The Little Drummer Boy
実際に私の記事やレッスンを読んでいる人（単に表記法やタブを通ったり、Mp3を聴いたりするのではなく）は、私があなたに曲を学ぶ理由を与えたいと思っていることを知っています。 ただ歌を学ぶだけでなく、それはです！ 時にはリズムについて話します。 時々私達はコードを表明したり、曲をより面白くするためにベースラインやリフを思い付くためにさまざまな方法を見てみましょう。 私はあなたの多くは、あなたが特定のレッスンで議論されたアイデアを使用し、すでに知っている曲にそれを適用したり、新しい何かを自分で学ぶためにそれを使用した方法について教えて私を書くので、あなたの多くは心にこれらのレッスンを取ることを知っています。
しかし、ポイントは、常に学ぶか、または作業する何かがあるはずです。 そして、それは今日の作品、小さなドラマーの少年に私たちをもたらすものです。 私たちはすでにあなたが私たちの新しいクリスマスレッスンページでそれを見つけることができますギターノイズで、ここで、ピーター*シムズによっ これは、この休日のキャロルの素晴らしい配置を思い付くためにドロップDチューニングを使用して上の素晴らしい運動です。
今日のレッスンは全く別の問題に集中するつもりです：小指。 あまりにも頻繁に、ギタリストは演奏時に小指を無視したり、悪いことに、使用不足になる傾向があります。 多くの初心者は、彼らが絶対にする必要があるまで、それで作業を開始しないと、その時点で、それはほとんどすべての上に再び再生することを学ぶ
だから私は今日あなたの小指にトレーニングを与えたいです。 私はあなたが準備ができている願っています！
これはまた、キーについてチャットするのに良い時間かもしれません。 ピーターのレッスンは、我々が言及したように、ドロップDチューニングで低Dノートを利用するために、Dのキーに小さなドラマーの少年を配置します。 あなたは、ギタリスト/アレンジャーとして、任意のキーで曲を配置することができます。 一つは、通常、このようなボーカルを収容するか、単に再生しやすく、問題の曲を作るなどの理由でこれを行います。 私がこの作品のために持っている”オリジナル”の楽譜は、例えば、ギターのための最も友好的なキーの一つではないDフラットのキーにあります！
どのようにキーを選択するかは、ギターで自分の能力に大きく依存し、スタイル的に、特定の曲で何をしたいのかによって結合されます。 だから私は小さなドラマーの少年を見て、自分自身に考える、”これは相対的な初心者のためのレッスンです。 それは物事をかなり簡単に保ち、まだ少し挑戦的であり、何よりも楽しんでいることを意味します。”私は曲をもう一度見て、私が持っている”元の”形で、和音はDb、Ab、Gbであることがわかります。 ピーターのレッスンでは、これはD、AとGに転置いずれにしても、それはに対処するための三つの和音です。
しかし、今、私はTheorylandに短い旅行をします。 私は彼らのキーの面でこれらの和音を考える場合、私はルート（”I”–DまたはDb我々はこれまでに言及した二つのバージョンでは）、第五（”V”–aまたはAb）と第四（”IV”–GまたはGb） だから今、私はこれを知っていることを、私はロジックで飛躍のカップルを作ることができます。 まず、私は私が最高の知っている和音に基づいて、これを再生したいキーを決定することができます。 私たちはすでに私たちにD、GとAの和音を与える見てきたDのほかに、私は個人的にC、G、AとEで最も快適な演奏を感じます。 のは、コードは、これらの四つのキーに関与するかを見てみましょう:
FまたはBのいずれかを扱っていないことも私には良いアイデアのように聞こえる、これは初心者のレッスンであり、すべてです。 そして今、私は何か他のことを考えています。 それを信じるかどうか、私はブルースについて考えています！ 結局のところ、I、IV、Vの進行は、ほとんどのブルース演奏の鍵です。 そして、私たちがやったブルースのレッスンのいくつかを覚えて、特にあなたが私を非難する前に、私はAのキーが私に開いて、小さなドラマーの少年で使用されている和音のそれぞれのための低音のノートを鳴らしてくれることがわかります。 あなたもこれを見ますか？
オープンベースのノートは、あなたが指をあきらめずに良い、明確なリンギングノートを持っているという明白な理由のために、駆け出しのコードメロディアレ 私たちに起こることができる次善の策は、メロディーノートに関与するオープンポジションの和音の多くを持っていることです。 だから私はaのキーで、私たちの歌、メロディーと和音を書き出すと私はそれを見て:
