15 Tips For Å Fotografere Havet

med varmere vær i horisonten (for de Av oss på Den Nordlige Halvkule minst), er det en flott tid å begynne å tenke på hvordan å fotografere havet. Havet er min personlige favoritt landskapsfag, men alle som har tatt sitt kamera sammen til stranden vet at fange havet kan være vanskeligere at det kan vises. I dag skal vi se på 15 tips for å fotografere havet slik at du kan komme hjem fra ditt neste strandeventyr med fantastiske fotografier.

Innholdsfortegnelse

Beskytte Utstyret ditt På Havet

Før du selv begynner å ta seascape bilder, er det viktig å tenke på hvordan du skal beskytte kameraet ditt. Sand, saltvann og vind er en brutal kombinasjon og kan lett skade ditt verdifulle utstyr. Planlegging fremover kan gå en lang vei mot å beskytte kameraet. Bruk værforseglet utstyr når du kan, eller bruk et regndeksel for å beskytte mot tåke og vann. Pass på at kameravesken er vanntett og hold den glidelås når du ikke aktivt henter ting fra den.

OceanImages-1-7
X-T3 + XF18-55 mmf2. 8-4 R LM OIS ved 18 mm, ISO 200, 1/40, f/5.6

Hold kameraet tørt

havet er aldri forutsigbart. Selv når du tror du er langt nok unna vannet for å holde deg tørr, kan en skurkbølge komme sammen og drenke deg og kameraet ditt, så planlegg deg fremover. Jeg fotograferte langs Kysten Av Big Sur en morgen, og etter å ha brukt ca 45 minutter i samme (tørr!) spot fotografering av soloppgangen, en tilfeldig bølge kom ut av ingensteds og drenket både meg og kameraet mitt fra topp til tå! Heldigvis var alt vær forseglet, så skaden var begrenset til at jeg måtte ha våte klær til frokost den morgenen, men det kunne lett vært verre.

OceanImages-3
GFX 50R + GF110mmF2 R LM WR @ 110MM, ISO 400, 9/10, f/9.0

Beskytt kameraet mot sand

hvis vann ikke er nok av fare, introduserer fotografering i nærheten av havet ofte sand også. Sand kan lett gjøre så mye eller mer skade enn vann. Selv bare et korn eller to sand kan skade kamerasensoren eller lukkermekanismen. Planlegg og vurder å bruke et zoomobjektiv (helst intern zoom) for å dekke ønsket brennvidde uten å bytte linser. Hvis du trenger å bytte linser, må du sørge for å støv all sanden av utsiden av utstyret ditt før du tar av linsen, og endrer linser bare på et skjermet sted.

OceanImages-1-6
X-Pro2 + XF10-24 mmf4 R OIS ved 10 mm, ISO 100, f / 22.0

Rengjør alt på slutten av dagen

etter en dag med fotografering på stranden, er det viktig å fjerne all sand fra utstyret ditt. Du kan bruke en ren fille og en rakettblåser for å fjerne sand før du tar linsen av et kamera. Pass på at det ikke er sand i kameravesken din, og hvis stativet ditt har sittet i sand og saltvann, vil du ta det fra hverandre, skyll det med ferskvann og la det tørke.

Belysningstips For Havfotografering

for Det Meste Av Amerika stiger solen over Atlanterhavet og går ned Over Stillehavet. Det er unntak fra dette, skjønt: Gulf coast Of Florida, for eksempel, samt øyer som lar deg fotografere fra forskjellige retninger. Og mens de fleste tenker på havfotografering når det gjelder øst og vest, er det steder, oftest funnet på øyer, som gir deg en fantastisk utsikt over vannet mens du vender mot nord eller sør. Uansett hvilken retning du står overfor, det er gode bilder å være hadde, så lenge du vet hvordan å skabb lyset som er foran linsen. Følgende tips skal hjelpe.

Fotografi tidlig og sent

OceanImages-14
Fuji X-H1 + XF50-140 mmf2, 8 R LM OIS WR @ 56,3 mm, ISO 1000, 1/2500, f/10.0

Uansett hvilket hav du fotograferer og hvilken retning du står overfor, er en ting du finner til felles, veldig hardt lys midt på dagen. På de fleste steder er sandstrender eller steinete kyster ikke kjent for å gi noen form for ly fra den harde overliggende solen. Når solen er rett over, spretter den av vannet, og etterlater speilhøydepunkter, harde skygger og forhold som bare ikke er gode for fotografering. Det er noen få unntak, men for det meste er havfotografering best gjort for timen eller to omliggende soloppgang om morgenen og timen eller to omliggende solnedgang om kvelden. Mens soloppgang i øst og solnedgang over vestvendt vann gir deg den tradisjonelle solen fading over horisonten bildet, ikke overse å fotografere mens solen er på ryggen også. Og den gode nyheten for de av oss prøver å fange noen havet fotografier mens du er på ferie, er at du enkelt kan skli ut for fotografier to ganger om dagen og tilbringe de beste lounging timer på stranden uten å bekymre bildene du mangler!

