Slik spiller du inn din egen musikk hjemme – en illustrert guide-Home Music Creator

Slik spiller du inn din egen musikk hjemme – en illustrert guide-Home Music Creator

DISCLOSURE: dette innlegget inneholder tilknyttede lenker. Hvis du kjøper gjennom disse linkene, kan jeg tjene en liten provisjon.

verden av høy kvalitet hjemme opptak av din egen musikk er åpen for nesten alle i dag. For en relativt liten sum penger kan du oppnå resultater som bare ville vært mulige i et profesjonelt opptaksstudio for tretti år siden. Men prosessen med å spille inn din egen musikk hjemme, mens ikke vanskelig, kan være ganske involvert, og det er mange trinn og mye informasjon for å få hodet rundt.

for å ta opp din egen musikk hjemme, trenger du en datamaskin som kjører Et Daw (Digital Audio Workstation) program, og et lydgrensesnitt koblet til datamaskinen, for EKSEMPEL VIA USB. Koble en mikrofon eller et instrument til en lydgrensesnittinngang. Opprett et nytt spor I DAW, angi nivåene, og klikk deretter record.

La oss ta en detaljert titt på prosessen med å spille inn din egen musikk hjemme. Vi vil se på hvilket utstyr og programvare du definitivt trenger, og valgfritt utstyr som kan være nyttig. Så ser vi på hvordan du setter opp alt, og den detaljerte prosessen med å spille inn musikken din både i generell forstand og for bestemte instrumenter.

hvis du er interessert i å sjekke ut det beste opptaksutstyret som lydgrensesnitt,studiomonitorhøyttalere, mikrofoner, etc., kan du finne dem på zZounds.com ved å klikke her.

Hva trenger du for å spille inn din egen musikk hjemme?

i enkleste forstand er alt du virkelig trenger noe som kan ta opp. Telefonen din springer umiddelbart til tankene; det vil være en slags lydopptakerapp der, med masse mer tilgjengelig for nedlasting og installasjon fra appbutikken din. Bare trykk record, og begynne å synge eller spille!

det er ikke hva denne artikkelen handler om. Jeg antar at du har tenkt å spille inn musikken din i så høy kvalitet som mulig, og du skal spille inn flere spor. Dette kan være så enkelt som å spille inn en akustisk gitar, og deretter registrere deg selv synge over toppen. Eller det kan være så komplisert som en full rock mix, for EKSEMPEL MED MIDI trommer, bass, 4 elektrisk gitar deler, et piano, vokal og tre backing vokal spor.

denne listen over nødvendig utstyr forutsetter denne høykvalitets multi-track-tilnærmingen til hjemmeopptak…

en datamaskin

mens det finnes andre måter å utføre multi-track-opptak hjemme, er det å bruke et daw-program installert på en datamaskin uten tvil det mest praktiske og enkleste å bruke. I tillegg til, mange mennesker allerede eier en datamaskin som vil være helt tilstrekkelig for dette formålet. En Windows-BASERT PC eller En Apple Mac vil begge fungere fint.

det pleide å være at en spesialist, kraftig datamaskin var nødvendig for å gjøre noen form for high-end lydarbeid; heldigvis er det ikke lenger tilfelle. Nesten alle forbruksmaskiner som kjøpes i dag, skal fungere fint, så lenge den har en gratis USB-eller Thunderbolt-port for å koble et lydgrensesnitt til.

selvfølgelig, jo høyere spec datamaskinen er, desto bedre vil den utføre, slik at du får flere spor, flere effektplugger og flere virtuelle instrumenter. Men hvis du leser denne artikkelen, er du sannsynligvis nær begynnelsen av hjemmemusikkopptaksreisen, så mitt råd vil være å bruke det du må begynne med. Hvis du i noen måneder/år tror du trenger en kraftigere datamaskin, så kan du adressere den da.

jeg skrev en artikkel om hvilke spesifikasjoner du trenger for en musikk Pc Det er vel verdt a lese hvis du er i markedet for en ny PC for musikkproduksjon bruk.

et lydgrensesnitt

lydgrensesnittet kobler det du tar opp fra (mikrofon, gitar, tastatur, etc.) til datamaskinen din slik at den kan ta det opp. Lydgrensesnitt inneholder også maskinvare og programvare av høy kvalitet, spesielt designet for high-end lydprogrammer som musikkopptak. De kobler vanligvis til datamaskinen VIA USB eller Thunderbolt; merk at DET finnes FORSKJELLIGE TYPER USB-porter og kabler – sørg for at grensesnittet har riktig type for datamaskinen. Grensesnitt leveres vanligvis med en kabel for å koble til datamaskinen.