そして、運命は再び私たちに微笑んでいるようです。 メロディーノートのほとんどは、付随する和音の一部または非常に近くにあります。 私は他の多くの曲のレッスンで言及したように、あなたは誰かが実際に行って、そのようにそれを計画していると思うだろう！
しかし、今、私たちは作るために別の選択肢を持っているし、それは私たちが私たちの付随する和音を使用する方法です。 それは心配する奇妙なことのように見えるかもしれませんが、コードメロディアレンジの”コード”部分を使用する方法のすべての種類があります。 説明するために、私は私たちの歌の最初の行を取って、それを三つの方法を行ってきました。 メロディラインの音符はすべて上向きの茎を持ち、和音伴奏の音符の茎は下向きになっています:
例＃2の最初のバージョンでは、イムは、各メジャーの最初のビートに、あなたを気に、限りメロディーノートとしてそれをダウンかき鳴らし、私たちの和音を演奏し、そ それはまったく悪く聞こえません。 バージョン2は、私は任意のメジャーの第一および第三のビートに、つまり、他のすべてのビートの和音を打つ持っています。 これは、いくつかのより多くの音を記入し、また、安定したドラムビートのリズミカルな印象を与えます。 このタイトルの曲には悪いことではありませんか？ 最後のバージョンでは、私はすべてのメロディーノートでコードを再生します。 これは物事をさらにいっぱいにしますが、私の好みのために少し重いようです。 だから私はこの配置のための第二のオプションで行くつもりだと決めました。 自分自身のために、しかし、私はあなたが（いつものように）他のオプションを動作するように自由に感じるべきであることを指摘すべきであること 私は自分自身が頻繁にこれらのバージョンの組み合わせを再生しています。
今のところ、仕事に降りて、この曲の最初の行に取り組んでみましょう。
さて、彼らは両方の主要な和音の周りに焦点を当てている、特に以来、それを最初の二つの行にしてみましょう。 私たちが軌道に乗る前に、私はあなたが和音を演奏することを心配している場合は、他のすべてのビートがあまりにも難しいかもしれない、あなたは、任意のメジャーの最初のビートで和音を演奏することによって、これを学ぶことから始めて、最初と第三のビートでそれを再生するまで動作することをお勧めしたいと思います。 これはあなたの和音とメロディーの指の両方で快適に取得する機会を与えるでしょう。 しかし、それらを他のすべてのビートを再生すると、あなたが考えるかもしれないほど難しいことではありませんし、あなたはおそらくそれがダウンスト
メジャーは、A、D、Gの弦だけで演奏されるaコードの素敵な響きから始まります。 技術的にはこれはあなたの何人かが名前”A5によって確認するかもしれない力のコードである。”それはaコードの唯一のAとEノートだと私たちはメロディーで単一のノートを演奏に行く間、私たちに継続されます素敵な共鳴リンギングを与えます。 ところで、私はダウンストロークでこれを行います。 最初のノートは三拍続くので、私は三拍目にダウンストロークでちょうどAとDの文字列をヒットし、アップストロークで四拍目にオープンBを再生します。 通常、私も最初のノートを打つ前に、私の主要な和音に設定されたすべての私の指を持つことによって開始します。 しかし、あなたが打つ文字列について注意している場合は、Asus2（X02200）を指で始めることができ、その後、あなたはそれを心配する必要はありません。 それは完全にあなた次第です。
第二のメジャーは、私たちは再び私たちのコードを演奏していますが、メロディーノートは、その文字列の第二フレットにあるC＃であるため、今回は限りB文字列 私たちはダウンストロークでこれを再生し、それは二つのビートのために続きます。 その後、我々は第三のビートのために再び全体のことを再生し、第四のビートのためのアップストロークにのみC＃ノートをキャッチします。 これは、所定の位置にあなたの和音を持つことによって、あなたはあなたのアップストロークに余分な文字列または二つをキャッチした場合、心配する必 それはうまく聞こえるでしょう。 しかし、あなたが望む文字列だけを打つ練習をしてください。 それは練習、持続および忍耐と開発することは容易である技術である。
小指はメジャースリーで初登場。 私たちは、メロディーにDノートを取得するために、B文字列の第三フレットに小指を置きます。 これはメジャーの最初のビートにあるので、我々はそれと一緒に行く準備ができて私たちの和音を持っている。 これは、あなたがそのようなことに興味がある場合に備えて、Asus4を作成します。