Vent på dårlig vær

OceanImages-17
etter storm lys fanget på en iPhone Xs Max 6mm f / 2.4 @ 6mm, ISO 16, 1/500, f/2.4

mens de fleste går til stranden og håper på lyse, solfylte, skyløse himmel, kan en og annen regndusj eller storm gi gode lysforhold for fotografier. I stedet for å pakke opp kamerautstyret ditt ved de første tegnene på dårlig vær, ha kameraet klart, fordi lyset umiddelbart etter en storm kan være noe av det beste. Dette er også en av de få gangene som fotograferer havet midt på dagen fortsatt fungerer. Skyene fra stormen myker lyset, og du får ofte solstråler og til og med regnbuer når lyset begynner å dukke opp fra skyene etter en storm. Du kan også fotografere de voksende skyene som en storm begynner å rulle inn over havet, men av sikkerhetshensyn bør det uten å si at du vil være av stranden under selve stormen.

Vær forsiktig så du ikke undereksponerer

De fleste av oss stoler på kameraets måler for å få godt eksponerte bilder, men kameramåleren er ikke så smart som mange av oss antar at den er. Måleren inne i kameraet har ingen anelse om hvilken eksponering du vil ha, og det tar vanligvis sikte på en» medium » eksponering selv i avanserte målemoduser som matrise eller evaluerende. Men de fleste havscener, spesielt de med hvit sand og lystblått vann, er ganske lysere enn det middelgrå, så kameraet ditt vil sannsynligvis undereksponere scenen din. Vi får det samme problemet når vi fotograferer snø. Generelt sett vil du eksponere scenen din for å være om et stopp lysere enn kameramåleren mener det burde være, men sørg for å sjekke eksponeringen din med histogrammet ditt også. Til tross for risikoen for undereksponering, kan alle disse speilhøydepunktene også gjøre det enkelt å fange en eksponering som er for lys, blåser ut de hvite spissene av bølgene i bildene dine(dvs. gjør dem så lyse at det ikke er noen detaljer). Pass på at du ikke går for langt i begge retninger.

OceanImages-4
X-T3 + XF16-55 mmf2, 8 R LM WR @ 55 mm, ISO 500, 1/2400, f/8.0

Vurder å ekskludere solen fra bildet ditt

Når solen er på bildet ditt – et vanlig syn i seascape fotografering ved soloppgang og solnedgang-opplever du ofte ekstremt dynamisk rekkevidde. Dynamisk område er forskjellen i lysstyrke mellom de mørkeste og letteste delene av bildet. Hvis det dynamiske området er bredere enn kameraet kan håndtere, vil du ikke kunne fange opp tilstrekkelige detaljer i både høylysene og skyggene i bildet.

OceanImages-7
X-H1 + XF16-55 mmf2. 8 R LM WR @ 16 mm, ISO 200, 18/10, f/22.0

solen er så lys at inkludert det i rammen er en sikker måte å kjøre inn i et problem med dynamisk område. Fotografering med ryggen til solen (eller med solen til siden hvis du er heldig nok til å være på en nord eller sørvendt strand) kan gjøre for enklere eksponeringer og mykere lys. Men hvis du går for den klassiske oransje-rosa solnedgangen eller soloppgangshimmelen, kan du prøve å skifte rammen for ikke å inkludere solen. Noen ganger skifter bare litt til venstre eller til høyre og unntatt selve solen er nok til å løse problemet samtidig forlate alle de fantastiske fargene på himmelen du leter etter. Det samme gjelder for skyting like før soloppgang eller like etter solnedgang.

Fotografi I RAW

med det sterke lyset og det store dynamiske området som er vanlig for havfotografering, er det spesielt viktig at du fotograferer I RAW-format. RAW fanger mye mer informasjon enn EN JPEG-fil, og vil gi deg muligheten til å gjenopprette skygge eller markere detaljer som ville gå tapt i ET JPEG-bilde. Selv om det er viktig å prøve å få eksponeringen så korrekt som mulig i kameraet og minimere gjenopprettingen du trenger senere, kan fotografering I RAW gi deg det ekstra dynamiske området du trenger for å få et riktig eksponert sluttbilde.