Lydgrensesnitt kommer vanligvis med lyddrivere-lavt nivå programvare som lar PCEN snakke med lydmaskinvaren. Dette er svært spesialist hi-end drivere, ikke de typiske kommersielle lyddrivere som vil ha levert MED PCEN. Det er viktig at du installerer disse driverne for å få det beste ut av lydprogramvaren og maskinvaren. På Windows ER DISSE VANLIGVIS ASIO-drivere, og du blir bedt om å installere dem enten fra en disk som følger med lydgrensesnittet eller fra produsentens nettsted.

du kan nå spørre «men min laptop har en mikrofoninngang; kan jeg ikke bare koble en mikrofon der inne?». Ja og nei. Du kan med riktig adapter, men jeg vil ikke anbefale det. De innebygde porter er ikke designet for high-end lydbruk, og du vil sannsynligvis få skuffende resultater. I tillegg vil driverne som brukes bare være standard lyddrivere på forbrukernivå, så du vil sannsynligvis ende opp med problemer med latens (forsinkelse mellom å spille et notat og høre det komme ut av datamaskinen).

så jeg vil si at et lydgrensesnitt er et viktig sett for å ta opp din egen musikk hjemme. Jeg har brukt Focusrite Scarlett-grensesnitt i årevis, og de har alltid gitt meg flotte lydopptak for ikke så mye penger. Du kan kjøpe Focusrite Solo Fra Amazon (affiliate link) for en svært rimelig pris.

audio interface kommer i alle former og størrelser, med antall innganger og utganger de har vilt varierende. Som et startgrensesnitt tror jeg 2 innganger ville være nok, men bare du kan ta den avgjørelsen. Sjekk ut artikkelen min om hvor mange lydgrensesnittinnganger du trenger for en detaljert diskusjon.

EN annen ting verdt å nevne ER MIDI; DETTE er et grensesnitt som ofte brukes av tastaturer som lar deg ta opp instruksjoner for å spille notater i stedet for notatene selv. Det har noen fordeler over lyd, spesielt med redigering inne I EN DAW. Noen lydgrensesnitt HAR MIDI-porter innebygd; verdt å vurdere om du er en tastaturspiller. Fortvil ikke hvis din ikke skjønt-du kan kjøpe separate MIDI-grensesnitt.

Daw Software

måten jeg tenker på EN Daw Eller Digital Audio Workstation, er at det er et innspillingsstudio i programvare.

det er egentlig et program som gjør datamaskinen din til et opptaksstudio; gir deg muligheten til å ta opp flere spor over toppen av hverandre, blande spor sammen, bruke effekter på individuelle spor og blandingen som helhet, og mye mer. Dette er midtpunktet i ditt hjem musikk innspillingen oppsett, og hvor du skal tilbringe mesteparten av din tid.

Det er mange DAWs tilgjengelig, både gratis og betalte versjoner. Når det gjelder hva de gjør, gjør de alle ganske mye de samme tingene. De vil alle ha en sporvisning der du kan legge til og slette spor, redigere og flytte delene du har spilt inn, og ordne sangen på nytt. De har også en mikser visning der du kan justere de relative nivåene av sporene, bruke effekter og automatisering, og kontrollere sangen som helhet. Alle DAWs kommer med en rekke innebygde effektplugger, så selv om du kan kjøpe 3rd party plugins, er det lite sannsynlig at du trenger når du bare starter.

forskjellene pleier å være i brukergrensesnittet og i arbeidsflyten for hvordan du bruker den aktuelle DAW. Mitt råd er å prøve noen, og se hvilken du liker best. Selv de betalte har vanligvis prøveversjoner som du kan bruke gratis en stund for å prøve dem ut.

her er en liste over noen gratis DAWs tilgjengelig…

• Garageband (KUN MAC)
• Pro Tools Først (Windows og MAC)
• Cakewalk av BandLab (Kun Windows)
• PreSonus Studio One 5 Prime (Windows Og MAC)
• Ableton Live 10 Lite (Windows Og MAC))

Og her er en liste over noen betalte DAWs…

• Reaper (Windows og MAC)
• Cubase (Windows og MAC)
• PreSonus Studio One (Windows og MAC)
• Logic Pro X (BARE MAC)
• Pro-Verktøy (Windows Og MAC)

Du kan se min personlige daw-preferanse i denne artikkelen om anbefalte Daw.

Hodetelefoner

hvis du tar opp noe med en mikrofon, enten det er vokal, akustisk gitar eller noe annet, er hodetelefoner ganske mye en nødvendighet. Det er fordi når du tar opp et annet spor over noe du allerede har spilt inn, hvis du spilte det gjennom høyttalerne for å ta opp over, vil mikrofonen også hente lyden fra høyttalerne. Så du ville ikke ende opp med å spille inn et spor med bare lyden fra mikrofonen – det ville ha «bløt» fra høyttalerne på det også.

Dette beseirer den største fordelen med flersporsopptak-å ha alle sporene dine helt skilt, slik at du kan manipulere dem individuelt. Så jeg vil si hodetelefoner er avgjørende. De har også fordelen av portabilitet over høyttalere. Det er også enklere og billigere å få en god lyd ut av hodetelefoner enn det er ute av skjermhøyttalere.

så hva slags hodetelefoner trenger du? For det første, hvis penger er stramt og du har noen hodetelefoner liggende rundt – bruk dem! De må være kablede hodetelefoner i stedet For Bluetooth, men noen gamle ørepropper du har, vil gjøre for nå.

hvis du har litt penger å bruke, vil jeg sterkt anbefale et par lukkede hodetelefoner av god kvalitet til å begynne med. Min favoritt hodetelefoner for opptak Er Sony MDR-7506s, som jeg har brukt i mitt hjemmestudio i mange år. Du vil vanligvis finne et par eller to av disse i de fleste pro opptaksstudioer. Du kan kjøpe Sony MDR – 7506 hodetelefoner Fra Amazon (affiliate link) for en god pris.

hvis du er interessert i forskjellen mellom lukkede og åpne hodetelefoner, sjekk ut artikkelen min om opptak med åpne hodetelefoner.

