rajzok, amelyek lenyűgözik a művészeti tanárodat
rajzok, amelyek lenyűgözik a művészeti tanárodat??
Hmm, ez elég normális dolognak tűnhet, mivel sok diák úgy gondolja, hogy a rajzot csak akkor értékelik/érvényesítik, ha lenyűgözi a rajztanárukat.
csináltál már ilyet?
csak tisztázzuk a rajz csak azért, hogy lenyűgözze a rajztanárát, és a rajz, amely élvezetes az Ön számára, de előfordul, hogy lenyűgözi a rajztanárát is. A 2 nagyon különböző, így olvass tovább.
természetesen, ha vizsgákat tesz, akkor ez valószínűleg jó taktika. Át akarsz menni, a tanárod tudja, mi fog átjutni a vizsgákon, ezért ezt meg akarod tenni.
Impress a rajztanár
azonban a vonal a gondolat, hogy ha nem rajzol valamit, ami igazán beszél neked szempontjából az érdeklődését, akkor nem fog egy nagy rajz, pont. Bármennyire is megpróbálja felfedezni, élvezni, kihasználni a rajz tárgyát, hogy kedvére legyen a tanárának, ha ez valamilyen oknál fogva nem igazán ragad meg, akkor nem fogja elkészíteni a legjobb rajzát.
nagyszerű példa a diákok, akik vállalják az élet rajz osztályok az egyetlen oka a gondolkodás, hogy ez az, amit a művészeti főiskolák szeretné látni. Az élet rajz hasznos lehet egy művészeti főiskolai alkalmazáshoz. Ha azonban nem élvezi, nem érdekli az ábra, vagy úgy érzi, hogy hasznos az egész portfólió számára, akkor ez általában a munkában is megmutatkozik.
bármilyen rajzot valóban magának kell elvégeznie, mint egy tárgy, koncepció vagy ötlet feltárásának eszközét. Vagy arra használják, hogy kommunikálják, hogyan készül valami, például egy diagramban vagy tervben, amelyből valaki más dolgozhat. Erre példa lehet a terméktervezés, ékszer, divattervezés stb.
amikor rajzolunk egy témát, akkor az idő nagy részében valóban foglalkozunk, vagy legalábbis annak kellene lennünk! Peter Prendergast, tájképfestő megjegyezte, hogy a rajz 90% – ban néz ki, 10% – ban rajzol, és ha nem néztük meg megfelelően, akkor soha nem láttuk a témánkat.
a művészeti főiskola portfolió nem csak akkor kell keres, látva, de meg kell szinte megszállottja a témában keresztül néhány kreatív rajz ötleteket. Csak a téma ilyen szigorú elemzése és vizsgálata révén ismerjük igazán a témát ahhoz, hogy megítélhessük és kiválaszthassuk, mit folytassunk.
a kiválasztás nagy jelentőséggel bír. Nem csak a választott tárgy/tárgy felhívni, vagy a munka, hogy mely darabokat, hogy tartalmazza a portfolió. A kiválasztás elengedhetetlen a kreatív folyamat során, mivel ki kell választania a legjobb ötleteket, a legjobb kísérleteket, a legjobb rajzokat stb. Azt is meg kell, hogy vegyenek részt a gondolatok, hogy miért ezek a legjobb – igazolja a választás el.
az art college interjúkészítői ennek bizonyítékát keresik a vázlatfüzetekben és a kutatási lapokban. Ha kapsz egy interjút, és megkérdezik, hogy miért választottad a projektedet egy bizonyos módon, akkor nem akarod azt mondani, hogy”mert a tanárom azt mondta nekem”. Független gondolkodást és döntéshozatalt akarnak hallani.
tehát, még akkor is, ha olyan rajzokat készít, amelyek lenyűgözik a rajztanárt, derítse ki, mi a helyzet azokkal a rajzokkal, amelyek lenyűgözik őket. Kérdezd meg őket: “miért gondolod, hogy jó ötlet ezt az ötletet folytatni, nem pedig azt?”. Ez az egyetlen módja annak, hogy elkezdje fejleszteni a saját módját, hogy reflektáljon a munkájára, hogy maga is jó döntéseket hozzon.
ha tetszett olvasni ezt a blogbejegyzést, és szeretné megtámadni a saját rajz, döntéshozatal, és a kiválasztás, akkor töltse le az eBook ‘Sketchbook development’. Ez végigvezeti Önt vezetett gyakorlatok, amelyek segítenek, hogy vizsgálja meg a téma fókuszban.