7 lépés a finom fehér rózsák festéséhez
a finom erő az egyik legújabb teljes hosszúságú Művészeti képzési videó, amely a mester olajfestmény tagságában található. Alig több mint négy óra alatt gyorsan a tagok egyik kedvenc leckéjévé vált a könyvtárban, ezért úgy gondoltam, hogy egy blog, amely a folyamatot hét lépésre bontja, szórakoztató és hasznos lenne.
kérjük, ne feledje, hogy ez 700 lépés lehetett volna! Azért választottam ezeket a konkrétakat, hogy áttekintést adjak azokról a főbb döntésekről, amelyekkel szembesültem – például a formatervezés megváltoztatásáról, a rózsák árnyékszíneinek kiválasztásáról, valamint arról, hogy mennyi részletet kell hozzáadni vagy kihagyni.
ezeket a rózsákat a washingtoni Smithsonian Múzeum előtt fedeztem fel. A Smithsonian mesés virágokkal rendelkezik a múzeum területén.
fehér rózsák a washingtoni Smithsonian Múzeum előtt
körülbelül 10 évvel ezelőtt használtam először ezt a fényképet egy festményhez. Nagyon tetszett a festmény, amikor elkészült, és figyelembe véve, hogy milyen gyorsan eladták, a gyűjtőim is.
őszinte vágy 16 db 20-olajfestmény Bill Inman
ez történt, mielőtt elkezdtem a forgatás festményeimet, hogy megosszák a közösség. Úgy gondoltam, hogy értékes lecke lesz a tagjaink számára, hogy hozzáférjenek, ezért festettem egy másik verziót.
a korábbi festmények másolatának készítése vagy a kép kétszer történő használata ritkán történik (például 5 vagy 6 alkalommal 30 év alatt). A legtöbb látogatás azért volt, mert egy gyűjtő látta az előző festményt, és megbízott egy másik készítésével. Ezekben az esetekben általában megváltoztatok valamit, hogy ne nézzenek pontosan ugyanúgy.
ezúttal is ezt tettem.
a fordított és csípett fehér rózsa kép a Photoshop
mivel volt egy gyönyörű 11 kb 16 22kt arany keret a Masterworks Frames, az első dolog, amit tettem volt változtatni a kép arányait, hogy megfeleljen. A Photoshop fantasztikus eszköz az átrendezéshez és a kísérletezéshez.
ezután megfordítottam a képet.
valószínűleg észrevette a referenciafotóban, hogy a fő nagy virág mögötti rózsák mind egyenes vonalban vannak. Hogyan történik ez a való életben?
a Photoshop Lasso és másolás/beillesztés eszközeivel megváltoztattam néhány rózsa helyzetét. Miután kicsit módosítottam a színt, jónak neveztem, hogy elkezdhessem festeni – azt csinálni, amit igazán szeretek! Tudtam, hogy még mindig vannak tervezési problémák, de arra gondoltam, hogy később megoldom a festményen.
itt van az új fehér rózsa festmény kész változata:
finom erő 11 db 16-olajfestmény Fehér Rózsa Bill Inman
most a hét lépést úgy döntöttem, hogy megosszák, amikor a festés ezeket a rózsákat.
7 lépés a finom fehér rózsák festéséhez
ahelyett, hogy egyetlen színnel kezdeném a panelt, úgy döntöttem, hogy a háttér árnyékértékeit a virágok hozzávetőleges alakja körül dolgozom.
mivel a referenciaképen annyi zöld volt, az átlátszó oxidvörös színt választottam alsó rétegként. A vöröses tónusok csodálatos kiegészítői a zöld leveleknek.
figyeljük meg, hogy nem aggódtam rajz mindent ki először, hogy a pontos alakja a rózsa. Inkább nagy ecsetvonásokat és színes alakzatokat fektetek be, majd az alakzatokba faragom a virágokat.
amikor részletes rajzokkal kezdem, élettelen növényekkel végzem, mert túlságosan a vonalakon belüli festésre koncentrálok. Ha túl óvatosan rajzolom ki, úgy tűnik, hogy a kép ‘dolgaira’ koncentrálok, nem pedig a pozitív és negatív formákra, és az élek keményebbé és kevésbé természetessé válnak.
