FL Studio Mixing HOT Tips:Layers&Layering
だから、毎回、私たちは何かが欠けていることを見つけ、新しいアレンジを追加したり、新しい声を追加したりしてみてください。 それは薄い音、それは重量を欠いています。 これがあなた自身があなたの生産の内で戦うことを見つける何かなら、私を魔法の単語を言うことを許可しなさい:層。
私はあなたのミックスを改善するために行うことができます私のFLスタジオ内のいくつかのトリックをお見せします。 私たちは、すべてのこれらのヒントを例示するためにFL Studioを使用しましたが、彼らはそのようなAbletonのライブ、ロジックPro、理由、Cubaseの、スタジオワン、死神、Bitwig Studio
だから始めましょう…
一つのクールなトリックは、ドラムの複数の層を持つことです。 私はFatboy Slimの”The Rockafeller Skank”を聴いて、曲にどのように多くのドラム層があるかを把握しようとすることをお勧めします。 記憶から、私の答えはたくさんあるでしょう。
これは、サンプルをプログラミングしたり、ドラムマシンを使用したり、ドラッグアンドドロップオーディオドラムサンプルを使用したり、ライブドラムを録音したりする場合に関係なく、非常に簡単なテクニックです。
あなたのドラムサンプルやドラムマシンをトリガするためにMIDIを使用している場合は、よく、あなたは別のトリガするために同じMIDIパターンを複製することができ、のは、ドラムサンプルをキックしてみましょう。 たぶん、非常に重いローエンド、非常に重いクリックで一つと一つ。 実際には、これはキックドラムサンプルである必要はありません、任意の本当にclickyサンプルが動作する必要があり、最終的にいくつかのairnessのためのトッ
ライブドラムを使用している場合は、一つの方法は、ドラムサンプルの層を追加するためにトリガープラグインを使用したり、ドラムマシンをトリガす 別の方法は、例えば、あなたのスネアドラムトラックのコピーを作成し、異なるすべてのコピーを処理してみましょう、一つのドライコピー、一つの重い圧縮コ これは、ダイナミクスをたくさん圧縮することなく、あなたに厚く、重いドラムを与えるだろう。
シンセレイヤー
これは私のお気に入りの一つであり、私はそれをすべての時間を使用しています！ あなたは、少なくとも2つの異なるシンセ（アナログ、デジタル、VA、プラグイン、何でも）を持っている必要があります。 できるだけ近くに聞こえるように設定します。 あなたはMIDIを使用してトリガしている場合は、ちょうどあなたの最初のシンセでラインを再生してから、ちょうどあなたの第二のシンセにMIDIチャン 彼らはアナログであり、何のMIDIを持っていない場合は、ちょうどできるだけ近いラインを再生します。
あなたは結果に驚かれるでしょう！ ところで、あなたはそれらをパンしたり、それらを別々に処理したりすることができます。
Vocal Layers
これはレイヤリングの世界ではより明白なトリックかもしれません。 ジョン-レノンはビートルズとソロの録音でこのすべての時間をやった、彼は彼の声を嫌っているので、彼はボーカルを倍増させ、二つのテイクを歌うだろう。 カート-コバーンもやった 実際には、彼はプロデューサーがレノンがそれを行うために使用される彼に言ったので、彼はそれをやって始めました。 ここでのトリックは、重いピッチ補正を使用していない、可能な限りオリジナルに近い倍増ボーカルトラックを歌うことであり、もちろん。
ユニゾン
ユニゾンを使うのを恐れないでください！ すべての声や楽器は、すべての時間の独自のユニークなラインを持っている必要があり、これはポップミュージック、ダンスミュージック、ロックンロール、ジャズ、さらにはオーケストラや合唱団のために真であるわけではありません。 ユニゾンは、すべての時間を使用されています。 スター-ウォーズの帝国の行進からのメインテーマについて考えて、何を推測？ 三つのトランペットと三つのトロンボーンが一斉にメロディーラインを演奏しており、それはテーマに必要な重量と肥満を与えます。 あまりにも派手な何も、ちょうどこのユニゾンと文字列Ostinattoは、あまりにも、ユニゾンで演奏時間のほとんど。
その他のレイヤー
エレクトリックギターとアコースティックギターは非常に多くの場合、より厚い音を持つために倍増しています。 あなたは別のギターや別のアンプ、あるいは別のアンプの設定を使用している場合、それははるかに豊かなトーンを思い付くでしょう！
ベースプレイヤーは、一般的にシンセはエレクトリックベースよりもはるかにサブローを持っているように、時にはシンセベースがユニゾンを演奏してエレキベースギターを重ねます。
私の心を横切るもう一つの例は、ビートルズの曲”A Day in a Life”の終わりにあるピアノの和音です。 より長い持続時間を持つために、彼らはアビーロードで利用可能なすべてのピアノを混合してきた（私が正しく覚えていれば）、それらは8台のピアノであり、8台のピアノと一斉に同じコードを演奏する–もちろん、emを再生するために八人を使用して。
あなたが行くと、その例に耳を傾け、その和音がどのように大規模な音とどのくらいのサスティンがあるかを確認する必要があります。
結論
これらはほんの一例ですが、あなたは間違いなく先に行くと、あなたが想像できる何かを階層化してみてください！ あなたは、異なる楽器、異なる設定、異なるパンとボリューム、異なる効果などを使用することができます。 ここでの鍵は、実験し、あなたのために良い音が何かを見つけることです！