Lag silhuetter

OceanImages-10
X-T3 + XF55-200 mmf3. 5-4. 8 R LM OIS ved 200 mm, ISO 200, 1/1250, f/10.0

En annen måte å håndtere det store dynamiske spekteret av solnedgang/soloppgangsbilder er å eksponere slik at himmelen og vannet blir riktig eksponert og la forgrunnen og andre elementer bare bli mørke, og skape silhuetter. Dette fungerer best med enkle scener og former som er lett gjenkjennelige som seilbåter, palmer og til og med mennesker. For å lage silhuetter, sørg for at himmelen din er riktig utsatt. Du kan bruke kameraets spotmålingsmodus for å fortelle kameraet å måle for himmelen, eller du kan bare måle for hele scenen og undereksponere med et stopp eller to, til himmelen er riktig eksponert og de skyggede elementene er en fin, dyp svart.

OceanImages-6
X100F ved 23 mm, ISO 200, 1/105, f/2.0

Valg Av Lukkerhastighet For Seascapes

når det gjelder fotografering av havet, vil få kamerainnstillinger ha større innvirkning på bildet ditt enn valg av lukkerhastighet. Fotografering med lange lukkerhastigheter gjør at du kan få noen fantastiske bevegelser på vannet, snu vann i streker eller gjengi bølger som en uklar tåke over havets overflate. Men ikke ignorere muligheten for å bruke raskere eksponeringer heller. Spesielt når du fotograferer bølger eller vann krasjer langs kysten, kan spruteffekten som er opprettet ved hjelp av raske lukkerhastigheter føre til virkelig interessante bilder.

Bruk en langsom lukkerhastighet…

OceanImages-13
X-T3 + XF10-24 mmf4 R OIS ved 10 mm, ISO 160, 20/1, f / 8.0

havet kan være veldig interessant når det fotograferes ved lave lukkerhastigheter, noe som skaper en sløret effekt i vannet. Det nøyaktige utseendet på bildet ditt avhenger ikke bare av lukkerhastigheten, men også mengden vann som beveger seg langs kysten. For eksempel er små bølger langs en innløp svært forskjellige enn de massive bølgene På Maui ‘ s nordkyst eller vannet krasjer langs kysten Ved Big Sur. Med de riktige innstillingene kan du sikte på alt fra en mild uskarphet for å fullstendig utjevne vannet i en tåkete tåke. Du vil også få svært forskjellige effekter som gjør din lange eksponering når vannet kommer mot deg versus når det går ned, så sørg for å eksperimentere med både lukkerlengden og timingen din.

som med enhver lang eksponeringsfotografering, er et godt, solid stativ viktig for lang eksponeringsfotografering. Også, som et resultat av solen reflekterer ut av vannet og sand, havet har en tendens til å være svært sterkt opplyst hele dagen. Selv rundt soloppgang og solnedgang vil du sannsynligvis trenge Et nøytralt Tetthetsfilter hvis du vil bruke lukkerhastigheter på flere sekunder eller flere minutter. Et Nøytralt Tetthetsfilter (Nd) er egentlig bare et mørkningsfilter; det kutter ned på mengden lys som kommer inn i kameraet ditt, noe som gjør at du kan bruke lengre lukkerhastighet mens du fortsatt får riktig eksponering.

eller prøv en rask lukkerhastighet

mens vann ofte fotograferes ved lave lukkerhastigheter for seascape fotografering, er det også verdt å eksperimentere med raskere lukkerhastigheter også. Bølger som krasjer langs en steinete strand kan fotograferes med en rask lukkerhastighet for å «fryse» handlingen og fange sprutet. Ikke overse muligheten til å fotografere vannsport også. En rask lukkerhastighet vil fryse handlingen av utøveren og kraften i bølgene som kan gjøre for noen svært dynamiske bilder.

OceanImages-2
GFX 50R + GF32-64 mmf4 R LM WR @ 45 mm, ISO 200, 1/600, f/4.0

når du fotograferer bølgene selv, bør du vurdere å fotografere fra siden og bruke en raskere lukkerhastighet for å fange krøllen av vannet som det krysser. Ved første øyekast kan man anta at for å fotografere bølger fra siden, må du være ute i vannet, men det er ikke alltid tilfelle. Hvis du ser deg rundt, finner du ofte steinete utkroppinger, brygger eller til og med vinkelen til selve landet som kan tillate deg å fange siden av en bølge, spesielt med en lengre linse.

OceanImages-2-2
X-T3 + XF100-400mmF4. 5-5. 6 R LM OIS WR + 2x @ 602mm, ISO 2000, 1/5000, f/10.0

Å Komponere havbilder

mens måling og å få lyset riktig kan være vanskelig, er det ofte å komponere havbilder som fotografer finner vanskeligst. For det første har du nesten alltid horisonten å håndtere, og det er ofte en rett linje over rammen. Deretter, avhengig av strandlinjen, har du kanskje ikke mye å bruke som forgrunn, og du er igjen og prøver å passe til en kraftig, dynamisk scene som bokstavelig talt strekker seg så langt du kan se, inn i en enkelt ramme. Følgende tips bør gjøre ting litt enklere.

