengen for Å få d-notatet i melodien. Siden dette er på første takt av tiltaket, har vi En akkord klar til å gå med den. Dette skaper Asus4, bare hvis du er interessert i ting som det.
jeg bør nevne at du kan spille dette tiltaket på en rekke måter. For eksempel kan du du kan velge de tre første melodien notater hver gang, eller du kan bruke en pull-off går Fra D Til C#. Hvis du er så tilbøyelig, kan du til og med hamre på for å få den andre d-notatet. Når jeg spiller dette, tenker jeg ikke ofte bevisst på det. Mens jeg jobbet ut denne leksjonen, selv om, jeg la merke til at jeg pleide å plukke hver enkelt melodi notat for å gi det en klar, distinkt tone.
men du velger å spille det, måle tre ender med en downstroke På a akkord igjen, og igjen Med C# som melodi notatet. Vi vil slå det hardt nok til å holde det notatet gjennom mål fire mens vi legger til to rytmiske nedslag bare for å tide oss over.
den andre linjen er ganske enkelt en variant av den første. Forskjellen mellom de to er tidspunktet for melodien notater i de to første tiltakene. For meg er dette hvor «hver andre beat» spiller kan bidra til å drive sangen. Selv om melodien hviler på første takt av det første tiltaket, slår bare A – og d-strengene stykket sammen, og denne kombinasjonen av downstrokes og upstrokes er god praksis.
i den tredje linjen bytter vi akkordet Fra A Til E, og dette er når ting begynner å bli veldig interessante. Hvis du er som folk flest, du spiller E akkord Med pekefingeren på den første bånd Av G-strengen, ringfingeren på Den andre bånd Av D og langfingeren på Den andre bånd Av a-strengen. Så langt, så bra! La oss se hva vi skal prøve å gjøre:
Hit e akkord på første takt av mål ni med et nedslag til Enten D eller G streng. Det er ditt valg. Ta deretter den åpne b-strengen på oppslaget for andre takt. Nå, mens du holder På E akkord for harde livet, plassere pinky På c# notatet på Andre fret Av b-strengen og klimpre ned bare så langt med en downstroke på tredje beat. Skyv deretter pinky opp til den tredje fret Av b-strengen (notatet I melodien Er D) og ta det notatet på oppslaget. Hvis du ikke er vant til å bruke alle fingrene på en gang, kan dette ta litt øvelse.
men i mål ti kan du gi deg selv en pause. Det første notatet er rett Og slett en fyldig e akkord slått over alle seks strenger. Deretter tar du den åpne høye e (første) strengen på oppslaget og spiller deretter en annen full akkord på nedslaget i tredje takt. Å legge pinky til den andre fret av den høye e (første) strengen gir Oss F# notatet som slutter dette tiltaket. Bruk en upstroke å spille dette. Og igjen, legg merke til at hvis du treffer mer enn det ene notatet, vil det fortsatt høres bra ut fordi resten Av e-akkordet ditt fortsatt er intakt.
Vi er ikke helt ute av skogen ennå, skjønt. Melodien går ganske mye ned slik den kom, så begynn å måle elleve med en mer solid nedslag Av e-akkordet. Legg deretter til pinky For d-notatet( den tredje fret Av b-strengen), slå den på oppslaget og skyv den ned Til C# notatet (andre fret Av B) og slå den med et nedslag. Til slutt, igjen med et nedslag, slå en Annen e akkord, men denne gangen bare ned til den åpne b-strengen som det er der melodien har kommet til hvile.
er du fortsatt med oss? De neste to linjene er de vanskeligste, men tro det eller ei, du bør kunne jobbe gjennom dem nå etter å ha gjort det vi har oppnådd så langt. La oss takle tiltak tretten gjennom atten på en gang, skal vi?
Mål tretten er en eksakt kopi av mål ni, så vi burde ikke ha noen problemer med det. Og mens mål fjorten er, melodisk, et speilbilde av mål ti, det er ganske viktig å merke seg at vi spiller en a akkord som vår akkompagnement i stedet For E. Dette lar ikke pinky av kroken, skjønt! Vi bruker lillefingeren til Å få f # notatet på slutten av dette tiltaket, samt å spille g naturlig (tredje fret av den høye e (første) strengen) og F# (andre fret av den høye E (første) strengen) som fører av mål femten. Fjerning av pinky vil gi oss det åpne e notatet som følger, og da bytter vi akkordet Fra A Til D, og dette vil gi Oss d-notatet (tredje fret Av b-strengen) i melodien. Du vil merke at jeg bruker den åpne en streng som bassnoten til Denne d-akkorden for å gi den litt fyldigere lyd.
