Photoshop Tips Fra Proffene
1det er mange elementer som skiller de beste naturfotografene fra hobbyister. Med dagens digitale verktøy stoler ikke bare fotografer på et godt øye, tidstestet teknikk og kvalitetsutstyr, men også på deres evne til å optimalisere bilder etter fangst ved Hjelp Av Photoshop og andre verktøy. Utendørs Fotograf snakket med noen av de beste pro naturfotografer for å finne ut hvilke teknikker de bruker for å gjøre sine bilder skiller seg ut fra mengden.
Jay Goodrich (www.jaygoodrich.com) er en internasjonalt publisert og berømt fotograf. Marc Muench www.muenchphotography.com) er en profesjonell landskapsfotograf som er godt publisert og ble kåret Til Kodak Photo Icon i 2003. Arthur Morris www.birdsasart.com) Er En Canon Explorer Of Light og en topp fugl og naturfotograf og instruktør. James Kay www.jameskay.com) er en vakker landskaps-og eventyrfotograf. Elg Peterson (www.moosepeterson.com) Er En Nikon-Legende Bak Objektivet Og Lexar Elite fotograf, med fokus På Nord-Amerikas truede dyreliv og ville steder. Guy Tal (engelsk) www.guytal.com) er en utendørs fotograf som arbeider og underviser I Utahs naturskjønne Canyon Country. Alle disse teknikkene vil hjelpe deg å utforske nye måter å tenke på og tilnærming justeringer til bildene dine.
Jay Goodrich
Valg Av Fargeområde
1 En av Mine Favoritt Photoshop-verktøy er Fargevalgsverktøyet. Det er spesielt nyttig når du arbeider med naturbilder fordi det lar deg gjøre et valg basert på-du gjettet det, farge. For å utnytte Det, velg Velg > Fargeområde fra menyen. Klikk i bildet for å definere grunnfargen du vil velge ,velg deretter» pluss » – pipetten i Fargeområde-dialogboksen og klikk (eller dra) i flere områder av bildet for å legge til farger i området som skal velges («minus» – pipetten lar deg fjerne farger fra området). Når du har identifisert fargeområdet du vil velge, klikker DU OK for å opprette valget. Du kan deretter legge til et justeringslag for å bruke en målrettet justering på området du valgte.
 1 |
  2 |
|
Smart Selektiv Skarphet
2 Med Smart Selektiv Skarphet bruker jeg en lagmaske for å kontrollere hvor mye du skal skarpere bestemte områder av bildet. Dette fungerer veldig bra for dyrelivsportretter der jeg vil at dyret skal ha endelig detalj, men bakgrunnen skal forbli sløret. Jeg bruker den også i et landskapsbilde der det er skyer og andre funksjoner som jeg ikke vil ha skjerpet. Skarphet kan legge til støy i disse jevnere tonede områdene, og det er noe jeg prøver å unngå.
for å få dette til å fungere, klikk På Bakgrunnsbildelaget på Lagpanelet Og velg Filter > Konverter For Smartfiltre fra menyen, slik at du kan bruke et filter som ikke er destruktivt. Velg Deretter Filter > Sharpen > Unsharp Mask (Eller Smart Sharpen) og skjerp bildet ditt som du normalt ville. Når du er skjerpet, klikker Du På Smartfiltermasken rett under Bakgrunnsbildelaget på Lagpanelet. Trykk På D-tasten-dette setter standardfargene tilbake til svart og hvitt. Trykk på b-tasten for å velge Børsteverktøyet, og sett Hardheten for børstevinduet på Alternativlinjen til 0% for å sikre en myk kant. Trykk D for å angi fargene til standardverdiene for svart og hvitt, og Trykk Deretter X For å bytte forgrunns-og bakgrunnsfarger slik at svart er forgrunnsfargen. Nå kan du male på bildet hvor som helst du ikke vil at skarpheten skal vises.
hvis Du fjerner for mye skarphet, trykker Du På X igjen for å gjøre forgrunnsfargen hvit og male igjen for å få skarpheten tilbake. Du kan også justere intensiteten på effekten ved å justere Opacity-innstillingen for børsten på Alternativlinjen.