Skjermhøyttalere (valgfritt)

» Kan jeg ikke bare bruke mine innebygde bærbare høyttalere?»Jeg hører du spør. Nei!

og her er hvorfor…de er bare ikke god nok kvalitet. Selv de beste bærbare høyttalerne er ikke fysisk i stand til å reprodusere frekvensene du trenger å høre for å få det beste ut av innspilt musikk. Spesielt bassfrekvenser – hvis du prøvde å blande en av sangene dine på bærbare høyttalere, vil det være nesten umulig å få instrumentene alle balansert riktig, da du ikke vil høre en stor del av hver av deres lyder.

» Hva med mine vanlige hi-fi-høyttalere?»

OK, så hi-fi-høyttalere er et stort steg opp fra innebygde bærbare høyttalere. Så jeg vil si ja, ved et trykk kan du bruke dem, men jeg vil ikke anbefale det. Årsaken er at hi-fi-høyttalere «farger» lyden – de er designet for å gjøre hvilken musikk de spiller, så god som mulig. Så rart som det høres ut, er det ikke det vi vil ha. Vi vil at høyttalere skal være så nøytrale som mulig; vi vil at de skal vise oss nøyaktig hva musikken vår høres ut, ikke endre den for å få det til å høres bedre ut.

så det vi virkelig trenger er studioreferansemonitorer. Disse er designet for å være nøytrale og nøyaktige. Du kan hente et par veldig gode skjermhøyttalere for noen få hundre dollar. Det er en stor artikkel Om MusicRadar om rimelige skjermhøyttalere for opptak; dette gir deg flere bang-for-buck alternativer.

jeg bør si at høyttalere ikke er en viktig. Jeg har tatt opp i mitt hjemmestudio i 20 + år, og har aldri hatt et sett med studiomonitorhøyttalere. Hvis du har et par hodetelefoner av god kvalitet-helst 2 par; åpen bakside for miksing og lukket bakside for opptak-kan disse brukes perfekt tilstrekkelig i stedet.

Mikrofon

det er ganske åpenbart hva en mikrofon er for; alt du vil ta opp som du ikke kan koble direkte til lydgrensesnittet, må du sette en mikrofon foran den for å fange lyden. Vokal er den vanligste tingen innspilt i et hjemmestudio med en mikrofon, tett etterfulgt av akustisk gitar.

så hvilken type mikrofon bør du få? Mange artikler om hjemmeopptak vil anbefale en kondensatormikrofon med stor membran som førstevalg. Den Rode NT1-A (Amazon affiliate link) for eksempel, som er en utmerket mikrofon.

selv om dette er et fint valg, anbefaler jeg faktisk å gå for en dynamisk mikrofon for din aller første mikrofon, spesielt hvis midler er begrenset. Dynamiske mikrofoner er billigere, litt lettere å jobbe med, og mer holdbare enn kondensatormikrofoner. Shure SM57 Eller Shure SM58 (Begge Amazon affiliate linker) ville begge være gode valg.

hvis du allerede har en mikrofon, ikke vær redd for å bruke det. Jeg har ofte sagt at det aller beste utstyret er hva du har tilgjengelig for deg nå, da det lar deg starte opptaket umiddelbart i stedet for å tenke at du må vente til du har råd til noe veldig dyrt high-end utstyr.

Mikrofonstativ

trenger du virkelig et mikrofonstativ – kan du ikke bare holde mikrofonen?

jeg vil hevde at ja, du trenger en mikrofonstativ. Først, hvis du tar opp et instrument som akustisk gitar, trenger du noe å sette mikrofonen på. Du kan kanskje komme unna med å hvile den på et bord eller en stol eller noe lignende, men lagre din sunnhet og få en mikrofonstativ. Dette vil holde mic stødig, og være fullt justerbar. Det vil også holde seg i den posisjonen du setter den, ikke rulle bort eller falle på gulvet.

for opptak av sang, hvis du holder mikrofonen, får du håndteringsstøy. Stol på meg, dette vil være alvorlig irriterende. Det siste du ønsker er frustrasjonen av å spille inn en stor vokal take, bare for å høre en last av stygge thuds og smell under sang når du lytter tilbake til det. Så sett mikrofonen på et stativ. Det gir deg også noe å feste et pop-skjold til; se neste avsnitt.

det er 2 hovedtyper av mic stand-boom og rett. Rette stativ er bare en pol som går rett opp fra bakken. Boom stands er 2 poler, den øverste er en» boom » arm som kan vinkles separat fra bunnstangen. Boom stands er ideelle for singer-gitarister, som den øverste armen kan vinkles over gitaren. Jeg vil anbefale en boom stå for maksimal fleksibilitet.

Pop shield

en pop shield eller pop filter eller pop skjermen er en barriere du plasserer foran en mikrofon når du spiller inn en sanger. De er designet for å redusere plosiver – lyder som » P » og » B «som kan forårsake ubehagelige høye» popping » lyder på grunn av plutselig rush av luft inn i mikrofonen.

Pop skjold er ganske mye viktig hvis du spiller inn vokal; de plosive lydene har potensial til å ødelegge en vokal ta. Heldigvis pop skjold er ikke veldig dyrt, og kan bli plukket opp for ca $10.

Trommeprogramvare (valgfritt)

Det er 4 alternativer for å få trommer inn i musikken din; mic ‘ ing opp en ekte trommesett, direkte koble en elektronisk kit til audio interface, ved hjelp av trommesløyfer, eller ved hjelp av virtuelle trommeprogramvare. Mer om disse alternativene senere. Jeg er ikke en trommeslager, så min foretrukne måte å sette trommer i sangene mine er å bruke virtuell trommeprogramvare.