私はあなたがいくつかの方法でこのメジャーを再生することができることを言及する必要があります。 たとえば、最初の3つのメロディノートを毎回選ぶことができますか、DからC＃に行くプルオフを使用することができます。 あなたがそう傾斜している場合は、第二のDノートを取得するためにもハンマーオンすることができます。 私はこれを演奏しているとき、私はしばしばそれについて意識的に考えていません。 私はこのレッスンを働いている間、しかし、私はそれを明確な、明確なトーンを与えるために、個々のメロディーノートを選ぶ傾向が気づいた。
しかし、あなたはそれを再生することを選択し、再びaコードにダウンストロークで三つの端を測定し、再びメロディーノートとしてC＃で。 私たちはちょうど私たちを潮に二つのより多くのリズミカルなダウンストロークを追加しながら、メジャー四を通してそのノートを保持するのに十分
二番目の行は、単に最初の行のバリエーションです。 両者の違いは、最初の二つの小節のメロディーノートのタイミングです。 私にとって、これは”他のすべてのビート”の演奏が曲を動かすのに役立つ場所です。 メロディーは、最初のメジャーの最初のビートにかかっているにもかかわらず、ちょうどaとDの文字列を押すと、一緒に作品を促し、ダウンストロークとアップ
第三行では、私たちはaからEに私たちの和音を切り替え、これは物事が非常に興味深い取得し始めるときです。 あなたはほとんどの人のようなら、あなたはG文字列の最初のフレットにあなたの人差し指、dの第二フレットにあなたの薬指とa文字列の第二フレッ これまでのところ、とても良い！ 私たちが試してみて、何をしようとしているか見てみましょう:
メジャーナインの最初のビートにEコードをヒットし、DまたはGの文字列のいずれかにダウンストロークします。 それはあなたの選択です。 その後、第二のビートのためのアップストロークに開いているB文字列をキャッチします。 今、親愛なる人生のためにEコードを保持しながら、B文字列の第二フレットでC＃のノートにあなたの小指を置き、第三のビートにダウンストロークでそれだけ その後、b文字列の第三フレットまであなたの小指をスライドさせ（メロディーのノートはDです）、アップストロークにそのノートをキャッチ。 あなたが一度にすべての指を使用することに慣れていない場合、これは少し練習がかかることがあります。
しかし、メジャーテンでは、あなた自身に休憩を与えることができます。 最初のノートは、単にすべての六つの文字列にわたって打たフルボディのEコードです。 次に、アップストロークで開いている高E（最初の）文字列をキャッチし、第三のビートのダウンストロークで別の完全なコードを再生します。 高いE（最初の）文字列の第二フレットに小指を追加すると、私たちにこのメジャーを終了するF＃ノートを与えます。 これを再生するにはupstrokeを使用してください。 そして、再び、あなたのEコードの残りの部分はまだそのままであるため、その単一のノートの事はまだ罰金に聞こえるよりも多くをヒットした場合
私たちはまだ森の外にはいませんが、まだ森の外にはいません。 メロディーはかなりそれが来た方法を下って行くので、Eコードのもう一つの固体ダウンストロークで測定イレブンを開始します。 次に、Dノート（B文字列の第三フレット）のためにあなたの小指を追加し、あなたのアップストロークでそれをヒットし、C＃ノート（Bの第二フレット）にそれをス 最後に、再びダウンストロークを使用して、別のEコードを打つが、メロディーが残りの部分に来ているところだとして、唯一のダウンオープンB文字列にこの時
あなたはまだ私たちと一緒にいますか？ 次の二つの行は最も難しいですが、それを信じるかどうか、あなたは私たちがこれまでに達成したことをした後、今それらを介して動作することがで 対策に一度に取り組みましょう。
メジャー-サーティーンはメジャー-ナインの正確なレプリカなので、問題はないはずです。 そして、メジャーフォーティーンは、メロディックに、メジャーテンの鏡像ですが、それは私たちが代わりにEの伴奏としてaコードを演奏していることに注意す これは、しかし、フックをオフに小指をさせていません！ 私たちは、このメジャーの最後にF＃ノートを取得するだけでなく、gナチュラル（高E（最初の）文字列の第三フレット）とf＃（高E（最初の）文字列の第二フレット）を再生 小指を削除すると、私たちに次のオープンEノートを与え、その後、我々はAからDに私たちのコードを切り替え、これは私たちにメロディーのdノート（b文字列の第三 Youllは、私はそれを少し充実した音を与えるために、このDコードのベースノートとしてオープン文字列を使用していることに注意してください。
