メロディカの遊び方
メロディカの世界に慣れていない人は、楽器が実際にどのように演奏されているのか疑問に思うかもしれません。 あなたがここにいるなら、他の人がメロディカを演奏しているのを見たことがある可能性があります。 あなたはおそらく、彼らはすべてのそれらのクールな音を得るために何をしているのか疑問に思いました。 他の楽器と同じように、メロディカを演奏することを学ぶには練習と忍耐が必要です。
メロディカの持ち方
メロディカは、楽器を持って演奏することになると、実際にはかなりの自由を与えます。 キーが右で再生されている間、それは最も一般的に左手でトランペットのように開催されています。 しかし、これはメロディカを再生する唯一の方法ではありません。 あなたは最高のあなたのスキルレベルとあなたの設定に合った方法でメロディカを再生する必要があります。
テーブルや膝の上でメロディカを演奏
メロディカの素晴らしい点の一つは、非常に小さなピアノやキーボードのように、テーブルや膝の上で平らに演奏できる あなたは、あなたのメロディカでピアノを学ぶレッスンを取って、または単にオンラインで自分自身を教えている場合は、メロディカはあなたにほとん あなたはピアノのようにメロディカフラットを再生するとき、あなたはまっすぐに座って、あなたの口までメロディカを保持せずに吹くことがで 大きなメロディカでは、この位置は両手で遊ぶことさえできます。
まだメロディカを拾っていない場合は、あなたに合ったサイズを慎重に考えてください。 あなたはピアノのように平らな、一つの場所で主に使用されますか？ あなたは、多くの場合、ビーチや公園にそれを取ることを計画していますか？ あなたは決定にいくつかの情報とガイダンスが必要な場合は、開始する32対37キー melodicas上の私たちの記事をチェックしてください。
大きなメロディカを演奏しているとき、一度に複数のキーを押しているときは、良い音量を得るために多くの息を使用する必要があることを覚えておい 彼らは内部の空気を維持し、葦の上に移動し、より良い密封される傾向があるため、また、より高品質のメロディカは、全体的に少ない息を必要とします。
このようにフラットに再生すると、より多くの異なる種類の音楽を再生することができます。 たとえば、あなたのメロディカの範囲内に収まる任意のピアノ曲を演奏することができます。
メロディカを口に持っている
より一般的には、ミュージシャンがトランペットのように口に持っている間にメロディカを演奏しているのが見えます。 非常に携帯用および子供のために、扱うことは容易であることを作りました。 だから、それはそれがステージの周りを移動し、彼らはサックスや他のいくつかの木管を持っていたかのように再生するのが好きなミュージシャンと
このように演奏しているときは、主に数インチの短いマウスピースを使用します。 一部の人々は、彼らがステージ上や歩き回っているときにまだ長い柔軟なチューブを使用していますが、それははるかに少ない一般的です。 あなたのメロディカのサイズは、あまりにもここで違いのビットを作るん。 あなたは小さなソプラノメロディカを持っている場合は、時間の長い期間のためにあなたの口にそれを保持することは問題ではありません。 あなたが大幅に多くの重量を量る大規模な、プロレベルのメロディカを演奏している場合は、同様に柔軟なチューブを試してみてくださいすること
メロディカは右利きの人だけのものですか？
メロディカのような構成は、右手でキーを演奏するように強制するのは事実です。 私は人々が創造的であるので”種類の”と言う。 私は人々が適用範囲が広い管を使用し、基本的にキーの彼らの左手を使用して後方に遊ぶのを見た。 それは一般的ではなく、”正しい”ではないかもしれませんが、これは音楽であり、あなたはあなたのために働くものは何でもすべきです。
また、ピアノやキーボードを学ぶ場合は、最も間違いなく右手を使って演奏する必要があります。 だから、これはあなたがそれをそのように考えるならば、それを制限するものではありません。 それは実際には素晴らしい練習のいずれかの方法です。 私は最初にあなたの右手でキーを再生しようとすることをお勧めします。 いくつかの練習の後、それはまだあまりにも厄介な感じ、その後、他のオプションを試してみてください。
基本的なテクニック
アルトやテナーのメロディカを使っている場合は、前述のように左手で持ち、右手でキーを演奏したいと思うでしょう。 あなたの左手がしっかりとメロディカを保持していることを確認しますが、あなたが懸命に絞っているように緊張していません。 右手は指を少し曲げてリラックスさせる必要があります。 あなたはできるだけピアノを弾く方法を模倣したいと思っています。 あなたはまだピアノを演奏していない場合は、間違いなくあなたの手と指を保持する方法を見ることができるように、いくつかの初心者のビデオ できるだけ早く右の指の技術を得ることは悪い習慣を置くことを避けるのを助ける。 それはまた、あなたがより速く行くと、キーボード上で、より多くの正確にするのに役立ちます。
練習…たくさん。 スケールは何よりもどこに行くべきかを知るためにあなたの指を訓練します。 キーはピアノよりも小さいので、メロディカのための新しい筋肉の記憶を構築する必要があります。 メロディカの様々なモデル上の彼らのキーの間にいくつかの重要なサイズの違いもあります。