Virtual drum software Er programmer som inneholder samplet trommesett lyder SAMMEN MED MIDI mønstre som spiller disse lydene. To av De mest kjente Er Fra Toontrack – EZdrummer Og Superior Drummer. Dette er begge produktene som jeg har brukt mye selv.

denne typen programvare er fantastisk. Trommelydene de inneholder er innspilt i noen av de beste studioene i verden, og mønstrene spilles ofte av noen av verdens mest kjente session trommeslagere. De er en fin måte å få høykvalitets realistiske trommer inn i sangene dine, uten å kunne spille trommer selv. Mye, mye enklere enn mic ‘ ing opp en ekte trommesett!

det finnes også gratis alternativer (bare google «gratis trommeprogramvare»), selv om de ikke har ganske praktisk, allsidighet og kvalitet på de betalte alternativene. Selv om de betalte alternativene ikke er så dyre – EZDrummer 2 kan hentes for $149. Jeg anser det vel verdt det.

annen programvare for virtuelle instrumenter (valgfritt)

det kan være annen programvare du vil bruke, spesielt hvis du er en keyboardspiller. Det er så mye programvare som lar deg spille det VIA MIDI-soft synths (software synthesizers), lydmoduler, samplere, bassinstrumenter etc. Dette er såkalte virtuelle instrumenter.

du kan koble tastaturet til datamaskinen og daw VIA MIDI, deretter bruke tastaturet til å spille av lydene i programvaren. Det er en flott relativt billig måte å få hendene på potensielt tusenvis av lyder. Jeg har brukt Sampletank i mange år, som egentlig er et stort bibliotek med lyder. Jeg bruker ofte pianoer, orgler og pad synther fra Sampletank.

Igjen er det mange gratis og betalte alternativer. Ingen av denne programvaren er viktig, men kan være til stor nytte for deg i å få den aktuelle lyden du er ute etter, eller inspirere deg til å bruke en uvanlig eller uortodoks lyd.

hvordan sette opp ditt hjem opptaksutstyr

Sette opp utstyret til å ta opp din egen musikk er ikke vanskelig, men det er noen feller og fallgruver du kan falle inn. Forhåpentligvis vil denne delen hjelpe deg med å unngå dem. Det er verdt å påpeke på dette stadiet at det er en god ide å skru ned alt volum og få kontroller på alt utstyret ditt(lydgrensesnitt, høyttalere etc.) inntil alt har blitt koblet opp . Dette bidrar til å unngå ubehagelige popping lyder som du begynner å slå ting på.

1 Koble lydgrensesnittet til datamaskinen

lydgrensesnittet leveres vanligvis med en kabel for å koble den til en datamaskin. DETTE er VANLIGVIS USB eller Thunderbolt. Finn en ledig port på datamaskinen din, koble den riktige enden av kabelen til den (det er vanligvis bare en vei rundt det kan gå, slik at du ikke kan rote dette opp), og koble den andre enden av kabelen til porten merket USB, PC eller datamaskin på grensesnittet.

Noen grensesnitt krever VEKSELSTRØM, mens andre ikke gjør det. Hvis din gjør det, ikke glem å koble den medfølgende strømforsyningen til en gratis stikkontakt.

2 Installer drivere for lydgrensesnitt

som tidligere diskutert, krever lydgrensesnitt spesialisert driverprogramvare for å fungere best mulig. Disse vil vanligvis være tilgjengelig for nedlasting fra produsentens nettsted, eller noen ganger installeres fra en plate som følger med grensesnittet.

ofte driverne vil komme sammen inne i et programvareverktøy f. Eks Focusrite Scarlett grensesnitt har» Focusrite Control » program som du installerer når du først plugge i grensesnittet. Andre produsenter har lignende verktøy. Noen ganger når du kobler grensesnittet til, blir du bedt om å laste ned og installere drivere for det. I alle fall, plugge grensesnittet i deretter installere verktøyet programvare bør være nok til å sørge for at du får driverne installert-bare følg hva instruksjonene på skjermen er gitt.

3 Koble mikrofoner eller instrumenter til innganger

uansett hvilken kilde du tar opp fra, er det på tide å koble den til.

Hvis du for eksempel spiller inn vokal, vil du koble mikrofonen til en av lydgrensesnittinngangene, vanligvis MED EN xlr-kabel. Det samme gjelder hvis du spiller inn en akustisk gitar med en mikrofon, eller spiller inn en elektrisk gitar ved å mic ‘ ing opp en gitarforsterker.

den andre måten å ta opp lyd er å koble en kabel direkte fra et instrument til grensesnittet, en Såkalt Di (Direct Input). For Eksempel, Til D. I. a gitar, koble den ene enden av en standard jack kabel inn i gitaren og den andre enden til en gratis inngang på lydgrensesnittet. På samme måte, hvis du tar opp et tastatur, kobler du den ene enden av kabelen til en lydutgang på tastaturet og den andre enden til en lydgrensesnittinngang.

denne videoen viser i detalj hvordan du kobler en elektrisk gitar til en datamaskin via et lydgrensesnitt…

På dette punktet er det viktig å sette inngangen Til Linje-Eller Instrumentnivå hvis Du Er D. i. ing; en gitar vil være instrumentnivå, og et tastatur vil være linjenivå. Dette gjøres vanligvis enten i grensesnittets programvareverktøy, eller med brytere eller knapper på selve grensesnittet.