付随するコードをDに変更すると、メロディーがどのように進むかも正しく再生されます。 次のメジャーを開始するF＃（高E（最初の）文字列の第二フレット）は、すべて行く準備ができています！ 私たちはダウンストロークで全体のDコードをかき鳴らし、その後、そのメロディーノートを取得し、D文字列の第三フレットでまだ場所に、Dノートを打つために最初の（高いE）文字列から私たちの指を削除し、私たちはちょうどダウンb文字列の第二フレットでC＃ノートにかき鳴らす私たちのaコードに戻って変更する前に。
私たちのaコードはまた、ビートをスキップすることなくメロディーを続けることができます。 オープンハイE（最初の）文字列は、私たちの次のノートであり、その後、我々はBの文字列にDノートをフレットするためにそれを使用して、再び遊びに戻って私た 我々は（我々はまだコードに保持しているので、まだ場所に）C＃を取得するために再びそれを脱いで、我々は開いている第二の文字列のBノートを取得するために、Aか あなたはすべてのハードワークをやったので、今、あなたは息を取ることができます！ それは今順風満帆です！
私はちょうど上に行ってきた曲のこのセクションでは、私は自分自身が和音にダウンストロークを再生し、個々のメロディーノートにアップストロークを見つ そして、これはストロークの使用を議論する良い時間かもしれません。 何人かの人々はそれを別の盗品の技術を使用すること容易見つけるかもしれない。 これは、何があってもあなたのダウンとupstrokesを交互にするときです。 特に、速度や滑らかさを達成しようとしているときには、このアプローチが確かに重要であることがあります。 しかし、ここでは、この曲では、私はそれが味の問題だと思います。 私はさまざまな方法でそれを選んでみましたが、私は意識的にそれについて考えていないとき、私は私が表記法であなたのために綴られた方法で
そして表記といえば、ここで書いたことは完璧ではないことを理解してください。 いくつかの場面では、唯一の第三フレット上のDノートでそれをカバーするために、Eコードの一部として、例えば、開いているB文字列を再生します。 記譜法は、2つのビートのために、実際には全体の和音、Bを保持するために言うが、あなたは別のノートのためにその文字列を必要とするつもりだから、これは明らかに不可能です。 私はあなたに彼らの適切なビートに和音を与えるために、彼らは限りすることができますように鳴るようにあなたを奨励するために、このように記 好ましくは、付随する和音の次の響きまで！
リトル-ドラマー-ボーイの最後のセクションは、最初の二つの行のように始まります:
私たちが小さな変化に遭遇するのは、最後の2つの措置でのみです。 ここでは、最初のかき鳴らすを取得するために私たちのeコードに切り替えます。 その後、私たちはG文字列の第二フレットでaノートを指するためにそれを使用して、私たちの小指の最後の時間を採用しています。 最後に、我々は再び開いているB文字列をヒットし、g文字列のaノートにかき鳴らさ和音で終了します。 エット-ボイラ！ 私たちは歌を介して得ています！ 一度に全部聞きましょうか？ 私は私を始めるためにAのいくつかの尺度を使用します:
The Little Drummer Boyは、パフォーマーの個性の多くが通過することを可能にするそれらの曲の一つです。 あなたは、ボリュームと強度の面でダイナミクスの広い範囲を通過することができます。 私は誘惑に与え、測定エイティーンでEコードの私の使用に少し船外に行きました。 そんなにそう、私は別の措置に投げたことを実際には！ あなたは時々あまりにも熱狂的であることに注意する必要があります！
そして、これについて私に尋ねるかもしれないあなたのそれらのために、私は中ピックを使用して私のシーガルS6フォークギター（シーダートップ）ですべてのMp3
私はあなたがコードメロディアレンジでこの小さな練習を楽しんできたことを願っていますし、今後の休日のためにそれを再生すること自由に そして、私はこのレッスンの主なアイデアは、つまり、あなたの小指を関与させることは、あなたがすべての作業に得るものであることを願っています。
来週、私たちはもっと簡単に、もっと難しいことをするつもりです！ あなたはヒントが必要な場合は、あなたのドイツ語をブラッシュアップし、ブックエンドで初心者のレッスンのための簡単な曲を再読し、我々はすぐに
次のレッスンまで…
平和