Endre vår medfølgende akkord Til D spiller også rett inn i hvordan melodien går. F# (andre fret på den høye e (første) strengen) som starter neste mål er klar til å gå! Vi klimpre Hele d akkord med en downstroke og deretter fjerne vår finger fra den første (høy E) strengen for å få den melodien notatet og deretter slå D notatet, fortsatt på plass på den tredje fret Av d strengen før du endrer tilbake til Vår a akkord, som vi klimpre bare Ned Til C# notatet på Den andre fret Av b strengen.
Vår a akkord tillater oss også å fortsette med melodien uten å hoppe over et slag. Den åpne høye e (første) strengen er vår neste notat, og så tar vi vår pinky tilbake i spill igjen, bruker Den Til å fret D-notatet På b-strengen. Vi tar den av igjen for Å få C# (fortsatt på plass fordi Vi fortsatt holder På A-akkordet) og så bytter Vi fra A Til E for Å få b-notatet til den åpne andre strengen. Og nå kan du ta pusten fordi du har gjort alt det harde arbeidet! Det er smooth sailing nå!
jeg vil gjerne ta et øyeblikk for å påpeke at i denne delen av sangen vi nettopp har gått over, finner jeg meg selv å spille nedslag på akkordene og oppslag på de enkelte melodinotene, som jeg har angitt i notasjonen. Og dette kan være en god tid å diskutere bruken av slag. Noen mennesker kan finne det lettere å bruke den alternative plukkingsteknikken. Dette er når du veksler ned og oppslag uansett hva. Det er tider, spesielt når du prøver å oppnå enten fart eller glatthet, at denne tilnærmingen er absolutt nøkkelen. Men her, i denne sangen, tror jeg at det er et spørsmål om smak. Jeg har prøvd å plukke den på forskjellige måter, men når jeg ikke bevisst tenker på det, finner jeg at jeg spiller opp og nedslag ganske mye slik jeg har stavet ut for deg i notasjonen.
og snakker om notasjon, vær så snill å forstå at det jeg har skrevet her ikke er perfekt. Ved noen anledninger vil du spille, for eksempel, den åpne b-strengen som en del Av e-akkorden, bare for å dekke Den Med D-notatet på den tredje fret. Notasjonen sier å holde B, hele akkordet faktisk, for to slag, men dette er åpenbart umulig siden du trenger den strengen for et annet notat. Jeg har skrevet notasjonen på denne måten for å gi deg akkordene på deres riktige beats og for å oppmuntre deg til å la dem ringe så lenge du kan. Fortrinnsvis til neste lyd av det medfølgende akkordet!
Den siste delen av Little Drummer Boy starter mye som de to første linjene:
Det er bare ved de to siste tiltakene at vi møter en liten forandring. Her bytter vi Til Vår e akkord for å få den første klimpre. Da bruker vi vår pinky en siste gang, bruker den til å finger A notat på Den Andre fret Av G-strengen. Til slutt treffer vi den åpne b-strengen igjen og avslutter med en a-akkord klimpret ned Til a-noten Til G-strengen. Et voila! Vi har kommet oss gjennom sangen! La oss høre alt på en gang, skal vi? Jeg bruker noen tiltak Av A for å komme i gang:
The Little Drummer Boy er en av de sangene som gjør det mulig for mye av en utøvers personlighet å komme gjennom. Du kan gå gjennom et bredt spekter av dynamikk når det gjelder volum og intensitet. Jeg ga i fristelse og gikk litt overbord i min bruk Av e akkord i mål atten. Så mye, faktisk at jeg kastet i et annet mål! Du må være forsiktig med å være for entusiastisk noen ganger!
og for de av dere som kanskje spør meg om dette, spilte jeg Alle Mp3-Ene på Min seagull S6 Folk guitar (cedar top) ved hjelp av et middels valg.
jeg håper at du har hatt denne lille øvelsen i akkordmelodiarrangement, og at du føler deg fri til å spille den for de kommende ferien. Og jeg håper at hovedideen i denne leksjonen, det vil si å få fingeren involvert, er noe du alle kommer til å jobbe med.
Neste uke skal vi gjøre noe både enklere og vanskeligere! Hvis du trenger et hint, bør du friske opp tysken din og lese Den Enkle Sangen For Nybegynnere på Bookends, og vi ser deg snart her.
Til neste leksjon…
Fred