 3 |
 4 |
Marc Muench
Multipliser Storheten
3 fordi jeg vanligvis eksponerer bildet lysere enn jeg vil at det endelige bildet skal se—for å maksimere bildedetaljer og minimere støy basert på det faktum at de fleste bildeinformasjon i en digital fangst finnes i den lysere halvdelen av toneverdiene—bruker jeg en veldig kraftig, men rask teknikk for å kompensere for den svake overeksponeringen.
Annonse
etter å ha behandlet bildet mitt Gjennom Adobe Camera Raw, går jeg Til Lagpanelet og lager en kopi av Bakgrunnsbildelaget. Deretter endrer Jeg Blandingsmodus for Dette Bakgrunnskopilaget For Å Multiplisere ved hjelp av popup-vinduet øverst til venstre på Lagpanelet. Dette fører til at bildet vises omtrent dobbelt så mørkt som før. På dette punktet gjør jeg en eller to endringer basert på hva som skjedde med høydepunktene. Hvis høydepunktene blir for mørke, senker jeg opaciteten Til Bakgrunnskopilaget til høydepunktene er perfekte. Hvis høydepunktene er fine, hopper jeg til neste trinn.
På dette punktet vil jeg avsløre det opprinnelige bildet i områder som er for mørke. Opprett en lagmaske på Bakgrunnskopilaget, og velg Penselverktøyet. Sett Hardheten til 0% og Opaciteten på Alternativlinjen til ca 40%, og bruk en fin, stor børste. Med forgrunnsfargen satt til svart, maler du på bildet (som vil påvirke lagmasken) for å blokkere Multipliseringseffekten og avsløre den lettere versjonen av bildet i skyggeområdene. Jeg utfører vanligvis dette maleriet i flere slag, og varierer størrelsen og opaciteten til børsten etter behov.
Defringe Speilhøydepunkter
4 Speilhøydepunkter er lyse områder i den digitale filen som ikke inneholder noen informasjon. Dette er refleksjonene du finner fra sterkt lys, som solen skinner på skinnende fag som vann. Alle digitale kameraer opprette fargebånd rundt disse speil høydepunkter, som ser merkelig.
glidebryterne for Kromatisk Aberrasjon som finnes I Adobe Camera Raw og Lightroom, lar deg enkelt fjerne disse fargede båndene. Når du arbeider med disse kontrollene, må du sørge for Å sette Defringe-innstillingen Til Alle Kanter. I tillegg flytter jeg vanligvis Den Kromatiske Aberrasjonen Rød / Cyan Fringe glidebryteren til venstre, trekker mellom 10 og 25 for de fleste linser. Resultatet vil være fin, ren detalj i dine digitale filer.
5
Arthur Morris
Hurtigmaskemodus
5 Jeg bruker Hurtigmaskemodus for målrettede justeringer fordi jeg synes Det er enklere å bruke og forstå enn lagmasker. For å komme i gang foreslår jeg å endre en standardinnstilling For Hurtigmaskemodus. Dobbeltklikk på Hurtigmaskeikonet (det har en sirkel inne i et rektangelikon) rett under fargevelgeren på Verktøypanelet. Velg Valgte Områder fra Alternativet Farge Angir, og kontroller At Fargen er satt til rød med en Opasitet på omtrent 50%. Klikk OK.
Annonse
Velg Deretter Penselverktøyet. På Alternativlinjen må Du kontrollere At Hardhet (På Børstevinduet) er satt til 0%. Juster størrelsen på børsten etter behov ved hjelp av venstre og høyre firkantbraketttaster for å redusere eller øke størrelsen på børsten, henholdsvis. Trykk På D for å angi fargene til standardinnstillingene for svart-hvitt, og Trykk Deretter På X For å bytte forgrunns-og bakgrunnsfarger slik at hvitt er forgrunnsfargen. Mal på bildet i områder du vil justere, noe som vil føre til at de blir dekket med den røde overleggsfargen. Hvis du gjør en feil, kan du male med svart for å «slette» den overleggsfargen.
når du er ferdig med å definere området du vil justere, trykker Du På Q for å bytte Ut Hurtigmaskemodus. Området du malte er nå et utvalg. Du kan legge til et justeringslag eller direkte bruke en justering for å påvirke bare det valgte området, eller duplisere det valgte området til et nytt lag hvis ønskelig ved å holde Ctrl/Command og trykke J. resultatet er utrolig kraft og fleksibilitet som er bemerkelsesverdig enkel å bruke.