Továbbá, ha az alapformákra koncentrálok, akkor könnyű mozgatni a dolgokat, ha nem tetszik a kezdeti kompozíció, nem vagyok olyan befektetett.
a képen egy feldarabolt hitelkártya látható. Szeretem a textúrát a festményekben, és kísérleteztem egy kicsit néhány eszközzel a háttérfesték durvításához. Még a kezdeti szakaszokban is sokat fogok játszani ecsetvonásokkal és textúrákkal, mivel ezek a háttérhatások gyakran megjelennek az elkészült festményen.
Lépés 2
a virágformákat szándékosan üresen hagyták. A panel fehér színével áttetszőbb minőséget kaphatunk a színekben, mert a fény lepattan a fehérről, és kissé megvilágítja a színeket. Most már tudom, hogy a panel nagy részét átlátszatlan festék borítja, de egy részét nem, és itt a vékonyabb festékrétegek profitálnak az alatta lévő fehérből.
ebben a szakaszban megpróbálom megállapítani a világos és sötét értékeket a rózsákban, miközben a középső színeket tisztán és élénken tartom.
egy közepes értékű réteggel is kezdem, amelyhez később kiemeléseket adhatok. Ez segít megörökíteni a szirmok értékeinek finom átmeneteit az árnyékoktól a kiemelésekig. Ugyanezt teszem a levelekkel is, csak sokkal sötétebb középértékeket használok, mint a rózsáknál.
a vörösesbarna háttérszíneket szándékosan hagyták hátra, hogy a festményben a távolság érzetét keltsék, és kihasználják a csodálatos vörös/zöld harmóniát.
Lépés 3
ezután tisztábban kezdtem megragadni a rózsa szerkezetét, mélyebb árnyékokkal a közepén. Miután hozzáadtuk a kiemeléseket, csodálatos értéktartományom lesz a szirmokban anélkül, hogy mindenhol sok apró színvonást kellene festenem.
minél jobban egyszerűsítem a színvonásaimat, annál természetesebbnek tűnik a rózsa. Amikor túl sok részletes mozdulattal nyűgös leszek, úgy tűnik, hogy a virág kényszerítettnek vagy kitaláltnak érzi magát. Sok erőfeszítést igényel, hogy az ecsetvonásaim könnyűnek tűnjenek. A legfontosabb dolog, amin a harmadik lépésben dolgoztam, a levelek és szárak hozzáadása volt.
vegye figyelembe, hogy csak részleteket adok hozzá bizonyos levelekhez. Legtöbbjük egy vagy két ecsetvonással jön létre. Ha túl sok részletet adok hozzá a túl sok levélhez, az úgy végződik, mint fent leírtam – természetellenesnek érzi magát.
úgy fejlesztem a leveleket, hogy a fényforrásomra gondolok. Akkor tudom, hová tegyem a kiemeléseket, és hova tegyem az árnyékokat.
a leveleket arra is használom, hogy a nézőt a festmény körül vezessem. Tudok tenni egy fényes levél bárhol azt hiszem, hogy segít a festmény.
Lépés 4
itt végre rájöttem, hogy a hátsó négy rózsa sora nem működik jól. Nagyjából ugyanakkora méretűek voltak, és az, hogy egyenes vonalban voltak, zavaró volt.
a szomorú dolog az, hogy tudtam, hogy a design hibás volt, amikor a Photoshopban volt, és mégis elfelejtettem, és csak úgy tűnt, hogy az autopilotba vagy valami ilyesmi. Szerencsére az olajfesték teljesen megbocsátó, és le tudtam kaparni egyet egy palettakéssel, és elkezdtem áthelyezni és átrendezni.
meleg és hideg legyen minden művész mantrája. Van valami varázslatos abban, ha meleg és hideg színeket helyezünk egymás mellé – rezegnek. Ezért használom a melegebb sárga és narancssárga levelek keverékét a hűvösebb kékes levelek mellett, vagy hozzáadom a hűvösebb kék fényét a meleg sárga/zöld levélhez. Piros kiemelés vagy akcentus hozzáadása valóban élénkítheti a zöld leveleket is.
a legfontosabb dolog, amire a negyedik lépésben összpontosítottam, az volt, hogy a fő rózsát fényes meleg kiemelésekkel töltsem ki.
a kiemelések rögzítéséhez megbizonyosodtam arról, hogy rengeteg festék van az ecsetemen, így mindegyiket egy mozdulattal elhelyezhettem (néhány kisebb beállítással, miután a löket befejeződött). A Rosemary Masters Series 279 hosszú lakások az én go-to kecses folyadék stroke.
