해피 크리스마스(전쟁이 끝났습니다)-존 레논

해피 크리스마스(전쟁이 끝났습니다)-존 레논

화제가되는 것 외에도(시즌의 측면뿐만 아니라”이 달의 주제),존 레논의 해피 크리스마스는 우리가 지난 번에 배운 교훈 중 일부를 후속 조치하는 좋은 방법입니다. 당신이 기억,우리는 하나의 코드 대신에 화음 리프의 사용을 조사하기 위해 폭풍에 라이더를 사용했다. 오늘 우리는 같은 더 많은 일을 할 것입니다,플러스 우리는 오래된”그래서 나는 퉁 무엇을 태클합니다?”부가부 다음 그냥 한 번에 배울 너무 많이하기 위해 몇 가지 간단한베이스 라인에 던져.

이 파일들은 저자의 자신의 작품이며,이 노래에 대한 그의 해석을 나타낸다. 그들은 전적으로 개인 연구,장학금 또는 연구를위한 것입니다.

기본

단순히 모든 미친 운전을 위해,나가이 게임을 할 수있는 방법이 많이 있다는 것을 가정 해 봅시다. 나는 그것이 당신의 대부분을위한 다른 키보다 쉽게 여전히 몇 가지 도전적인 순간을 포즈 생각하기 때문에 전공의 키를 선택했습니다.

두 번째와 세 번째 구절을 통해,그리고 다시 노래의 맨 끝에,당신은 두 번째 멜로디 라인이 노래되는 것을 듣게 될 것입니다. 이것은 당신이 관심이 있다면 경우에,하강 부분이라고합니다. 이것은 종종 노래를 재미 있는 작곡가에 의해 사용 하는 음악 장치. 두 번째 멜로디는 종종 같은 노래(예:코러스와 동시에 노래하는 구절)의 다른 부분에서 나오지만,행사를 위해 만들어진 완전히 관련이없는 멜로디 또는 다른 노래의 멜로디 일 수도 있습니다. 여기에 하강은 처음 네 줄의 코드 진행과 함께 다음과 같습니다. 아웃트로를 들어,하지만,그것은 단지 처음 두를 통해 재생:

당신은 곧 볼 수 있듯이,우리는 우리의 스트 럼 패턴으로(또는 그것의 조화)를 통합 할 것이기 때문에,마음이 하강 멜로디를 유지하려는 것입니다.

행복한 크리스마스는 3/4 시간에 재생됩니다-우리가 듣는 대부분의 노래에서 보통 4 비트 대신 각 측정에 3 박자가 있습니다. 어떤 사람들은 스트 럼에 조금 까다로운이 박자를 찾아,그래서 그것을 통해 이동하는 순간을 보자.

나는 왈츠 연주를 좋아합니다. 그들은 당신의 일반적인 스트 럼에뿐만 아니라 작동 할 수있는 좋은 기회를 제공하지만,베이스 라인뿐만 아니라. 하나를 재생하는 가장 쉬운 방법은 첫 번째 비트에 코드의 단지 루트 노트를 명중하고 다음과 같이,두 번째와 세 번째 비트에 전체 코드와 후속:

행복한 크리스마스의 스트 럼 이것과 크게 다르지 않다. 구절을 들어,의 측정의 첫 번째 비트에 전체 코드에 청소 다운 스트로크를 연주 한 다음 두 번째와 세 번째 비트에 대한 다운 앤 업 스트로크(8 분 음표)의 두 세트로 그것을 따라 보자:

당신은 차례로 코드의 각에이 연습을 할 수 있습니다. 코러스의 마지막 줄을 제외하고,각 코드는 세 비트의 네 가지 조치를 위해 재생됩니다. 최종 라인 엠,지,디 과 이자형 모두 두 가지 측정 값 각각입니다. 믿거 나 말거나,당신은 지금 가서 노래를 재생할 수 있습니다. 체크 아웃. 스트 럼과 함께 몇 가지 더 흥미로운 일을 할 준비가되면,여기에 다시 와서 우리는 이동합니다…

장식

노래에 약간의 생명을주고,우리는 우리가 연주로 하강 부분을 모방 할 수있는 코드 진행을 마련 할 것입니다. 대개를 위해,이것은 임시 중요한 일곱 번째아울러 중단한 제 4 및 초같은 줄을 사용하여 관련시킬 것이다. 의 주어진 구절의 처음 네 줄 동안 하강 부분의 멜로디 라인을 살펴 보자. 우리는 또한 3 분의 1 의 조화 라인을 볼 수 있습니다:

처음 두 화음 중에 멜로디가 루트,메이저 일곱 번째,두 번째 및 루트임을 알 수 있습니다. 나가 하고 싶는 무엇을 이 주에 나의 줄을”꾸민것을”이다. 본질적으로 나는 새로운 코드를 만들고 있지만,그들은 모두 내”핵심”코드를 기반으로,엠,디,기타. 그리고 멜로디 라인으로 원활하게 흐르는 코드 패턴을 찾는 동안,나는 또한 연주하기가 너무 어렵지 않은 것을 원합니다. 때로는 대신 하모니 라인에서 메모를 잡아 핵심 코드에 그 이식해야합니다. 때로는 다른 세 번째를 사용할 수 있으며 때로는 조합이 순서대로 표시됩니다. 코드를 들어,나는 다음과 같은 패턴으로 이동하기로 결정했습니다. 1067>

여기서 나는 디스 캔트 멜로디에서 3 분의 1 의 음표를 사용하고 있습니다. 난 그냥 쉽게 멜로디 자체를 사용할 수 있지만,나에게,내가 즉 지 문자열에,그것을 재생해야 할 것 범위에서 명확하게 울리지 않습니다. 더 자주 하지,그것은 모든 관심을 끌기 기타의 처음 두 문자열에 노트.