 6 |
 7 |
Moose Peterson
Mørkne Når Du Vil Lysne
6 for å få et område i et fotografi til å se lysere ut, bør du vurdere å gjøre området rundt dette området mørkere i stedet. De fleste fotografer går til området de vil vises lysere og bare lyse det. Dette har en tendens til å bryte ned piksler og kan føre til at høylys blir tatt til full papirhvit, noe som reduserer den generelle bildekvaliteten. Ved å gjøre tilknyttede områder mørkere, lyser du fremdeles visuelt området du vil fremheve, samtidig som du beskytter pikslene i bildet.
S-Kurven
7 en enkel s-kurve som endrer kontrasten til et bilde, kan ikke bare gi mer snap til det, men gjør det skarpere. Kontrast er et viktig element som sinnets øye bruker til å låse på for å fortelle det noe er skarp. Begynn med å legge Til Et Kurvjusteringslag. Deretter klikker du om 20% til 25% opp kurven fra det svarte punktet og dra litt til høyre, klikk deretter om 20% til 25% ned kurven fra det hvite punktet og dra litt til venstre. Denne enkle justeringen kan ha en enorm innvirkning på den endelige kvaliteten på bildet.
 8 |
 9 |
James Kay
Gradient Tool
8 Landskapsbilder kan gi en utfordring når det gjelder å balansere eksponeringen av en lys himmel og en relativt mørk bakgrunn. Når jeg har en slik scene, hvor himmelen må mørknes (og jeg brukte ikke et gradert split-nøytral tetthetsfilter), Gir Gradientverktøyet en løsning.
jeg begynner med å legge Til Et Kurvjusteringslag og bruke ønsket mørkningseffekt for himmelen (men på dette punktet vil det påvirke hele bildet). Deretter velger Jeg Graderingsverktøyet, velger den Svarte Til Hvite graderingen fra popup-vinduet På Alternativlinjen, og kontroller at stilen er satt Til Lineær Gradering. Så drar jeg på bildet fra bunnområdet (forgrunnen) til toppen (himmelen), og identifiserer området der jeg vil overføre justeringen. Dette vil skape en jevn overgang mellom områder som blir mørkere (øverst i bildet) og områder som beholder sitt opprinnelige utseende (nederst i bildet).
Selektiv Farge
9 Når jeg har et bilde som trenger spesifikk fargekorrigering, gjør Det Raskt og enkelt å bruke Selektiv Fargejustering. Det første trinnet er å lage Et Selektivt Fargejusteringslag. Velg deretter fargen som må korrigeres, og juster fargebalansen for det bestemte fargespekteret. Du kan også redusere farge fra uthevingsområder, for eksempel i skyer, ved å velge Den Hvite kanalen og justere fargebalansen der. Dette er en veldig presis måte å fjerne fargekaster fra bestemte farger i bildet uten behov for kompliserte maskeringsteknikker.
10
11
Guy Tal
Justeringer På Bildet
10 Photoshop CS4 kom inn på scenen lastet med nye og spennende funksjoner, samt noen mindre åpenbare forbedringer og forbedringer av eksisterende funksjonalitet. En slik praktisk liten perle er Justeringsverktøyet på Bildet lagt Til Kurvene ,Svart & Hvit og Hue/Saturation justeringer. Formet som en pekende hånd med piler som indikerer retningene for justering, kan den brukes til å visuelt justere valgte farger og toner ved å bare dra musen direkte på bildet. For å aktivere funksjonen, klikk på håndikonet på Justeringspanelet for riktig justeringslag. Vil du mørke himmelen når du konverterer et bilde til svart-hvitt? Legg Til Et svart & hvitt justeringslag, klikk På Bildejusteringsverktøyet, flytt musen over himmelen, og klikk og dra til venstre. Presto!
Hue/Saturation
11 du kan bruke samme metode i Et Hue/Saturation-lag for å øke eller redusere metningen av bestemte farger (ved å dra til venstre eller høyre) eller I Et Kurvlag for å lyse eller mørke valgte toner (ved å dra opp eller ned).
Tim Grey har skrevet mer enn et dusin bøker om digital fotografering og bildebehandling for fotografer, og utgir Digital Darkroom Quarterly newsletter. Besøk www.timgrey.com.