Vær oppmerksom på horisonten

OceanImages-16
X-H1 + XF100-400 mmf4. 5-5. 6 R LM OIS WR @ 100 mm, ISO 3200, 1/2900, f/13.0

Mesteparten av tiden er den første avgjørelsen du må gjøre når du komponerer havscenen, hvor du skal plassere horisonten. Nyere fotografer plasserer ofte sin horisont rett over sentrum, mens de som er kjent med tredjedelsregelen ofte blir revet mellom å plassere den over den nedre eller øvre tredjedel. Men disse er ikke de eneste alternativene, og det er også mulig å ta gode seascape – bilder der horisonten er nær toppen eller bunnen av rammen – eller et sted mellom midten og tredjedelsmerket-hvis det fungerer best for bildet ved hånden.

den enkleste måten å bestemme hvor du skal plassere horisonten på, er å vurdere hva bildet ditt handler om. Fotograferer du havet eller himmelen? Enten er et legitimt valg, men uansett hva bildet ditt handler om, bør det utgjøre den større delen av bildet ditt. Mesteparten av tiden, hvis horisonten er rett over midten, vil himmelen og vannet konkurrere om seernes oppmerksomhet – noen ganger fører til et bilde med mindre retning. Bare å spørre deg selv hva som er viktigere i denne scenen-himmel eller vann – vil gi deg en mye klarere ide om hvor du skal plassere horisonten. Det er også verdt å nevne at det er viktig å få horisontnivået (eller i det minste perceptuelt nivå) i rammen. En skrå horisonten vil gjøre bildet vises «feil» selv om resten av bildet er stor.

Inkluder forgrunnselementer

OceanImages-1-2
X-T3 + XF16-55 mmf2, 8 R LM WR @ 16 mm, ISO 160, 1/400, f/5.6

Som med andre former for landskapsfotografering, kan en sterk forgrunn gjøre underverk for seascape-bildene dine, tegne seeren inn i scenen og gi bildet mer interesse. Når du tenker på å gå opp til havet og fotografere det på vanlig øyehøyde, kan du sannsynligvis se hvordan det resulterende bildet kan mangle dybde og retning. I stedet vurdere å få lav og la sand mønstre, skjell, eller steiner dominere forgrunnen. Løvverk, sanddyner og palmer er alternativer også. Du kan få lav og nær og la bølgene tjene som forgrunnen til større hav og himmel utover. Vær kreativ, og prøv å tenke på bildet ditt når det gjelder forgrunn, midtvei og bakgrunn. Hvis du gjør det, vil du ofte ende opp med mye sterkere komposisjoner.

Ta bilder langs kysten

en av de enkleste måtene å tilføre dybde til komposisjonen din er å plassere deg selv slik at du fotograferer langs kysten i stedet for rett mot havet. Slå kameraet 90 grader gir umiddelbar dybde til bildet og kan åpne opp en rekke nye kompositoriske muligheter. Selv om det er sant at fotografering langs kysten i travle strandområder kan introdusere mange «folk rot» i bildet ditt, fungerer dette fortsatt bra veldig tidlig om morgenen, før de fleste strandgjester er ute ennå. Og for ikke-kommersielle strandområder, steinete kyster eller mer bortgjemte områder, er det enda enklere.

OceanImages-8
X-H1 + XF16-55 mmf2. 8 R LM WR @ 55 mm, ISO 400, 1/550, f / 8.0

Fang detaljene

havet er enormt,og som sådan graver de fleste umiddelbart mot å fotografere det med en vidvinkelobjektiv. Men fokus på detaljene kan gjøre for noen interessante bilder også. Fordi du aldri vil fange hele havet i en ramme, i stedet for å prøve å fange så mye som mulig, bør du vurdere å se hvor mye du kan beskjære og fortsatt fortelle historien din. Noen ganger et nærbilde av en bølge, vannet lapping mot sand, eller en makro skudd av skjell og steiner forteller betrakteren mer om hva du opplever enn en bredere scene noensinne kunne.

OceanImages-1-5
X-Pro2 + XF55-200 mmf3. 5-4. 8 R LM OIS ved 200 mm, ISO 500, 1/420, f/14.0

Konklusjon

Å Stå ved havet Er en sensorisk opplevelse på de beste måter. Den friske sjøluften, varm sol, grov sand, høye bølger og varm bris kombineres til en opplevelse som er svært vanskelig å fange i et todimensjonalt bilde. Men å fotografere havet er utrolig tilfredsstillende, og når du vet hvordan du skal håndtere de ekstreme forholdene (både fysiske forhold og lysforhold), og du begynner å se på hvordan du bygger en sterkere sammensetning, vil du være sikker på å komme hjem med noen flotte havbilder. Føl deg fri til å dele dine egne beste havet fotografering tips og din favoritt seascape fotografering steder i kommentarfeltet!

Leave a Reply

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.