Merk at mange grensesnitt bruker dual-purpose input sockets – du kan koble enten EN XLR eller en jack-kabel inn i dem; det er ganske smart!

for deg keyboard spillere der ute, er det også mulighet for å koble via MIDI. For opptak VIA MIDI, må du koble EN MIDI-kabel MELLOM MIDI ut på keyboardet og MIDI INN på audio interface eller separat MIDI interface. For detaljer om hvordan du kobler ET MIDI-tastatur til en datamaskin, se min » TRENGER ET MIDI-tastatur et lydgrensesnitt ?» artikkel.

4 Koble hodetelefoner eller skjermhøyttalere

så du har din inngang sortert; tid til å ta vare på utgangen.

Dette kan være så enkelt som å koble et par hodetelefoner til en hodetelefonkontakt på lydgrensesnittet. Noen grensesnitt har mer enn en hodetelefonkontakt for å tillate flere musikere å lytte. Noen har også individuelle volumkontroller for hver hodetelefonkontakt, så husk å skru disse opp uavhengig av hovedvolumkontrollen.

det andre alternativet er et par høyttalere. Koble disse til et sett med utganger pa grensesnittet; de er vanligvis plassert rundt baksiden av grensesnittet. Kablene du trenger vil bli bestemt av dine spesielle høyttalere; du kan kreve jack-jack kabler, jack-phono kabler eller XLR kabler. Sjekk nøye hvilken type du trenger før du deler med dine hardt opptjente penger.

Noter hvilke utganger du koblet høyttalerne til hvis grensesnittet har flere sett med utganger-vi trenger denne informasjonen i neste avsnitt.

5 Konfigurer Daw

På tide å starte DAW-programmet, Enten Det Er Reaper, Cubase, Pro-Tools, Studio One, Logic Pro X, GarageBand eller noe annet. Hvis DU ikke har installert DAW ennå, gjør det nå.

Det er en liten mengde konfigurasjon vi må gjøre inne I DAW. Dette handler hovedsakelig om å fortelle hvilke innganger og utganger vi bruker på lydgrensesnittet, og sørge for at vi bruker de riktige driverne.

jeg bruker Lydenhetens Innstillingsdialog fra Reaper som et eksempel, da DET er DAW jeg bruker, og jeg er kjent med Det. Et lignende sted vil eksistere i hva DAW du bruker til å konfigurere de samme innstillingene…

de viktige innstillingene her er…

• Lydsystem-satt TIL ASIO. Dette er det avanserte lydsystemet som allerede er diskutert. Mac-ekvivalenten er Core Audio.
• ASIO Driver-lyddriveren for lydgrensesnittet. Skal alltid være EN ASIO-driver På Windows.
• Aktiver Innganger – Dette er hvor du aktiverer inngangene SOM DAW har tilgang til. I Reaper merker du av for aktiver innganger, og angir deretter et område som er tilgjengelig FOR DAW. Jeg har aktivert alle innganger her.
• Aktiver Utganger-Akkurat det Samme som innganger, men denne gangen for utgangene.

prosessen med å spille inn musikk hjemme

Du har alt utstyret og programvaren du trenger, og alt er satt opp. Det er på tide å trykke på den store røde opptaksknappen! Denne delen tar deg gjennom prosessen med å faktisk spille inn musikk på datamaskinen. Jeg vil holde ting ganske generelt for 2 grunner…

1. Alle bruker forskjellige DAWs. Selv om prosessen er ganske mye identisk for hver DAW, vil detaljene for hvor knappene og displayene er, variere. Jeg vil bruke Reaper som et eksempel der det er hensiktsmessig som DET er DAW jeg personlig er mest kjent med.
2. Ulike instrumenter blir registrert. Prosessen for opptak av et spor er det samme uansett hvilket instrument du fanger, men det er forskjeller i hvordan du kan sette opp for opptak av hvert instrument. En senere del vil peke ut noen av disse for spesifikke instrument eksempler.

de 2 innspillingene nærmer seg

når du spiller inn hjemme, er det i hovedsak to tilnærminger, eller tankesett, eller holdninger du kan ha.

En er låtskrivingstilnærmingen; det er her du spiller inn som en del av prosessen med å skrive sangen din. Her, du tar sikte på å få dine ideer ned så raskt som mulig. Hvis du ikke spiller en del perfekt, synge et notat eller to ute av tune, eller er litt ute av tid med en del, er det helt ok. Du skriver og utvikler sangen din her, ikke registrerer den for utgivelse.

den andre tilnærmingen er sporingsmetoden. Du har allerede skrevet sangen din, og du vet hva delene er. Denne gangen når du registrerer, skal du prøve å få alt så godt som mulig. Dette er delene som vil gå inn i din faktiske blanding, og til slutt bli utgitt som den endelige sangen. Hvis det tar 35 tar å få den gitarsoloen akkurat, så vær så snill!

jeg bruker regelmessig begge tilnærminger, inkludert en hybridblanding av de to når det passer.

slik tar du opp et spor I EN DAW

1 Sett nivåene på lydgrensesnittet

med mikrofonen eller instrumentet koblet til en av grensesnittets innganger, kontroller at opptaksnivået er høyt nok, men ikke for høyt for å forårsake «klipping» (ubehagelig forvrengning og andre lydartefakter forårsaket av signalnivået er høyere enn maskinvaren kan takle).