Lépés 5
ez az, ahol felöleltem a többi rózsa fejlesztését.
nagyon tetszett a rózsa színe, amelyet hátulról látunk, de úgy tűnt, hogy nem tudtam elkerülni őket – jobb, mint a gyerekeim egy otthoni iskolai kiránduláson! A tetejére tettem a rózsát, hogy elszakadjak az egyenes vonalaktól, de hamarosan úgy döntöttem, hogy egyiküknek mennie kell.
a gondolat, hogy elhagyom a ragyogó lazac színű rózsát, és megszabadulok az egyik másiktól a felállásban, eszembe jutott, de túlságosan középen volt a fő Rózsa felett, és ez is kínosnak tűnt.
itt-ott egy új levél került a rózsák köré és a túl üresnek tűnő helyekre.
ez a lila levél a jobb oldalon azt jelentette, hogy kiegészítse az összes sárga és narancssárga egész Virágok. Néhányan azt mondhatják, hogy túl sok levendula lehet, de szeretem a fajtát, ezért a lila oldalon tartottam, ahelyett, hogy zöldítettem volna.
nekem is tetszik a levendula ég alakzataihoz és a virágszirmok levendula színeihez való kötődése.
Lépés 6
a lazac színű rózsa eltávolítása javította a kompozíciót (bár hagytam egy helyet ennek a csodálatos lazacszínnek).
a tér kétértelmű levélformákkal való kitöltése elegendő volt ahhoz, hogy a néző láthasson valamit anélkül, hogy elterelné a figyelmet a fő rózsáról.
a nagy küzdelem, amelybe belefutottam, a bal felső sarokban lévő nagyobb rózsa volt. Korán azt hittem, hogy megvan – aztán hozzáadtam még néhány érintést és csípést és voila-elvesztettem. Ez az egy rózsa majdnem olyan sokáig tartott, hogy befejezzem, mint a többi festmény együtt (és még mindig nem vagyok biztos benne).
ez a virágfestés természete – amikor dolgoznak, a művész álmai Alanyai–, amikor nem, akkor magzati helyzetben összegömbölyödhetnek, és összefüggéstelenül motyognak, és megkérdőjelezik a pályaválasztásunkat (nem igazán, de néha úgy érzi).
Lépés 7
az utolsó simítások hozzáadása, mint a narancssárga kiemelés a bal alsó fényesebb levél szélén. Az ilyen erős színek apró utalásai valóban vitalitást és életet hozhatnak egy festménybe.
észrevetted, hogy az égi ecsetvonások érintetlenek maradtak? Ezért még a kezdeti háttérmunkát is alaposan át kell gondolni, így a stroke érdekes és tele van erővel.
a jobb oldali háttérszín kissé túl vékonynak érezte magát – nem igazán járult hozzá a teljes festményhez. Szóval, hozzáadtam néhány vastagabb festéket és textúrát. Nem túl vastag – nem akartam, hogy felhívja a figyelmet a fő attrakcióról–, de elég ahhoz, hogy még több pizazz-t adjon a festményhez.
végül a rémálom rózsa jobban érzi magát. Részben levágja a festmény széle, mert azt akartam, hogy egy rózsa ide-oda utazzon le a kép síkjáról, hogy fokozza a folytonosság illúzióját. Így, ahelyett, hogy egy meghatározott rózsacsoport portréja lenne, lehetővé teszi a néző számára, hogy elképzelje, hogy virágok veszik körül őket, mert nem tudják pontosan, hányan lehetnek.
következtetés
a rózsák továbbra is elbűvölnek – kénytelen vagyok festeni őket! Olyan igényes téma, hogy folyamatosan foglalkoztatják az agyamat és a képzeletemet.
ráadásul egyszerűen szórakoztatóak, mert olyan sok szín és kontraszt van az áttetsző szirmaikban.
ha szeretné megtekinteni a teljes 4 órás bemutató videó akkor többet megtudni a mester olajfestmény tagság itt:
mit talál különösen kihívást festés rózsák? Mi az, ami a legjobban izgat, és ami arra késztet, hogy olyan témákat fests, mint a rózsák?