는 B 마이너 진행 중 하나는 내가 가장 어려움이다. 멜로디도 하모니도 첫 번째 위치 비엠 화음에서 손가락에 특히 쉽다. 나는 단순함을 위해서베이스에 개방을 유지하기로 결정;ㄴ 더 좋을 것이다 그러나 이것은 확실히 할 것입니다. 나는 전체 패턴을 연주 할 때,나는 세 번째 측정에 전자 음을 할 때까지 높은 전자 문자열을 공격하지 않도록주의를 기울여야한다:

우리는 전자 코드에 도착하면,그것에 대해 갈 수있는 많은 방법이있다. 나는 지금까지 데스 칸트의 하모니 라인을하고 있었던 이후,나는 그 일을 계속하기로 결정하고 나는 그것이 좋은 간단한 진행을 주도 생각:

노래가 세 번째 줄에 라 변조 할 때,모든 것이 훨씬 더 멋진된다. 나는 이 단면도를 통해서 멜로디 선을 똑바로 따를 수 있고 유일한 까다로운 반점은 그들을 의 제 2 측정동안에 비 끈의 제 4 프렛에 디#을 못을 박고 있다. 멜로디 라인은 처음 두 문자열에 모두 있기 때문에,나는 기타의 중간/낮은 문자열에 내 두 번째와 세 번째 비트 스트 럼의 모든 작업을 수행하도록 선택할 것을 유의하시기 바랍니다. 다시 말하지만,이 일을 혼란스럽게하지 않고 내가 강조하고 싶은 부분을 제공합니다.

나는 왈츠를 사랑한다고 언급 했습니까? 우리가 합창 단면도에 얻을 때,나는 측정을 완료하기 위하여 가득 차있는 줄의 8 분 음표에 선행된 첫번째 비트에 더”전통적인”스트 럼 베이스 주를 사용하기등을맞댄 간다. (이 체크 아웃에 관심이 있다면 기타 열 채널-채널-채널-채널-변경)노래가 디에 지금이기 때문에 나는 또한,디 메이저에(당분간)키 서명을 전환했습니다. 일을 더 재미있게 만들기 위해,나는 처음 세 가지 조치의 각각의베이스 노트를 대체(두 번째 측정의 첫 번째 비트에 대한 망치에 사용)다음 네 번째 측정에서 나는”걷기”베이스 라인이라고 무엇을 던져:

걷는베이스 라인은 많은 재미와 3/4 시간에 할 매우 쉽습니다. 내 코드의 루트로 시작(지)첫 번째 비트에,나는 메모를 명중(문자열을 엽니 다)두 번째 비트에 다음 비(문자열에 두 번째 프렛)세 번째에. 이 날 다음 측정의 첫 번째 비트에 다시 못 내 왈츠 스트 럼을 재개 할 수 있습니다:

이 섹션의 끝에서 나는에서 내림차순베이스 라인을한다 에프#,전자 내 다음 루트가 될 것입니다 것을 충분히 인식. 난 정말이 노래에베이스 노트를 연주에 대해 좋아하는 또 다른 것은 같은 페이지 리듬 현명한에 모두와 함께 일을 매우 동적 수 있도록 여기에 보컬도 직선 분기 노트 있다는 것입니다.

마지막 섹션의 경우,두 번째 측정값의 엠 대 지 변경으로 인해 베이스 라인을 조금 비틀어 야합니다. 나는 첫 번째 비트에 전체 코드를 연주 한 후 단일베이스 노트로 전환하여이 작업을 수행. 1067>

나는 종종 낮은 전자의 두 번째 프렛을 연주 할 것을 지적하고 싶다(여섯 번째)문자열 우리가 여기서 할 때 특히,내 엄지 손가락의 끝으로 잡아.

좋아,우리는 모든 조각을 가지고있다. 우리는 모두 함께 넣어 할까? 여기에 모든 당신을 위해 작성된 첫 번째 구절입니다:

나는 당신이 이 노래를 즐겼고 당신의 레퍼토리에 넣었으면 좋겠다. 그리고 기타의 기쁨은 우리의 주제 뒤 주르이기 때문에,나는 나와 함께 당신이 기타를 배우는에서 얻고있다 기쁨을 공유 할 수있는 시간을 촬영 한 여러분 모두에게 감사하고 싶습니다. 여러분도 다른 사람들과 나누면서 놀고 가르치는 기쁨을 얻기를 바랍니다.

언제나처럼,질문,의견,우려 또는 노래(및/또는 리프와 솔로)로 작성 주시기 바랍니다 당신은 미래의 작품에서 논의보고 싶습니다. 당신은 기타 포럼에서 메모를 떨어 뜨리거나 다음 단원까지

에서 나에게 직접 이메일을 보내,잘하면 항상…

평화