Spill eller syng så høyt som du skal i den høyeste delen av det du vil spille inn. Overvåk klippeindikatoren på lydgrensesnittet; DET vil være EN LED eller indikator av noe slag (vanligvis rød) nær inngangen. Fortsett å skru opp gevinsten for den inngangen til klippeindikatoren lyser. Deretter skru ned gevinsten litt. Gjenta denne prosessen til når du spiller/synger høyest, kommer ikke klippeindikatoren på. Dette sikrer at inngangssignalet ditt bare er høyt nok, men ikke for høyt.

Vi kan slå dette ned videre senere når vi setter nivåene inne I DAW i trinn 4.

2 Opprett et nytt spor i DAW

Start DAW-programmet hvis DU ikke allerede har gjort det. Opprett et nytt spor; måten du gjør dette vil variere FRA DAW TIL DAW, men noen vanlige metoder er…

• Dobbeltklikk i sporområdet
• Høyreklikk i sporområdet og velg «Nytt spor»
• Gå til spor-menyen i programmets hovedmenylinje og velg Spor – > Sett inn nytt spor
• Bruk hurtigtasten til å opprette et nytt spor (I Reaper er Dette Ctrl + T På Windows)

i noen DAWs må du velge hvilken type spor du trenger. Hvis du et opptak fra en mikrofon ELLER DI, vil sportypen være lyd. Hvis du tar opp et tastatur VIA MIDI, velger DU EN MIDI-sportype.

3 Sett sporinngangen (e)

hvis grensesnittet ditt har mer enn en inngang, må DU fortelle DAW hvilken inngang du vil ta opp fra på sporet. På banen vil det vanligvis være en inngangsindikator av noe slag der du kan velge hvilken inngang du vil ta opp fra. Klikk på dette, og velg lydgrensesnittet som mikrofonen eller instrumentet er koblet til.

her I Reaper kan du se at jeg har valgt å ta opp Fra Input 1 på det nye sporet…

hvis du finner etter at du har registrert et spor som ingenting faktisk ser ut til å ha blitt registrert, er det første du må sjekke om du angir riktig inngang for å ta opp fra.

4 Sett nivåene i DAW

Nå har vi vårt spor satt opp for opptak, vi må sjekke inngangsnivåene på det sporet.

Start mixer-visningen i DAW hvis Den ikke allerede er synlig (I Reaper-Visning – >Mixer eller Ctrl+M). Du bør se en stripe for ditt nyopprettede spor. Spill eller syng så høyt som du skal i den delen du spiller inn, og overvåke nivået på måleren.

en god tommelfingerregel å sikte på er at signalet skal gå om ⅔ opp måleren. Eller signalet ditt bør gjennomsnittlig om -18db, og topp ikke høyere enn-15dB. Ikke bli for hengt opp på dette skjønt – hvis tallene dine er litt høyere – er det greit. Vri gevinsten for inngangen pa grensesnittet ditt opp og ned tilsvarende, til du er fornoyd med nivaet pa banen.

her er to eksempler Fra Reaper; den venstre er et godt sett opptaksnivå, mens den rette er altfor høy…

• 

• 

5 Sett opp overvåking

når du tar opp, kan det være lurt å høre hva du synger / spiller gjennom hodetelefonene. Dette gjelder spesielt hvis du bruker noe i DAW for å få lyden du vil ha, f. eks. en amp sim for en elektrisk gitar. Denne høringen-hva-du-spiller kalles overvåking.

det er to mulige måter å gjøre dette på. En er å aktivere den i DIN DAW. På din nye sporstrimmel i mikseren vil det være en knapp for å aktivere overvåking. Uthevet med en rød kant nedenfor er overvåkingsknappen på et spor I Reaper…

den andre måten å overvåke, er å omgå DAW helt og bruke direkte overvåking i lydgrensesnittet. Dette sender i hovedsak inngangen rett tilbake til utgangen, dvs. i hodetelefonene eller høyttalerne. Du vil kunne sette dette opp på grensesnittet ditt, enten med en knapp på selve enheten eller i programvaren. Rådfør deg med lydgrensesnitthåndboken for hvordan du gjør dette.

jeg vil anbefale å bruke DAW – basert overvåking hvis du kan. Jeg ville bare bruke direkte overvåking hvis jeg fikk lydytelsesproblemer ved bruk AV daw-overvåking.

6 Angi tempo/metronom/count-in om nødvendig

hvis du ennå ikke har konfigurert tempoet for sangen din, gjør det nå. Dette er vanligvis angitt i bpm( beats per minute), og det vil være et sted i DIN DAW å sette den. Det kan være et prosjektinnstillingsvindu, eller en indikasjon nederst på skjermen som du kan klikke på og redigere. Begge disse finnes I Reaper.

Nå har du satt tempoet, kan det være lurt å ha en metronom å spille sammen med å holde deg i tide. Alle Daw har en metronom innebygd; finn knappen for å gjøre DET I DIN daw, og klikk på den for å aktivere metronom. Ofte vil det være forskjellige lyder du kan bruke og ulike konfigurasjonsalternativer. Du kan også være i stand til å sette en count-in her, så du vil få et visst antall tiltak verdt av klikk før opptaket starter.

I Reaper, hvis du høyreklikker på metronom-knappen, kan du konfigurere forskjellige lyder og andre innstillinger.