メロディカを横に持っている人もいれば、右手を上に持って平らに持っている人もいます。 あなたはソプラノのメロディカやパドルのようなキーを持つ小さなホーンスタイルのモデルのいずれかを使用している場合は、おそらく両側に楽器を 一方の手は白いキーを再生し、他方の手は黒いキーを持っています。 これらはちょうど基本的な指針であり、時間と発見し、あなたのために最も快適であるものを練習する。
あなたが思うよりもメロディカを保持し、再生するためのより多くのオプションがあります。 あなたがそれを知るようになると、それは非常に柔軟な楽器です。
メロディカ呼吸法
メロディカを吹き抜けることは、次の重要な概念であり、それはしばしば最も見落とされています。 あなたの呼吸を制御し、良い息の技術を適用することは、メロディカをよく演奏するために不可欠です。 異なるトーンを達成するために使用されるいくつかの方法があり、ほとんどが学ぶのはかなり簡単です。 滑らかで静かなノートのために、あなたはほとんどマウスピースにささやく時に、軽い息を使用したいと思うでしょう。
より強いトーンのために少し難しく吹いてみて、より多くの攻撃を作成するために息のような口笛を使用してみてください。 短い、スタッカートバーストを作成するためにあなたの舌を使用して学ぶために別の良い技術です。 トレモロ効果を達成するために、あなたがプレイするように急速にあなたの呼吸を変更します。 これは、メロディカ演奏で一般的な技術である音量の変化を作成します。
強く吹きすぎると、リードがずれて強制的に整列しなくなる可能性があることに注意してください。 ゆっくりと開始し、楽器の良い感触を得るまで、最初は簡単に吹きます。 覚えておくべきもう一つは、あなたが一度に再生するより多くのノート（またはあなたが一緒に押すより多くのキー）柔らかいメロディカが鳴り、難しくあ あなたがより多くを再生するように、あなたのサウンドがユニークになります独自のスタイルとテクニックを開発し始めます。
これらのアイデアのいくつかは、想像して実際の生活の中で試してみるのは難しいです。 それは人々が物事を行う方法を見に来るときちょうどYouTubeがあなたの友人であることを覚えておいてください。 また、ちょうどものを試してみてください。 あなたは最終的に音を作るための新しい方法につまずくでしょう。 あなたも、すべてのあなた自身の新しい演奏スタイルを発明するかもしれません。
キーボードテクニック
メロディカでキーを演奏するにはいくつかのアプローチがあり、しばらく演奏した後、あなたに最適なものを見つけることができます。 一般的に言えば、あなたはいくつかの良い基本的な習慣から始めたいと思うでしょう。 私が述べたように、あなたの手が緩められ、あなたの指が堅くないか、または堅くないことを確かめなさい。 あなたの親指は、キーを上下に移動すると、メロディカの底に指の下にある必要があります。 これは良いスピードと関節を開発するのに役立ちますように軽いタッチで再生してみてください。 ゆっくりと長く、より複雑な実行にあなたの方法を作業し、シンプルで短いリフやフレーズから始めます。
メロディカで和音を演奏する
すでにピアノのキーのサイズに慣れている場合は、メロディカの小さいキーに調整するのに時間がかかります。 それは少しのために奇妙に感じるかもしれませんが、練習のビットで、あなたは問題なくピアノとメロディカの間に行くことができるでしょう。
作業する上で最も重要なことは、あなたの指の位置に合わせて手をリラックスさせることです。 あなたの手首を含むあなたの全体の手を、緩め、最初はゆっくりそして注意深く遊びなさい。 手首をリラックスさせておくと、指がより簡単にキーを見つけることができます。 それはまたより長く遊ぶことを可能にし、反復的な使用傷害からより安全保つのを助ける。
ノート曲げ
最も人気のあるキーボードの技術の一つは、ノート曲げです。 これは最も簡単なことではありませんが、練習では、それはあなたの演奏にいくつかの表現とスパイスを追加するための非常に便利なツールです。 ここでのコンセプトは、通常のようにノートを再生し、まだ非常にゆっくりと吹いている間に指でキーからの圧力を緩和するために開始することです。 あなたはまだ音の音を持っているが、部分的に空気の流れを遮断することによって作成されたピッチの低下としたい。 これは曲がったノートとして聞いたものです。 これは、ほとんどの場合、ブルースで使用されますが、それはまた、他の多くの音楽ジャンルで非常に便利です。
本と練習
そこにいくつかの良い教育の本があり、いくつかのピアノのスケールと和音を学ぶことは途方もなく役立ちます。 練習は何でもでよりよくなることへキーであり、遊ぶために時間を取っておくことはすぐに支払う。 録音に沿って再生すると、あなたの耳とタイミングを改善するための良い方法です。
もちろん、他の人と遊ぶのに代わるものはありません。 できれば、他のミュージシャンとできるだけ頻繁にあなたのメロディカを再生します。 これだけでは、あなたの楽器は、バンドの設定でどのように動作するかを理解するのに役立ちます。 それはあなたがそうでなければ試していないかもしれないキーボード上の場所に行く さらに、それはあなたがより多くを再生し、良くなって維持されます…楽しいの負荷です。