7 Gjør et raskt testopptak

etter min mening er det alltid verdt å gjøre et raskt testopptak. Det er ingenting verre enn å ta opp en veldig god ta, så lytte tilbake og innse at noe var galt-inngangsnivå for lavt, feil inngang valgt, for mye bakgrunnsstøy, etc.

Så bare trykk på opptaksknappen, spill / syng noe gammelt, stopp opptak og bare som en sunnhetskontroll, spill av det du har tatt opp bare for å sikre at alt er satt opp ok. Når du har bekreftet det, kan du slette delen du nettopp har registrert, klar til å ta opp en skikkelig ekte ta.

8 Sett prosjektlokalisatoren til riktig sted

du vil kanskje ikke ta opp helt fra begynnelsen av prosjektet. Det kan være deler som allerede er registrert, og du vil starte opptak på et bestemt punkt for å justere med disse delene. Bare klikk på stedet i hoveddelene vinduet I DAW der du ønsker å starte opptaket fra, og det vil være der den delen du tar opp vises.

9 Ta opp!

Vi er klare til å trykke på den store røde knappen! Dette er vanligvis plassert på noe som kalles en «Transport bar». Dette inneholder kontroller for opptak, spill, stopp, pause, etc. Disse operasjonene vil også ha hurtigtaster du kan bruke i stedet; det er verdt å lære disse, selv om bare de for posten, stoppe og spille. Det vil spare deg for mye tid i det lange løp.

Ta et dypt pust, trykk record og begynne å spille / synge. Når du er ferdig, klikker du på stopp-knappen, og deretter lytter du tilbake til din del.

du kan selvfølgelig gjenta prosessen for å registrere et annet spor, deretter en annen, deretter en annen. Slik bygger du opp sporene for å lage et fullt sangarrangement.

hvilken rekkefølge skal jeg registrere sporene mine i?

Det er ingen rett eller galt her. Rekkefølgen du registrerer sporene dine vil i stor grad avhenge av din foretrukne måte å jobbe på, og hvilket stadium i prosjektet du er i.

følgende er en foreslått rekkefølge du kan følge. Dette er på ingen måte den eneste måten, men er en ordre som ligner på hvordan jeg har spilt inn mange sanger…

1. Grov akkord struktur (dette kan være på en gitar eller keyboard, det er bare å gi en grunnleggende sang struktur som en guide)
2. Rough (MIDI) trommer
3. Bass
4. Gitarer
5. Keyboard
6. Vokal

når ovennevnte er registrert, kan du gå tilbake og slette den grove akkordstrukturen sporet. Da kan du redigere rough drums-sporet for å passe bedre inn med resten av sangen nå har du de andre sporene.

Opptak av spesifikke instrumenter

Her er noen tips for opptak av bestemte instrumenter. Disse er ikke ment å være detaljert opplæring, men bør gi deg nok informasjon til å komme i gang opptak med hver enkelt.

Opptak akustisk gitar

jeg anbefaler å bruke en mikrofon for å ta opp akustisk gitar, selv om du har en elektrisk akustisk gitar som kan kobles direkte til lydgrensesnittet. Lydkvaliteten fra en mikrofon vil være mye bedre enn Fra D. I.

trikset når du tar opp en akustisk gitar med en mikrofon, er å ikke sette mikrofonen for nær gitaren. Det er også verdt å stille mikrofonen opp med lydhullet, og deretter fiske det til å peke omtrent på 12. fret. Dette hjelper med å gjøre lyden mindre «boomy», og plukke opp noen av de høyere end gnisten fra strengene.

min artikkel om å koble en akustisk gitar til en datamaskin har mye mer detalj.

Innspilling av vokal

hvis du spiller inn vokal, bruk et popskjold. Dette vil bidra til å redusere ubehagelige pop lyder fra plosiver (‘p ‘og’ b ‘ type lyder).

vanligvis vil du unngå refleksjoner i rommet så mye som mulig. Disse kan understreke visse frekvenser for mye, og ende opp med en vokal lyd med for mye tilstedeværelse i vanskelig å kontrollere frekvensområder. Dette kan føre til en altfor tykk eller hard vokal lyd. Prøv å ikke ta opp i et hjørne. Du kan også prøve å sette puter, tepper, dyner, etc. bak deg nar du registrerer. Dette vil bidra til å deaden lyden og redusere refleksjoner.

ikke kom for nær mikrofonen. Ved hjelp av en pop skjold kan hjelpe med dette, som det nærmeste du vil være i stand til å komme til mic er avstanden pop skjold er plassert fra den.

Opptak trommer

du har i utgangspunktet 4 muligheter for opptak trommer…

1. Opptak av et ekte sett med mikrofoner
2. Opptak av et elektronisk sett Med En Di
3. ved hjelp av trommesimuleringsprogramvare for å lage trommedeler
4. Ved hjelp av trommesløyfer

for å ta opp et ekte sett, kan du faktisk få et ganske godt resultat ved å bruke bare en mikrofon. Prøv å plassere mic ca 6 fot foran basstromme, om nivå med høyden på skarptromme. Eksperimenter med høyden-flytt mikrofonen høyere for å få mer av cymbaler og en mer trebly lyd; flytt den lavere for mindre cymbaler og en tykkere bassier lyd.

Til DI er et elektronisk sett mye det samme som noe annet instrument. Plugg den ene enden av en jack-kabel inn i line-out av settet, og den andre enden til en gratis inngang på lydgrensesnittet.

Bruke tromme simuleringsprogramvare innebærer å legge trommesimulatoren som et plugin PÅ ET MIDI-spor I DAW. Deretter drar DU MIDI tromme mønstre fra trommeprogramvaren på sporet I DIN daw. Du kan deretter redigere disse delene veldig lett i DIN daw hvis de ikke er helt hva du vil. Det er en veldig rask og effektiv måte å bygge opp tromme deler. Jeg anbefaler EZDrummer 2 for din første trommeprogramvare hvis du aldri har brukt noen før.

det siste alternativet er å bruke allerede innspilte trommer, ved å bruke trommesløyfer. Det er mange, mange av disse tilgjengelige, både gratis og betalt. Bare google for «trommeløkker» for å finne millioner av dem. Vær forsiktig med lisensiering skjønt; sørg for at du har rettighetene til å bruke dem før du bruker dem i et av prosjektene dine.

Innspilling Av Elektrisk Gitar

det er to hovedalternativer for innspilling av elektrisk gitar…

1. Mic opp en gitarforsterker
2. DI gitaren og bruk amp sim-programvare

for å mic opp en gitarforsterker, setter du ganske enkelt en mikrofon foran høyttaleren på forsterkeren og spiller den inn. Selv om det høres enkelt ut, er det mye å mic ‘ ing opp gitarforsterkere – noen ingeniører har brukt bokstavelig talt år og år på å mestre dette. Svært små forskjeller i mikrofonplassering kan gjøre store forskjeller i den innspilte lyden. Som en startguide plasserer du mikrofonen nær høyttalergitteret, nesten berører det, med mikrofonen like utenfor midten av høyttalerens kjegle. Eksperimenter med plasseringen for å få en lyd du liker.

min foretrukne måte å spille inn elektrisk gitar er å bruke amp sims. Her kobler du gitaren direkte til grensesnittet, og bruker deretter en amp sim som BIAS FX, Amplitube eller Guitar Rig for å få gitarlyden du vil ha. Den Komplette Guiden Til Opptak Gitar Med Amp Sims på denne nettsiden går inn i mye mer detalj.

Opptak Av Elektrisk Bass

Alt som er sagt ovenfor om opptak av elektrisk gitar, kan også sies for opptak av elektrisk bass.

det Er imidlertid et annet alternativ-MIDI bass. EZBass Av ToonTrack er en jeg personlig har brukt, og vært veldig fornøyd med resultatene – Du jobber med disse akkurat som med trommesimuleringsprogramvaren; dra deretter redigere MIDI mønstre fra programvaren plugin på et spor I DIN daw. Det er en veldig rask måte å få bass inn i sangen din raskt, og for å gi deg ideer og inspirasjon.

Opptakstastatur

dine to alternativer for opptakstastatur er i hovedsak lyd og MIDI.

med lyd, DU BARE DI fra line-out av tastaturet til en inngang på lydgrensesnittet.

MED MIDI registrerer du i hovedsak instruksjoner for å spille notater, i stedet for selve lyden. I praksis kobler DU MIDI UT på tastaturet TIL MIDI INN på grensesnittet. Du tar opp akkurat som du normalt ville, men i stedet for lydbølgeformer ender DU MED MIDI-mønstre som er veldig enkle å redigere i DAW. Jeg anbefaler opptak tastaturer BRUKER MIDI for enkel redigering de tilbyr.

Lykke til!

hvis du har gjort det så langt i denne artikkelen, er jeg imponert! Jeg håper du har plukket opp noen nyttig informasjon, som virkelig hjelper deg i din musikk innspillingen innsats. Åpenbart, det er mye mer å lære enn i denne artikkelen, men bevæpnet med denne guiden bør du kunne gjøre en god start i verden av innspillingen din egen musikk hjemme.

Her er noen av mine favoritt hjemmestudio utstyr…
Takk For at du leser denne artikkelen. Jeg håper du fant det nyttig i ditt hjem musikk-making aktiviteter. Her er noen av verktøyene jeg personlig bruker i mitt hjemmestudio. Dette er tilknyttede lenker, så hvis du bestemmer deg for å bruke noen av dem, tjener jeg en liten provisjon.
lydgrensesnitt: Mitt personlige valg for audio interface Er Focusrite Scarlett-serien. Jeg har brukt disse i årevis, og de har alltid gitt meg flotte lydopptak. For en svært rimelig pris fra zZounds.com du kan kjøpe utmerket Focusrite 4i4, Eller Hvis Du ikke trenger MIDI evne Focusrite Solo Er et godt valg.
Amp sim: Gitarforsterker simulator programvare har kommet i sprang de siste årene, slik at jeg tar opp alle mine elektriske gitardeler ved hjelp av amp sims i disse dager. En av de aller beste er den utrolige Amplitube fra IK Multimedia, som jeg har brukt på mange av mine sanger.
Hodetelefoner for opptak: Min favoritt hodetelefoner for opptak Er Sony MDR-7506s, som jeg bruker for overvåking under alle mine opptaksøkter. De kan også bli funnet i mange pro opptaksstudioer. Få Sony MDR – 7506 hodetelefoner fra zZounds.com her.
generell mikrofon: Du kan ikke gå galt med en god ol’ Shure Sm-57, en av de mest allsidige og allestedsnærværende mikrofonene rundt. Jeg har brukt en i mitt hjemmestudio så lenge jeg kan huske. zZounds.com tilbyr Shure SM-57 til en svært konkurransedyktig pris.
for å se alle mine mest oppdaterte anbefalinger, sjekk ut denne ressursen jeg laget for deg!